Перспективы развития традиционного китайского искусства внутренней росписи стиля цзи

виях активного создания цифрового общества, особенно важно обратить внимание на сохранение культурных традиций, в том числе в изобразительно-декоративном искусстве. Актуальность исследования заключается в таких пунктах, как:

• 1.    Необходимость воспитания уважения к традиционной культуре у молодёжи, вовлечение ее в развитие искусства КНР.

• 2.    Укрепление национального самосознания китайского народа.

• 3.    Формирование стратегии развития данного традиционного искусства и отрасли производства изделий.

• 4.    Усиление интереса к стилю Цзи за рубежом.

Искусство внутренней живописи имеет более чем двухсотлетнюю историю. Оно зародилось во времена династии Цин, процветало в первые годы существования Китайской Республики, пережило взлёты и падения императорской власти, становление Нового Китая, «культурную революцию», период реформ и открытости. Стеклянные флаконы для нюхательного табака с росписью на внутренней части стенок стали популярны в Китае в начале XIX века. Самым ранним из сохранившихся был сосуд 1816 г. работы мастера Гана Хуана, который сейчас находится в одной из частных коллекций Великобритании (Семенова, 2014; Винокуров, 2018).

Искусство внутренней живописи это – особый вид декоративно-прикладного творчества, в котором используются специальные инструменты (изогнутые «кисти-крючки») для рисования на матовых внутренних стенках стеклянных и хрустальных ёмкостей для нюхательного табака. Техника развивается по сей день, и сегодня существуют четыре школы, практикующие ее: Пекинская, Хэбэйская, Шаньдуньская и Гуандунская.

Данный вид искусства периодически переживает всплески интереса к себе со стороны общественности, например, в XIX веке в Великобритании, в 80-е гг. XX века в Китае процесс развития стиля Цзи был очень интенсивным.

Традиционное мастерство изготовления флаконов для нюхательного табака влияло также и на искусство граничащих с Китаем территорий (Чжэн Пэн, Мэн Ли, 2007; Чыргалан, 2019).

Стиль Цзи принадлежит к Хэбэйской школе внутренней росписи. Он берет своё начало от Пекинского стиля мастера Е Сяофына – учителя самого известного представителя школы Цзи Вансисана и зародилось в городе Хэншуй, провинция Хэбэй. До конца XX века техника и приемы росписи традиционно передавались мастерами внутри семьи, от отца к сыну. Используемые инструменты – металлические стержневые крючки и маленькие кисти. В красящем слое применяются китайские традиционные минеральные пигменты в сочетании со связующим компонентом на масляной основе (Zhanbing, 2008).

Художественными характеристиками внутренних картин стиля Цзи на современном этапе являются: композиционное разнообразие, использование цветовой гаммы как китайской традиционной, так и западной масляной живописи, сочетание выразительных техник, имитирующих различные ее стили. В типах картин отражены традиции Гохуа, каллиграфии, живописи маслом, гравюры, декоративной живописи. Разнообразна тематика композиций: исторические сюжеты, пейзажи, животные, цветы, птицы, рыбы и насекомые, портреты, натюрморты1.

В 1993 г. Министерством культуры Китая было признано, что данный вид искусства – это нематериальное наследие Китая, а город Хэншуй назван «Родиной китайского искусства внутренней росписи». В 2006 г. внутренние картины Хэншуй были внесены в первые ряды списка «Национального нематериального культурного наследия». Произведения в стиле Цзи выделяются с точки зрения художественного стиля, мастерства, профессионализма создавших их мастеров, творческой силы и влияния в стране и за рубежом.

Производство флаконов для нюхательного табака с внутренней росписью – это самая мощная художественная индустрия в китайской провинции Хэбэй 6. Zhanbing, 2008; Ван Вэнь, 2020). Внутренние росписи стиля Цзи сочетают в себе практичность произведений искусства и высокую художественная ценность предметов быта. Ван Сисан, основатель школы Цзи, стал признанным классиком в области внутренней живописи благодаря своему уникальному стилю и навыкам. Он зарегистрировал торговую марку «Си Сан» в индустрии внутренней живописи и основал Художественную академию внутренней живописи Хэншуй (1988 г.).

В стране и за рубежом в этой технике работают 18 известных художников. Они ежегодно создают сотни тысяч картин, из них более 2 000 работ люксового качества.

Ван Юсан – сын Ван Сисана – был первым, кто разработал новое направление применения внутренней росписи – внутри стеклянного кубка-трофея. Затем им было создано множество других практичных продуктов, в которых данная техника нашла свое применение: винная посуда, канцелярские принадлежности, стеклянные ёмкости для кистей. В 2000 г. Ван Юсан разработал подарочный набор для каллиграфии «Hengshui Sanjue», получивший государственную премию. Кроме этого, заслуги мастера были отмечены двумя национальными патентами на изготовление подарочных ваз, которые также получили широкое признание на рынке.

Ван Юсан объединил традиции изготовления бутылочки для нюхательного табака с ее современным дизайном, чтобы разработать новый, востребованный образец данного предмета.

В 2002 г. Ван Сисан совместно с факультетом искусств Хэбэйского университета науки и техники открыл «Центр исследования искусства китайской внутренней росписи». В 2003 г. под его эгидой был создан «Выставочный зал искусства китайской внутренней живописи» с ежегодной проходимостью более 30 тыс. чел., который стал местом демонстрации искусства внутренней живописи и платформой для трансляции традиционной китайской культуры.

В 2007 г. была зарегистрирована торговая марка «Xisan» и создана компания Xisan Inner Painting Art Co., Ltd. В 2015 г. она начала сотрудничество в области профессионально-технического обучения с образовательными учреждениями в Хэншуй, чтобы запустить современную модель использования ресурсов компании для развития базы обучения талантливой молодёжи традиционному искусству1 (Wang, 2014).

Произведения внутренней живописи много раз преподносились главам иностранных государств в качестве национальных подарков, и цены на коллекции образцов внутренней живописи растут день ото дня, что имеет большое историческое значение для развития данного вида искусства. Но большую долю дохода от реализации приносят изделия, выполненные в этой технике, но худшего качества. Люди не стремятся покупать дорогие, изысканные образцы искусства.

За последние десятилетия было внесено много изменений в технологию изготовления предметов данного вида искусства, позволивших улучшить их качество и внешний вид. Однако на данный момент все же существует целый ряд проблем, связанных с наследованием традиций развития отрасли внутренней росписи стиля Цзи. Среди них:

• –    недостаточная оригинальность создаваемых композиций, преобладание мотивов произведений известных мастеров Гохуа, графики и других видов изображений;

• –    нарушение прав интеллектуальной собственности, что связано с недостаточной правовой базой защиты мастеров традиционного искусства;

• –    отсутствие чёткого стандарта по созданию мастерами произведений этого стиля;

• –    неразработанность способов борьбы с засильем на рынке произведений низкого качества;

• –    варьирование профессионализма сотрудников производств;

• –    дефицит научно-методической базы, отражающей основные принципы живописи стиля Цзи; отсутствие системных теоретических материалов по технологии внутренней росписи² (Чжан Цинхуа, Чжан Цинъянь, 2008).

Хотя многие люди в современной индустрии этого стиля живописи занимаются им в течение долгих лет, они ограничены собственным уровнем художественного развития и погоней за средствами к существованию. Их уровень довольно часто заключается в простом подражании и копировании работ других мастеров, они не могут передать истинный смысл искусства внутренней живописи.

В настоящее время только семья Ван, начиная от Ван Сисана, сохранила традиционную систему наследования мастерства. Хотя существуют школы обучения данному виду искусства, но многие придерживаются мнения, что стать настоящим мастером можно только при наличии семейной преемственности. Некоторые работники индустрии производства стиля Цзи не проходили профессиональной подготовки, но рассматривают искусство внутренней росписи как средство заработка, часть из них даже выполняет процессы по созданию его образцов «на потоке». Конвейерное производство не является художественным творчеством, поэтому большинство продуктов такого рода имеют низкий уровень качества.

За последние 30 лет в провинции Хэбэй было открыто большое количество мелких производств флаконов с внутренней росписью. Товары разного качества наводнили ремесленные магазины. Это дезориентирует покупателя, который не может отличить по-настоящему хорошие изделия от «поточных», в связи с этим произведения искусства высокого уровня трудно продавать по соответствующей их качеству цене. Взаимосвязь между индустриализацией и мастерством, регуляция отношения между ними составляют условия для здорового развития индустрии внутренней росписи на современном этапе ее развития.

Поиск методов сохранения традиционных характеристик искусства внутренней росписи и сочетания их с инновациями стали основными проблемами, с которыми сталкивается внутренняя роспись стиля Цзи сегодня. Существуют разные точки зрения на этот вопрос среди специалистов внутри отрасли. Одна из точек зрения представлена тремя мастерами: Лю Ицзы, Чжан Лухуа и

Ван Дунжуй. Они выступают за инновации в искусстве и не могут допустить, чтобы техника внутренней росписи была сведена к копированию и плагиату. Они совместно опубликовали альбом «Втроём», содержание которого транслирует инновационные идеи противостояния традиции народных мастеров внутренней росписи подобным тенденциям, а именно:

• –    необходимости интерпретации искусства на образном языке современных людей,

• –    постоянного стремления к изменениям,

• –    внесения в традиционное искусство свободного творческого духа и полный отказ от выполнения реплик и плагиата.

Другое мнение состоит в том, чтобы рассматривать композиции внутренней росписи в русле развития искусства создания станковых картин в традиционной китайской технике Гохуа. Лу Цзиенгуан, старший художник Академии внутренней живописи, считает, что необходимо использовать эту уникальную технику, чтобы писать картины в системе традиций Гохуа.

Существует также мнение, что самое главное заключается не в следовании традиции или принципам свободном творчестве, а в повышении жизнеспособности всей отрасли производства внутренних картин стиля Цзи. Отмечается, что для этого необходимо соблюдение ряда условий: – сочетание различных подходов к развитию искусства внутренней росписи и отрасли производства изделий, выполненных в такой технике;

• –    разработка и реализация стратегии повышения жизнеспособности искусства внутренней росписи стиля Цзи;

• –    обеспечение условий открытости инновациям в эпоху бурного развития информационных технологий;

• –    активное использование интернета как многомерного способа осознания и освоения сил, обеспечивающего развитие внутренней живописи;

• –    поддержка данного вида искусства на государственном уровне¹.

С 2016 г. в Китае на государственном уровне было усилено общественное внимание к «нематериальному культурному наследию», на это была ориентирована национальная политика в сфере культуры, оказана финансовая поддержка изучению культурного наследия внутренней живописи. Существенные характеристики «жизнеспособности» традиционной культуры, сохранения нематериального культурного наследия требуют, чтобы переходные свойства культуры творчески трансформировали форму выражения, постоянно адаптировались к потребностям социальной модернизации и развития, но сохраняли традиционное ценностное содержание. «Жизнеспособность» нематериального культурного наследия характеризуется протеканием процесса подтверждения культурного воссоздания, возникающего из социальной потребности. Это определяет необходимость исследования факторов, которые вызывают культурный рост и поиск поворотных точек культурных инноваций, направленных на создание условий обновления культуры (Ван Вэнь, 2020; Ци Цинфу, 2009).

Развитие интернета меняет жизнь и образ мышления людей, способствует формированию новой культурной среды и фольклора. Современные народные обычаи являют собой сплав традиций и сетевых технологий как их носителя. Формируются новые знания, связи, наступает новая эра онлайн-форм народной культуры. Цифровая коммуникация обеспечивает жизнеспособность нематериального культурного наследия. В обществе, где каждый является коммуникатором, социальные сети предоставляют платформу для обмена информацией и ее распространения. Китайские платформы WeChat, Weibo и другие позволили людям свободно работать с информацией. Онлайн-среда свободна от ограничений времени и физического пространства, которым подвержена традиционная культура. Цифровые, виртуальные платформы, экономя ресурсы, выполняют уникальные социальные функции, позволяя традиционной народной культуре трансформироваться с помощью онлайн-СМИ.

Развитие внутренней живописи стиля Цзи требует использования интернет-мышления для формирования новой экологической среды. С помощью инновационной практики возможно сочетание реальности и виртуального опыта, трансляция новой модели и нового контента. Информационные технологии – это эффективная практическая движущая сила, способствующая адаптации традиционного искусства к социальному развитию. Применение стратегии «Интернет плюс» подразумевает использование интернет-ресурсов для реформирования существующих производств, создания новых экономических форм и благоприятных условий для внедрения инноваций, адаптации традиционного искусства к информационной экономике, интеграции творчества, традиции, законов формирования потребительского спроса.

Предприятия, на которых осуществляется производство изделий с внутренней росписью в стиле Цзи, могут использовать информационные и коммуникационные технологии для реформирования существующего способа реализации творчества, достижения функций дистанционного управления, автоматического сбора и анализа данных, предоставления услуг и продажи продуктов через интернет. Сетевые информационные технологии позволяют хранить, передавать, внедрять инновации и демонстрировать произведения, благодаря чему большое количество пользователей интернета могут участвовать, оценивать, а также повышать свою осведомлённость относительно произведений стиля Цзи. Однако в процессе разработки и распространения сетевых технологий необходимо корректировать технические средства для обеспечения полноты и точности передачи образцов искусства, создавать и совершенствовать соответствующие правовые, технические и этические механизмы для достижения глубокой интеграции традиции и инновации.

Перспективы развития традиционной внутренней росписи стиля Цзи тесно связаны с современными цифровыми технологиями. С внедрением в практику работы системы «Интернет плюс» распространение информации об искусстве внутренней живописи стиля Цзи постепенно перешло от «свободного» к «сознательному». Это признак реализации коммуникационной и инновационной способности субъекта культурного наследия (Ван Вэнь, 2020). Осознание и признание местной культуры жителями региона является необходимым условием для ее наследования и распространения. Только когда общество полностью осознает духовный подтекст традиционной культуры оно может осуществить сознательное ее развитие. Для этого должны быть обеспечены:

• –    повышение осведомлённости людей о деятельности школы Цзи в плане происхождения, установления исторической преемственности и культурных коннотаций, которые транслируют изображения внутренних росписей стиля Цзи;

• –    организация специального обучения для широкого круга интернет-пользователей в рамках культурной коммуникации, чтобы люди могли понять тонкости создания внутренней росписи, осознать культурную основу картин стиля Цзи и их культурную ценность;

• –    формирование у молодого поколения чувства культурной принадлежности через приобщение к историческому наследию, включение в процесс производства изделий в технике Цзи;

• –    совмещение неизбежного расширения производства образцов внутренней живописи и увеличения количества рабочих мест с повышением качества изделий (Чжэн Пэн, Мэн Ли, 2007);

• –    активное использование современных коммуникационных технологий для приобщения большого количества людей к коллекционированию предметов искусства;

• –    совершенствование интернет-сайтов, посвящённых внутренней росписи стиля Цзи, привлечение специалистов, мастеров, искусствоведов к ведению онлайн-курсов о технологии, истории, известных мастерах стиля Цзи;

• –    всесторонняя государственная поддержка инициатив на местах, направленных на активизацию различных векторов развития данного вида искусства;

• –    создание и совершенствование соответствующих правовых и этических механизмов для достижения глубокой интеграции традиционного искусства в информационного пространства современности.

Важными аспектами развития современной внутренней росписи, влияющими на жизнеспособность данного вида традиционного искусства, являются:

• 1.    Соответствие требованиям времени, постоянное повышение ценностного потенциала и соблюдение баланса между сохранением традиции и инновационным развитием.

• 2.    Контроль качества, уменьшение количества некачественного продукта, устранение эффекта чрезмерной коммерциализации.

• 3.    Постоянное повышение профессионализма мастеров, избегание копирования образцов традиционного искусства, поощрение творческой самореализации художников, расширения границ их мышления в соответствии с новым временем (Ци Цинфу, 2009).

Оценка условий повышения жизнеспособности китайской внутренней росписи стиля Цзи показала, что необходимо создать многоуровневую, долгосрочную, пошаговую систему коммуникации, которая будет включать в себя свободную волю субъекта культуры, информационный и аксиологический базис искусства внутренней росписи стиля Цзи, средства массовой информации, различные формы средств коммуникации и другие элементы. Это позволит не только использовать современные цифровые технологии и культурную среду для достижения соответствия темпов развития данного вида искусства требованиям социального заказа, но и актуализировать основные ценностные характеристики внутренней росписи стиля Цзи; произвести творческую трансформацию и инновационное развитие техники, не разрушая ее первоначальные базовые характеристики.