Финифть Ростова Великого

Искусство финифти, появившись несколько тысяч лет назад на Востоке, пришло на Русь из Византии в X веке. Русские ювелиры обучились новой технике и стали использовать финифть в украшении икон, церковной утвари, а также окладов религиозных книг. Наивысшая точка в развитии финифтяного искусства в России пришлась на XVI–XVII века, когда сложились основные жанры финифти. Так на предметах декора изображались как мифологические, так и исторические сюжеты, а также пейзажи и православные храмы. При создании ювелирных изделий использовались цветочные и растительные орнаменты. Однако главным заказчиком все же оставалась церковь, поскольку именно финифтяные миниатюры служили ярким и долговечным украшением окладов икон и одежд священнослужителей, митр, брачных венцов, потиров, звездниц, золотых и серебряных напрестольных крестов и богатых окладов Евангелий. Кроме того

паломники на память о пребывании в намоленных местах брали с собой из монастырей маленькие эмалевые образы святых на память. Ростов стал снабжать финифтью множество монастырей в России, так как ростовские художники специализировались в основном на церковной тематике [1].Необходимо заметить, что все-таки параллельно и столь же успешно развивалась в Ростове так называемая «светская» финифть. В данном жанре мастера изготавливали предметы быта, украшения, подносы и блюда, столовые приборы. Так к концу XX века на первый план вышла светская тематика финифтяных изделий.

Итак, искусство миниатюры на эмали, а именно таковой и является финифть, в Ростове Великом появилось в XVIII веке, в 1761 году, так как Архиерейский дом Ростова как раз в тот год закупил партию красок для финифти, что позволяет исследователям с данной даты отсчитывать историю ростовской финифти. Активным участником процесса зарождения финифтяного промысла на Ростовской земле был митрополит Арсений Мацеевич. Начало так называемого «искусства чрез огонь» положили иконописцы духовного звания, а также архиерейские служители – то есть певчие и клир. В изучении феномена ростовской финифти XVIII-XIX вв., безусловно, основным источником, кроме списков ремесленной управы, являются церковные исповедные и метрические росписи [2]. Соответственно, благодаря этим источникам были выделены два основных центра, к которым принадлежали мастера финифти первоначального периода истории ростовского эмальерного промысла. Первым центром являлась церковь благоверных князей Бориса и Глеба, ведь именно здесь исповедовались мастера Ростовского Архиерейского дома [3]. Вторым центром была церковь Архистратига Михаила, и к ней принадлежали те из мастеров, которые тяготели к Ростовскому Спасо-Яковлевскому Димитриеву монастырю. Однако в начале XIX в. ситуация несколько изменилась – Архиерейский дом переехал из Ростова в Ярославль, и несмотря на то, что мастера финифти не покинули Ростов, роль церкви Бориса и Глеба, как центра финифтяного искусства, несколько упала. При этом возник ещё один центр – это церковь Воскресения Лазаря, в которой мастера работали не под заказ. Все же основной центростремительной силой финифтяного производства оставалась обитель Яковлевского монастыря и слобода при монастыре. Мастера, работавшие здесь, получали заказы на финифтяные иконки не только из ростовских храмов, но и из многих российских монастырей и архиерейских домов.

Сюжетом для финифти того времени являлись религиозные мотивы, а именно: образы Спасителя, Троицы, образы Николая Чудотворца, Иоанна Богослова с преподобным Авраамием, Тихвинской Божьей Матери, Михаила Архангела, Соловецких Чудотворцев и так далее. В XIX веке начинает развиваться портретный жанр в финифти: пишутся портреты императоров, знаменитых людей, и даже автопортреты. Надо отметить, что цветочнорастительная тема в ростовской финифти появилась лишь в ХХ веке, однако некоторые уникальные экспонаты более раннего времени из собрания Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль» это опровергают, являясь скорее исключением из правил. Известны имена самых одаренных мастеров финифти XIX века. Самым старшим из этой плеяды умельцев был Яков Иванович Шапошников. В своём творческом почерке он стремился к изяществу и воздушности, а также мягкости сочетаний и тонкости мазка. Вторым мастером следует назвать Александра Тимофеевича Виноградова. Он имел собственную мастерскую, работников и учеников. Чертой его творчества можно назвать то, что именно его мастерская создавала финифтяный изделия, убранные в серебре. Выдающимся мастером финифтяного дела, был также и Николай Андреевич Сальников. Он в свою очередь прославился тем, что превосходно писал портреты знаменитых людей того времени.

Таким образом, следует отметить, что ростовская финифть представляет собой многогранное и яркое искусство, которое процветает в Ростове уже не одно столетие.