Культурная политика: границы государственного влияния
Автор: Бусыгин А.Е.
Журнал: Культура и образование @cult-obraz-mguki
Рубрика: Стратегия культурной политики
Статья в выпуске: 2 (9), 2011 года.
Бесплатный доступ
Короткий адрес: https://sciup.org/14490210
IDR: 14490210
Текст статьи Культурная политика: границы государственного влияния
заместитель министра культуры РФ
В сфере повышения эффективности государственной культурной политики в современных условиях существует огромное количество программ. Об этом свидетельствуют только последние публикации. Вот заголовки из вчерашней прессы. Карен Шахназаров: «Ситуация с кино. Вопросов больше, чем ответов». Далее: «В проекте реформы цирка лишь лозунги и просьбы дать деньги». Газета «Культура» в номере от 3 февраля публикует материалы «круглого стола» по проблемам реализации Федерального закона № 83: «Есть ли польза от Петергофа?» Но главный вывод неутешительный: «Деятели культуры не доверяют государству».
Прежде всего, нужно ли Мини-
стерство культуры федерального значения? Да, у нас федеративное государство. Проходит децентрализация управления культурой. Ну, например, музеев в России примерно 2 тысячи, а федеральных, только в ведении Минкультуры, – 59, есть еще несколько федеральных музеев ведомственных. Причем многие музеи стремятся в Федерацию. Пример – музей-заповедник "Павловск", музей-заповедник "Хмелита" в Смоленской области, Орловский литературный музей, Елабужский объединенный музей-заповедник в Татарстане. Константиновский есенинский музей тоже ставил эти вопросы.
Информация о театрах. В России функционирует 601 государственный и муниципальный театр, из них только 24 театра федерального ведения. Театрам нужны гранты, президентские и правительственные. Саратовский, Ростовский оперные музыкальные театры, Михайловский театр в Санкт-Петербурге, Пермская опера получили гранты.
Ситуация с грантами непростая. Всегда нужно принимать управленческое решение, очень ответственное и очень трудное. Вот, скажем, есть два театра, не в Москве и не в Санкт-Петербурге, оперные, – в Екатеринбурге и Новосибирске. Екатеринбургский театр получил грант, а Новосибирский – нет. Уже неравенство. Но чем руководствовались, принимая такое решение? В Екатеринбурге филармония областная имела грант губернатора, прекрасный, кстати говоря, филармонический коллектив. Там получалось так, что оркестранты из оперного театра уходили в филармонию. Дали грант, все-таки все встало как-то на свои места, проблема исчезла, получилось равновесие.
Библиотеки. Их у нас примерно 48 тысяч и 9 федеральных библиотек. Причем проблемы разные в разных областях. Особенно выде- ляется Москва. Заработная плата (средняя) 18 тыс. рублей, в московских – 29 тыс. рублей. То есть какую бы сферу культуры мы ни возьмем, везде нужны индивидуальные решения, очень трудные. И одни из самых трудных – это распределение финансовых средств, которых всегда не хватает в условиях недофинансирования культурной отрасли.
Это та реальность, в которой мы живем. И мне думается, что необходимо коллективно принимать решения, понимать важность тех или иных приоритетов, решать проблему распределения финансовых средств. Это один из аспектов управленческих решений в сфере культуры.
Другая важная проблема – правильное нахождение границ государственного воздействия на процессы, протекающие в сфере культуры и искусства. Вы помните, что в конце советского периода диктат государства в сфере культуры и искусства настолько всем надоел, что с 1986 года в театральной сфере начался широкомасштабный театральный эксперимент. В соответствии с действующим законодательством организации исполнительных искусств стали незави- симы в реализации своей творческой деятельности. И нужно сказать, что свобода творческой деятельности и возможность организациям искусства самостоятельно определять художественные направления своего развития – важнейшие завоевания современного этапа развития культуры. Но вместе с тем очевидно, что государство для более эффективного проведения политики в области профессионального искусства, ни в коей мере не покушаясь на творческую самостоятельность организаций, должно обладать определенными зонами влияния в этой сфере. Вот таким механизмом стало внедрение системы государственных и муниципальных заданий. Конечно, их необходимо совершенствовать. Но я назову некоторые примеры, которые каким-то образом позволяют усиливать влияние государства на эти процессы.
Например, у нас есть для театральных организаций такой показатель, как количество спектаклей по современной российской драматургии, для концертных организаций – общее время звучания премьерных произведений или общее время звучания произведений современных отечественных композиторов, написанных не ранее 1960 года, а для стимулирования молодежи, например, такое: общее время звучания произведений, исполняемых коллективами с участием молодых солистов и дирижеров (до 30 лет).
Так вот, в тех условиях, когда у нас большая часть учреждений культуры находится в ведении субъектов Федерации и муниципальных, федеральное Министерство культуры в соответствии со своими полномочиями может определять только стратегические вопросы развития сферы искусства лишь в виде рекомендательных документов, которые определяют общий вектор развития.
Мы разработали и в настоящее время боремся за реализацию концепции художественного образования, она была принята еще в 2008 году. Последние концепции, разработанные, причем с участием творческой интеллигенции и с творческими союзами, – концепция долгосрочного развития театрального дела на период до 2020 года и концепция развития циркового дела в Российской Федерации до 2020 года. Когда разрабатывали эти концепции, руководствовались Концепцией долгосрочного социально-экономического развития Российской Федерации на период до 2020 года. Эти концепции есть на наших сайтах. Но их разработка и реализация – это один из управленческих инструментов, рычагов для повышения эффективности культурной политики.
Независимые творческие организации, наряду с государственными структурами, должны стать полноправными участниками художественного рынка. В перспективе, возможно, именно такие некоммерческие организации, так называемые организации третьего сектора, должны прийти на смену государственной сети учреждений исполнительного искусства.
Одна из проблем, связанных с принятием управленческих решений, которую законодательно очень трудно решить, – количество экономически доступных для частного театра свободных сценических площадок, репетиционных помещений, других составляющих театральной инфраструктуры. Нужны


система льготных кредитов, правовые механизмы поддержки частных театров, в частности, страхование в этой сфере, оказание помощи в подготовке кадров.
Возникают проблемы и с такими направлениями, как русское народное искусство. У нас есть профессиональные коллективы: ансамбль «Березка», Хор Пятницкого, Оркестр народных инструментов имени Н.П. Осипова, Ансамбль имени И.Моисеева. Им очень трудно конкурировать с теми, кто привозит в Россию поп-звезд мирового уровня и готов вносить огромную арендную плату за помещение.
Мы теряем массовую аудиторию. Телевидение совершенно не пропагандирует это направление народного искусства, и поэтому какие-то управленческие решения необходимы в этой сфере.
Несколько слов хотелось бы сказать о кино, тем более что недавно состоялось заседание Государственного совета по кинематографии. Здесь пока трудно ждать результатов от управленческих реше- ний, потому что ни один из фильмов, которые были созданы при поддержке Фонда кинематографии, не вышел в прокат, поэтому Министерство культуры РФ не может оценить их качество.
Я назову некоторые цифры. В 2010 году Фонд кино профинансировал 36 проектов – компаний-лидеров и 18 социально значимых проектов – всего 54. На это было израсходовано 2 млрд. 860 млн. рублей. Министерство культуры РФ в этом же году, располагая объемом финансирования в 1 млрд. 590 млн. рублей, профинансировало 428 проектов.
У нас есть конкретные предло-

жения – о них говорил министр культуры на заседании в Белых Столбах.
Одно из законодательных решений, которое нужно принимать, это решение по детскому кино.
В 2009 году доля российских детских фильмов по валовым сборам составила только 8,3 процента, доля же иностранных детских фильмов по валовому сбору составила 92,9 процента. То есть положение российского детского кино на рынке хуже, чем положение российского кино в целом.
И финансовая поддержка производства фильмов для детей и юношества, к сожалению, сокращается. В 2009 году при государственной поддержке было создано шесть фильмов, в 2010-м – пять, в планах на
2011-м – четыре.
Для сравнения: Швеция и Германия производят ежегодно по 8 – 9 игровых полнометражных фильмов только для детей 6 – 9 лет.
Мы в январе провели совместную коллегию Минобрнауки и Минкультуры России, где шел очень серьезный разговор о современных проблемах художественного образования. Мы выдвинули ряд законодательных инициатив.
В конце концов детские школы искусств не могут оставаться в том положении, в котором они сейчас находятся. Нам необходима программа предпрофессио-нального образования. Нужны соответствующие сертификаты, документы о получении этого предпро-фессионального образования. Необходима пенсия для педагогов детских школ искусств за выслугу лет, которую они не получают. Необходима ассистентура, стажировка. Все это надо вводить в новый закон об образовании.
Наконец, должен сказать, что усилия обществен- ности, Минкультуры России, палат Федерального Собрания привели к тому, что и Президент в Послании Федеральному Собранию отметил тяжелое положение в этой сфере. Мы уже достигли соглашения с Минэкономразвития России, и сейчас решено вносить в закон № 94 изменения, направленные на установление права заказчиков на размещение заказов без проведения торгов в случае создания произведения искусства у конкретного физического лица или конкретных физических лиц: художника по костюмам, художника-декоратора, художника-бу- тафора, художника-гримера, а также на изготовление и поставку декораций, сценической мебели, костюмов (включая головные уборы и обувь), театрального реквизита, бутафории, театральных кукол, необходимых для создания или исполнения соответствующих произведений. Мы практически добились размещения заказов, связанных со страхованием, транспортировкой и охраной культурных ценностей. Наконец, к апрелю 2011 года мы, по заданию Правительства, должны разработать конкретные предложения по изменению положения, в частности, в сфере сохранения и реставрации объектов культурного наследия, уточнения видов ремонтно-реставрационных работ.