Русская архитектура в Китае начала ХХ века

Китай и Россия – две великие мировые державы, государства-соседи, имеющие общую границу. На протяжении своего исторического развития они поддерживали друг с другом торговые и культурные связи. И сегодня Китай и Россия являются стратегическими партнерами. Поэтому изучение контактов, взаимодействия и взаимовлияния этих стран в любых сферах, в том числе в области культуры и искусства, имеет важное значение для всестороннего развития отношений и укрепления дружбы китайского и русского народов.

В последние годы тема русского зарубежья приобрела статус особого направления. Наибольший интерес ученых вызывает «первая волна» эмиграции, вызванная революцией 1917 года. «Вторая Россия» - русское зарубежье, была создана представителями этой волны. Помимо собственной истории эмиграции, внимание исследователей двух стран направлено на изучение того вклада, который внесла эмиграция в развитие как русской литературы и искусства, так и культуры тех стран, которые приняли русскую эмиграцию.

Темой русской эмиграции в Китае заняты не только российские ученые, историки, культурологи, но и ученые других стран. Вот пример: работа китайского профессора Ван Чжичена : «Как историку мне приходилось долго размышлять над темой — как удалось тысячам русских людей, которых Китай приютил здесь после революции в 20-30-е годы, как им удалось не только устроиться и выжить, но и творить, создавать произведения литературы, культуры, искусства, возрождать свою культуру. По сути дела, здесь, в Китае, была вторая Россия за рубежом».

Русские эмигранты, живя на чужбине, сумели с одной стороны обогатиться китайскими традициями, с другой стороны, им удалось внести свой вклад в китайскую культуру. С помощью русских людей, интеллигентов были созданы и существовали симфонические оркестры, Русский театр, оперетта и опера. Благодаря русской интеллигенции китайский народ познакомился с богатой европейской культурой. Русская интеллигенция, взаимодействуя с китайской культурой, не только сохранила свою самобытность, но и обогатилась восточными мотивами. Многие поэты, писатели (а их десятки и сотни здесь были) писали на китайскую тематику. И благодаря великой китайской культуре русская интеллигенция впитала много нового и создала множество новых интереснейших произведений.

У русской эмиграции были свои школы, свои театры, свои институты, свои церкви. Русская Православная Церковь, как известно, пустила глубокие корни в Пекине, Харбине, Тяньцзине, Шанхае. Рядом с ними кипела духовная жизнь русской эмиграции.

Несмотря на сложность общения, языковой барьер, несмотря на то, что мы — русские и китайцы— внешне очень разные, нас сближает внутренняя духовная сила.

Основная часть русского населения осела в Харбине и трех северных провинциях Китая по линии КВЖД (Китайской восточной железной дороги). Строительство КВЖД и приток русских эмигрантов вызвали быстрый рост города Харбина, привели к усложнению его культуры. Эмигранты, которые занимали важное место в структуре населения города, оказали значительное влияние на харбинскую жизнь, внося в неё элементы русской культуры. Влияние русской культуры прослеживается в одежде, в кулинарии, в украшении жилищ, в наименованиях улиц и районов Харбина, в архитектуре, в градостроительстве, в распространении смешанных браков и в других сферах. Одновременно происходил прямопротивоположный по направленности процесс освоения эмигрантами китайской культуры.

Харбин как крупный город Китая, центр культуры, в основе которой лежало ханьское начало, также оказывал глубокое влияние на культуру русской диаспоры. Эта смесь различных культур придала харбинской городской культуре уникальность и неповторимость. Со временем, в силу исторических обстоятельств, именно обратное влияние китайской культуры стало приобретать определяющий характер. Окончательно процесс «китаезации» завершился при жизни китайско-российских потомков, появившихся в результате смешанных браков, которые со временем стали равноправными членами китайского общества и гражданами китайского государства. Этот процесс может служить одним из примеров культурной интеграции в человеческой истории.

Российские архитекторы оказали воздействие на все сферы китайской архитектуры. По линии КВЖД многое спроектировано и построено русскими архитекторами – железнодорожные станции и дома, к их заслугам относится застройка Харбина и др.

Генеральный план городской застройки в границах отчуждения разработали в 1898–1899 годах российские архитекторы А. К. Левтеев, В. К. Вельс, И. И. Обломиевский, П. Ф. Федоровский, П. С. Свиридов, Б. М. Тустановский, М. А. Бакич и др., и он первоначально состоял из отдельных районов (Пристань, Старый Харбин, Модягоу, Новый Харбин, Госпитальный городок и др.).

Первым строителем г. Харбина (1898–1901) считается хабаровчанин Алексей КлиментьевичЛевтеев, а в 1901 г. сменивший его И. И. Обломиевский считается главным строителем Нового города (1901–1904), который стал центральным районом Харбина. В 1904 г. городским архитектором Харбина назначен гражданский инженер В. Д. Смигельский (1904–1908). В течение многих лет должность городского архитектора исполнял И. Ю. Левитин. С 1922 г. городским архитектором Харбина стал В.

А. Рассушин, эту должность в 1886–1894 гг. он исполнял в Иркутске, затем до 1918 гг. в этой должности работал в Хабаровске. Следует отметить, что до 1920 г. инженеры отправлялись из России в Харбин в командировку на три года, которая затем неоднократно продлевалась (по взаимному согласию сторон), поэтому для многих русских инженеров Харбин стал вторым домом. Более 25 лет после Благовещенска и Хабаровска строил Харбин талантливый военный инженер Михаил Матвеевич Осколков, который родился в Симферополе в 1878 г. и к 1904 г. имел солидное инженерное образование. Он много строил, преподавал, имел печатные научные труды.Осколков беспредельно любил театр, играл с самого детства и играл на протяжении всей жизни более 50ти лет под псевдонимом М. М. Ольгин. Известен он и как строитель театральных зданий. Оба его сына пошли по стопам отца.

Не менее известен томский архитектор Петр Фёдорович Федоровский. Окончив Санкт-Петербургскую Академию художеств в 1895 г., он в течение нескольких лет являлся заведующим кафедрой архитектуры в Харбинском Политехническом институте. Преподавателем ХПИ также был инженер и архитектор Пётр Сергеевич Свиридов (род. в г. Красноуфимск Пермской губернии).

Сергей Александрович Венсан (родом изСанкт-Петербурга) был одним из самых действующих и популярных архитекторов города. Широко известно, что Венсан – автор проекта отеля-ресторана «Модерн». Он – автор Дома Акционерного общества (сохранилось), китайской почты, фабрики Лопато, Украинского Дома, почтовой комиссии (по Садовой ул.), торговых рядов «Кунст и Альберс» (в Новом городе), Японского генерального консульства (по Новоторговой ул.) и множества других зданий.

В архитектуре многих зданий Харбина нашли отражение западные и восточные стили, а именно: неоклассики, ложного барокко, элементы готики, классический ренессанс, романтизм, китайская классика, исламские мотивы и др. Стилистическое запаздывание, характерное для архитектуры русской провинции, было в Харбине незначительным, поскольку большинство зданий проектировалось петербургскими мастерами. Благодаря их усилиям, в удивительно короткий срок был задуман, заложен и построен большой современный город, со своеобразным обликом, сохранивший в процессе своего роста и дальнейшего развития первоначальную градостроительную структуру, и сегодня отвечающую дальнейшего развития первоначальную градостроительную структуру, и сегодня отвечающую урбанистическим требованиям.

Стилевым лидером явился русский модерн. Он просуществовал в Китае значительно дольше, чем в Европе и России. Естественно, модерн не был приоритетным стилевым направлением на всем протяжении своего долгого существования, но первый период - 1898-1910-е гг. - можно по праву назвать «эпохой модерна».

К довольно многочисленной уникальной в стилистическом отношении группе харбинских зданий можно отнести особняки управляющего КВЖД Остроумова, зампредседателя правления общества КВЖД, детского сада по ул. Садовой, бассейн и др. (все 1900-е гг.). Модерн этого типа особняков отличается простотой, ясностью и логикой композиции. В их прямых строгих очертаниях нет вычурности, фасадничества. Все согласовано с планом, конструктивной схемой. Дома компактны и уютны, силуэт выразителен, где за счет островерхой шатровой крыши, где за счет объемно-пространственной композиции самого дома. Опоры дугообразных навесов над балконами, ограждения террас, парапетов, кронштейны кровли, оконные рамы, двери в одном стиле.

Особняк, или как его называли, дворец В. Ф. Ковальского, владельца крупных лесных концессий на КВЖД, был известен в городе своей роскошной архитектурой и интерьерами (арх. А. А. Бернардацци, 1909).

Архитектура дома основана на неоклассицистических тенденциях: симметричная композиция трехчастного объема, характерный декор. И в тоже время, характер частей здания, планировка и функции помещений позволяют отнести его к модерну: объем справа, нарушает общую симметричность объема, мансардный этаж с круглыми окнами завершен характерной для модерна крышей, живописен рисунок балконного ограждения. Стиль здания можно определить как модернизированный классицизм или классицизирующий модерн.

К этому же направлению модерна относятся и театр-ресторан-отель Модерн (арх. С. А. Венсан, 1913) знаменитое полифункциональное здание Харбина: неоренессансные приемы и формы модернизированы современными пропорциями и размерами, характерным для модерна рисунком завершающего аттика, декором стен.

Ретроспективизм в русской архитектуре более известен под названием неоклассицизм по имени наиболее распространенной его разновидности. Появление ретроспективизма неотделимо от открытия русского классицизма ХVIII в. В 1910-х гг. он стал восприниматься как явление национальной культуры. Местом преимущественного распространения неоклассицизма в России был Петербург, что также, как и в отношении модерна, является вероятно одной из побочных причин его предпочтения архитекторами в Китае. Распространение этого стиля в русском зарубежье представляется естественным. В процессе адаптации новопоселенцев всегда стоит задача создания своего культурного образа территорий, реализующего необходимую связь со своей культурой.

Среди зданий, сооруженных в неоклассицизме, а также неоренессансе и неоампире есть прекрасные образцы. Это Русско-китайский банк на Вокзальном проспекте (архитектор неизвестен, 1903), особняк для высших служащих Правления КВЖД на Новоторговой улице, Японо-Маньчжурский клуб (арх. Ю. П. Жданов, 1915) по Нагорному проспекту, здание Мулинского угольного товарищества, Японское консульство на Вокзальном проспекте (арх. Ю. П. Жданов, до 1915), библиотека КВЖД на Главной улице, центральная железнодорожная больница на Новоторговой улице, Механическое собрание на углу Диагональной и Аптекарской улиц и многие другие.

В конце 1910 г. в практике неоклассицизма успели выработаться определенные приемы своеобразной рационализации классики, позволяющие придавать зданиям тот или иной стилистический оттенок, пользуясь самым минимумом декоративных средств.

Известному в Харбине заведению Железнодорожному собранию по Большому проспекту ввоспоминаниях современников отведено немало строк (арх. К. Х. Денисов, 1911). Декоративные приемы фасада основаны на классицистических прототипах, но общая фасадная композиция не знает строгой нормативности. Ему присущи: асимметричность, отсутствие центральной оси, композиционная равнозначность двух входов, нетрадиционное решение важных для классицизма элементов.

Особое значение русские эмигранты придавали строительству в Китае храмов. Российский посланник на Дальнем Востоке Д. Д. Покотилов писал: «Храм будет твердым оплотом православия и соединит для общего блага все разноплеменное население Харбина на пути мирного труда, культуры и прогресса». Русские православные храмы, соборы, небольшие церкви были повсюду - в Маньчжурии, Трехречье, Шанхае, Харбине, Тяньцзине и других местах, где расселились наши соотечественники. Кроме Харбина, несколько православных храмов функционировало в Шанхае, Дайрене, Мукдене, Тяньцзине.

Первым настоящим храмом в Харбине стала деревянная церковь Николая Чудотворца (Мирликийского), построенная в 1900 году в стиле русских шатровых храмов инженером А. К. Левтеевым (род. в г.Хабаровск) по проекту петербургского архитектора И. В. Подлевского. Первоначально церковь называлась Свято-Никольской и считалась храмом пограничной стражи, с 1903 г. – железнодорожной церковью (КВЖД). По указу Синода с 29 февраля 1908 г. была преобразована в собор.Свято-Николаевский собор являлся крупнейшим и лучшим образцом культового зодчества неорусского стиля и выделялся своей нарядностью: рублеными стенами с деталями в древнерусских традициях, шашечным покрытием глав, взлетавших в небо шатром. Его характеризует вертикализм и многосоставность композиции, всефасадность, несимметричность, усложнение и укрупнение исходных образцов древнерусского зодчества, преобладание крупных элементов, декоративность всех частей здания. Пятиглавый, что было очень распространенным приемом неорусского стиля, пирамидальной формы храм располагался на естественно возвышенной Соборной площади главной площади Нового Харбина – и композиционно замыкал на себе окружающее городское пространство. Это свидетельствует об ориентации проектировщиков на традиционное для древнерусского города художественное освоение горнего пространства.

План храма был в виде греческого креста в направлении с запада на восток. Крест церкви был фокусом линии зрения. Все конструкции были деревянные в виде колодезного сруба, внутри собора образовалось огромное пространство для религиозной деятельности. Внешний вид имел традиционную форму – восьмиугольную шатровую крышу с высоко поднятым небольшим куполом в виде луковицы на барабанной опоре в середине. Таким образом, подчеркивалась вертикальность острой шатровой крыши в небо и создавалась архитектурная целесообразность в образовании городских ландшафтов. С этого времени при строительстве зданий начали подражать образу «восточной Москвы», а русские церкви надолго стали своеобразным русским символом, достопримечательностью города. Собор на центральной площади с высоким крестом на куполе объединил несколько зданий в единую целостную композицию и стал местом оживленной жизнедеятельности всего городского населения.

Свидетельница тех лет писательница Е. Таскина вспоминает: «Не раз мне довелось бывать под его сводами. Много лет прошло с тех пор, как сейчас, помню эту атмосферу торжественной тишины и чего-то щемяще родного. При входе была медная доска с датой основания и именами строителей. Внутри традиционно, но скромно расписанный иконостас. Большая икона Николая Чудотворца. Сквозь витражи сверху пробивались разноцветные лучи света. Теплящиеся у икон лампады, мерцающие в полумраке свечи. Ощущение высоты, легкости и простора. Все дышало Россией, ее древними традициями».

Этот исторический памятник, как и большинство храмов, постигла трагическая судьба. В разгар «культурной революции» в Китае (1966 г.) Собор был разрушен. Теперь на месте Собора круглая клумба, мимо которой ежедневно проходят тысячи харбинцев, и только редкие русские туристы знают о том, что тут было, и останавливаются, чтобы почтить своим вниманием памятное место.

Поражал современников величественный храм-памятник из серого гранита во имя Христа Спасителя в Мукдене, построенный по проекту Великого князя Петра Николаевича. Он был заложен 8 сентября 1911 г., а строительство его было закончено в 1912 году. Пожертвования собирались по всей России. На каждой стороне храма была установлена мраморная доска: «Храм Христа Спасителя сооружен повелением Его Императорского Величества Государя императора Николая Александровича для увековечения памяти доблестных воинов, положивших жизнь свою за Веру, царя и Отечество в Русско-японскую войну 19041905 гг.». На внутренних сторонах храма были расположены пять больших мраморных досок с перечислением войсковых частей русской армии, участвовавших в боевых действиях под Ляояном на реке Шахе, под Санделу и Мукденом, на одной из них сообщались сведения о потерях в этих операциях. В храме было два серебряных венка, возложенных на братскую могилу от Российской императорской Армии и Флота.

В неорусском стиле также возведены следующие храмы: Иверская церковь (Пристань, 1907), Успенская церковь (1908), проект Соборного храма в Дальнем (до 1903), Храм Святых Мучеников (1904) и надвратная колокольня церкви Успения Божией Матери подворья Русской православной духовной миссии в Бейгуане (начало 1900-х гг., предместье Пекина).

Кладбищенская Успенская церковь находится (в начале Большого проспекта, Новое Кладбище) рядом с Буддийским храмом, она стала местом общественного кладбища эмигрантов.Свято-Успенская церковь была построена в 1908 г. и по размерам она не велика, но оформление её оригинально, тонко, ажурно, что создает чувство божественного умиротворения у всех посещающих её. Автором этой церкви был гражданский инженер Н. А. Казы-Гирей – один из участников строительства Китайской Восточной железной дороги и города Харбина.

Относительно небольшая по своим размерам, одноглавая Успенская церковь, выстроенная в неорусском стиле, имеет в своей основе традиционную симметричную композицию. По продольной оси последовательно расположены: западный притвор, четверик собственно храма и пятигранная апсида. Лишь пристройка дополнительного южного входа в цокольный этаж нарушает симметрию. Центральное храмовое пространство завершалось большой луковичной главой, стоящей на световом барабане, опиравшемся, в свою очередь, на шестигранное основание. Похожая по своим очертаниям глава, но меньших размеров, венчала крещатую клинчатую крышу над входным крыльцом.

Сейчас на месте городского кладбища, где хоронили иностранцев, находится городской парк с многочисленными аттракционами и кегельбаном, а Успенская церковь используется как музей бабочек многочисленными аттракционами и кегельбаном, а Успенская церковь используется как музей бабочек (1999) и зал игровых автоматов.

Отдельно надо сказать о градостроительных идеях российских проектировщиков, работавших для КВЖД.

Они были самостоятельны и прогрессивны не только для России, но и, как показали исследования, для Европы. Генеральные планы городов и поселков КВЖД, наряду с использованием классицистических традиций, демонстрируют новые методы построения пространства, рождающие качественно иной принцип создания среды. Идеи генеральных планов Харбина и Дальнего вплотную подошли к формированию новой социально-градостроительной концепции, названной англичанином Э. Говардом

«городом-садом», и впоследствии именно под таким названием и известной в мире как новое направление градостроительной мысли.

Уже в плане застройки Харбина 1916 г. выделяется новая застройка, которая и объединяет отдельные районы в единый город, который в 1930-е годы был назван Великим Харбином.

Среди огромной массы эмигрантов в Харбине и других городах Китая оказалось немало специалистов архитектурной профессии – художников архитектуры, инженеров путей сообщения, военных и гражданских инженеров, инженеров-строителей. Это были в большинстве своем выпускники петербургских институтов, а также специалисты, окончившие высшие учебные заведения в Москве, Киеве, Харькове, Риге и Томске. Были среди эмигрантов и такие, кто получил инженерное образование в Европе. Можно сказать, что в начале 1920-х годов в северном Китае оказалась большое количество специалистов, архитекторов и строителей, представителей самых разных школ.

В отличие от большинства российских городов, запустевших в годы революции и гражданской войны, в Харбине русские зодчие не останавливали работу. Во многих газетах и журналах заголовок был почти один: «Сказочный рост Харбина».

Исторические памятники, здания и сооружения сделали Харбин настоящим музейным городом, где воплотились разнообразные архитектурные стили, раскрывающие достижения различных народов в этой области. Русский архитектурный стиль, ярко выраженный в искусстве деревянного зодчества, церковных и соборных сооружениях с их прекрасной росписью фресок, икон, позолоченным иконостасом, получил здесь широкое распространение и высоко оценен китайским народом.

Отдельно следует отметить многолетнюю (1922-1934 гг.) и плодотворную деятельность в качестве городского архитектора Рассушина В. А, – известного сибирского зодчего. Построенные по его проектам здания еще и сейчас сохраняются в Харбине и Мукдене, функционирует до сих пор и созданный по его проекту парк в районе Пристань города Харбина. Петербургский архитектор Сколимовский К. Г., хотя и пробыл в Маньчжурии непродолжительное время, зато создал уникальный генплан города Дальнего, спланированного «и красиво, и интересно». Не случайно впоследствии японские инженерыпроектировщики использовали многие композиционные приемы планировки Дальнего при реконструкции китайских городов Чанчуня, Шэньяна, Фушуня и других.

Большой приток с волной эмигрантов специалистов вызвал их переизбыток, что приводило к сложностям в поисках работы. Вместе с тем широкое распространение в Маньчжурии частного труда способствовало созданию в Харбине и других городах огромного количества частных архитектурно-строительных фирм. С другой стороны, размах частного строительства обеспечивал многим работу по своей специальности. Таким образом, частная деятельность русских инженеров в Китае стала еще одним направлением их творчества. В этой области отметим таких архитекторов, как Жданов Ю. П., Мясковский А. А., Венсан С. А., Ярон А. И., Дориан Г. Г., Тустановский Б. М., Левитин И. Ю., Свиридов П. С., Смирнов Ю. В., Сафарьянц Л. С., Кораблев П. И.

В целях координации получения заказов и их распределения инженеры создавали Союзы и Общества, где выступали с сообщениями о своих достижениях и информировали об успехах архитекторов в передовых странах мира. Следует заметить, что по частным заказам часто проектировали и строили и те инженеры, которые занимались административной, научной или педагогической деятельностью. Крупные фирмы, безусловно, обеспечивали более стабильную работу, однако количество мелких фирм было преобладающим. Это мешало организации контроля качества строительства, поэтому в 1943 г.специальным правительственным постановлением была произведена реорганизация мелких частных строительных фирм путем слияния их в более крупные.

Еще одна важная сфера приложения труда архитекторов – это их научно-педагогическая деятельность. Уже в первые годы после открытия Харбинского политехнического института (ХПИ) в него были приглашены в качестве педагогов (лекторов, руководителей проектирования и т.д.) многие архитекторы и инженеры. Это Бернардацци А. А., Щелков А. А., Козловский П. Ф., Барри В. А., Борейко Д. А., Дружинин С.Н., Ильин Ф. Ф., Кислицын Н. С. и другие крупные специалисты. С середины 1920-х гг. их ряды пополнили опытные архитекторы Свиридов П. С., Федоровский П. Ф., Осколков М. М., Дориан Н. Г. Обращает на себя внимание, что совмещение педагогической, научной и проектной деятельности давало прекрасные внимание, что совмещение педагогической, научной и проектной деятельности давало прекрасные результаты. В процессе обучения многие педагоги, руководители проектирования, приобщали наиболее одаренных студентов к выполнению реальных курсовых и дипломных проектов. В 1972 г., вспоминая своих педагогов-наставников, один из первых выпускников ХПИ Калугин Н. П. писал: «Это были русские инженеры, ставшие научными работниками, которые углубляли свой опыт, занимаясь научно-техническим трудом, и вне своей Родины фактически представляли русскую науку».

Архитектурно-художественную стилистику русской архитектуры городов Китая начала ХХ в. можно описать в нескольких крупных стилистических системах: модерн, ретроспективизм (а именно неоклассицизм, неоампир, неогрек, модернизированный классицизм), русский стиль (все его версии), рационализм, кирпичный стиль (как разновидность рационализма), конструктивизм. При этом модерн и неоклассицизм, преимущественно в рационалистической трактовке, распространены были более всего.

Русский модерн в Китае просуществовал как стиль значительно дольше, чем в Европе или в России, по конец 1930-х гг.. Он не был приоритетным стилевым направлением застройки на всем протяжении своего долгого существования, и только первый период становления города 1898-1916 гг. можно по-настоящему назвать золотой эпохой модерна. Развитие его в Маньчжурии отличалось развитием двух версий: рационального модерна (национальный вариант общеевропейского стилевого течения) и ориентального модерна, направленного на освоение китайской национальной архитектуры (последний в г. Дальнем).

Существует комплекс причин, обусловивших долгую жизнь модерна в Китае. Считается, что выпускники Санкт-Петербургского института гражданских инженеров (именно они составляли костяк архитектурно- строительных кадров КВЖД на первых порах) в отличие от выпускников Академии Художеств, были лучше подготовлены к восприятию нового стиля модерна. Модерн того времени был носителем новых современных тенденций. При разработке проектов для КВЖД царил особый дух новаторства и закономерно, что модерн как новый стиль стал для них наиболее приемлемым при возведении новых городов.

В стиле модерн выполнен один из красивейших зданий дальневосточного Русского Зарубежья.Престижное и сохранившееся поныне здание Харбина Торговый дом Мацура и К (арх. А. А. Мясковский, 1920) на углу Китайской и Пекарной улиц. Он основывается смеси неоренессансных тенденций с использованием элементов рококо и барокко. Вместо традиционного портика модернизированная арочная композиция. Большое количество лепных украшений, сложный рисунок витража на ряду с преувеличенным масштабом двух нижних этажей здания. Угол завершен куполом. Подобная модернизированная эклектика была особенно модна в Западной Европе.

Среди зданий, сооруженных в неоклассицизме, а также неоренессансе и неоампире есть прекрасные образцы – это главное здание торгового дома И. Я. Чурин и К на углу Большого проспекта и Новоторговой улицы (арх. К. Г. Иванов, ок. 1920), в первоначальном виде двухэтажное, в качестве основного выразительного элемента имеет купол, венчающий угловую часть.

Широкий декорированный фриз по всему периметру здания смягчает лапидарную и даже суховатую архитектурную обработку стен, лишенную тонкости рисунка, характерную для классицизма. Его планировочное решение, определенное градостроительной ситуацией и функциональными требованиями, вполне рационально. В тоже время архитектура здания не полностью свободна от классицистических традиций.

Пространственно-планировочная композиция принадлежит новой эпохе, а архитектурная стилистика навеяна образцами прошлого.

По разным источникам в начале 20-х годов в Харбине насчитывалось до 22 православных культовых строений. Для лишенных Родины людей православная церковь осталась, по сути, единственной зримой и осязаемой частицей русской культуры, оплотом русского духа за рубежом, она разделила с изгнанниками их участь. Эту миссию трудно переоценить. В тяжелые моменты своей жизни в переполненных приходах Шанхая, Харбина, Дайрена и других городов Китая православные беженцы обращались к богу, молились за лучшую свою участь, за родных и близких, за благополучие несчастной своей России.

Кафедральные соборы и простые приходы в русских колониях были как бы духовными оазисами, островками прежней православной России -спокойной, неторопливой, гостеприимной и хозяйственной. Здесь русские люди, потерявшие царя и изгнанные за пределы Отечества, бережно сберегали православную веру, свою духовность. Храмы стали для эмигрантов центрами их духовного единения. Они приходили сюда и окунались в атмосферу России.

Когда в Москве снесли Иверскую часовню, в Харбине освятили ее копию. Когда в Москве взорвали храм Христа Спасителя, в Харбине строится самый большой храм - Благовещенский. Харбин был единственным местом в мире, где всем городом отметили и 950-летие Крещения Руси.

В числе наиболее значимых строений храмовой архитектуры 20-30 гг. ХХ века следует отметить храм Святой Софии в Харбине, который в деревянном виде был построен еще в 1907 г., в 1911 г. претерпел реконструкцию по проекту архитектора М. М. Осколкова, а в 1932 году получил новую жизнь в результате капитальной перестройки, продолжавшейся 9 лет.

Трёхглавый храм построен в псевдорусском стиле. Высота Софийского собора — 48,55 метра. Он является одним из самых больших христианских храмов на Дальнем Востоке и может вместить 2000 человек.

Стены из красного кирпича не оштукатурены. Центральный большого размера купол имеет луковичную форму и поставлен на высокий барабан, окружённый поясом 16-арочных длинных окон и кокошников, купол украшали рельефные узоры. Две малые главы — шатровые. Фасады украшены орнаментальными узорами с изразцовыми и майоликовыми вставками, вход обрамлён арочным порталом. Над входом возвышается сужающаяся к верху двухъярусная шатровая колокольня с стрельчатыми арками звонниц, увенчанная золочёной луковичной главкой с крестом.

Эта русская церковь до сих пор является любимым местом верующих и приезжих гостей. Внутреннее убранство собора напоминает убранство огромного купола Софийского собора в Константинополе.

В 1930 г. за разработку проекта Благовещенской церкви, рассчитанную на 1200 прихожан, взялись ярославский инженер Н. В. Никифоров, томский инженер П. Ф. Федоровский и благовещенский инженер Б. М. Тустановский. Было предложено перекрыть без дополнительных опор куполом, опирающимся на перекрещивающиеся железобетонные арки. Этот приём был разработан в Петербурге до революции В. А. Косяковым и использован им при строительстве нескольких храмов. Б. М.Тустановский усовершенствовал этот метод – его своды могли выдержать большие сейсмические нагрузки.

Храм был спроектирован в модернизированном византийском стиле. Строительство было завершено к 1940 году. Роспись храма, поражавшего своими размерами, длилась больше года. 14 сентября 1941 года при большом скоплении народа храм был торжественно освящен Владыкой Мелетием и вступил в фазу действующих церквей Харбина.

Судьба храма, признанного одним из «самых замечательных церковных сооружений, созданных русскими людьми на Востоке Азии», оказалась трагичной. Просуществовав всего 17 лет со дня освящения, он был закрыт в 1958 году. Причиной тому послужил массовый отъезд русских людей, как на целинные земли Родины, так и за границу. Лишившись прихожан, он одиноко стоял невдалеке от берега, постепенно мелевшей реки.

Китайские власти города пытались использовать здание и приспособить его под цирковое училище.«Культурная революция» довершила конец храма, бесчинствующие толпы требовали его сноса. Последние иконы и церковная утварь бездумно сжигались на кострах. И в 1970 году жемчужину среди православных храмов Харбина взорвали. Сейчас на этом месте стоит обыкновенный дом.

Поражающий своими размерами и представляющий образец византийской архитектуры, Благовещенский храм был назван одним из самых замечательных церковных сооружений, созданных русскими людьми на Востоке Азии.

Величием и красотой поражал современников Кафедральный собор Божьей Матери в Шанхае. Храм в честь иконы Божией Матери «Споручница грешных» был кафедральным собором Шанхайской епархии, возведён по проекту петербургского архитектора Я. Л. Лихоноса в 1935 г. Значительный по размерам шанхайский храм, рассчитанный на 2500 человек, архитектурно решен в неорусском стиле. Связь с историческими прототипами – памятниками древней новгородской архитектуры носит ассоциативный характер. Новые архитектурные черты проявились в композиционном контрасте крупных, лаконичных форм, циклопичности скульптурного объема и скупой обработке фасадов. Шлемовидные купола вызывают ассоциации со шлемами былинных витязей. Декоративные детали ограничиваются графичными аркадами поясов в подкарнизной части куполов. Выразительный силуэт, немногочисленные окна арочной и шелевидной формы подчеркивают первозданность фасадных плоскостей. Высота собора составляет 35 метров, он украшен пятью куполами и стенами кремлевского стиля.

В неорусском стиле также возведены следующие храмы: Свято-Николаевская церковь (каменная в Старом Харбине, 1926) в Харбине, Свято-Николаевскийхрам-памятник Николаю II (1934) в Шанхае, церковь Свято-Софийского Православного Братства в Циндао (1928).

Певец Александр Вертинский, побывав на гастролях в Харбине, заметил: «О самом городе я также увожу неизгладимые впечатления. Православные храмы, русские учреждения и организации, тысячи родных лиц, радужные милые семьи, где я побывал, мельчайшие черточки прежнего русского быта пробуждали в моей душе трогательные воспоминания о былой России... Харбин - это родная свеча на чужих дальних дорогах, и, покидая город, я уношу в своем сердце нежное пламя и тепло этого дорогого для всех нас огонька...».

Таким образом, архитектурно-художественная стилистика русской архитектуры городов Китая начала ХХ в. выражена в нескольких крупных стилистических системах: модерн, неоклассицизм, неоампир, модернизированный классицизм, русский стиль, рационализм, конструктивизм. Ампир был приоритетным стилевым направлением застройки, которые использовали русские эмигранты в период 1898-1916 гг. стилевым направлением застройки, которые использовали русские эмигранты в период 1898-1916 гг. Возрождение классицизма происходило с 1913 по 1930 г. В процессе адаптации эмигранты старались создать свой культурный образ территорий, реализующий необходимую связь со своей культурой. Особое значение русские эмигранты придавали строительству в Китае храмов.

Культурная ценность архитектуры Китая «эмигрантского» периода со временем повышается, так как именно с этим периодом связана архитектурно-градостроительная специфика многих городов страны. Декоративная свобода эклектической архитектуры во многом способствовала формированию нового китайского зодчества и в то же время сохранению его важнейших традиционных качеств, особенно органической связи с природой.

Основная часть храмов в дальневосточном зарубежье была построена на основе традицийсредневековой русской архитектуры, деревянного народного зодчества, т.е. в русском стиле, фольклорном варианте русского стиля и в византийском, а именно в том варианте византийского стиля, который непосредственно апеллирует к формам исторического образца.

Анализируя активную и плодотворную деятельность русских архитекторов в Китае на протяжении первой половины XX в., можно сделать вывод о том, что именно в этот период произошло практическое знакомство Китая с русской градостроительной культурой. С другой стороны, деятельность русских инженеров в условиях азиатской культуры не могла не отразиться и на их собственном творчестве. Таким образом, взаимное влияние совершенно разных культур обогащало ту и другую, способствовало проникновению в Китай посредством русской архитектурной культуры общеевропейских достижений в области архитектуры и градостроительства, прежде всего эстетики модерна.

Сохранившиеся до настоящего времени во многих городах Китая здания, построенные по проектам русских архитекторов и инженеров это зримые, осязаемые следы русской культуры, внедренной также и в стенах ХПИ, а затем разнесенной его выпускниками не только по многим городам

Китая, но и за его пределы. В заключение с сожалением можно констатировать, что лишь только в последнее десятилетие российскими исследователями началось изучение вклада русских инженеров и архитекторов в материальную культуру Китая.