Процессы культурной дипломатии Бурятии и России (на примере деятельности галереи искусств народов Азии г. Улан-Удэ)

Галереи искусств народов Азии открылась в 2016 г. в Улан-Удэ в здании, построенном в 1951 году по проекту архитектора Людвига Минерта, внешний декор здания выполнен в стиле «сталинского ампира», интерьер представлен в популярном сегодня стиле «лофт», согласно концепции развития галереи, как художественного центра, разработанной Светланой Доржиевой, руководителем данного комплекса. Первый зал галереи был открыт в феврале 2016 года на территории Иволгинского дацана, а в декабре того же года открылась постоянная экспозиция в павильоне «Бурятия » культурно-этнографического центра «Моя Россия» (г. Сочи). Галерея сразу же представила ряд работ скульптур из дерева и бронзы мастерской Erkhim Darkhan и известных бурятских мастеров: Буянто Ошорова, Баира Сундупова. Специально к открытию представили свои работы авторы из Санкт-Петербурга и Красноярска: Сергей Фалькин, Матвей Макушкин и Андрей Кияницын. Живопись будет представлена абстрактной «Позитивной серией» Влада Урбаханова. Мы должны стремиться стать уникальным посредником между мастерами и ценителями искусства, площадкой для их диалога», — так обозначила миссию Галереи ее основатель — Светлана Доржиева.

Действительно, галерея искусств народов Азии уже выступает как субъект культурной дипломатии, как организация в области культуры, ставящий свою

«точку» в культурной матрице региона, становится полновесным транслятором культурных идей и смыслов в жизни современного общества. Молодые и амбициозные художники, выросшие на стыке «восток» — «запад» через свои произведения в традициях восточной культуры, вобравшие лучшие образцы русской культуры, передают свое миропонимание посредством искусства.

В ракурсе внимания галереи и объектом формирования коллекций и его показа становятся произведения искусства современных мастеров «кисти и резца», выросших уже в глобальную эпоху.

Действительно, коллекция галереи, может выступить как инструмент «мягкой силы» для продвижения интересов региона, стать своеобразным «брендом» и внести свой почерк в культурную матрицу России.

Более того, мы понимаем, что это важный ресурс дипломатии, используемый для продвижения интересов государства, для улучшения взаимопонимания между элитами и народами. Перед Россией стоит задача найти новые культурные образы и символы и актуализировать старые для создания достойного имиджа страны и привлечения зарубежной аудитории [1].

Идея и ситуация организации художественной мастерской «Эрхим дархан» на территории Иволгинского дацана в Бурятии, в резиденции Хамбо ламы Буддийской традиционной Сангхи России и создание галереи искусств народов Азии в столице Республики Бурятии, обусловлена многими факторами:

– исторически сложившейся традицией дацанского искусства в ХIХ–нач. ХХ вв., имевшее в своем арсенале многие виды буддийской художественной культуры, когда в 46 буддийских монастырях были развиты различные жанры искусства — архитектура, живопись, скульптура, книгопечатание, декоративноприкладное искусство. К жанру искусства можно смело отнести и медицину, деятельность эмчи лам дацанов, как искусство исцеления;

– деятельность Хамбо-ламы Дамба Аюшеева по возрождению дацанских традиций, имеющих широкомасштабный и разноплановый характер, в том числе и восстановление утраченных традиционных ремесел, изготовление буддийской скульптуры в бронзе;

– возможность многопрофильной организации ООО «Номто», имеющий и финансовую базу в организации учреждения культуры галерейного типа.

Действительно, одно из самых распространенных в мировой политической мысли определений культурной дипломатии: обмен идеями, информацией, образцами искусства, других видов культуры, в целях содействия взаимопониманию между народами, реализации политических и экономических целей по цепочке «позитивный взгляд — побуждение к большему сотрудничеству — изменение общественных настроений — предотвращение, управление и смягчение конфликтов» [1, с. 662].

Искусство бронзовой скульптуры бурятских мастеров «Эрхим дархан», позиционирующей и культовое искусство буддизма из пантеона буддийских божеств, мемориальные памятники-ступы, субурганы в память о выдающихся религиозных деятелях бурятского народа, исторические скульптуры, посвященные жизни и деятельности буддийских иерархов, Д. Д. Итыгилова, Соодой лама и др., прочно вошло в культурную матрицу региона. Возглавляет данный художественный процесс Чимит лама Доржиев, художественный руководитель художест- венной мастерской «Erkhim Darkhan», танкаписец, преподаватель университета «Даши Чойхорлин». Родился в 1986 году в селе Верхняя Иволга Иволгинского района. В 2001–2002 гг. — окончил Буддийский университет «Даши Чойнхор-лин», направление «Буддийская живопись»; в 2002–2007 гг. — окончил Гандан тэгченлийнхийд (Монголия), направление «Буддийская живопись». Автор скульптур: «Будда Шакьямуни», «Нагиня», «Четверо сильнейших» и др.

Как мы понимаем, что система объектов культурной дипломатии включает в себя кинематографию, хореографию, музыку, живопись, скульптуру, выставочную деятельность, образовательные программы, научные обмены, открытие библиотек, перевод литературных произведений, трансляцию культурных программ, межрелигиозный диалог и т. п. [1, цит.: 20, Р. 74; 19, Р. 38].

Созданные сюжетные композиции мастерами бронзы, посвященные «Эрын гурбан наадан» (игры трех мужей), традиционный праздник, где идут соревнования по бурятской борьбе, стрельбе из лука и конные скачки, также в коллекции работ шахматы также стоят в особом направлении в области бронзовой скульптуры.

Художественный интерес представляют мифологические сюжеты в бронзовой скульптуре, которые отражают мифо-поэтическое наследие народов Азии, в том числе и бурят. Буха Нойон (Б. Жигмитов) Преображение (Сундупов), Воин Дух леса (Макушкин) Лошадь Майтрейи Легенда о Моринхууре, Ловец времени.

Безусловно, область материальной культуры бурят в зарисовках в бронзовом эквиваленте скульптуры получились и этнографические зарисовки, отражающие повседневную жизнь бурят: игра во время празднования наступления нового года по лунному календарю «Сагаалган», «Сагаалха» «Hээр шааха» (разбивание кости) «Сээр», где мужчины соревнуются в силе и ловкости.

Названия скульптурных композиций данных художниками при завершении своих работ, таких как «Будущий защитник», «Дангина», «Кочевник» (Макуш-кин), «Принцесса великих степей», «Степная мелодия» и др. отражают внутренний мир ваятеля, мироощущение наследника культуры кочевой цивилизации.

В сфере интересов мастеров и культовая, ритуальная атрибутика буддизма: хонхо (колокольчик), дамаари (молитвенный барабан) сугсэ (чаша для подношений), курильница для благовоний, Курильница «Черепаха» Курильница «Листок Бодхи», которые востребованы в дацанах при проведении богослужений, а также в домашнем «гунгарбаа» божнице в семье верующих буддистов.

Скульптуры, отражающие восточный 12-летний календарь — Восточный гороскоп (Серия) мышь, тигр и др., знаки зодиака, представляющие 12 месяцев в году также стоят в особом ряду и востребованы современными почитателями восточного искусства. Не обойдены вниманием аспекты современной жизни сюжеты в бронзе Гольфист, Летчик, которые дают прогнозные характеристики развития художественной мастерской Эрхим дархан. Особой темой в коллекции галереи зооморфные скульптуры, в первую очередь, это пять видов домашнего скота, характеризующих жизнь и быт кочевника: «Табан хушуу мал»: хонин, морин, тэмээн, ухэр, ямаан, которые транслируют в культурное пространство и бурятский язык, названия видов домашних животных даны на бурятском языке, что тоже обращает внимание посетителей.

Сувенирная продукция для туристов: брелки «восточный гороскоп», брелок-подвеска «Нерпа», брелок-подвеска «Байкал», подвеска «Улзы», например, в книге отзывов галереи оставлена запись американского туриста, который путешествует по Сибири, он был летом в г. Улан-Удэ, решил еще раз заглянуть в галерею и приобрести брелок, соответвующий датам его рождения. В социальной сети идет ежедневное освещение из жизни галереи, например, пишут, что сегодня нас посетили две известные, подающие большие надежды спортсменки из США — девушки Виктория Энтони и Элли Раган — прилетели сюда на десять дней по приглашению заслуженного тренера России Максима Молонова. Они являются первыми номерами сборной Америки по женской борьбе.

В сфере целей и задач галереи, в какой мере и каким образом должны пропагандировать: элитарную, народную или массовую культуру? К этому вопросу подошли дифференцированно, в зависимости от времени и места события, аудитории. Постарались отойти и от пропаганды шаблонности, примитивизма и «развлекаловки», и не впасть в пропаганду культа посредственности во всем.

Возвращаясь к факторам, обусловивших возрождение традиции, приведем несколько исторических фактов, известно, что дацаны этнической Бурятии, являлись духовными и культурными центрами, были созданы ремесленные мастерские для отливки бурханов в золоте, серебре и бронзе, в основном, в бронзе.

Если рассмотреть только архивные документы Янгажинского дацана, касающиеся изготовления предметов культовой атрибутики, то мы получаем следующие сведения: О преподнесении в дар дацану 350 штук медных обрядовых чашек и 100 шт. медных чашек (с ножками) помощником головы харанутского рода Эрдэни Ганжуровым. из отчета дацана 1884 г. [2]. Следующий документ от 15 декабря 1894 г. распоряжением № 332 о подготовке ламских атрибутов на выставку в г. Чите, организованной Российским императорским географическим обществом, одежды, книг, бурханов, маски, создаваемым при дацанской школе искусств. Что существовала дацанская школа искусств свидетельствуют артефакты буддийского искусства, сохраненные и экспонируемые в залах музея истории Бурятии в г. Улан-Удэ, скульптуры Санжи Цыбик Цыбикова, настоятеля Янгажинского дацана. Многие исследователи подтверждают, что бурятские умельцы дарханы в конце ХIХ – начале ХХ в. использовали различные техникохудожественные приемы: насечку серебром по железу, гравировку, художественную ковку, литье, чеканку, филигрань, золочение и серебрение, инкрустацию полудрагоценными камнями. Комплекс технических приемов и инструментов, используемых бурятскими мастерами металлообработки, показывает, что торевтика бурят во многом близка художественной обработке металла других кочевых скотоводческих народов Южной Сибири и Центральной Азии. Современная технология позволила заменить многие ручные приемы обработки металла промышленными способами производства изделий. Но для изготовления художественных предметов на протяжении всего ХХ в. приемы обработки металла и инструментарий во многом оставался неизменным — традиционным [3, с. 10].

Существовала и практика дарения произведений искусства, храмовой скульптуры, изготовленной на заказ мастерами, для дацана именитыми и состоятельными людьми, так, Дуйнхор зайсаном Галданом Цынгуновым, стоимостью 50 руб., в 1886 г. была подарена дацану [4]. О дарении скульптуры Зугдэр Нам- жилма помощника головы Чикойского рода Цэнгун Задаевым, стоимостью 30 р., 1886 г.

Ламы Янгажинского дацана всячески поддерживали развитие ремесла и искусства в регионе, так список лам жертвователей на строительство школы искусств в г. Чита: гэлун Жалцан Ганжуров — 8 р., гэлун Линхова Ганжуров — 8 р., гэцул Сампил Эрдынеев — 7 р., гэцул Вандан Аригунов — 6 р., гэлун Дарма Раднаев — 8 р. 50 коп., гэлун Буда Бадмаин — 7 р., банди Ринчин Доржи Гарма-ин — 2 р., всего 80 руб. В ответ получали положительные отзывы, есть дело, что в 1892 г. от 10 марта о получении Благодарственной телеграммы от императора за внесение 2000 руб. на постройку Читинской школы искусств [4].

Интеграция в буддийское культурное сообщество стран Азии, опыт ремесленных школ и направлений вбирались скульпторами дацанских центров Бурятии, что и показывают лучшие образцы бронзовой скульптуры, более того наблюдается и влияние европейских школ, русской культуры.

Примечательно, что и в Корее, и в Китае, и в Японии ваятелей считали скорее ремесленниками, чем художниками. Ваяние не считалось искусством, как, например, живопись или каллиграфия. Между тем, «ремесленникам» удавалось, не отступая от застывших канонов, создать высокохудожественные, выразительные произведения и придать им особенности национального искусства. В буддийской скульптуре средневековой Кореи такими особенностями можно считать более плавную, мягкую и пластичную (по сравнению с китайскими скульптурами) манеру движения, обобщенную трактовку образа, отображение местного типа лиц [5] . Мы понимаем, что исследователи художественной культуры, искусствоведы, культурологи, галеристы еще дадут свою оценку произведениям культуры, которые сформированы в стенах данной галереи, мы поставили себе более скромную задачу дать информационный срез, что в Бурятии открылась новая галерея, другая «точка» культуры, которая сыграет свою роль в культурной дипломатии региона, особо стоит подчеркнуть деятельность руководителя галереи, Светланы Доржиевой, которая вносит свою лепту в культурную матрицу региона.

И в заключении приведем высказывание молодого ученого Ф. М. Бафоева, который считает, что культурная дипломатия необходима во многих сферах жизни общества: «Вряд ли кто станет отрицать, что все страны, «отправляющие» и «принимающие», просто обязаны создавать необходимые условия для возрождения национальных традиций и обычаев, изучения родного языка, сохранения самобытной и колоритной культуры того или иного национального меньшинства» [1, с. 667].