Современные практики изготовления ювелирных украшений и одежды в Республике Алтай

Бесплатный доступ

Короткий адрес: https://sciup.org/14521894

IDR: 14521894

Текст статьи Современные практики изготовления ювелирных украшений и одежды в Республике Алтай

В ходе экспедиции в Республику Алтай летом 2012 г. основное внимание было сосредоточено на посещении XIII Межрегионального праздника алтайского народа Эл-Ойын, согласно официальной концепции, «праздника духовного единения тюркских народов, который также служит национально-культурному возрождению, укрепляя дружбу и братство славянских и тюркских народов» [Положение о проведении…, 2012].

В рамках праздника развернулась выставка-ярмарка «Город Мастеров», где были представлены образцы современных ювелирных промыслов Сая-но-Алтая, одежды в национальном стиле и художественных изделий из металла, выполненных в оригинальной, нетрадиционной для Алтая манере.

В настоящее время в Республике Алтай художественный металл осваивается объединением «Купчеген jурт» (Вячеслав и Аржан Кухаревы). Их работы на ярмарке были представлены репликами археологических находок – конской упряжью (стремя с «узлом счастья»), накладками, пряжками поясного набора с подвесками, медалями с изображением герба республики и Онгудайского района.

Мастер-литейщик из Онгудайского р-на Станислав Урчимаев представил на выставке отлитые из металла миниатюрные фигурки Умай-эне, Кайчи, Шамана. Он рассказал, что «лить металл стал недавно; до этого занимался, и сейчас продолжает, резьбой по дереву и камню, и то, что представлено в этом году – только пробная партия, если дело пойдет удачно, то будет продолжать». Мастер считает, что художественное металлическое литье «это один из традиционных промыслов, известный еще из древности. Он был очень популярным, но во время Великой Отечественной войны большая часть мастеров погибла, не успев передать технологии. Теперь можно только попытаться восстановить этот промысел, используя новые технологии, например, итальянские» (ПМА, 2012).

Помимо оригинальных поделок из металла стоит отметить большое количество войлочных изделий, представленных на выставке-ярмарке. Несколько лет назад в республике началось возрождение древнего искусства изготовления художественного войлока. Алтайский войлок становится таким же брендовым продуктом, как алтайская природа, алтайский мед и алтайские панты [Алтайские мастера…, 2012]. На ярмарке можно было также увидеть серьги и другие украшения, выполненные в технике «фел- тинга», пришедшей из западной культуры рукоделия и органично вписавшейся в контекст и структуру промыслов региона.

Рынок ювелирных украшений Алтая сегодня становится все более разнообразным, но его основную часть составляют традиционные изделия – женские и девичьи украшения для волос. Вариации на тему традиционных накосников выполнены преимущественно из современных материалов в яркой цветовой гамме. Мастера, комментируя назначение накосников, называют их символом женского счастья и отмечают, что эти украшения не обязательно носить в волосах, можно повесить их дома, и они будут привлекать удачу и оберегать семью.

Изменение функций украшений современной алтайской культуры связано с изменениями функций традиционного костюма. Он все более и более приобретает манифестационный характер. Лиана Ченчулаева и Наталья Какашева специализируются на изготовлении костюмов для творческих коллективов отдела культуры Онгудайского ройона и прежде всего сценических костюмов для народного ансамбля танца «Урсул». В ходе беседы с мастерицами удалось установить, что национальный костюм сегодня востребован в основном в рамках презентационных мероприятий. В изготовлении такого рода одежды проявляется тенденция к стилизации, упрощению форм и использованию современных материалов. Для современного костюма характерно несоблюдение цветового канона и статусных особенностей.

В целом, современный национальный костюм Алтая представляет собой вариацию на тему традиции, со значительной долей модернизации и реинтерпретацией канона. При всем этом, костюм и дополняющие его украшения (преимущественно накосники) являются важным компонентом в мобилизации этнической идентичности современного населения Республики Алтай.

Эти тенденции отмечены и при работе с мастерами с. Аскат Чемаль-ского района РА. Это село знаменито своими художниками и мастерами, которые работают с глиной, деревом, металлом и другими материалами. В галерее «Бай Терек» с. Аскат у туристов неизменно пользуются популярностью различные украшения как сувениры, своеобразная память о путешествии. Довольно много среди них экзотических стилизованных сережек с множеством подвесок, браслетов и разнообразных кулонов. Это вещи преимущественно фабричного изготовления или собранные вручную из готовой фурнитуры. Объединены они похожим ориенталистским стилем, необычностью вида и формы. Экзотика, не имеющая отношения к традиции (часто вульгаризированная), становиться одним из символов туристического региона. Не менее значимым фактором в развитии набора украшений является сакральная, обереговая тематика.

В ассортименте галереи «Стрела Сартакпая» (с. Аскат) присутствуют украшения из керамики, призванные оберегать владельцев от различных вредоносных влияний. Керамика, по словам хозяйки галереи Русланы Чес- ноковой, «материал теплый, сохранивший тепло рук мастера и тепло печи для обжига», что дополнительно привносит благопожелательные смыслы в изделие. При ношении такой вещи чувствуется, что она «греет». На керамических ожерельях использованы символы различных культур и времен – славянский «коловрат», буддийский «узел счастья», цветы лотоса, спирали и т.д. Для каждой стихии природы, которые маркируют и знаки гороскопа, создаются варианты украшений-оберегов в определенной цветовой гамме. Стоит заметить, что и такие изделия, как акарины, тоже могут быть выполнены в виде подвесок. Как говорят организаторы галереи, «все изделия у нас живые, они поют, причем каждое своим голосом» (ПМА, 2012).

Среди многочисленных сувениров в галерее выделяются авторские украшения из серебра, драгоценных и полудрагоценных камней, а также метеоритов, эбенового дерева, кости и других экзотических материалов, выполненные мастером-ювелиром Тимофеем (Артемом) Сюнским. Украшения представляют собой вариации тибетских подвесок Гау, большие круглые массивные подвески с символами буддизма, индуизма и африканскими мотивами. Используются и сюжеты петроглифов Алтая. Все изделия исполнены либо малыми сериями с незначительными вариациями, либо в единичном экземпляре. В комплектах с использованием поделочных камней (преимущественно агатов) специально обыграна асимметрия деталей, чтобы подчеркнуть природную красоту камня.

Еще один пример авторских украшений – литые подвески-реплики археологических артефактов в скифском зверином стиле, изготовленные мастером из г. Новосибирска Андреем Корнеевым. Этот ювелир делает стилизованные и точные копии различных археологических и этнографических украшений, позиционируя их как эксклюзивные изделия ручной работы, отличающиеся высоким качеством. Наибольший интерес вызывают коллекции амулетов различных культур, украшения, ритуальные предметы, оружие древних воинов, монеты и многое другое. Все эти изделия широко представлены в салонах туристической зоны Алтая.

В целом, пытаясь оценить состояние современных украшений и костюма, можно говорить о следующих тенденциях развития:

– украшения в структуре национального костюма до сих пор сохраняют свою значимость, но функции их изменились;

– за украшениями сохранились традиционные благопожелательные и охранительные смыслы;

– накосные украшения уже не служат маркером социальной и возрастной градации, а позиционируются как символы этнической принадлежности и обереги;

– наряду с традиционными формами и типами украшений появляются авторские вариации, соединяющие различные стилевые признаки (реплики украшений звериного стиля, тибето-буддийские изделия и т.д.).

Таким образом, для современной практики изготовления украшений Алтая характерны как традиционные техники, так и привнесенные. Мож- но говорить о стилизации и эклектизме как доминирующих тенденциях, но нельзя не признать, что на своеобразном перекрестке традиционных и современных культур происходит становление новой художественной традиции, ориентированной на синтез стилей, приемов и смыслов. Это позволяет включить Алтай в широкое культурное пространство Евразии.

Статья