Рисунок гипсовой головы

Рисунок гипсовой головы является промежуточным этапом между рисунками натюрмортов различной сложности, гипсовых орнаментов (розеток), т. е. мертвой натуры, и рисунком живой головы натурщика. Целью этой работы является изучение законов строения головы человека, закономерностей освещения, светотеневой моделировки объема, частей лица и черепа, пропорций и ракурса. Для того чтобы убедительно и достоверно нарисовать голову, необходимо предварительное изучение устройства черепа, экорше головы, «обрубовки» — обрубо-вочной головы — гипсового слепка пособия, где обобщенно даны планы головы и лица человека. Рисовальщик должен уже знать основы анатомического строения черепа и частей лица — глаза, носа, уха, губ, иметь опыт зарисовок головы в разных ракурсах, развитый глазомер, навыки тональной работы [3].

Рассмотрим этапы работы над гипсовой головой.

Этап 1. Эскизирование. Всю работу условно можно разделить на этапы. Сначала необходимо сделать один или несколько эскизов, где в небольшом размере наиболее обобщенно решить общую композицию рисунка. Эскиз должен быть небольшого формата, но достаточно точный, желательно тональный — такой, какой будет и сам рисунок. Главное, что надо решить в эскизе, — это соотношение изображения и фона, масштаб головы в данном формате, уточнить сам формат листа.

Этап 2. Композиция. Когда эскиз готов, приступаем к переносу его на основной лист. Для этого можно разделить эскиз по вертикали и горизонтали пополам (провести линии) и то же сделать на основном листе, затем по ключевым точкам максимально точно найти главные очертания объемов. Если точно выдержаны эскизные пропорции, эскиз можно отложить и далее работать уже с натуры, первым делом уточнив контуры. Для уточнения все главные пропорции надо промерить при помощи карандаша. Взяв карандаш в вытянутую руку и закрыв один глаз (одним глазом мы видим плоско, необъемно), наставить его на объект изображения и, передвигая большой палец вверх-вниз по карандашу, совместить его с интересующим нас в данный момент отрезком; не смещая палец, переместить карандаш на другой интересующий нас отрезок и сравнить, сколько раз первый уместится во втором. Например, высота головы уместится в высоте всего торса полтора раза — значит, и на нашем рисунке мы должны добиться такой же пропорции. Разумеется, мерить надо не только по высоте, но и по ширине, и обязательно какую-то высоту (той же головы, например) сравнить с шириной (от плеча до плеча), так мы максимально точно сможем передать очертания основных объемов. Чем больше разных частей изображения мы сравним друг с другом, тем точнее будет наш рисунок (рис. 1).

Рис. 1. Композиция в листе

Этап 3. Поиск осей и пропорций. Разместив голову в листе, приступаем ко второму этапу работы. В первую очередь немного подробнее уточняем абрис рисунка, макушки головы, масс волос, подбородка, ушей, нижней челюсти, шеи, плечевого пояса, чтобы в этих, более точных, границах искать «крестовину», пересечение так называемых вертикальной и горизонтальной осей. В действительности их положение сложнее, чем горизонталь и вертикаль, так как голова обычно бывает в некотором наклоне или повороте, «ракурсе». Итак, вертикальная ось проходит по следующим точкам: центр лба вверху, на линии границы волос и внизу на середине подбородка, а также на макушке головы. Проводим по этим трем ориентирам линию, выгибая ее более или менее в зависимости от ракурса. Горизонтальная ось получается из точки межбровья, верхушек ушей, внешних точек бровей. Объединяем их линией, так же более или менее изогнутой. Дальше ищем главные пропорции лица. По вертикали это — граница лба и волос, нижний край глазницы, основание носа, углы рта, граница нижней губы, зоны рта и подбородка, шеи на границе с грудной клеткой. По горизонтали — внутренние и внешние края глазницы, носа, рта, скуловых костей, фронтальной и боковой поверхности щеки, подбородка и лба.

На территории черепной коробки найдем плоскости, соответствующие плоскостям обру-бовочной головы. Это теменная и височные большие плоскости мозгового отдела черепа. В этих больших плоскостях имеются дополнительные, более мелкие планы головы, переходные между двумя соседними, граничащими между собой. Некоторые из них заметны сильнее, другие слабее, в зависимости от освещения. Тем не менее каждая из плоскостей головы с учетом объема волос должна быть намечена, а в дальнейшем пролеплена с большим или меньшим вниманием в связи с освещением и удаленностью от нас (рис. 2).

Рис. 2. Поиск осей и пропорций

Этап 4. Построение головы. Основные оси определены, и границы главных плоскостей тоже. Можно переходить к дальнейшему «построению» головы. Под этим определением скрывается следующее: поиск опорных точек, обязательно парных, правой и левой, и наложение их на объем, т. е. объемно-пространственное моделирование головы. На этом этапе от декоративно-плоскостного взгляда на натуру мы должны переходить к объемно-пространственному. Значит, кроме линии, надо использовать и тон, т. е. работу штрихом. Наметив границы теней, закрываем эти участки штрихом. Делать это надо методично: вначале всю теневую область, затем небольшие участки теней в световых зонах (например, боковая и нижняя площадки носа, глазницы и т. п.), сравнивая их между собой. Штрих укладывается в несколько слоев. В хорошем длительном рисунке этих слоев очень много, верхние как бы лессировками перекрывают нижние, обогащая и усложняя тональное насыщение теней и полутонов. В первых прокладках теней карандаш лучше распола- гать под небольшим углом к бумаге, идти мягко, оставляя полурастушевочные длинные штрихи, чтобы можно было быстро закрыть все теневые участки формы, а также пространство вокруг головы. Границы теней тут же уточняем. Попутно размещаем более мелкие формы лица на подготовленных для этого участках. Например, сначала надо наметить глазницы в целом, а уже после этого можно приступать к размещению в них самих глазных яблок и всего, что с ними связано, — век, слезника, внутренней глубины глазницы и т. д. [1].

Еще на этапе эскизирования надо решить, где будет располагаться композиционный центр, т. е. тот участок рисунка, который будет наиболее контрастным. Как правило, это диктуется натурой, освещением и достаточно очевидно; если же нет, надо самому решить, где будет этот главный контраст. Именно здесь наиболее сильно выражен объем и здесь должны быть наиболее светлые и наиболее плотные участки тона (рис. 3).

Рис. 3. Построение головы

Этап 5. Моделировка объема. Подготовительная работа проделана; мы видим легкое по нажиму, но согласованное по тону уже объемно смотрящееся изображение нашей модели. Теперь надо двигаться дальше и начинать работу по частям, идя от наиболее заметных и контрастных к второстепенным, малоконтрастным и более далеким от нас, стараясь подробно вылепливать каждый участок лица и головы. Предстоит тонкий, внимательный разбор частей лица, базируясь на опыте предыдущих рисунков со слепков частей лица головы Давида работы Ми- келанджело, обрубовки головы и других штудий. Выделяются некоторые планы лица. В области лба это планы, соответствующие фронтальной и боковой поверхностям, в области носа — разделение на фронтальный, боковые и нижний планы. Для зоны рта это центральная поверхность фильтра и верхней и нижней губы, боковые планы рта и нижний, граничащий с подбородком. Подбородок, в свою очередь, делится на передний, боковые и нижний планы. Боковая височная часть лба ниже, огибая глазницу, переходит к скуловому и щечному отделам и еще ниже примыкает к подбородку. Здесь происходит наиболее важное деление на боковые и фронтальный планы всего лица. Мозговой отдел головы, черепную коробку также можно разделить на фронтальную, верхнюю и боковые поверхности, они в свою очередь делятся на дополнительные переходные планы. Локоны волос еще более усложняют работу, но если думать о направлении света и помнить планы головы, то можно вылепить и локоны, укладывая их в соответствии с поворотами к свету [2].

Чтобы не раздробить рисунок, сначала надо затонировать теневые зоны, а светлые оставить «на потом», пока в должной мере не заработают тени. Больше внимания надо уделить переходным зонам от света к тени, где и находятся основные контрасты, поточнее промоделировать наиболее заметные из них. Ища границы встречи разных пространственных планов, «границы форм», сразу же надо подбирать необходимую тональность, сравнивая насыщенность каждого участка между собой, выделяя наиболее контрастные и подчиняя менее значительные. Главные тональные отношения сложились, но в более светлом тональном ключе.

Выбрав те области рисунка, где должны быть главные контрасты, пора приступать к активному насыщению их тоном, прорабатывая более мелкие формы. Если вначале это была большая область тени вообще, то теперь она усложняется: наибольший нажим должен быть на переходе к свету, затем некоторое ослабление тона в рефлексовых участках, а области падающих теней вновь с сильным нажимом. Штриховая работа требует постоянного сравнения тональной насыщенности разных участков, граничащих между собой и удаленных друг от друга. Пользоваться ластиком надо осторожно, стараясь не разрушать ткань рисунка, лишь слегка ослабляя пережатые места, но не стирая все до белого листа. Изображение надо проявлять постепенно, постоянно сравнивая и удерживая тональный баланс, усиливая тон в одном месте, добавлять нажим и в других, близких то-нально. Таким образом можно избежать крупных ошибок, и корректировка ластиком будет минимальна (рис. 4).

Рис. 4. Моделировка объема

Рис. 5. Проработка и обобщение

Этап 6. Обобщение. Завершающая стадия работы. Когда рисунок внимательно проработан в каждом участке, решены объемно-пространственные отношения, голова достаточно подробно вылеплена, бывает, что работа теряет целостность. Необходимо вновь взглянуть на эскиз и вспомнить первое впечатление от натуры, вернуться к ясному и цельному прочтению объема, а также выделить и подчеркнуть главное (рис. 5).

Здесь уместна работа «лессировочными», прозрачными слоями штриха, успокаивая излишние контрасты, и работа ластиком или кляч-кой в светах, собирая воедино «большой свет» и «большую форму». Мелкие, отрывистые, четкие штрихи с большим нажимом могут подчеркнуть самые контрастные участки, завершить тональные удары в наиболее важных частях рисунка (рис. 6) [3].

Рис. 6. Обобщение и завершение работы

Рисунок был задуман как тональный, подробно промоделированный, объем головы должен быть связан с окружающим пространством; поэтому достаточное время должно быть уделено окружению. Пространство надо начинать прорабатывать уже на стадии построения вместе с уточнением границ и контуров.

• 1.    Кирцер Юзеф Михайлович . Рисунок и живопись : учеб. пособие. М. : Высшая школа, 2007. 271 с.

• 2.    Ли Н. Г . Рисунок. Основы учебного академического рисунка. М. : Изд-во Эксмо, 2014. 480 с.

• 3.    Рисунок, живопись, композиция. Хрестоматия : учеб. пособие / сост. Н. Н. Ростовцев. М. : Просвещение, 1989. 207 с.