Философия крымско-татарской живописи на примере творчества Рамазана Усеинова

Актуальность исследования заключается в том, что потенциал возрождения традиций присутствует в каждом социуме, несущий этнический характер. Каждому народу и этносу свойственно определённое культурное наследие, это может быть, как и изобразительное искусство, так и _Ф_О__Р_У_М___М__О_Л__О_Д__Ы__Х__У_Ч__Е_Н_Ы__Х__№__5_(_9_)________________f_o_r_u_m__-n_a_u_k__a_.r_u__ декоративно - прикладное творчество. Человечество не способно существовать, не имея духовно - культурного фундамента, он является стержнем каждой народности. Поэтому актуальность возрождения национального изобразительного искусства достаточно востребовано современным миром.

Полученные результаты.

Каждый человек, как личность - это продукт своего времени, несущий в себе все особенности эпохи, массовых переживаний и событий. Также и искусство порождается временем, эмоциональными переживаниями и течением временных границ.

Долгое время крымскотатарский этнос строился и видоизменялся под влиянием времени, на протяжении тысячелетий формировались собственные культурные ценности и традиции. Историческая судьба крымских татар достаточно насыщенна, все трагические события надолго останутся в сознании каждого представителя крымскотатарского народа [1].

18 мая 1944 г. народ без оснований обвинили в предательстве и насильственно депортировали в страны Азии и на Урал. Тысячи погибших и обездоленных жертв, крымскотатарский народ был на грани исчезновения. Этот исторический факт долгое время скрывали и не допускали какие - либо обсуждения по этому поводу. Во времена заключения народа за пределами Крыма сохранить культурную самобытность было практически невозможно, безусловно, свое влияние оставили другие соседствующие этносы. Нелегким трудом, благодаря поколению которое еще проживало в Крыму, удалось сохранить частицы духовной и материальной культуры. Поэтому, во времена развала СССР, когда крымские татары возвратились на Родину, постепенно стала оживать материальная культура народа [1].

В марте - апреле 1990 г. в Симферополе прошла первая Всесоюзная выставка крымскотатарских художников, на основе этой выставки в июле 1992 года была сформирована «Ассоциация крымскотатарских художников», действующая при Координационном центре по возрождению крымскотатарской культуры и занималась формированием фондов крымскотатарской национальной галереи. На сегодняшний день председателем ассоциации является представитель современной крымскотатарской школы живописи - Нафиев Ирфан Аметович [3].

Мастером декоративной крымскотатарской живописи можно считать одного из ведущих живописцев Крыма - Рамазана Усеинова. Родился художник в Самарканде в 1949 г. В 1971 году окончил отделение живописи, Республиканского училища им. П. Бенькова в Ташкенте. По распределению работал в Художественном фонде Самарканда, где в течении долгих лет занимался декоративно - монументальной живописью. С 80х годов стал активным участником республиканских, всесоюзных и международных выставок. В 1988 г. стал членом Союза художников СССР. В 1974 году Рамазан Усеинов впервые приехал в Крым, где осознал, что годы пребывания вне Родины уже позади и мысль об окончательном возвращении долго не покидала художника. Так в 1992 году мастер вернулся на полуостров, художник принял участие в Первой выставке крымскотатарских художников, где встретил одно думцев и людей, у которых аналогичные душевные переживания и вечная тоска по родному краю [2].

В Крыму художник полностью переосмыслил свое творчество и кардинально поменял идейное направление своих полотен. Если ранее Рамазан Усеинов работал в традиционном реалистическом стиле, то в Симферополе работы приобрели символичность и сказочность, в какой-то степени фантастическую реальность. Основываясь на рассказах близких и на собственном восприятии действительности, художник находил новые образы и силуэты, он придумывал непредсказуемые композиционные решения смешивал и играл с цветовыми соотношениями. В полотнах преобладающими стали теплые цвета и оттенки, на которые вдохновила родная земля, атмосфера и результат долгого и томительного ожидания возвращения. Работы Р. Усеинова отличались, они наполнены духовной теплотой, изысканностью востока и наличием определенного аллегоричного сюжета. К примеру, несколько известных работ: «Расколотый пейзаж» (1988), «Обычный день» (1988), «Суета» (1988), «Похищение» (1988), «Прогулка» (1990), «Золотая кукушка» (1990), «Рождение» (1990), «Новое пространство» (1996) [2,4].

Психологизм творчества Усеинова уникален и своеобразен, он зеркально отображает суровые реалии, но с частичкой восточной мудрости и утонченности собственных переживаний, автор производит незабываемое впечатление. Его работы наполнены сказочностью, они теплые и душевные. Художник воплощает и передает мягкие образы и добродушные взгляды главных героев. Он изображает иной мир, другую реальность, основываясь на сказаниях и мудрости народа. Работы Рамазана Усеинова - это источник искренней любви к родной земле, душевной теплоты и глубокой нравственности.

В работах мастера нет прямого изображения натуры, но в каждой из них прослеживается гротеск, присутствие декоративности, силуэтности, применение обратной перспективы как важного композиционного решения. Каждая деталь в полотнах автора являться самостоятельным, имеющий свою определенную цель. Применение таких смелых композиционных решений и навыков, в очередной раз подтверждает грамотность художника и его профессиональный опыт. Конечно же важную роль в полотнах, играет трепетное отношение к родной земле, верность традициям и культуре. Каждая работа Рамазана Усеинова - это дань родному краю, который его вдохновляет и подпитывает жизненной энергией.

По возвращению в Крым работы художника стали наполнены особыми переживаниями и тоской. Он изобразил то, что пришлось увидеть и пережить самому. Это нелегкие времена самозахватов: дефицит, денежная инфляция, отсутствие стабильности, жизнь в чистом поле. Все переживания тонкая творческая натура художника, отображается в его произведениях. Композиции Усеинова не несут специфического трагизма и горестных воспоминаний, наоборот, они наполненные уютом и душевной теплотой.

Мягкости и теплоты работам художника придают женские образы, в которых он воплотил ранимость женской души и одновременно отразил духовную силу и мощь женщины.

Мастер разработал собственную манеру письма, которую невозможно спутать с кем-либо еще. Утонченный стиль художника настолько своеобразен и уникален, что молодые авторы часто используют и широкого применяют подобную стилизацию и манеру живописи. Мягкие переходы, грамотное сочетание цветов и умелая работа с материалом. Рамазан Усеинов использует, как и мягкие кисти, так и накладывает плотные мазки мастихином. Автор, в основном применяет масляные краски, иногда пишет акрилом [2].

Творческий потенциал мастера достаточно многообразен и масштабен, по сей день Рамазан Усеинов плодотворно работает. Художник учувствует в выставках как отечественных, так и зарубежных, Усеинов много работает для собственных, персональных выставок.

Вывод: Рамазан Усеинов - заслуженный художник, мастер декоративной живописи, участник многочисленных выставок, как отечественных, так и зарубежных. Художник, который основал свой оригинальный и неповторимый стиль, а также утонченную манеру письма маслом. Автор большого количества работ посвященных родной земле и крымскотатарскому народу. Безусловно, Рамазан Усеинов является ведущим крымским художником и оказал определенное влияние на развитие крымской живописи. Художник является членом Союза художников Крыма и часто представляет свои работы в тандеме с другими прославленными крымскими художниками. Мастер южной живописи, который переосмыслил и отразил Крым в «другой реальности».