Философия «пустоты» () в китайской пейзажной живописи: особенности семантики и функции незаполненного пространства
Автор: Лян Ц.
Журнал: Международный журнал гуманитарных и естественных наук @intjournal
Рубрика: Искусствоведение
Статья в выпуске: 10-1 (109), 2025 года.
Бесплатный доступ
В статье рассматривается феномен «пустоты» (虚空, сюку́н) как базовая концепция китайского художественного мышления. Актуальность темы обусловлена тем, что незаполненное пространство традиционной китайской пейзажной живописи выполняет важную семантическую и композиционную функцию, отражает философские представления о гармонии «Неба и человека» и взаимопроникновении видимого и невидимого. Проведен анализ исторического развития приема оставления пустоты (留白), его философское обоснование (даосизм, дзэн-буддизм, конфуцианство) и художественные особенности реализации в произведениях мастеров различных эпох. В качестве методологии используется комплексный сравнительно-исторический и иконографический подход, позволяющий выявить специфику использования пустого пространства как выразительного средства. Научная новизна исследования состоит в систематизации данных об эстетической роли пустоты и ее семантических моделях, а также в осмыслении связи традиционной концепции «пустотного» и образной манеры восприятия китайского пейзажа.
Китайская пейзажная живопись, пустота, незаполненное пространство, философия дао, дзэн-буддизм
Короткий адрес: https://sciup.org/170212213
IDR: 170212213 | DOI: 10.24412/2500-1000-2025-10-1-72-77
Philosophy of “emptiness” in Chinese landscape painting: features of semantics and function of unfilled space
The article explores the phenomenon of “emptiness” (虚空, xukong) as a fundamental concept in Chinese artistic thought. The relevance of the topic lies in the fact that unfilled (empty) space in traditional Chinese landscape painting performs important semantic and compositional functions, reflecting philosophical ideas of the harmony of “Heaven and Man” and the interpenetration of the visible and invisible. It analyzes the historical development of the technique of leaving emptiness (留白), its philosophical foundations (Taoism, Zen Buddhism, Confucianism) and the artistic features of its implementation in works of masters from different eras. The methodology used is a comprehensive comparative-historical and iconographic approach that allows identifying the specifics of using empty space as an expressive means. The scientific novelty of the research lies in systematizing data on the aesthetic role of emptiness and its semantic models, as well as in interpreting the connection between the traditional concept of “emptiness” and the imaginative perception of Chinese landscape.