Решение вопросов профессиональной подготовки студентов колледжа в процессе изучения вокально-хоровых дисциплин

Мы живем в эпоху радикальных перемен, которые носят тотальный характер: меняется политическая, экономическая ситуация, возникают новые социальные, технологические, культурные условия, немыслимые еще десяток лет тому назад. Жить в такую эпоху и в таких условиях любому человеку сложно, а особенно, людям искусства.

В сложном процессе воспитания личности большое значение приобретает проблема формирования духовной культуры, эстетического отношения к окружающему миру. В связи с этим возникает необходимость в активизации музыкально-эстетической подготовки кадров педагогического профиля, способных формировать духовно развитую личность, развивать у детей эстетическое восприятие и художественный вкус. Это, по нашему мнению, сверхзадача нашей молодой Республики, ведь, в силу сложившихся обстоятельств, музыкальных руководителей и учителей музыки в дошкольных образовательных учреждениях и школах ДНР катастрофически не хватает.

На протяжении истории человечества музыка активно использовалась в духовнонравственном воспитании личности. « Музыка, мелодия, красота музыкальных звуков – важное средство нравственного и умственного воспитания человека, источник благородства сердца и чистоты души», – писал В.А. Сухомлинский [7]. Музыка способна вдохновить, вселить дух энергии, чувство патриотизма, зажечь, что сейчас, как никогда, актуально. Основная роль музыкального искусства в жизни общества заключается в передаче следующим поколениям опыта эмоционально-ценностного отношения к событиям, людям, явлениям. И преподаватель музыки является главными проводниками музыкальной культуры .

Донецкий педагогический колледж уже 50 лет готовит специалистов музыкальнопедагогического направления. Педагогическое творчество эффективно только тогда, когда оно основывается на высокой профессионально-педагогической компетентности. Компетентностный подход является одним из важных концептуальных положений обновления содержания образования в современных условиях.

Анализ психолого-педагогической литературы (О.А. Апраксина, Л.П. Арчажникова, Л.С. Выготский, Г.Н. Падалка, Г.П. Панченко, А.В. Хуторской [1, 2, 3, 4, 5, 8] и др.), отражающей содержание подготовки музыкально-педагогических кадров свидетельствует, что комплекс компонентов будущей профессиональной деятельности еще не нашел достаточного освещения.

Педагогическая наука объясняет понятие «педагогическое мастерство» как усвоение методов и средств обучения и воспитания, получение умений и навыков, и, в целом, как овладение всей системой педагогических знаний. Вместе с этим, педагогическое мастерство включает в себя и психолого-педагогическую эрудицию, и умение в области педагогической техники, связанные с педагогическими способностями

1 (8)/2019

ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ес/т/лм/^с

педагога, его творческими возможностями. Выдающийся психолог К. Платонов формулирует это понятие таким образом: «Мастерство - это особенность личности, полученная в процессе опыта как высший уровень овладения профессиональными умениями в данной области на основе гибких навыков и творчества» [6].

Особое значение проблема педагогического мастерства приобретает в условиях подготовки будущих учителей музыки. Эта специальность составляет единство педагогики и музыкального искусства, предполагает достаточно широкий комплекс общепедагогических и специальных способностей студентов. Следует также отметить, что будущие педагоги-музыканты, которые овладевают в процессе обучения различными знаниями, умениями и навыками, часто не умеют использовать их в практической работе и, таким образом, не готовы к самореализации. Немаловажнымявляется факт, что студенты первого курса имеют разный уровень музыкальной подготовки. Последние годы все больше в колледже обучаются студенты без базовой и даже начальной музыкальной подготовки. Этотребует со стороны преподавателей создания дополнительных условий для освоения материала: адаптации программ, репертуара, что позволяет таким студентам показывать высокие результаты на завершающем этапе обучения, на квалификационных экзаменах. Поэтому, проблему решения вопросов профессиональной подготовки студентов колледжа в процессе изучения вокально-хоровых дисциплин, считаем актуальной.

Цель исследования : раскрыть роль индивидуальных форм обучения в формировании профессиональной подготовленности студентов на занятиях дисциплин вокально-хорового цикла в Донецком педагогическом колледже.

Задачи: уточнить содержание, специфику вокально-хоровой подготовки студентов, выявить педагогические условия и методы формирования вокально-хорового мастерства, определить критерии и выявить уровень вокально-хоровой подготовленности будущих учителей музыки.

Объектом исследования выступает процесс вокально-хоровой подготовки будущих специалистов. Предметом - педагогические условия и методика формирования профессиональной подготовленности на занятиях вокально-хоровых дисциплин.

Направленность музыкально-эстетического образования, составляющей которого является вокально-хоровая подготовка, определяется как необходимость развития личной художественно-эстетической культуры, овладение определенным комплексом знаний,

умений, навыков для формирования элементов педагогического мастерства, профессиональной готовности студентов к педагогической деятельности.

В процессе обучения студент осваивает такие предметы как: дирижирование, вокал, хоровой класс и управление хором, основной музыкальный инструмент, аккомпанемент и другие предметы. Очень важна системность в организации учебного процесса на основе следующих принципов: использование межпредметных связей, принцип логичной последовательности усвоения знаний. Для успешной реализации межпредметных связей в учебном процессе преподаватели вокала и дирижирования планируют проведение интегрированных занятий, мероприятий, проектов; обсуждают репертуар студенческого хора. Ведь в процессе хорового исполнительства формируется творческая личность студента, совершенствуются различные аспекты его будущей профессиональной деятельности. С одной стороны, в процессе обучения студент формируется как исполнитель. С другой стороны, кроме исполнительских задач, студент в хоровом коллективе должен овладеть умениями и методами работы, проявить свои организаторские умения. Процесс овладения студентами вокально-хоровым искусством является слишком сложным. На занятиях в хоровом классе они учатся чистоте интонирования, звукообразованию, правильной дикции, выразительности исполнения, чувству ансамбля, развивают гармонический слух, овладевают произведениями с достаточно развитой динамикой, сложными ритмическими и темповыми изменениями. Следует заметить, что важно не только научить студентов петь, но и, прежде всего, заинтересовать их высокохудожественными музыкальными произведениями мировой музыкальной культуры. Репертуарный багаж студенческого хора служит и методическим ориентиром для преподавателей вокально-хоровых дисциплин. Хоровые произведения, которые исполняет студенческий хор, я, как преподаватель дирижирования, обязательно включаю в индивидуальный план работы студента. Репертуар хора (как и учебный репертуар по дирижированию) должен быть разноплановым и состоятькак из классических произведений разных стилей, направлений и жанров (зарубежных и отечественных), так и из народных и современных произведений; кроме того, обязательно должны быть включены произведения крупной формы. Репертуар хора на 50 % должен состоять из произведений «а капелла» (без сопровождения) – это показатель уровня профессионального мастерства хора.

Особенностью дирижерской подготовки студентов является ее профессиональная

60 -----------lJ8j/2019-------^v^CWt^M^

U 7                                                              ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ направленность на практическую работу учителя в школе, которая заключается, прежде всего, в аналитическом усвоении и художественно-образном восприятии произведений; приобретении умений и навыков изложения музыкального материала и его словесной интерпретации; изучение песен школьного репертуара. Существенным компонентом педагогического мастерства будущего учителя музыки является овладение техникой дирижирования - наиболее сложной частью курса. Усвоение технических приемов требует, как правило, длительного времени для выработки и закрепления автоматизма действия. Дирижерская техника обеспечивается умениями, составляющими основу педагогического мастерства будущего специалиста: умения педагога-дирижера управлять своим поведением с использованием таких элементов артистизма, как мимика и пантомима. Это, прежде всего, умение передавать внутреннее содержание музыкального произведения, т.е. умение, у которого немало общего с актерским искусством; умение влиять на личность и коллектив, которое заключается в технике педагогического общения, и представляет собой интегративное единство искусства общения, организационного таланта и чувства педагогического такта. Таким образом, овладение дирижерской техникой способствует формированию педагогического и исполнительского мастерства студентов - развитию значимых качеств педагога-музыканта.

Обучая студента индивидуально, преподаватель имеет возможность активно формировать музыкально-эстетическую культуру, педагогическое и исполнительское мастерство будущих педагогических кадров. Преподаватели дирижирования и вокала совместно со студентом и концертмейстером составляют индивидуальныйкалендарно-репертуарный план, в котором выделяются два взаимосвязанных аспекта: формирование у студентов сознательного и активного отношения к музыкально-исполнительской подготовке и эффективное педагогическое руководство данным процессом. В этом вопросе важным, по нашему мнению, является логическая последовательность усвоения знаний. План представляет собой программно-обзорную модель учебного репертуара с учетом природных задатков студента, реальных и потенциальных возможностей.

Общеизвестно, что педагоги-музыканты дошкольного образовательного учреждения должны иметь хорошо поставленный голос, уметь продемонстрировать детям, как надо правильно и выразительно петь. Эти задачи решаются на занятиях в классе вокала. Профессиональное направление преподавания вокала требует также учета значительной вокальной нагрузки, которую воспитатель имеет в повседневной работе.

Следует заметить, что эти занятия способствуют также формированию у студентов профессиональной готовности. Это связано, прежде всего, с тем, что техника и культура речи представляет собой совокупность приемов фонации (речевого) дыхания, голосообразования, дикции, а также темпоритма, что позволяет с максимальной эффективностью осуществлять речевое воздействие на слушателя.

Музыкально-педагогическая деятельность учителя должна сопровождаться рассказом. Чтобы исполнение или восприятие музыкального произведения было понятно школьникам, стимулировало возникновение образных ассоциаций, способствовало логическому осмыслению прослушанного или исполненного произведения, необходимо подвести их к активному переживанию музыкальных произведений, научить жить в музыке. Именно выполнению этой задачи и служит эмоциональный словесный комментарий к произведениям, в котором должно отражаться стремление учителя привить детям любовь к музыке, желание научить ее пониманию, сопереживать. Чтобы уметь артистично охарактеризовать музыку и, вместе с тем, свободно иллюстрировать свои мысли музыкальными примерами, учитель должен систематически повышать уровень своих знаний и профессиональное мастерство, воспитывать в себе культуру речи и артистизм.

Особое внимание следует обратить на речевую технику, голос и голосообразование – неотъемлемые компоненты всей музыкально-педагогической деятельности. Существенным элементом речевой и вокальной техники будущего учителя музыки является дикция, которая способствует верному восприятию речи или исполняемого произведения. Она способствует ясности и четкости в произношении звуков, слогов и слов. Важным элементом речи является темпоритм, потому что интонация и паузы сами по себе, кроме слов, наделены силой эмоционального воздействия на слушателя, помогают педагогу передать детям богатство человеческого опыта, культуры и чувств. Определяя роль и место речевой культуры в педагогической деятельности, отметим, что формирование техники и культуры речи, вокала, профессионального владения голосом в процессе занятий по вокалу обеспечивают палитру педагогического влияния на детей, способствуют формированию педагогической готовности будущих учителей музыки. И если вокальная методика будет органично связана с изучением технологий дирижерского жеста, качество профессиональной подготовки значительно улучшится и повлияет на уровень вокально-педагогичного

1 (8)/2019

ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ес/т/лм/^с

мастерства будущего учителя музыки. Диалог преподавателя и студента – основа современного педагогического процесса. Главное в диалоговом взаимодействии – активизация студента к самостоятельному овладению знаниями, умениями и навыками; возможность самореализации через исполнительскую деятельность. Привлечение студентов к активной концертно-исполнительской деятельности, создание атмосферы заинтересованности способствуют также формированию педагогического мастерства. Студенты колледжа принимают активное участие в проводимых в стенах колледжа внеаудиторных мероприятиях в качестве исполнителей вокальной музыки, артистов хора, дирижеров. Это музыкальные гостиные («Прекрасное пробуждает доброе», «Ее величество – любовь», «Что движет солнце и светила?», «Музыка эпохи барокко», «Не потеряй мелодию души…», «Мир торжествует!» и др.); юбилейные концерты, посвященные творчеству композиторов разных эпох (Р. Паулс, Н. Леонтович, В. Соловьев-Седой); творческие встречи с композиторами (А. Некрасов, Ю. Турлянский, М. Катричка), певцами филармонии и театров Донецка, хором Донецкой музыкальной академии под руководством А. Мурзаевой, поэтами. Студенты участвуют в творческих конкурсах разных уровней – международном (заочный интернет-конкурс в Сербии), республиканских, колледжных.

Педагогическая и исполнительская подготовка будущих педагогов-музыкантов синтезирует основные психолого-педагогические и специальные знания, умения и навыки в отношении тех видов практической деятельности, которые учитель музыки должен применять.

Следует заметить, что именно уровень педагогического мастерства является ярким показателем осуществления профессионально-педагогической направленности учебного процесса и важнейшим критерием профессионализма учителя музыки. Это обусловлено тем, что формирование педагогического мастерства сочетает в себе комплекс музыкальных, педагогических и профессиональных способностей студентов и успех их будущей педагогической деятельности зависит от гармоничного сочетания всех этих свойств. Решая вопросы профессиональной подготовки студентов, мы закладываем основу для формирования профессионального мастерства будущих учителей музыки и музыкальных руководителей.

В заключение хочется отметить, что изучение данной проблемы будет нами продолжено, так как достижение высокого уровня вокально-хоровой подготовки является

основой профессиональной подготовки будущих педагогов-музыкантов. Считаем необходимым продолжить работу по совершенствованию перспективного планирования результатов освоения дисциплин вокально-хорового цикла, созданию более качественного критериально-оценочного инструментария диагностики уровней сформированности профессиональной компетентности студентов.