Современный учитель музыки и феномен профессионального эстрадно-джазового искусства

го процесса. Вхождение России в мировое образовательное пространство, отказ от принципов единого и единообразного учебного плана, развитие демократизации и гуманитаризации предопределили многие инновации в подготовке студентов.

Инновационный потенциал обучения студентов музыкально теоретическим дисциплинам реализуется на основе учета результатов музыковедческих исследований. Его философский аспект заключается в осмыслении процессов становления и развития элементов музыкальной теории как инновационных процессов, рассматриваемых с точки зрения исторической эволюции.

Современная образовательная практика постоянно требует от преподавателей новых профессиональных качеств. Соответственно, усложняется и структура их подготовки. Помимо владения обширным спектром знаний и умений, а также навыков в области инструментального музицирования, хорового дирижирования и вокала, что выражается в профессиональном исполнении выученного репертуара, преподаватель музыки должен уметь свободно ориентироваться в любом музыкальном материале, исполняемом или частично создаваемом им самим. Под свободной ориентацией подразумеваются навыки логического осмысления структуры исполняемой музыки и умение восполнить недостающий или забытый нотный текст, а также способность создания собственного музыкального материала. Необходимость этого обусловлена процессами, характерными для сегодняшнего состояния массовой музыкальной культуры.

Серьезной проблемой современного общества был и остается низкий уровень музыкальной культуры основной части населения. Однотипный подбор музыкального материала низкого художественного уровня на телевидении и радио способствует подавлению прогрессивных педагогических тенденций. Кроме того, постоянное негативное влияние на уровень музыкальных запросов населения оказывают низкий уровень бытовой культуры, сложные условия существования художественной интеллигенции, постоянная недооценка роли классической музыки в формировании культуры подрастающего поколения со стороны органов власти [1, с. 75]. Все это приводит к тому, что классическая (в широком смысле) музыка не входит в музыкальную «сферу обитания» современной молодежи, которой ближе танцевальная среда, создаваемая такими направлениями, как рок, техно-рок, рэп и др., а также псевдомузыкальные однодневные «поделки», стилевую принадлежность которых труд но определить в силу их чрезвычайно низкого художественного уровня.

Джазовая музыка отчасти также входит в круг музыкальных интересов современной молодежи как одно из направлений современной музыкальной культуры, связанной с танцевальной сферой. Острая импульсивная ритмика и красочная гармония обусловливают ее достаточно легкое восприятие. Кроме того, запреты, неоднократно налагавшиеся на джаз в советский период, также способствовали росту популярности джаза среди молодежи. Все это обусловливает традиционно высокий престиж всех видов джазового музицирования среди подростков и юношества. В то же время джаз, по сравнению со многими современными популярными музыкальными направлениями, отличающимися, как правило, музыкально-художественным примитивизмом, является искусством высокого художественного уровня. Джазовая музыка гармонически насыщенна и ритмически сложна. Она рассчитана надостаточно высокий уровень восприятия. В отличие от большинства современных популярных произведений с навязчиво агрессивным ритмическим однообразием, джаз обращается к широкому спектру человеческих эмоций, развивает интеллект слушателей. Все это в сочетании с доступностью восприятия, характерной даже для сложных форм джаза, делает джазовую музыку своеобразным переходным звеном от легкой музыки к серьезной и побуждает педагогов-музыкантов обратить пристальное внимание на образовательные и воспитательные возможности джаза.

В последнее время развивается тенденция к введению в музыкально-образовательный процесс джазового музицирования, факультативов джазовой импровизации, джазового ансамбля [2, с. 24]. Все это имеет положи- тельный отклик, как у студентов -будущих учителей музыки, так и школьников-слушателей. Но подобные эксперименты пока еще не привели к тому, чтобы обучение джазовому музицированию стало обязательным требованием педагогики музыкального образования. На наш взгляд, необходимость этого очевидна.

До сих пор проблемы, связанные с джазовым искусством, освещались преимущественно в искусствоведческих исследованиях западных и отечественных ученых. На рубеже веков практически в каждой школе проходят аналогичные конкурсы и праздники, в которых активно участвует огромное количество детей. При этом в школах практически отсутствуют специалисты в области эстрадно-джазового искусства: вокала, режиссуры, сценографии, стилистики.Учителя музыки, болеющие за свое дело, берутся за подготовку детских музыкальных спектаклей, праздников, конкурсов, часто даже не имея представления о жанрах и специфике эстрадно-джазового искусства. Отсюда и поющие «карлики» в маминых перчатках и париках, уродливые пародии на известных взрослых артистов, обилие штампов и клише в работе педагогов.

Популярность эстрадно-джазового искусства в различных сферах жизни сейчас уже не вызывает сомнений даже у снобов и консерваторов. Ушли в прошлое гонения джазменов и споры о легкости жанра. Любой даже юный житель планеты теперь знаком с голливудским мюзиклом и церемонией вручения «Оскара», с лучшими мировыми рок-операми, ярчайшими шоу-программами звезд мировой эстрады. Музыкальная осведомленность подростков сейчас очень велика, в ней благодаря Интернету почти не осталось белых пятен. Кро

ме того, дети впитывают, подобно губке, ритмические, танцевальные, имиджевые особенности как джаза, так и рока, хип-хопа и кантри. Так вот, современный учитель музыки должен быть осведомлен обо всем этом, знать историю, развитие и тенденции этих направлений музыки.

Эстрадно-джазовое искусство - это неотъемлемая часть современной музыкальной культуры. Во многих странах, в том числе и в России, развивается и расширяется эстрадноджазовое образование. Сейчас эстрадно-джазовое искусство проникает в систему музыкального образования на всех его ступенях: в отдельных детских музыкальных школах, школах искусств, музыкальных колледжах функционируют эстрадно-джазовые отделения, открываются школы и колледжи эстрадно-джазового искусства, основы джаза изучают в ряде высших учебных заведений.

На протяжении нескольких десятков лет джазовую музыку добывали по крупицам, как и золото. И по крупицам же учились джазу, каждый как мог и умел, каждый в меру своих представлений о нем. Теперь же дело обстоит совсем иначе. Каждый человек имеет возможность слушать джаз в лучшем качестве и в любом количестве, а также профессионально учиться джазовому мастерству. Сегодня джаз отстоял свое место в детских музыкальных школах, школах искусств и музыкальных колледжах рядом с классикой, вместе с классикой [3, с. 94].