Стилистические особенности живописных полотен Рамазана Усеинова

Автор: Алексеева Е.Н., Эмирасанова Р.М.

Журнал: Международный журнал гуманитарных и естественных наук @intjournal

Рубрика: Искусствоведение

Статья в выпуске: 3 (18), 2018 года.

Бесплатный доступ

Статья посвящена изучению творчества крымскотатарского художника Рамазана Усеинова. Рассматриваются тематика, колористика его работ и образная индивидуальность, а так же события, оказавшие влияние на стилистические особенности авторских работ.

Крымскотатарское искусство, орнаментализм, композиция

Короткий адрес: https://sciup.org/170185065

IDR: 170185065

Текст научной статьи Стилистические особенности живописных полотен Рамазана Усеинова

Долгое время крымскотатарский этнос строился и видоизменялся под влиянием времени и исторических событий, которые повлияли на формирование культурных ценностей и традиций нации. Судьба народа достаточно насыщенная и не простая, нашла своё азительное искусство ХХ века стало закономерным воплощением материальной и духовной культуры крымских татар, сформировавшихся как единый народ на территории Крымского полуострова в средние века и ставших наследниками и продолжателями многовековой истории полиэтнической культуры Крыма.

Длительное проживание крымских татар за пределами Крыма привело к тому, что в их культуру устойчиво входят традиции и среднеазиатский колорит. В их творчестве орнамент играет важную роль, в котором каждый элемент имеет свое символическое значение [1]. Большинство современных крымскотатарских мастеров живописи, графики, скульптуры получили образование в художественных вузах Узбекистана. Среди них – один из ведущих живописцев Крыма Рамазан Усеинов. Родился художник в 1949 году в Самарканде. В 1971 году окончил отделение живописи в Республиканском художественном училище им. П. Бенькова в Ташкенте. По специальности работал в Художественном фонде Самарканда, где на протяжении многих лет занимался монуменьально-декоративной живописью. С 1980-х годов активно участвовал в республиканских, международных и всесоюзных выставках и с 1988 года стал членом Союза худож- ников СССР. Уже в годы жизни в Узбекистане он добился известности и признания. В 1974 году Рамазан Усеинов впервые побывал в Крыму, после чего его не покидала мысль о том, чтобы вернуться на историческую родину. В 1990 году художник принимает участие в Первой выставке крымскотатарских художников, которая проходила в Симферополе. С 1992 года художник проживает на полуострове.

Созданные в Крыму живописные полотна значительно отличаются от тех, которые он создавал в узбекистанский период творчества. Работы, выполненные в те годы, выдержаны в традиционных рамках соцреализма. Крымские полотна – это мир фантазии, где переплетаются рассказы близких о крымских корнях и глубоко личностное восприятие действительности. Жизнь в родном Крыму дала толчок к поиску нового стиля. Крымский пейзаж настолько заворожил художника своей волшебной феерией красок, что он уже не мог работать в прежней манере.

На его полотнах как сказочные миражи появляются причудливые герои, предметы и животные. Они конкретны, узнаваемы и условны одновременно. Таковы работы «Полёт» (1980), «Суета» (1988), «Обычный день» (1988), «Расколотый пейзаж» (1988), «Похищение» (1988), «Белое утро» (1989), «Золотая кукушка» (1990), «Прогулка» (1990), «Рождение» (1990), «Перелет птиц» (1990), «Ай-Серез» (1994), «Новое пространство» (1996).

Картинам присуща аллегоричность, символика и образность. Но главное, что он стал использовать в своём творчестве – это восточный орнаментализм, который по-своему применяется художником в живописи [2]. Орнаментальногеометрическое начало можно прочитать практически во всех композициях Р.Усеинова. Например, в картине «Полуденный сон» почти все предметы и формы словно берут начало от орнаментальных мотивов: полукруглый горизонт окаймляет композицию, горы, деревья, дома «ложатся» на него контур стилизованными фрагментами орнаментов: центр композиции эллипсоидной формы, другие предметы, тоже закругляясь, напоминают фрагменты орнаментов. Художник в своих работах постоянно обращается к философским размышлениям о жизни, о вечности, но неизменно подчёркивает красоту и много-ликость бытия [3].

В пейзажах, жанровых композициях и натюрмортах мы не увидим прямого следования натуре. Гротесковый рисунок преображает реальные предметы, которые служат для художника лишь отправной точкой для создания композиций. В них причудливые предметы и формы, объединенные художником в заданную логическую систему, выступают в новой роли и вырастают до значения символа, наполняя полотно философским звучанием. Фактура полотен Усеинова необычна, гладкая поверхность нейтрального фона с едва уловимыми жемчужными переливами сочетается с рельефной поверхностью фигур и деталей.

Выдержанный в теплой мягкой тональности колорит полотен местами взрывается многоцветием красок, напоминая текстильную лоскутную технику. Главные герои его картин – сельчане, мужчины и женщины, ведущие друг с другом неспешный разговор и живущие по своим устойчивым законам. Главной тематикой крымских работ художника была тема Родины, символом которой стали встречающиеся почти в каждом полотне нагромождения домов-кубиков, на фоне которых разворачиваются сцены повседневного быта. Тема депортации обретает философски возвышенное звучание в работе «Караван» (1995), где мы видим неприкаянного путника, ведущего осла, на спине которого нагромождение домов-кубиков – «все свое ношу с собой». Этот же прием обыгрывается в работе «Возвращение» - сидящая на осле женщина держит в руках все те же домики-кубики, словно ростки, которые надо посадить на новом месте. Метаморфизм работ позволяет художнику более емко и глубоко раскрывать волнующие его темы депортации и возвращения. Не случайно мотивами его полотен часто становятся колесо и стая летящих птиц – символы бесконечных странствий.

Важную роль в полотнах художника играет трепетное отношение автора к родной земле, верность традициям и культуре. Каждая работа художника – это дань родному краю, который его вдохновляет и подпитывает жизненной энергией [4].

Таким образом, современное искусство Крыма в конце XX начале XXI получило новый виток развития, благодаря возвращению на историческую родину крымскотатарских художников. Они привнесли в региональную художественную школу элементы орнаментализма, восточный колорит и декоративность, что позволило обогатить импрессионистические традиции, характерные для пленэрной живописи полуострова. Художники, работающие в этом направлении, используют стилевые приемы примитивизма, плоскостного решения и упрощения формы. Это направление позволяет говорить о глобальных темах крымскотатарской истории, избегая повествовательного иллюстрирования (депортация, возвращение, дом, семья, родина). Важную роль в этом процессе сыграл Рамазан Усеинов. Творчество художника повлияло на развитие декоративной живописи в Крыму, которая обрела новую форму, став аллегоричной и образной. Элементы стилизации и включение орнаментальных композиций, позволили создать яркий неповторимый стиль авторских полотен.

Список литературы Стилистические особенности живописных полотен Рамазана Усеинова

  • Айналов Д.В. Живопись Бахчисарайского дворца // ИТОИАиЭ. 1927. Т. 1 (58-й). - 14 с.
  • Акчурина-Муфтиева, Н.М. Декоративно-прикладное искусство крымских татар XV - первой половины ХХ вв. (Этапы развития, типология, стилистика, художественные особенности). - Симферополь: ОАО «Симфероп. гор. тип.» (СГТ), 2008. - 392 с.
  • Айбабин А.И. Основные проблемы этнической истории Крыма / А.И. Айбабин, А.Г. Герцен, И.Н. Храпунов. - Симферополь: МАИЭТ. Вып. III, 1993. - С. 211-222.
  • Заатов И. Крымскотатарское декоративно-прикладное искусство и живопись. - Симферополь: Изд-во «ТАРПАН», 2003. - 336 с.
Статья научная