Психология художественной деятельности и личность художника на примере творчества Котляр Е.Р

Художественная деятельность во все периоды развития человечества рассматривалась как один из высших форм духовного освоения мира. По сравнению с научным и философским творчеством важнейшей отличительной особенностью художественной деятельности является чувственно-образный характер. Чувства и образы составляют основной материал, с помощью которых работает художник, а потому и адресом воздействия искусства выступает не столько разум, сколько эмоции и чувства человека.

Проблема художественной индивидуальности достаточно и полно исследована в нашей эстетической и искусствоведческой литературе. Однако ее необходимо дополнить характеристиками психологической организации индивидуальности, необходимой для реализации ценностно-смысловых, содержательных устремлений личности художника.

В своем исследовании мы рассматриваем личность современного художника, чья деятельность связана с эмоционально наполненными произведениями декоративного жанра. Котляр Елена Романовна представитель современной живописи с контрастными цветовыми сочетаниями, что поражает зрителей и погружает в историю еврейского народа. Основной тематикой ее работ является еврейское местечко. Первостепенно эту тему Елена Романовна начала развивать в своей научной деятельности и только потом в художественной. Ее работы основаны на истории семьи и познанию еврейского быта из первоисточника - поездки в Израиль в 2000 году.

Еврейское местечко это не конкретное местечко, это поселение городов в черте еврейской оседлости, где был своеобразный уклад жизни, связанный, в первую очередь, с компактным проживанием евреев, с религией и с наличием характерных архитектурных элементов. Например, Синагога, это заезд в торговый дом, внутри постоялый двор, хедер (школа для мальчиков). Девочки так же получали грамоту, но больше на домашнем обучении и в меньшем объёме. А именно в хедерах мальчиков с 4 лет воспитывали и учили на книгах, Талмудах и священных писаниях. Самое большое достоинство для еврейских девушек – выйти замуж не за богатого, а за того кто лучше знает Тору. Молочник, мясник, ремесленники, точильщики, образ еврейской матери, которая готовит традиционные блюда, невесты, свадьбы, бытовые и религиозные сцены – все это излюбленные образы художницы, изображаемые ею на холстах.

Сам автор выделяет в своих работах потрет как основное творческое направление. Но партеры ее выполнены в основном не с натуры, а на основе впечатлений, увиденных и запоминающихся характерных черт. Самое главное для художника – передать внутренний характер персонажа, его настроение, даже больше внутреннюю суть. Тот же характер, который передается через глаза, руки, лицо, через позу.

Идеи для своих работ Елена Романовна черпает из повседневной жизни. Ее основным материалом для творчества является толпа людей, которые проходят мимо на улице, или сидят в кафе, где можно наблюдать и рассматривать лица. Даже в общественном транспорте, находит характерные типажи, которые потом становятся героями в ее произведений. Это все делается по памяти, так как, знания пропорций и человеческой анатомии позволяет запомнить и воспроизвести похожее увиденное где-то лица. Это наблюдения, личные переживание, образы из книг: научной, художественной литературе. В меньшей степени, просмотренной, в основном прочитанной. Так же можно узнать героев известных фильмом или театральные образы, интерпретированных художницей в работах.

Создание цветовой гармонии объединяет все составляющие композиции в единый цветовой образ и служит для правдивой и выразительной характеристики портрета. О портретируемом говорят не только лицо, поза, жест, значимые детали обстановки, но и пространственноживописная среда. С помощью определенного живописного состояния художник находит общий цветовой ключ к каждому образу, создает определяющее его общее настроение (внутренней сосредоточенности, состояние душевного покоя, задумчивого, веселого или оптимистического настроения и т. п.), позволяет ощутить окружающую его среду, атмосферу. Образный замысел влияет на характер цветовой гаммы, степень колористической выразительности (трактовка цвета, способ нанесения краски, фактура). Процесс создания живописного образа протекает не всегда одинаково, однако всегда является неотъемлемой частью развития замысла. Образ присутствует в замысле как предвидение всей живописно -материальной концепции произведения, как представление о самом техническом процессе выполнения портрета [2].

Яркий декоративный эффект, который достигается гармонией локальных цветов, использует в своей живописи Елена Романовна. Цветовая палитра произведений Елены Романовны довольно яркая и насыщенная синтезом холодных цветов - сочетание фиолетового с синим или белого с синим. Применение таких сочетаний очень сложны и как и остальные цвета имеют свое значение. Например, излюбленный автором цвет фиолетовый оказывает сильное влияние на духовное состояние человека. Благодаря его воздействию зритель может освободится от глубинных страхов и научится черпать из своего сознания созидательную силу. Он сложный, запутанный, но философский. Но также тяжелый и грязноватый в колористическом плане. Его сочетание с другими цветами палитры ограниченно. Но Елена Романовна умело пользуется своими научными достижениями и умениями и сочетает цвета гармонично для ее картин и сюжетов.

Большое значение для формирования личностного отношения к миру имеет наличие жизненного и социального опыта. Мировоззрение и опыт художника определяют его творческий метод. Огромное значение имеет и эстетическая образованность художника, непосредственно влияющая на развитость его эстетического вкус.