Особенности формирования личности ребенка на уроках изобразительного искусства

Развитие детского творчества является актуальным направлением в эстетическом воспитании дошкольников и учащихся младших классов. Именно в этом возрасте формируются зачатки эстетических чувств и переживаний, закладываются основы ценностного отношения ребенка к окружающему миру. От того, что ляжет в основу эстетического восприятия мира маленьким человеком, будет зависеть дальнейшее развитие его эстетических переживаний, вкусов, чувства прекрасного, а в результате – развитие творческих способностей и талантов. Конечно же большая роль в этом принадлежит самому педагогу. «Мы должны воспитывать у наших детей пытливость, смекалку, инициативу, воображение, фантазию – то есть качества, которые находят яркое выражение в творчестве детей» - писал в свое время В.А. Сухомлинский [5].

Проблема развития творческих способностей на начальном этапе становления личности достаточно широко представлена в педагогических исследованиях (JI.C. Выготский, Л.А. Григорович, Л.B. Занков, Д.Б. Эльконин, и др.). В работах указанных авторов, процесс творческого развития и саморазвития рассматривается как один из важнейших аспектов формирования личности в дошкольном и младшем школьном возрасте.

В этой связи Л.С. Выготский отмечал, что на педагогах лежит ответственность за развитие творческих способностей младших школьников, они должны стимулировать развитие этих способностей, направлять их в нужную сторону, а также создавать среду, требующую проявления творческих способностей детей [1]. В этой связи в теории эстетического воспитания утверждается положение о ведущей роли организованного педагогического воздействия по отношению к спонтанному развитию детей в их эстетическом становлении. «Только целенаправленное вовлечение школьников в разнообразную творческую художественную деятельность способно оптимально развить их природные силы, обеспечить глубокое постижение эстетических явлений, поднять до понимания подлинного искусства и красоты действительности» - считает Б.Т. Лихачев [2].

Однако, несмотря на важность и значимость данной проблемы, в педагогической практике ей не уделяется должного внимания, поскольку педагоги ИЗО во многом ограничены жесткими рамками учебных программ, которые не всегда учитывают индивидуальные особенности детей, их творческие возможности и способности. Более того, значительная часть учителей и воспитателей имеют слабое представление о возрастных и психологических особенностях, процессах и закономерностях развития творческих задатков и таланта детей [4], не используют в собственной педагогической практике имеющиеся технологии и методики, направленные на развитие творческого воображения и фантазии детей. Более того, урокам рисования в школе отводится «второстепенная» роль. И абсолютно напрасно.

В подтверждение сказанного приведём пример, описанный Б.М. Неменским в книге «Педагогика искусства». «Программа «Свободное рисование», фактически запрещённая в Японии в 40-е годы (чересчур для империи демократичная), была после войны принята на вооружение профсоюзом учителей и государством и введена во всех школах Японии. Это была программа не только рисования, это была программа широкого спектра художественных работ разными материалами, программа развития творчества зрения (на 240 оттенков цветатона), воображения и пространственного, фактурного мышления. И самое удивительное то, что во всех школах на изучение этой программы было отведено с I по IX классы по два часа в неделю, а в последних (X–XI) классах – по шесть часов на все виды искусства. Конечно, развитие на таком уровне системы «глаз–мозг– рука» даёт нации неимоверные преимущества, если речь идёт о качестве любой работы. Цивилизованные страны давно осознали огромные возможности такого пути для подъёма экономики» [3, с. 68].

Изобразительное искусство помогает детям лучше познавать окружающий мир, способствует развитию наблюдательности, учит различать форму предметов и окраску, сравнивать предметы между собой, устанавливать сходство и различие. Более того рисунок, живопись, декоративно - прикладное искусство развивает фантазию, воображение, творческие способности учащихся. Наиболее сильное влияние изобразительной деятельности сказывается на развитии у школьников способности наблюдать и передавать в рисунках внутреннее состояние человека, его чувства и переживания и, как следствие, на развитии у ребёнка способности понимания людей. Уроки по изобразительному искусству помогают формировать у ребёнка способность выделять и эстетически оценивать нравственные стороны отношений человека к жизни, учат его понимать и ценить доброжелательное и заботливое отношение к себе и другим людям.

Именно в дошкольном и младшем школьном возрасте особенно важен целенаправленный характер воздействия на эстетические переживания и чувства дошкольника, на становление иерархии ценностей и художественные способности в широком смысле этого слова. Педагогическое воздействие приобретает решающее значение в формировании эстетической культуры как составляющей полноценной личности в целом.

Воспитание живой эстетической восприимчивости ребёнка к окружающему миру, и необходимая помощь в его изобразительной деятельности, всяческое её поощрение и, наконец, продуманная организация общения ребёнка с искусством - всё это доступно творческому, неравнодушному педагогу, который стремясь раскрыть перед школьниками мир прекрасного, развивает их эстетический вкус, раскрывает творческие способности, воспитывает стремление к познанию, к совершенству, к тому, чтобы каждый ребенок не только видел и понимал прекрасное, но и был способен к творческому преобразованию действительности, делая окружающий мир лучше и красивее.

Учет всех этих особенностей в организации и осуществлении целенаправленной работы по эстетическому воспитанию школьников, а также специфики уроков изобразительного искусства, поможет каждому учителю создать необходимые условия для полноценного развития детей и их творческих способностей.