Художественные музеи и галереи как составляющие городской культурной жизни в Иркутской области (по материалам трудов специалистов музейного дела)

Музейное дело охватывает многие стороны деятельности научного и творческого сообщества Сибири. Для полного погружения в музейные мероприятия стоит обращать внимание на события, которые происходят в профессиональной среде, где сосредоточено внимание сотрудников к художественным собраниям и экспонатам. Благодаря изучению рукописей и памятников, которые сохранились в фондах музеев, возможно выявить то, что в современный период определены основные направления в работе учреждений: сохранение, изучение и представление предметов, относящихся к историко-культурному наследию.

Музеи продолжают выполнять образовательные, просветительские и воспитательные функции, которые складывались несколько десятилетий деятельностью опытных специалистов в области сохранения художественного наследия. На территории Иркутской области в настоящее время активно ведут работу в данном направлении: Иркутский областной художественный музей им. В. П. Сукачёва, галерея В. Бронштейна, городской выставочный центр им. В. С. Рогаля, художественный центр г. Ангарск, картинная галерея г. Усть-Илимск и многие другие учреждения культуры.

Художественные музеи и картинные галереи являются пространствами для взаимодействия посетителей с произведениями искусства. Живописные и графические работы, скульптура, с которыми можно познакомиться через общедоступные выставочные проекты и экспозиции, продолжают передавать знания об истории развития художественных школ, академических традициях русской живописи, особенностями обучению рисованию жителей, включению предметов искусства в жилые и общественные помещения. Произведения отражают мир настоящий и прошлый в контексте познания обществом происходящих явлений в природе, городской и сельской жизни, бытовыми сюжетами, отношениями между разными представителями творческого сообщества.

Искусство как основа для организации художественных музеев и картинных галерей является важным составляющим в построении отношения зрителей и художников. Только в результате слаженных действий возможно раскрыть творческие идеи автора произведения, приблизить посетителей к процессу создания картин и отражению образов в тематических сюжетах.

Владея материалами по истории создания художественных музеев и галерей, стоит разобраться в деятельности музейных специалистов в области сохранения достояния и распространения знаний об искусстве в разные периоды культурного развития Иркутской области. Поставлена цель настоящей работы – изучить труды специалистов музейного дела по истории создания художественных музеев и галерей на территории Иркутской области. Также были определены исследовательские задачи: используя труды специалистов музейного дела о формировании собраний произведений искусства и проведении выставок, рассмотреть сюжеты с размещением произведений мастеров в залах; проследить отношение общественности к созданию музеев и галерей, деятельность которых была направлена на сохранение художественного наследия в дореволюционный, советский и современный периоды.

При проведении исследования были рассмотрены труды историков, искусствоведов, которые занимались изучением истории музейного дела в Сибири, создания и развития художественных музеев и картинных галерей в Иркутской области, начиная с XIX в. и по настоящее время. В рамках работы были изучены труды А. Д. Фатьянова, Б. С. Шостаковича, Е. С. Зуб-рий, Л. Н. Снытко, В. Ф. Чиркова о том, как центры художественной жизни занимались организацией пространств для демонстрации выдающихся произведений отечественных мастеров. Статьи, заметки, комментарии к исследованиям позволяют более подробно представить собственные наблюдения учёных, историков искусства за творческим процессом: подбором предметов искусства для залов, сотрудничеством с художниками и многими другими явлениями из жизни музеев.

Историю создания и развитие музейного дела в сибирских регионах разбирают историки, которые активно сотрудничают с учреждениями культуры, погружаются в художественные события прошедшего времени [1, с. 26-34; 2; 3; 4]. Роль произведений мастеров в приобщении к художественному наследию, в расширении знаний о событиях, где учёными представлялись результаты научных экспедиций, обсуждали многие исследователи в области изучения живописных коллекций музеев Иркутской области [5; 6]. В рамках обращения к вопросам размещения картин, рисунков и скульптуры отечественных мастеров в музейных залах были выделены сюжеты, которые отражали принципы оформления помещений, создание истории при показе достижений в искусстве [7, с. 240-242; 8, с. 54-57; 9, с. 8-10; 10]. Работы рассматривают музейное дело как важный структурный элемент в культурной жизни Иркутской области в разные периоды [11, с. 28; 12, с. 25-28;].

В рамках исследовательской деятельности происходит выявление новых документов, которые описывают работу сотрудников музеев в период организации мероприятий и сбора уникальных материалов, предметов искусства [13, с. 33-36]. Постепенно расширяются биографические данные о деятелях искусства, которые стремились поддерживать музеи Иркутской области, в рамках изучения архивных документов [14].

Таким образом, в настоящее время продолжается изучение художественных собраний. Историки, искусствоведы выявляют новые материалы по истории создания картин, графических работ, скульптур; особенностям поступления произведений в музейные фонды. Несмотря на большое количество работ по истории музейного дела, недостаточно подробно раскрыта тема влияния художественных музеев и галерей на культурную жизнь Иркутской области.

Произведения искусства, размещаемые экспозиционерами, являются важными составляющими в передаче разделов истории художественной жизни России и Сибири в разные периоды. Благодаря созданию образов героев, сюжетов событий прошедших эпох, осуществляются главные замыслы авторов, где главной значимой идеей является связь зрителя и мастера [15]. В результате обобщения приобретённых знаний возможно провести подробную историю через разделы экспозиций. В выставочной, научной и образовательной работе музеев занимались известные художники, искусствоведы, которые преобразовывали помещения согласно основным принципам представления экспонатов: сохранности, доступности, понятности, логической завершённости темы. Вопросы размещения картин, рисунков, скульптуры в залах поднимали такие специалисты, как А. Д. Фатьянов, Б. С. Шостакович, Е. С. Зубрий, Л. Н. Снытко, В. Ф. Чирков и многие другие [16].

Территориальные особенности Иркутской области влияли на работу творческих коллективов, на 25

поиск новых материалов для произведений. Во многом среда выделяла участников культурных процессов, которые проходили в рамках деятельности художественных музеев и галерей. Они являлись инициаторами научных исследований коллекций. Иркутск становился началом для реализации многих художественных проектов в дореволюционный, советский и современный периоды истории музейного дела: «Культурная среда или культурно-историческая среда, существующая в границах того или иного региона, понимается как определенный структурный уровень, с развитой сетью культурных учреждений. Культурная среда включает, с одной стороны, предметную среду, определенным образом организованные предметные результаты человеческой деятельности, с другой – формы отношения людей к природному окружению и реалиям общества и культуры» [17].

Обращение к художественному наследию как источнику для творческого вдохновения и создания музеев и галерей в Иркутске неоднократно обсуждалось на научных площадках Иркутской области [18]. В сборнике международной научно-практической конференции «Художник – музей – город» «Сукачёвские чтения» 2023 г. В. Ф. Чирков писал по данному вопросу : «Иркутский историкокультурный фактор связан, прежде всего, с особым положением города в качестве регионального административного центра царской России, а в советскую эпоху – в статусе мощнейшего индустриально-энергетического, научно-образовательного и культурного комплекса. Обе исторические эпохи, царская и советская, послужили основанием притяжения в регион большого количества талантливых людей местного и миграционного происхождения» [19].

Отношение к искусству разных направлений, стилей, истории художественных школ меняется со временем как у представителей общества, так и у власти. Появляется интерес к музейному делу. Художественные музеи и галереи становились учреждениями по приобщению многих жителей к событиям из культурной жизни. Картины, графические работы, скульптура размещаются в экспозиционных залах, которые формировались в результате продолжительных исследований отечественного научного сообщества. Составлялись каталоги, альбомы, статьи по истории музеев, в собраниях которых находились предметы искусства. Также появляются коллекционеры, художники, которые не только приобретают живописные собрания, но и участвуют в создании музеев в разных регионах: «Интерес к музеям со стороны власти, высокий спрос на них в обществе привели к оживлению всех направлений их работы, повышению уровня квалификации сотрудников, открытию новых учреждений. В конце 1950-х – первой половине 1960-х годов на территории РСФСР было открыто более 20 музеев художественного профиля, а за последующие три десятилетия – 26

еще около 70, включая галереи, филиалы и выставочные центры. Созданные в этот и предыдущий периоды музеи вели большую работу по пополнению своих фондов. Главной задачей их комплектования было дать научно обоснованную картину становления и развития социалистического реализма во всем многообразии его видового, жанрового и стилистического богатства. Так, к 1986 г. в значительной части художественных музеев советское искусство составляло почти половину коллекции, а в некоторых являлось основой всего собрания» [20].

Стоит выделить то, что создание художественных музеев в разных регионах Советского Союза было связано с сохранением живописных собраний, представлением направлений творчества художников, разработкой рекомендаций для музейных сотрудников по работе с произведениями искусства. В истории появления художественных музеев и галерей существуют сведения о том, как художники и коллекционеры приобщали жителей к наследию предшествующих поколений. В Иркутской области музеи пополняются уникальными живописными собраниями, редкими работами известных советских художников: «В 1960–1980-е годы одним из источников пополнения фондов являлись закупки, осуществлявшиеся через закупочные комиссии музеев на бюджетные средства и дающие возможность пополнять собрания уникальными произведениями, отобранными благодаря профессионализму и личной инициативе сотрудников. Художественные музеи занимали одно из ведущих мест в эстетическом воспитании и культурном просвещении населения. Музеи становятся популярными объектами активно развивающегося туризма и получают общественный запрос представлять и сохранять местную культуру» [20].

Таким образом, в рамках изучения трудов специалистов музейного дела по истории создания художественных музеев и галерей в Иркутской области в дореволюционный, советский и современный периоды, были выявлены материалы о формировании живописных коллекций, появления уникальных предметов в фондах. Обозначены сюжеты, которые продемонстрировали интерес к знакомству и изучению искусства. Отмечено то, что исследователи стремятся не только к созданию пространств для демонстрации творчества мастеров разных направлений, представителей художественных школ, но и появлению интереса общественности к музейному делу. Работу необходимо продолжать, так как сопроводительные материалы (наблюдения, описания художественных мероприятий), которые размещаются в архивах, библиотеках музеев, дают возможность подробно реконструировать деятельность творческих и научных коллективов.