Арт-терапия, как способ самовыражения

Tags: imagination, art therapy, creativity, painting, drawing ,art, psychology

Потребность понять природу процесса творчества возникла, как следствие необходимости воздействовать на творческую деятельность, чтобы повысить ее эффективность. Еще древнегреческие философы стремились в своих системах обучения применять методы, которые развивали бы в учениках творческое мышление.

Данная тема в нынешнем обществе приобретает актуальность в связи с тем, что быстро прогрессирующее общество требует от человека оригинальных и новых идей, не шаблонные, привычные действия, а подвижность, гибкость мышления, быстрая ориентация и адаптация к новым условиям, творческий подход к решению проблем.

Те методы психодиагностики, которые предполагают сознательные действия клиента, всегда имеют некоторый оттенок социальной желательности. Индивид стремится представить себя в лучшем свете, поэтому дает социально желательные и одобряемые варианты ответов. В случае с арт-терапией вероятность «обмана во благо» исключается.

Через художественные визуальные образы и объекты бессознательное личности «взаимодействует» с сознанием. Задача арт-терапевта - помочь клиенту растолковать что «говорит» ему его бессознательное..

Замечено, что занятия музыкой, живописью, танцами помогают снимать у человека эмоциональное напряжение, уменьшают тревожность, агрессию. Такое направление получило название арт-терапия- лечение с помощью искусства. Наиболее распространенным видом арт-терапии является рисование.

Процесс создания художественных образов является целительным для физических болезней, независимо от того, каким образом он воздействует, — в форме реабилитации и выздоровления, обучения уживаться с болезнью и ее симптомами, или нахождения смысла опыта серьезной, угрожающей жизни болезни.

Многие художники использовали искусство для выражения своей собственной борьбы с болезнью, ограниченными возможностями и болью. Так Фрида Кало, мексиканская художница-сюрреалист, написала много автопортретов, в которых она выразила свою многолетнюю борьбу с тяжелой болезнью. Кало болела полиомиелитом в детстве, а кроме того, она попала в дорожную аварию, что усложнило ее болезненное состояние. Результатом всех этих несчастий стали многочисленные операции.

В 6 лет Фрида перенесла тяжелейший полиомиелит и на всю жизнь осталась хромой. В 18 попала в автокатастрофу, сломавшую ей позвоночник, но не силу и любовь к жизни. Именно это душевное и физическое потрясение и год, проведенный без движения (и почти без надежды снова подняться), стали временем рождения Фриды Кало как художницы. Она начала рисовать себя, чтобы заглушить боль и перенести свои страдания на холст.

Сегодняшние психологи назвали бы такой метод арт-терапией. В случае с Фридой терапия стала длинною в жизнь. Боль в искореженном теле не покидала ее до самой смерти (она умерла в 47 лет). Духовное воплощение этой боли на холстах стало ее способом выживания.

Елена Макарова — одна из самых известных сегодня в мире арт-терапевтов. Исследуя лечебную силу рисунка, Елене удалось найти способ избавлять детей от заикания при помощи арт-терапии.

— Зажимы речи ведь той же природы, что и зажимы в движении. Чем плавнее и длиннее движение руки с кистью, чем менее оно «рваное», тем плавнее речь, — объясняет Елена. — Я придумала стену, на которой дети, страдающие заиканием, рисовали линии сверху донизу, стараясь делать это беспрерывно, — и заикание проходило.

Но одно дело заниматься творчеством в спокойной обстановке и в мирное время, а другое — работать в хаосе, окруженным человеческими страданиями. Может ли человек творить в катастрофических обстоятельствах, когда в буквальном смысле находится на волосок от смерти? И помогает ли искусство найти спасение?

Фридл Дикер-Брандейс. Имя этой выдающейся художницы, оставшейся до конца верной своему делу и заложившей основы современной арт-терапии во время занятий рисованием с детьми в концлагере, известно немногим.

В тесноте, в подвале она делилась с детьми всем, что узнала от своих знаменитых учителей и изобретала новаторские методики, соотнося звук с линией, дыхание с движением, помогая своим маленьким ученикам познать свободу там, где ни свободы, ни будущего не было.

С появлением Фридл в детском доме в Терезине , началась эпидемия рисования. Рисовать можно что хочешь, это было прорывом, и рисунки стали способом «вернуться» в довоенную жизнь, почувствовать тепло разрушенного дома, ускользнуть из детдома в волшебную страну, увидеть и почувствовать то, чего не суждено узнать в этой жизни, такой короткой и страшной.

Цитаты учеников Фридл Дикер-Брандейс:

Однажды утром в нашей комнате вдруг появилась маленькая женщина с короткой стрижкой и большими карими глазами. Ее решительная походка, ее энергия заражали энтузиазмом и задавали совершенно новый ритм. Мы немедленно приняли ее и отдали себя на волю этой новой силы.

Фридл влетала в комнату, и, конечно, говорила с нами, раздавая материалы и принадлежности. Она была с нами всё время занятия. Уроки были короткими. Мы работали напряженно и, насколько я помню, молча. Обычно она задавала тему, чтобы возбудить наше воображение .

«Фридл говорила тихо: „Рисуйте сильное—слабое, приятное-неприятное...“ «Все вводили нас в рамки, она нас из них выводила. Фридл говорила мало, но то, что она говорила, я помню: «У каждого- свой мир, у всего, у всякой вещи на свете- свой мир. Каждая вещь- отдельная система. Неодолимое желание проникнуть в суть вещи может свести с ума. Красота таинственна. Красивая вещь — тайна. Красота — не слепок, не портрет природы, она в вариациях, в разнообразии. Нет вещей абсолютных, общепринятых. Самые известные явления, самые затверженные слова могут открыться с неожиданной стороны. Нет красоты остановившейся. Дыхание рисунка — в пропусках, в отказе от лишнего.»

То, чем занималась Фридл, по умному называется арт-терапией. Терезинское гетто было самой настоящей тюрьмой. И дети и сама Фридл были заключенными, и их заключение длилось годами. В гетто царили голод, болезни, страх, дети жили отдельно от родителей, подростков гоняли на тяжелые работы, какие там игрушки. Жизнь превратилась в выживание, последние силы уходили на то, чтобы сохранить человеческий облик. Но Фридл Дикер-Брандейс не собиралась умирать. Она знала, что война закончится, и тогда обитатели Терезина выйдут на волю. И какими они оттуда выйдут – было важнее всего. Ее уроки позволили ученикам сохранить себя.

Творя и созидая, человек в используемых для творчества материалах высказывает свои опасения, страхи, проблемы. Здесь не нужно подбирать слова и с оглядкой на специалиста думать: « А вдруг меня не поймут или осудят?». Методы арт-терапии относятся к проективным методикам и являют собой вынос во внешний мир того, что нас наиболее беспокоит. В процессе терапевтической работы происходит мягкая проработка и коррекция тревожащих событий.