Вклад Акима Егоровича Карнеева в развитие культурного наследия Севастополя

Представленная работа посвящена анализу творчества художника Акима Карнее-ва, который повлиял на развитие искусства Севастополя. Проблема данного исследования носит актуальный характер, так как малоизученность не позволяет нам узнать о творении художника, который также вёл педагогическую деятельность.

Выбрав творчество живописца Акима Карнеева как основной обьект , а влияние живописи на культурный облик Севастополя как предмет исследования, я надеюсь этой работой вызвать интерес и внимание к изучению малоизученных нам художников и их живописи.

XIX век ознаменовал собой интерес к многим направлениям искусства. Многие талантливые художники из низких сословий получают шанс на развитие своего потенциала. Одним из них является Аким Егорович Карнеев.

Карнеев Аким Егорович академик живописи, организатор севастопольской рисовальной школы. Способности Акима к рисованию заметил учитель из сельского приходского училища (куда мальчик был отдан учиться в возрасте восьми лет) и сообщил управляющему палатой государственных имуществ. Тот передал полученную информацию министру государствен- ных имуществ графу Киселеву, а уж он сделал так, что мальчик стал абсолютно свободным и поступил учиться в Строгановское училище в Москве в 1848 году. Происходил из крестьян государственных имуществ [1]. Учился в местном приходском училище. Через пять лет закончил курс с правом преподавать рисование в уездных училищах и был уволен из сословия крестьян государственных иму-ществ [2]. В 1853 году поступил в Петербургскую Академию художеств, где учился восемь лет и за это время получил две золотые и пять серебряных медалей.

В 1861 году художник был отправлен пенсионером (стипендиатом) Академии за границу. Провел два года в Париже, во время Всемирной выставки 1862 года посетил Лондон, в 1863 году выехал в Италию, где проработал более трех лет. За картину «Неравный брак» («Свадебное шаривари в Риме»), написанную в Риме в 1867 г. удостоен звания академика. Из Рима художник отправился в Крым, в Севастополе ему было поручено в храме св. Николая, сооружаемом на Братском кладбище защитников Севастополя в 18541855 годах, написать восковыми красками картины «Поцелуй Иуды», «Распятие Иисуса Христа», «Воскресение Лазаря» и др.

Внутреннее убранство церкви поражает своим гармоничным цветовым и композиционным решением. Стены собора были решены в византийском стиле. Фрески пострадали от влаги и вскоре были заменены мозаикой, в точности повторяющую рисунок росписи [3]. В работе над Свято-Никольским храмом, Карнееву помогал А.Д. Литовченко. За этот труд художник был награжден орденом св. Станислава 3-й степени. В 1871 году академик А.Е. Карнеев приступил к росписи Владимирского собора на Городском холме. Тринадцать лет жизни он посвятил этой работе, но труд его никак не был отмечен.

Литовченко Александр Дмитриевич -русский живописец исторического жанра. Влечение к искусству привело его в Санкт-Петербург. В 1855 году Литовченко поступил в ученики Академии художеств, обучался у Федора Антоновича Бруни. 9 ноября 1863 года Литовченко присоединился к двенадцати соискателям, которые отказались от первой золотой медали ученного совета Академии и вместе с остальными, покинул Академию, получив от нее диплом классного художника второй степени, вместе с присоединенным к нему свидетельством, что художник имеет превосходные навыки и «может писать образа». Литовченко не внес ничего нового в русскую школу живописи ни по направлению, ни по художественной технике. Его рисунок был правилен и даже немного академичен, колорит приятный, композиция сухая и неразнообразна. Но, не оставив большого следа в русской живописи, Литовченко все равно не будет забыт благодаря той роли, которую он сыграл в основании товарищества передвижных выставок.

В 1867 году Карнеева пригласили расписывать храм Святого Владимира в Севастополе - в этом городе художник останется навсегда (с женой и детьми) [4]. Владимирский собор является одним из самых святых мест Севастополя, это место пропитано историей города, его сущностью и верой. В настоящее время Владимирский собор является памятником архитектуры государственного значения. Однако история его строительства и сущест- вования довольно сложна и полна препятствий. Еще в 1825 году было решено построить храм в честь крещения Киевской Руси князем Владимиром. Местом его строительства был выбран Херсонес в Севастополе. Кроме того, был даже разработан проект собора, разработанный архитектором Тоном К.А. В строительстве он старался сочетать элементы древнерусской и византийской архитектуры.

Но этот проект не был реализован в полной мере. Во-первых, по ходатайству адмирала Черноморского флота Лазарева М.П. в 1842 году было принято решение о переносе места строительства из Херсонеса на центральный холм Севастополя. А во-вторых, первоначальный архитектурный проект тоже был изменён и дополнен архитектором Авдеевым А.А. Строительство началось в 1848 году, а в 1851 умер Лазарев М.П., который его курировал. Было принято решение похоронить адмирала на месте возведения будущего Адмиралтейского собора Святого Владимира. Первая реставрация собора случилась в 1967 году, а в 1973 его передали в ведение Музея героической обороны и освобождения Севастополя. В начале 90-х годов XX века, когда поругание святынь перестало быть честью, нашлись неравнодушные люди из гражданских и моряков, для которых память о славном прошлом не просто слова. Они нашли костные останки в разрушенных склепах среди груд мусора. Общественность была сильно смущена этим фактом [5]. В 1991 собор был освящен, а в 1992 прах адмиралов вернулся на место упокоения, восстановлено надгробие. Но только в 2011 году собор дождался начала работ по полной реставрации. Были изготовлены и установлены на прежние место памятные доски с именами героев и надгробия упокоенных здесь адмиралов. Для колокольни отлиты новые колокола.

И здесь в храме Святого Владимира он будет заниматься не только живописью, но ещё найдёт время и силы отдать долг судьбе: в 1882 году Карнеев создал в Севастополе первоначальную рисовальную школу для способной молодёжи - на Чесменской улице, которая находилась в его собственном доме, где обучалось 17-26

человек. Дом был двухэтажный, построен в «мавританском стиле». Повторяет в плане форму земельного участка, расположенного на пересечении двух улиц. Угол пересечения двух боковых крыльев здания срезан, образуя третью плоскость лицевого фасада. Фасады были украшены резьбой по камню, деревянными резными балконами и арочными окнами второго этажа. Кровлю венчала башенка. Об этой школе знали в Академии и обеспечивали необходимыми материалами и учебными пособиями. А.Е. Карнеев выписывал из Академии для своих учеников гипсовые орнаменты, книги, бюсты, и т.д. Кроме самого академика Карнеева, в рисовальной школе преподавали архитекторы А.М. Вейзен и В.А. Фельдман. В рисовальной школе академические принципы обучения А.Е. Карнеева сочетались с его практической направленностью. Это позволило выпускникам находить работу, не окончив Академию художеств. Школа закрылась в 1897 году, через год после смерти А.Е. Карнеева. Вейзен и Фельдман безуспешно пытались ее восстановить. Дом художника был разрушен в годы Великой

Отечественной войны. Сейчас на этом месте жилой дом (улица Советская, 12).

Расписывая храм в Севастополе, Карне-ев постоянно работал при высокой температуре – она нужна была для просушки стен нижней церкви. Говорили, что именно это и подорвало его здоровье. Художник слёг, парализованной оказалась правая сторона его тела, и вскоре умер. Через год после смерти художника закрылась и основанная им рисовальная школа.

Власти в советский период не очень популяризировали людей искусства, которые изначально были из простого народа, так как поддерживалась легенда об ужасной жизни крестьянства в условиях крепостного права.

В заключение важно отметить, что Кар-неев Аким Егорович оказал значительное влияние на развитие искусства Крыма и Севастополя, в частности. Тот пласт работ, созданный мастером, во многом определил культурный облик Севастополя. Пробившийся из низов классового общества, Корнеев стал не только именитым художником, но и вел педагогическую деятельность для молодежи.