Союз композиторов Самары в XXI веке: к 85-летию организации

С наступлением нового столетия в социокультурном пространстве, как правило, происходит переоценка достижений предшествующего периода и поиск новых форм самовыражения. В российской музыкальной культуре первая четверть XXI в. стала временем испытаний и парадоксов, где встретились и переплелись различные тенденции: традиционные подходы и эксперименты; свобода художественных воплощений и коммерческая составляющая; значительный интерес к аутентичным формам творчества и адаптация цифровых технологий в сфере искусства. Диалог традиционного и современного, национального и глобального создал в российской культуре данного периода уникальные художественные явления. Так, в лоне академических жанров применяются электроника и мультимедийные технологии. Популярная музыка совмещает глобальные и национальные тенденции. Фольклор обогащается приёмами современной аранжировки и звукозаписи.

В новом столетии Самарская композиторская организация ярко и органично дополняет культурную жизнь региона. С 1999 г. ее руководителем является народный артист России Марк Григорьевич Левянт. Деятельность Самарского отделения Союза композиторов России в этот период была масштабной и разнообразной. Кроме многочисленных фестивалей, арт-про-ектов, культурных акций, концертов, премьер сочинений, авторских вечеров, творческих встреч, мастер-классов и конференций, необходимо отметить участие самарских композиторов во всероссийских и международных конкурсах, а также лабораториях.

Международный        фестиваль

«Музыкальные автографы»1, берущий начало в 2001 г., – одна из ярких страниц музыкальной жизни губернии. Первый фестиваль, приуроченный к 60-летию композиторской организации, выявил огромный культурный потенциал реги- она. Концерты фестиваля представили широкую панораму творчества исполнителей и композиторов, работающих в самых разных жанрах: от симфонической и камерной музыки до джаза, фольклора и рока.

Концепция фестиваля отражает весь спектр композиторского творчества в регионе и России, предполагает участие выдающихся российских исполнителей. Одним из ярких событий фестиваля 2005 г. стал авторский вечер народного артиста СССР Андрея Эшпая, состоявшийся 12 ноября на сцене филармонии и посвященный 80-летию композитора. Для аудитории были исполнены монументальные сочинения юбиляра: Симфония № 8, симфоническая картина «Переход Суворова через Альпы», Концерт для саксофона с оркестром, Концерт для контрабаса с оркестром.

По инициативе Самарской организации Союза композиторов России, при поддержке регионального министерства культуры 2006 год был объявлен в Самарской области Годом Шостаковича. Торжества приурочили к 100-летию со дня рождения композитора. Фестивальная программа включала более 100 концертов, творческих встреч, выставок, мастер-классов, прошедших в городах и районах Самарской области.

В рамках фестиваля состоялась исключительная по значимости акция, ставшая масштабным событием в культурной жизни России. Улица Рабочая в центре Самары, пересекающаяся с улицей Фрунзе, на которой жил Дмитрий Шостакович в годы войны, стала носить его имя. В письме к одному из ближайших друзей, литературоведу, театроведу, либреттисту И.Д. Гликману от 22 декабря 1941 г. Шостакович писал: «…у меня новый адрес: Куйбышев, областной. Ул. Фрунзе, д. 146, кв. 9. Теперь у меня отдельная квартира из двух комнат. Жить стало легче, и я заканчиваю финал симфонии. <…> В Куйбышеве организовался Союз советских композиторов.

По средам собираемся и слушаем свои работы»1. В 2004 г. на доме, где в эвакуации жил Д.Д. Шостакович с семьей, была установлена мемориальная доска. Увековечивание памяти великого композитора, чья судьба в силу исторических событий оказалась связанной с Куйбышевым, произошло благодаря многолетним усилиям председателя Самарской организации Союза композиторов России М.Г. Левянта.

В юбилейный год Шостаковича по инициативе и под руководством профессора, доктора искусствоведения, члена Союза композиторов России Елены Бурлиной² при участии Марка Левянта и журналиста Юрия Хмельницкого было осуществлено издание альманаха «Самарское приношение. Д. Шостакович – 100 лет». В альманах вошли статьи, воспоминания, эссе деятелей российского искусства и культуры, уникальные фотографии, запечатлевшие фрагменты жизни и творчества композитора в Ленинграде, Куйбышеве, Москве, цитировались «около 100 различных изданий о Шостаковиче: документы, исследования, газетные публикации» [1, с. 95]. Для альманаха «подарили свои тексты Чингиз Айтматов и один из крупных петербургских музыковедов Михаил Бялик. <…> Короткая телефонная беседа с Ириной Антоновной Шостакович – открыла ещё один факт в “куйбышевских параллелях”: в детском доме под Куйбышевом была будущая жена Д.Д. Шостаковича в годы войны» [1, с. 95]. Значительное место в альманахе заняли материалы самарских авторов Е. Цветовой, Е. Бурлиной, Н. Эскиной, В. Бацун. Важным событием стала презентация альманаха, состоявшаяся не только в Самаре, но и в Бонне, в Генеральном консульстве России в Германии. Передвижная ф отовыставка «Время.

Шостакович. Самара» прошла в Самаре, Тольятти, Сызрани, Похвистнево, Отрадном, Новокуйбышевске.

Фестиваль «Музыкальные автографы» стал одним из знаковых проектов «Года Шостаковича»: состоялись авторские вечера композиторов Самары Марка Левянта, Аллы Виноградовой, Павла Плаксина, Вячеслава Шевердина, Светланы Мышкиной, Григория Файна, Елены Лиманской. В программе «Шостакович. Кино. XX век» приняли участие народный артист СССР кинорежиссер Марлен Хуциев, заслуженный артист России пианист Александр Гиндин, радио- и тележурналист Артем Варгафтик, заслуженный артист РСФСР актер Виктор Проскурин, академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии под руководством народного артиста России Михаила Щербакова.

Центральным событием фестиваля «Музыкальные автографы» 2007 г. стал концерт, посвященный 100-летию народного артиста СССР композитора В.П. Соловьёва-Седого, а незабываемой страницей фестиваля – выступление народного артиста СССР Иосифа Кобзона и легендарного коллектива – Академического дважды Краснознамённого, ордена Красной Звезды ансамбля песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова.

Имя Марка Левянта, председателя Самарского отделения Союза композиторов России, стало неотъемлемой частью культурного ландшафта Самары. Для нескольких поколений зрителей его музыка открывает дверь в мир спектакля, создавая неповторимую атмосферу. «Творческий союз, дружба, взаимопонимание, образовавшиеся между П.Л. Монастырским… главным режиссером Самарского театра драмы, и М.Г. Левянтом… оказались удивительно плодотворными, богатыми не только для их судеб, но и для судьбы самарской культуры в целом» [2, с. 21].

VI Международный фестиваль «Музыкальные автографы» к 100-летию Д.Д. Шостаковича. Авторский вечер Аллы Виноградовой.

Дом актёра. 2006 г.

Слева направо: А. Виноградова, М. Левянт

XVII Международный фестиваль «Музыкальные автографы». Юбилейные вечера Григория Файна и Аллы Виноградовой. Самарская государственная филармония. 2017 г. Слева направо: А. Виноградова, Г. Файн, М. Щербаков

Концерт к 70-летию Самарского отделения Союза композиторов России.

Самарская государственная филармония. 2011 г. Слева направо: И. Касьянова, М. Левянт, Л. Вохмянин, В. Шевердин, П. Плаксин, Л. Витковская, И. Дягилева, С. Мышкина, А. Виноградова

За три десятилетия плодотворной работы Левянт стал автором музыки более чем к ста пятидесяти постановкам, вписав своё имя в историю самарской сцены. Не случайно «о периоде сотрудничества П. Монастырского и М. Левянта часто говорят как о “золотом веке” самарского драматического театра. Режиссер, вспоминая годы совместной работы с М. Левянтом, называет его “не просто автором музыки, но еще и сопостановщиком”. <…> Яркость, точность, рельефность музыкальных образов Левянта в сочетании с талантливой постановкой Монастырского определили удивительную судьбу…» [2, с. 21] многих спектаклей Cамарского драматического театра им. М. Горького.

Творческий путь композитора отмечен многими яркими событиями. Юбилею композитора был посвящён авторский вечер, состоявшийся 5 октября 2001 г. на сцене Самарской государственной филармонии. В концертном зале с большим успехом прозвучали песни и театральные композиции в великолепном исполнении целой плеяды артистов: симфонического оркестра под управлением Михаила Щербакова, джаз-оркестра «Мираж» Владимира Сичкаря, джазовой певицы Валентины Пономарёвой и многих других звёзд самарской эстрады и театра.

3 декабря 2002 г. талант самарского композитора был представлен в столице. В Московском доме композиторов состоялся авторский вечер Левянта, собравший на одной сцене выдающихся гостей: народного артиста России Владимира Борисова, заслуженного артиста России Сергея Пускепалиса, лауреатов международных конкурсов Юлию Денисову, Нору Устиновскую, Марину Архандееву и джаз-оркестр «Мираж» под руководством Геннадия Крючкова.

Многие проекты Самарской композиторской организации посвящены знаковым в российской истории событиям, что нашло отражение в ряде масштабных памятных концертов.

Так, 22 апреля 2005 г. в рамках IV фестиваля «Музыкальные автографы» в Доме офицеров Самарского гарнизона имени К.Е. Ворошилова был проведен праздничный концерт к 60-летию Победы в Великой Отечественной войне. В 2010 г. на площади Славы у Вечного огня в честь 65-летия Великой Победы состоялся концерт Академического ансамбля песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова, ставший ярким событием региональной культуры. Подобные масштабные выступления на центральных площадях реализуют важную культурно-просветительскую и воспитательную функции композиторской организации.

В 2001 г. была учреждена Ассоциация творческих союзов Самарской области, объединившая ведущие профессиональные сообщества под руководством журналиста Ирины Цветковой¹ (председатель Ассоциации) и композитора Марка Левянта (заместитель). Одной из целей Ассоциации стало формирование единого культурного пространства региона. Соответственно, отправной точкой по художественному просвещению и представлению творческого потенциала Самары за пределами областного центра явился первый проект Ассоциации – фестиваль «СССР – Созвездие Союзов Самарского Региона» . История фестиваля началась в 2002 году. Организаторами была поставлена цель – познакомить жителей различных районов губернии с деятельностью творческих союзов и его ярких представителей.

Каждый район превращался в центр притяжения, где творческий потенциал Самарского края раскрывался во всей своей полноте и мощи. Фестиваль становился впечатляющим гастрольным туром и праздником искусств. Тысячи сельских жителей, для которых высокое искусство часто оставалось недоступным, получили возможность увидеть, услышать и прочувствовать энергию, рождающуюся в театрах и концертных залах губернии. Художники и фотографы разворачивали свои работы непосредственно в местных домах культуры, мастера декоративно-прикладного искусства делились секретами ремесла, на сценах звучали музыка и стихи.

В рамках фестиваля в школах искусств ведущие специалисты различных профилей проводили мастер-классы: профессор кафедры фортепиано и музыковедения СГИК Виталий Семенов, педагог-репетитор Самарского академического театра оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича Ольга Бараховская, солистка театра Вероника Землякова, заведующий кафедрой хореографии СГИК Алексей Шишкин, заведующая эстрадным отделением ДМШ № 12 Самары, руководитель арт-группы «Менестрели» Марина Рубан. В дни фестиваля точками социальной активности становились различные общественные институты – редакции газет, дома ветеранов, центры семейного досуга, библиотеки.

Фестиваль «СССР – Созвездие Союзов Самарского Региона» представил культуру Самарского края как целостную, доступную каждому жителю систему, вносящую огромный вклад в духовное развитие региона и укрепление его культурной идентичности.

Целью проекта «Таланты земли Самарской», инициированного Марком Левянтом и Ириной Цветковой в 2011 г., стало музыкальное просветительство жителей отдалённых районов области, развитие в губернии художественной культуры. Он с самого начала задумывался как долгосрочная программа развития культуры региона. По всей Самарской области зазвучали десятки ярких, разнообразных концертов. На сценах сменяли друг друга виртуозы академической музыки и хранители народных традиций, звёзды эстрады и ведущие мастера театра. Концерты становились поводом для общения зрителей и участников программ.

На протяжении многих лет в концертных программах Союза композиторов выступают ведущие солисты Самарского академического театра оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича, а также Самарской государственной филармонии: Георгий Цветков, Наталья Бондарева, Анатолий Невдах, Татьяна Гайворонская, Вадим Зубков; лектор-музыковед Ирина Цыганова; эстрадные исполнители Юлия Денисова, Марина Архандеева, солист «золотого состава» ВИА «Синяя птица» Евгений Воинов, Рустам Ахметов, Александр Туболец, Клара Корнилова; оркестр Культурного центра при ГУ МВД России по Самарской области под руководством Владимира Гузиева; ансамбль «Волга Фолк Бэнд» под руководством Дмитрия Буцыкова; музыкальный театр «Добро» под руководством Натальи Бикметовой; фольклорный ансамбль старинной казачьей песни «Вольница» под руководством Андрея Давыдова; казачий хор «Волжские станичники» под руководством Максима Горельченко; ансамбль «Музыкальный Центр Автоклуб» под руководством Александра Затонского. За годы проведения фестиваля были открыты новые имена молодых исполнителей: Артём Морин, чемпион по спортивным бальным танцам; вокалисты Александр Слесарев, Николай Белоусов.

В 2013 г. при поддержке областного министерства культуры у Самарской композиторской организации появился свой абонемент в стенах Самарской государственной филармонии. Иными словами, у композиторов региона появилась уникальная возможность иметь на регулярной основе (3 концерта за сезон) выход со своими сочинениями на большую филармоническую сцену. Первоначально абонемент получил название «Союз композиторов представляет». С сезона 2018/19 гг. абоне- мент был переименован в «Марк Левянт и Союз композиторов представляют: музыка наших современников», подчёркивая личную ответственность руководителя Союза и коллективный дух организации. Абонемент превратился в настоящую творческую лабораторию. Здесь встретились прошлое и настоящее: от классиков советской песни, чьи мелодии знает и поёт вся Россия, до современных академических экспериментов наших земляков.

Программы абонемента выстроены по нескольким направлениям. Доминируют концерты с музыкой выдающихся отечественных композиторов-песенников, находящие отклик у рядового зрителя; к юбилейным датам исполняется музыка отечественных композиторов академического направления; звучат произведения российских композиторов; проходят премьеры сочинений наших земляков. В абонементе принимают участие солисты филармонии, театра оперы и балета, оркестр Культурного центра при ГУ МВД России по Самарской области, Самарский концертный духовой оркестр под руководством заслуженного артиста Самарской области Марка Когана и главного дирижера Сергея Рыбина, ведущие эстрадные исполнители и коллективы Самары.

В рамках абонемента особой любовью зрителей отмечены концерты из цикла «Выдающиеся композиторы России», посвященные творчеству и юбилеям Б. Мокроусова, Т. Хренникова, Е. Крылатова, О. Фельцмана, Д. Тухманова, Я. Френкеля, М. Таривердиева, А. Бабаджаняна, И. Шварца, М. Блантера, Н. Богословского, П. Тодоровского, А. Пахмутовой, А. Островского, В. Баснера, И. Дунаевского, В. Соловьёва-Седого, А. Зацепина, М. Фрадкина, Л. Афанасьева, Ю. Антонова, Э. Колмановского, В. Мурадели.

Самарская композиторская организация в 2015 г. провела масштабный фестиваль «Приношение Андрею Эшпаю», в рамках которого на протяжении месяца состоялось около 15 кон- цертов. Большой вклад в организацию фестиваля внес доцент кафедры фортепиано и музыковедения Самарского государственного института культуры В.Т. Семёнов.

В 2017 и 2025 гг. в программах «Союз композиторов представляет» состоялись юбилейные вечера известных самарских композиторов Аллы Виноградовой, Григория Файна, Илоны Дягилевой, подтвердив, что у талантливой современной музыки есть свой благодарный и взыскательный слушатель. Абонемент Союза композиторов свидетельствует о том, что композиторское сообщество, объединившись, способно формировать культурный климат города и воспитывать вкус публики.

С восторгом зрители принимают программы «От сердца к сердцу», «Песни над Волгой», «Любимые песни нашего кино», «Легенды советской эстрадной музыки», составленные из золотого фонда песен и романсов. В настоящие народные торжества превратились программы, посвященные памяти народного артиста СССР Иосифа Кобзона («Я песне отдал всё сполна», 2019) и приуроченные к юбилеям песенных классиков А. Островского («Песня остается с человеком», 2019), А. Бабаджаняна, Р. Паулса, О. Фельцмана, М. Таривердиева («Верни мне музыку…», 2021), И. и М. Дунаевских, Г. Гладкова, В. Шаинского («Ах, этот вечер…», 2025), А. Эшпая и В. Баснера («Сережка с Малой Бронной…», 2025). Концертная программа «Великие песни Великой страны» (2024), прошедшая в Самарской государственной филармонии, включала лучшие песни композиторов XX в., ставшие символом мужества, стойкости и любви к Родине. Каждый вечер является признанием в любви к мелодиям, которые стали своеобразным «саундтреком» нашей жизни и благодарным поклоном их создателям.

Искушённую самарскую публику покоряет стихия и энергия джаза. Концерты, подобные программе «Джаз в Самаре», посвящённой столетию российского джаза и юбилею маэстро Анатолия Кролла, – это всегда исключительное событие, в котором доминируют творческая свобода, виртуозная импровизация, пульс городского ритма. Джазовые программы в рамках композиторского абонемента доказывают, что Союз композиторов чутко улавливает многообразие современных музыкальных вкусов.

Особой миссией Союза композиторов на протяжении четверти века стало открытие для публики богатейшего мира современной академической музыки. Она звучит в программах «Открывая горизонты», «Музыка композиторов России», «От Шостаковича до наших дней», «Выдающиеся композиторы России» к юбилеям В. Гаврилина, Э. Денисова, Б. Тищенко, А. Шнитке, С. Слонимского; «Музыка композиторов Москвы, Санкт-Петербурга, Самары», «Композиторы России». Программы всегда являются для публики интеллектуальным и духовным путешествием.

Внимание самарской аудитории привлек вечер «Музыка композиторов XXI века», проведённый в рамках фестиваля «Дни высокой музыки» (художественный руководитель фестиваля – скрипач, дирижер, общественный деятель Д.П. Коган), где мощь симфонических жанров Сергея Слонимского и Владислава Казенина пересеклась с яркой театральностью сюиты Марка Левянта из музыки к спектаклям «Чайка», «Волки и овцы», «Братья Карамазовы», «Ревизор», «Опасный поворот», «Татуированная роза».

Многожанровая палитра камерной музыки самарских композиторов на протяжении многих лет украшала Международный музыкальный конкурс-фестиваль имени Савелия Орлова в Самарском государственном институте культуры. С 2019 по 2024 г. в рамках конкурса-фестиваля программы композиторских концертов с многозначными названиями «Горизонты современной музыки», «Пульс вре- мени», «Музыкальный перекресток», «Звуковые параллели», «Приношение Савелию Орлову» организовывала и представляла публике композитор, заслуженный артист Самарской области Алла Виноградова, автор настоящего обзора. Программы с новой музыкой стали своего рода лабораторией камерных форм и площадкой для диалога со зрителем. Здесь звучали самые неожиданные, смелые, экспериментальные и традиционные камерные сочинения самарских авторов, а исполнители и слушатели получали бесценный опыт встречи с музыкой современников, своих земляков.

Концертные проекты Союза композиторов – самобытный симбиоз традиции и авангардного поиска. В них соединены эмоциональная правда песни, интеллектуальная глубина академической музыки и экспериментальный дух камерных исканий. Через концерты Союз композиторов не только представляет музыку, но ведёт постоянный, живой, доверительный разговор со своим зрителем.

Трудно переоценить огромный вклад самарских дирижеров и исполнителей в реализацию проектов Самарской композиторской организации. За плечами художественного руководителя Самарской государственной филармонии народного артиста России Михаила Щербакова, главного дирижера Академического симфонического оркестра Самарской филармонии (19912023), огромное количество премьер и исполнений сочинений современных отечественных композиторов (А. Петров, А. Эшпай, В. Казенин, А. Чайковский, Э. Денисов, А. Шнитке, С. Слонимский, В. Биберган и др.), в том числе самарских (А. Бердюгин, Л. Вохмянин, М. Левянт, В. Митителло, Ю. Олесов, А. Виноградова, П. Плаксин, Г. Файн, Л. Витковская, И. Дягилева, В. Максимов) [3]. В сезоне 1997/98 гг. вместе с симфоническим оркестром Самарской филармонии М. Щербаков реализовал цикл концертов «Портреты современных композиторов» с участием самих авторов (Т. Хренников, Р. Щедрин, С. Слонимский, А. Чайковский).

Исключительную ценность для пропаганды отечественной, в том числе современной самарской, музыки представляет деятельность заслуженного артиста России дирижера, музыковеда, педагога, музыкального общественного деятеля Георгия Клементьева. На протяжении нескольких десятилетий дирижёр не только исполнял сочинения самарских композиторов (А. Бердюгин, В. Шевердин, А. Виноградова, И. Дягилева, С. Мышкина, Л. Витковская), но порой являлся источником идей и вдохновителем для будущих партитур. Так, мысль о создании оперы А. Виноградовой «Птицы Иисуса» по легенде С. Лагерлёф была предложена композитору именно Клементьевым, который и осуществил премьеру спектакля на сцене Самарской филармонии в 1999 году.

Успех любого композиторского проекта – это творческий союз, где вдохновение автора встречается с талантом, профессионализмом и артистическим сердцем исполнителей. Лучшими исполнительскими силами города, лауреатами международных и всероссийских конкурсов, солистами и артистами оркестра Самарской государственной филармонии и Самарского театра оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича реализованы все камерные программы Союза самарских композиторов. Особое место в этих программах занимали пианисты П. Назаров, А. и Д. Дятловы, Н. Фефилов, В. Шевердин, Р. Ерицев; скрипачи А. Иванов, М. Ищенко, С. Павлова; альтист Н. Варламов; виолончелисты Ю. Разборов, А. Дарвин; контрабасист А. Сафеев; флейтисты В. Дрожников, А. Лазанчина, Е. Трибунская; этнические флейты М. Бурко; фаготисты А. Тищенко-Будённый, К. Гольченко, Р. Зеленько; гобоист А. Уймин; кларнетисты О. Апарин; вокалисты В. Святкин, А. Антонов, И. Янцева, В. Зубков, Л. Жоголева, Ю. Маркова, Н. Сорокина, А. Степанов, А. Кабо, К. Саркисян, О. Ушкова; струнный квартет Caprise, струнный квартет САТОБ имени Д.Д. Шостаковича под руководством Т. Казаковой, мужской ансамбль хора САТОБ под руководством В. Навротской, народный коллектив женский камерный хор «Людмила» под руководством В. Навротской и А. Мироновой.

Итоги V Международного фестиваля искусств «Шостакович. Над временем»

в студии ГТРК «Самара». Программа Дмитрия Пархоменко «Человек и Мир». 2024 г.

Слева направо: Р. Ерицев, Д. Дятлов, М. Левянт, Д. Пархоменко, А. Антонов, А. Виноградова

Все концерты Союза композиторов стали возможны благодаря синергии и созвучию творческой воли композиторов и блестящего профессионализма лучших музыкантов города. Каждое исполнительское имя подтверждает преданность искусству и тот особый дар, который превращает молчание нотных листов в захватывающую звуковую историю. В композиторских концертах исполнители становятся подлинными соавторами и проводниками, чьё тонкое понимание и артистическая решимость дарят самарской публике незабываемые встречи с современной музыкой.

Самарская земля всегда была щедра на таланты. Но для того, чтобы юное дарование раскрылось и зазвучало в полную силу, нужна особая доброжелательная, взыскательная и вдохновляющая среда. Именно такую экосистему для будущих музыкантов и композиторов на протяжении многих лет создаёт Самарская композиторская организация, превращая поддержку юных талантов из единичного события в целую философию творческой преемственности.

Для детской аудитории самарские композиторы осуществляют проект «Композиторы России – детям Самарской области». Совместно с ДЦМШ с 2007 г. Союз композиторов Самары задействован в организации и проведении Межрегионального конкурса-фестиваля детского композиторского творчества «Музыкальная юность Поволжья». В 2007 г. по инициативе А. Виноградовой в качестве сопредседателей жюри конкурса были приглашены композитор, музыковед, председатель Ассоциации современной музыки с 1996 г. В.А. Екимовский¹ и композитор, создатель первого в

Казани класса сочинения музыки (1965), поэт Л.И. Блинов2. К приезду в Самару В.А. Екимовский написал в качестве подарка сюиту для маленьких пианистов в четыре руки «Гуляем вдвоём». Так, проведение I Межрегионального конкурса-фестиваля детского композиторского творчества стало поводом для нового сочинения Виктора Екимовского, одного из лидеров русской музыкальной культуры второй половины XX – XXI века. В памяти юных композиторов остались самые яркие впечатления от содержательных лекций и мастер-классов Екимовского и Блинова. Спустя почти два десятилетия традиции конкурса-фестиваля юных композиторов «Музыкальная юность Поволжья» сохраняются.

В сотрудничестве с областным министерством культуры Самарская композиторская организация принимает участие в проведении Международного конкурса молодых музыкантов имени Д.Б. Кабалевского. Председатель Самарской композиторской организации М.Г. Левянт является постоянным членом жюри конкурса.

На протяжении многих лет дирижёр Г.Е. Клементьев всячески поддерживал развитие детско-юношеского композиторского творчества в Самаре, приглашая в свои программы талантливых юных композиторов. Заинтересованность, внимание дирижера к творчеству сыграли немаловажную роль в становлении их таланта. Наши земляки Александр Петров и Петр Дятлов, занимавшиеся много лет по классу композиции у А.Л. Виноградовой, затем окончившие столичные консерватории, став членами Союза композиторов России, свои первые оркестровые опусы услышали на сцене Самарской филармонии в исполнении оркестра под управлением Г.Е. Клементьева.

Сотрудничество Марка Левянта и Людмилы Константиновой, директора Детской школы искусств № 2 имени А.И. Островского (Сызрань), послужило импульсом к организации детского конкурса-фестиваля песни «Солнечный круг» имени А.И. Островского, ставшего с 2005 г. постоянным культурным событием региона. К 100-летию А.И. Островского, уроженца Сызрани, в 2014 г. по инициативе М. Левянта в Самаре состоялся концерт, побудивший в дальнейшем к созданию Всероссийского музыкального фестиваля патриотической песни «Песня – верный друг твой навсегда». Благодаря системной поддержке Союза композиторов творческая молодежь Самарской губернии получает неоценимый опыт и уверенность, что талант важен и востребован.

Самарская земля является самобытным сплавом культур, перекрестком национальных судеб и музыкальных традиций. Её истинное богатство в многоголосии народных песен, в ритмах танцев и обрядах, которые веками хранили русские, чувашские, татарские, мордовские, украинские и другие общины края. Сохранить это живое наследие, дать ему зазвучать в полную силу – значит сохранить саму душу губернии, её неповторимое культурное лицо.

Ежегодный областной фестиваль самодеятельного народного творчества «Рожденные в сердце России», художественным руководителем которого является М.Г. Левянт, проводится Министерством культуры Самарской области с 2013 года. В настоящее время фестиваль является масштабным праздником и смотром творческих сил области – хоровых, фольклорных, танцевальных коллективов, солистов, ансамблей.

В проекте Союза композиторов «А на Волге лучше», инициированном М.Г. Левянтом, начавшем свою историю в 2019 г. и посвященном фольклору многонационального Самарского края, успешно работают известные фольклористы Т. Мачкасова, А. Носков,

Т. Ведерникова, А. Давыдов, продолжая дело И.А. Касьяновой, выдающегося самарского фольклориста, музыковеда, основателя фольклорной комиссии при Самарском отделении Союза композиторов России. По словам ученицы и коллеги Касьяновой М.В. Мжельской, «в развитии культуры Самары второй половины XX века она сыграла роль радушной хозяйки дома, открытого всем прибывающим гостям-музыкантам. Именно “к Касьяновой” приезжали сюда многие фольклористы, композиторы, исполнительские коллективы, собиравшиеся на Всероссийских фольклорных фестивалях 1976, 1978, 1982 годов» [3, с. 12].

В рамках фестиваля «Рожденные в сердце России» и проекта «А на Волге лучше» проходят концерты и экспедиции, осуществляется большая работа по культурному обмену и соединению различных этносов в единый массив самарской идентичности.

Международная акция «Катящийся реквием», приуроченная к годовщине трагедии 11 сентября в Нью-Йорке, организаторами которой явились М. Левянт и И. Цветкова, стала мощным гражданским и художественным жестом. В акции приняли участие симфонический оркестр филармонии под руководством М. Щербакова, сводный хор под руководством В. Ощепкова, исполнившие «Реквием» Моцарта.

На протяжении многих десятилетий Союз композиторов Самары тесно сотрудничал с Филармоническим обществом под руководством хормейстера, профессора В.М. Ощепкова, а также Центром эстетического воспитания детей и молодежи городского округа Самара. В Центре регулярно проводились детские конкурсы композиторов, творческие встречи с композиторами, благодаря которым музыка превращалась для юных самарцев в живой диалог с её создателями. За этой масштабной работой всегда стоят энтузиасты и подвижники, подобные директору Центра Л.Ф. Шмаковой, чья энергия и преданность делу скрепляют партнёрские отношения, длящиеся десятилетиями.

Для Самары имя Д.Д. Шостаковича занимает особое место в музыкальном наследии региона. Начиная с 2006 г. в Самарской области утвердилась регулярная практика организации масштабных событий, приуроченных к творчеству композитора, а их главным инициатором выступает композиторская организация. Идея создания в Самаре большого фестиваля, посвящённого Д.Д. Шостаковичу, многие годы оставалась в формате обсуждений. 7 сентября 2019 г. – знаменательная дата в истории самарских приношений великому композитору: в сквере оперного театра состоялось торжественное открытие памятника Шостаковичу работы З. Церетели. В этот же день на площади имени Куйбышева прошёл однодневный фестиваль «Седьмая симфония» (художественный руководитель М.Г. Левянт).

В октябре 2019 г. в Самаре прошёл Первый международный фестиваль русской музыки имени Д.Д. Шостаковича, руководителем которого стал солист Большого театра, лауреат международных конкурсов, уроженец Самары Валерий Макаров.

Фестивальная программа включала камерные концерты, лекции, творческие встречи с участием известных российских певцов, самарских музыкантов, музыковедов Москвы и Самары.

Особенным в истории самарских фестивалей стал 2020 год. Под художественным руководством Марка Левянта состоялся Международный фестиваль искусств «Шостакович. Самарское время. DSCH». Фестивальная программа объединила драматический театр, симфоническую, камерную, народную музыку. Открытый гала-концерт с участием Дениса Мацуева, Сергея Безрукова и Владислава Лаврика прошёл в формате open air.

В 2021-2022 гг. фестиваль «Шостакович. ХХ век» под руководством Алексея Трифонова представил панораму творчества композитора: оперы, балеты, киномузыка, камерно-инструментальные и вокальные сочинения. В Самаре и Тольятти прошли 22 концерта, 18 кинопоказов, 12 публичных лекций, спектакли с участием Большого театра, оркестра «Новая Россия», хора MusicAeterna и других коллективов.

VI Международный фестиваль искусств «Шостакович. Над временем».

Концерт «Композиторы России». Малая сцена Самарского академического театра оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича. 2025 г. Композиторы и исполнители концерта

С 2023 г. Международный фестиваль искусств «Шостакович. Над временем», ориентированный на широкую аудиторию, проводится под художественным руководством М.Г. Левянта. В многожанровой концепции фестиваля сочетается классика и современность, представлены музыкально-театральные, балетные спектакли, симфонические премьеры, концерты камерной музыки, мастер-классы, круглые столы, творческие встречи. Фестиваль собирает полные залы ценителей высокой эстетики и подлинного мастерства.

Абонементные концерты, фестивали, образовательные проекты композиторского сообщества выполняют важную художественную, социально-просветительскую функцию, воспитывая новые поколения слушателей. Инициативы Самарской организации Союза композиторов России, отличаясь масштабностью, многогранностью, сохранением традиций и созданием новых форматов бытия музыкального искусства, вносят значительный вклад в региональную и российскую культуру XXI века.