Художественное время и его особенности

Интерес к вопросам времени, продолжительности и конечности временного отрезка определяется пониманием историчности этапа, развитием общества. В литературном произведении время является субъектом, объектом и средством художественного изображения реальности, что позволяет в литературном творчестве выражать художественность представляемых образов.

Тема непостоянства, изменчивости мира перманентно возникает в литературном описании художественного времени [1, с. 65]. В области искусства время всегда играло огромную роль, однако выражение времени в научном и философском понимании не совпадает с представлением и особенностями его выражения в искусстве. Это несоответствие при трактовке сущности художественного времени позволяет определить время как универсальную категорию бытия.

О данном различии писал Д. Лукач: «Наука направлена на отображение бытия как такового в его по возможности очищенной от всяких субъективных привнесений форме, в то время как бытие – это всегда мир человека» [2, с. 266]. Кроме того, указанный автор отмечает, что художественное выражение времени в искусстве и литературе не является «субъективистским произволом». Орган восприятия художника, по мнению Д. Лукача, выступает «регистрирующим аппаратом» чувственных ощущений, который априори «прекрасен, хрупок, сложен». При этом искусство отражает, а не конструирует бытие. Д.С. Лихачев, в свою очередь, отмечал: «Искусство не только изображает жизнь, но и придает ей этикетные формы, утверждает необходимость подчинения традиции, обычаю, церемониалу» [3].

Материалы и методы . В литературе и искусстве через переживание и внутреннее восприятие в духовно-нравственном мире человека художественный образ может быть представлен так, «чтобы воспринимающий включил данное отображение объективного мира в сферу своих собственных переживаний; он должен заново найти в этом отображении себя самого, свое собственное прошлое или настоящее, и благодаря этому осознать себя частью человечества и его развития. Произведение искусства в состоянии пробудить и сформировать самосознание человека в высшем смысле слова» [4, с. 219].

Представление реальности в художественной образности, которое можно наблюдать в искусстве и литературе, происходит во времени и пространстве. Создавая и описывая художественную реальность, деятель искусства (писатель, художник, композитор и т. д.) изображает и ее художественное время. Развитие художественных образов во времени дало исследователям возможность определить художественное время как одну из форм художественной действительности, ее особую форму существования, имеющую отличительные характеристики. В связи с этим Д.С. Лихачев отмечал, что поскольку художественное время выражается в произведении искусства и литературы, изучение именно этого варианта представления времени составляет основу понимания эстетики произведения.

В рамках первой концепции понятие «художественное время» трактуется как предмет изображения: события имеют последовательность, ритм, продолжительность, что, в свою очередь, находит отражение в содержании художественного произведения. Таким образом, можно говорить о времени развертывания сюжета. Художественное время в данном случае развивается, логично соотносясь с построением художественного текста, состоит из чередований периодов, из контрастов или сравнений в общей картине развития сюжета.

С помощью художественного образа можно выразить как реально существующее, так и воображаемое. Так и художественное время – способно изображать реальные события или быть оторванным от действительности. Д.С. Лихачев отмечает, что авторское представление художественного времени в произведении может быть связано с историческим временем или находиться в отрыве от исторических событий и быть замкнутым. По его мнению, художественное время может в различном сочетании представлять будущее, прошлое и настоящее.

Вторая концепция исследования понятия «художественное время» указывает на то, что время событий, описываемых в произведении, неизменно переплетается с временными реалиями социокультурной действительности, в то время как данные феномены относительно понятия бесконечности представляемого существования конечны по сути. Такой взгляд на художественное время был ярко выражен в искусстве Средневековья, когда вопрос соотношения вечности и временности был одним из важнейших.

Говоря о третьем подходе к проблеме художественного времени, подчеркнем, что художник через искусство выражает свою трактовку рассматриваемого понятия, а также происходящих событий и современности. Это, в свою очередь, определяет в целом его позицию к вопросам бытия. При этом конкретно-исторический период, в котором развертываются содержание и смысл произведения, не выбирается произвольно, он обусловлен актуальностью для эпохи, духом времени.

Время автора определяется по его месту в повествовании: является ли он участником действия или нет. Автор может быть современником сюжета, перемещаться за событиями, описанными в произведении (в дневнике или романе), или оказываться в авангарде развития сюжета (в утопии).

Четвертый подход к художественному времени характеризуется тем, что герои произведений имеют собственное представление о времени, для них существует то или иное его проявление – прошлое, настоящее, будущее.

Заметим, что у тех или иных писателей присутствуют разные проявления времени: у Л.Н. Толстого художественное время развивается в рамках настоящего, у М.А. Горького выражение художественного времени в будущем представлено как цель, у Ф.М. Достоевского художественная линия литературного произведения стремится к демонстрации будущего, а у Э. Хемингуэя присутствует только ясное художественное выражение настоящего, закрытого от будущего [5, с. 94–95, 210–211]. Различное отношение ко времени можно встретить и в рамках разных направлений искусства. Так, у натуралистов сюжетное время приближено к реальному, а в литературе стиля модерн герой «выпадает» из временного потока и исторического развития.

Художественное время произведения оценивается субъективно и читателем. Восприятие смысла и процесс понимания времени сюжета и в целом всего произведения зрителем нельзя считать обусловленным только психическими особенностями восприятия. Нужно принимать к сведению социокультурную действительность представленной исторической эпохи, влияющей на восприятие художественной реальности. В связи с этим можно вспомнить слова П.А. Флоренского: «В музыкальном искусстве синтез времени при восприятии есть все» [6].

Если мы зададим себе вопрос о том, что выражают произведения искусства, в которых автор заостряет внимание на проявлении темпоральных особенностей, то ответ будет очевиден: сохранение памяти о минувшем, полноту ощущения реальности и веру в будущее. Реконструкция художественного времени дает возможность изменить обычный порядок событий, трансформировать темп, позволяет использовать гротескные формы описания, а также ускорять процессы изображения. Современная публика не стремится разорвать рутинный, утилитарный круг повседневности.

Напротив, в обществе возрос интерес к жизни обывательской: в повседневности многие ищут скрытый смысл человеческого существования. Это никоим образом не уменьшает актуальность проблемы единения временного потока и нескольких сюжетных линий произведения. Каждый индивид, исполняя разные роли в социуме – матери, дочери, работника, пациента, соседа, оказывается вписанным в различные временные потоки. В таком случае его уникальная личность обеспечивает темпоральное единство: все временные пласты соединяются в единое целое вокруг нее. Иначе происходит в искусстве. Например, в фольклорных произведениях и на ранних этапах развития литературы сюжеты и события могут происходить на современном автору этапе. В свою очередь, классицизм требует временного единства, возводя его в один из важнейших принципов.

М.М. Бахтин называл художественной инверсией противопоставление обратного хода событийного времени в искусстве одномерному ходу. В работе «Формы времени и хронотопа в романе» относительно сущности такой инверсии он отмечал следующее: «Здесь изображается как бывшее уже в прошлом то, что на самом деле может быть или должно быть осуществлено только в будущем, что, по существу, является целью, долженствованием, а отнюдь не действительностью прошлого. Эта своеобразная "перестановка", "инверсия" времени… определяется особым представлением о времени, в частности, о будущем. За счет будущего обогащалось настоящее и в особенности прошлое. <…> Чтобы наделить реальностью тот или иной идеал, его мыслят как уже бывший однажды когда-то в Золотом веке… или мыслят его существующим в настоящем где-то за тридевять земель… если не на земле, то под землей, если не под землей, то на небе» [7, с. 297–298].

Описание реальности и происходящего в ней, представленное автором произведения, сознательно инвертируется. Именно автор намеренно меняет последовательность событий, так как избранные особенности художественного времени изменяют восприятие читателя. Теряется объективная реальность, и возникает субъективное время, позволяющее избежать безысходности и необратимости философского понимания времени. Наиболее очевидная характеристика художественного времени заключается в слиянии и пересечении временных пластов. В результате появляется ощущение эфемерности, непостоянства, изменяемости в восприятии художественного времени. Данный феномен описывается в литературе как временная инверсия и обеспечивает возможность перемещаться из настоящего в прошлое, заглядывать в будущее, демонстрировать авторское видение, сближать писателя и читателя, которых разделяют годы.

Многие отмечают, что в русской литературе именно с Ф.М. Достоевского стало широко использоваться художественное время с его особенностью перемещения в потоках сознания, взаимосвязью временных планов и художественной действительности. Ход действий может быть изложен по-разному: развиваться, совпадая с реальными событиями частично или полностью, либо совершенно не совпадая с ними. Например, в произведениях «Смерть Ивана Ильича» и «Подросток» наблюдаются временная инверсия и взаимодействие с системами времени.

В литературе фантастического жанра авторы стараются поместить действие героев во вневременное бытие. Подобное описание представлено вне привязки ко времени, что позволяет персонажам сделать осознанный выбор в сфере моральных ценностей и духовно-нравственных норм.

Таким образом, временная инверсия в художественном произведении дает возможность выразить авторское отношение к жизненным принципам. Данный феномен можно заметить в произведениях Т. Манна, М. Пруста, Г. Гессе, З. Ленца. Работа с художественным временем позволяет выявлять и раскрывать множественные временные инверсии при описании бытия и событий. Использование особенностей выражения художественного времени демонстрирует всю полноту смыслов и переживаний в человеческих жизнях.

Варианты представления времени в произведении являются не только художественным приемом выражения образности. Д. Андреев, используя данный инструмент как способ описания реальности, отмечал, что в «Розе мира» «противостоящие друг другу образы, явившиеся одновременно, пришлось изобразить во временной последовательности» [8, с. 33]. Таким образом, различные методы инверсии художественного времени применяются для демонстрации высокого уровня духовного переживания.

Литературный обзор . Проблема художественного времени подробно анализировались в работах М.М. Бахтина, Д.С. Лихачева, В.В. Иванова, Л.А. Штомпель, Е.Г. Яковлева, В.Н. Ярской. Например, в монографии «Время в эволюции культуры» последняя тщательно проанализировала типологии художественного времени, представленные в трудах отечественных авторов [9].

Д.С. Лихачев отмечал, что «если в произведении заметную роль играет автор, если автор создает образ вымышленного автора, образ рассказчика, повествователя как своего рода "ретранслятора" художественного замысла, то к изображению времени сюжета прибавляется изображение времени автора, изображение времени исполнителя – в самых различных комбинациях» [10]. Вслед за Д.С. Лихачевым нужно обратить внимание на следующий важный факт, ко- торый позволяет выявить новые особенности художественного времени. Различные виды искусства обладают своими формами, особенностями и аспектами выражения потока времени, художественного времени, а также различными представлениями о длительности, что делает возможным передавать посредством модусов времени культурный смысл событий.

Кроме того, Д.С. Лихачев выделяет еще одну особенность художественного времени, когда литературное произведение в целом представляется авторами вне реального времени. Данный феномен он связывает с тем, что каждый тип отдельно взятого человека выступает обобщением людей одного художественного образа. Следовательно, обобщая людей и явления, автор в некоторой степени изменяет течение времени и преодолевает фиксированность момента и времени в общем. Именно поэтому, как замечает Д.С. Лихачев, литературные стили и жанры, оперирующие средством обобщения больших групп людей и социальных феноменов, редко содержат упоминания о событиях, происходивших в действительности.

Автором может быть изображено время, которое зритель, читатель, слушатель тратят на восприятие произведения. В данном случае длительность художественного времени сопоставляется с образом читателя, а описываемые реальность и время ассоциируются с авторским образом. При этом можно утверждать, что художественное время для читателя также имеет длительность, последовательность или инвертированность. Д.С. Лихачев в качестве примера использует рассказ А.П. Чехова «Спать хочется». В повествования время умышленно замедленно автором, чтобы передать состояние девочки, которая в полусне совершает убийство.

Результаты и обсуждение . С.М. Эйзенштейн считал, что время - это центральная драма персонажей ХХ в. Однако драма времени появилась гораздо раньше, в эпоху Возрождения: в тот момент, когда индивид осознал конечность и уникальность жизни. «Человек Средневековья ощущал себя находящимся внутри времени, в самом его потоке, вместе с этим потоком он несся навстречу вечности; и поскольку все его внимание, все силы его души, находившейся в состоянии постоянного напряженного ожидания, были прикованы к этой вечности, ему чуждо было драматическое переживание хода времени» [11, с. 348]. В период Возрождения человек понимает, что с приходом смерти он теряет все: «Как лишенному зрения свет представляется мраком, так и для умирающего все гаснет вместе с ним» [12, с. 81]. Коллапс, кризис времени происходит тогда, когда возникает ощущение неминуемого конца: «О время, истребитель вещей и страсть завистливая, ты разрушаешь все вещи и все вещи пожираешь твердыми зубами годов, мало-помалу, медленной смертью» [13, с. 194]. Л.Б. Альберти также дает оценку времени: «Время, непреклонный разоритель вещей» [14, с. 340]. Поэтому существует восприятие искусства как средства, способного победить время: «Живопись содержит в себе некую божественную силу; она... заставляет мертвых казаться живыми по прошествии многих веков. <^> Благодаря живописи лик умершего живет долгой жизнью» [15, с. 39].

Также отметим, что в кинематографе и современном телевизионном вещании использование видеомонтажа и видеоредактирования позволяет режиссеру и автору полностью контролировать и изменять течение художественного времени на экране. У автора произведения в киноискусстве в данном случае появляется возможность воплотить действительность и отразить реальность относительно субъективного течения времени, представленного в человеческом эмоциональном восприятии. Особенно яркие примеры инверсии художественного и экранного времени имеются у таких представителей кинематографа, как М. Антониони, А. Рене, И. Бергман, Ж.-Л. Годар, Ф. Феллини, которые применяют различные способы инверсии в качестве инструмента мощного воздействия на зрителя и передачи образности кинопроизведения и собственного мировоззрения. В рассматриваемой области смещение времени имеет большое значение: перенос в прошлое обеспечивает анализ событий, которые уже произошли, путешествие в будущее привлекает к нему настоящее. Таким образом, происходит редукция в один вневременной план прошлого, настоящего и будущего.

На протяжении всей истории искусства просматривается тенденция превращать субъективный момент в объективное время. Это стремление на настоящем этапе встречается все чаще. Современные авторы вслед за первыми создателями романов-мифов прибегают к использованию времени в качестве художественного средства выражения невероятности, как правило, в целях обеспечения возможности преодолевать пространство для разрешения трагических ситуаций, обращая время вспять.

Существуют направления в искусстве, которые намеренно используют нарушение реального течения художественного времени. Одним из примеров является абстракционизм, в котором в целом наблюдается отсутствие отображения реальности бытия. Непосредственное восприятие зрителем пространства и времени в определенных условиях, которые в авторском представлении являются нравственно-эстетической моделью мира, в абстрактном искусстве можно считать «событием» в рамках художественного времени. Так называемое «сюжетное время», формируемое из времени, представляющего собой явление в абстрактном искусстве, преобразуется путем эстетической реакции и становится временем зрителя.

В современном информационном обществе возникают новые формы традиционных видов искусства, например компьютерная графика. Привычные виды обретают иные условия существования и особенности. Это достигается за счет повсеместных цифровизации и компьютеризации во всех формах традиционного искусства, развития методов голографии и распространения систем спутниковой связи. Особенности восприятия являются необходимой составляющей художественного времени и приобретают все бóльшую значимость. При этом живой художественный образ и, в свою очередь, художественное время, создаваемое автором в классическом произведении, в век информационного общества заменяются цифровыми технологиями и имеют целью стимулирование и мотивирование воображения массового потребителя через посредническое понимание, создание новых субъективных неопределенных типов в образности, т. е. отображающих исключительно «творческое мышление» своих создателей.

Роль зрительской воли и воображения, проявления творческих импульсов в искусстве XX– XXI вв. неуклонно возрастала, хотя степень свободы относительно влияния на потребителя можно считать иллюзорной. Художник наделяет зрителя ранее принадлежавшей ему ролью автора, обладающего властью как над лежащим в основе материалом, так и над художественной идеей. Такое смещение акцентов имеет принципиальное значение в характеристике художественного времени.

Таким образом, художественное время – акт совместного творчества художника и зрителя, писателя и читателя. Кроме того, художественное время можно считать результатом взаимодействия времени, запечатленного в произведении, и времени в том виде, в каком оно воспринимается зрителем.

Ссылки:

• 1.    Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы. 3-е изд. М., 1979. 352 с.

• 2.    Лукач Д. Своеобразие эстетического : пер. с нем. В 4 т. Т. 3. М., 1986. 304 с.

• 3.    Лихачев Д.С. Указ. соч.

• 4.    Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М., 1993. 324 с.

• 5.    Днепров В.Д. Идеи времени и формы времени. Л., 1980. 598 с.

• 6.    Флоренский П.А. Указ. соч.

• 7.    Бахтин М. Формы времени и хронотопа в романе. Очерки по исторической поэтике // Вопросы литературы и эстетики. М., 1975. С. 234–408.

• 8.    Андреев Д. Роза мира. М., 1992. 576 с.

• 9.    Ярская В.Н. Время в эволюции культуры. Философские очерки / под ред. А.Г. Спиркина. Саратов, 1989. 152 с.

• 10.    Лихачев Д.С. Указ. соч.

• 11.    Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» : сборник статей. М., 2004. 589 с.

• 12.    Валла Л. О наслаждении // Антология мировой философии. В 4 т. Т. 2. М., 1970. С. 78–85.

• 13. Леонардо да Винчи. Избранное. М., 1952. 258 с.

• 14. Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. В 2 т. Т. 1. М., 1935. 792 с.

• 15.    Альберти Л.Б. Три книги о живописи // Там же. Т. 2. М., 1937. С. 25–63.

Редактор: Тюлюкова Мария Олеговна Переводчик: Кочетова Дарья Андреевна