130-летие И.И. Машкова в Волгоградском музее изобразительных искусств

ИзвеСтИЯ вГПУ нованию 130-летия Ильи Ивановича Машкова, отмечаемого в июле 2011 г. Проект, вошедший в Федеральную целевую программу «Культура России», воплощается на исторической родине художника. Машков родился в станице Михайловской, входящей сегодня в состав Урюпинского района Волгоградской области. Собрание произведений художника, принадлежащее Волгоградскому музею, – одно из наиболее обширных и своеобразных. В него входят 38 живописных и 60 графических произведений 1900 – 1940-х гг. Коллекция дополняется уникальным архивом и подлинными вещами из мастерской художника. Цель проекта – осознание значения творческого феномена И.И. Машкова как одной из знаковых фигур отечественного искусства ХХ в., создателя уникальной художественной школы, организатора. В программу входит проведение серии выставок, конкурсов, акций, а также научно-практической конференции.

Экспозиции, входящие в проект, носят научно-исследовательский характер и раскрывают различные аспекты творческой личности И.И. Машкова. С 29 апреля по 4 июня совместно с Государственным музеем изобразительных искусств Республики Татарстан был реализован выставочный проект «Сила жизни. Живопись и графика Ильи Машкова». На выставке были представлены произведения двух жанров – натюрморты и изображения обнаженной модели, наиболее ярко раскрывающие основную смысловую доминанту искусства И.И. Машкова – прославление природной роскоши бытия.

С 10 июня по 15 сентября реализуется выставочный проект «Машков – Загреков. Учитель и ученик», осуществленный совместно с Обществом друзей Николая Загрекова (Россия – Германия). Экспозиция знакомит с искусством Н.А. Загрекова – художника, прожившего большую часть жизни в Германии, и демонстрирует устойчивость художественных принципов, унаследованных им у И.И. Машкова за время учебы в Вхутемасе.

С 18 октября по 30 декабря будет работать выставка «Век Валета», посвященная 100-летию со времени организации художественного объединения «Бубновый валет», одним из лидеров которого был И.И. Машков. На выставке впервые будут в наиболее полном виде представлены произведения художников «Бубнового валета» из фондов Волгоградского музея изобразительных искусств.

18 – 19 октября при поддержке Министерства культуры Российской Федерации состоится Международная научно-практическая конференция «Актуальные проблемы изучения творчества И.И. Машкова и художников «Бубнового валета». Целью конференции является консолидация усилий специалистов различного профиля в осмыслении сути, значения, степени сегодняшней актуальности феноменов И.И. Машкова, «Бубнового валета», русского авангарда в целом, их места в отечественной культуре XX в. Соучредителями конференции являются Волгоградский государственный социально-педагогический университет, Российский научно-исследовательский институт культурного и природного наследия им. Д.С. Лихачева, Государственный Русский музей.

Уникальный международный выставочный проект «Машков – Загреков. Учитель и ученик», объединяющий произведения двух мастеров – Ильи Машкова и его ученика Николая Загрекова из фондов Волгоградского музея изобразительных искусств, Дома-музея Н. Загрекова в Берлине, частных коллекций, впервые знакомит волгоградского зрителя с художественным наследием русского зарубежья. Проект осуществлен при методическом содействии Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея. На выставке представлены 29 живописных и графических произведений Машкова и 47 живописных и графических произведений Загреко-ва, среди них есть работы, которые демонстрируются впервые. Впервые предпринимается и совместное экспонирование работ двух живописцев, призванное продемонстрировать развитие в искусстве Загрекова принципов, унаследованных от Машкова, параллели их творческих путей, а также общность судеб европейской культуры в целом. Проект включает издание богато иллюстрированного научного каталога выставки, позволяющего более объемно продемонстрировать связи Машкова и Загрекова, привлекая произведения из многих собраний.

Илья Иванович Машков (1881 – 1944) – одна из знаковых фигур русского искусства XX в., один из лучших отечественных колористов, непревзойденный мастер натюрморта. В то же время он был талантливым преподавателем, создателем уникальной педагогической системы, неизменно оставлявшей след в дальнейшей судьбе его учеников. За 40 лет педагогической работы через его мастерскую про- шло более 2 тыс. учеников. Разительно не похожие на учителя, не подражая ему в мелочах, они наследовали смелость быть собой, уважение к художническому ремеслу и живописной традиции.

Николай Александрович Загреков (1897 – 1992) – художник и архитектор, большую часть жизни проживший в Германии, получивший известность как немецкий художник. Ученичество Николая Загрекова у Машкова пришлось на 1919–1921 гг. – время создания Вхутемаса, ставшего эпицентром художественных событий в послереволюционной России. В конце 1921 г. Загреков уехал в Германию. В 1936 г. после ареста брата и смерти матери он потерял связь с родиной. После окончания войны в качестве архитектора Н.А. Загреков восстанавливал здания разрушенного Берлина. В 1952 г. он был избран заместителем председателя Союза берлинских художников, на этой должности пробыл долгие годы. Его искусство отзывается на многие явления культуры XX в.: символизм, кубизм, экспрессионизм, Ар Деко, «новую вещественность». Полотна Загрекова находятся в Берлинской картинной галерее, в Бундестаге, в частных коллекциях в Германии, России, США, Англии, Италии. Н.А. Загреков умер в Берлине в возрасте 95 лет. После смерти художника было создано Общество друзей Загрекова, а в его доме организован музей.

Долгие годы творчество Николая Загреко-ва оставалось неизвестным на родине. В 2004 г. в рамках года культуры Германии в России выставка «Николай Загреков: возвращение в Россию» прошла в Третьяковской галерее в Москве и Русском музее в Санкт-Петербурге. В 2007 г. в галерее «Наши художники» (Москва) состоялась выставка «“Новая вещественность” Николая Загрекова и русские художники». Немецкий искусствовед А.-К. Краузе называет Загрекова связующим звеном между российской и немецкой культурой.

Работы Машкова и Загрекова роднят высочайшая живописная культура, смелость выражения, сила утверждения, повышенная энергетика художественных средств. Это родство усилено определенной близостью личностного склада художников (оба были неутомимыми энтузиастами, максималистами), близостью ситуаций, сложившихся в советской и немецкой культурах в XX в. Принципиально важно, что Николай Загреков в своем преподавании унаследовал педагогическую систему Ильи Машкова. След их искусства, их препо- давания до сих пор присутствует в современной европейской живописи.

Возвращение Николая Загрекова в российское культурное пространство – значительное и радостное событие. Важен сам факт обретения яркого, самобытного художника, в чьей судьбе спрессована не только история его поколения, но и перипетии истории двух государств. Немаловажно, что наследие мастера подтверждает устойчивость связи с отечественной живописной традицией. Сопоставление произведений учителя и ученика позволяет более полно осознать истоки искусства За-грекова и в то же время оценить значение педагогического наследия Машкова, преодолевающего государственные границы и время.

В приветственном письме участникам открытия выставки министр культуры Российской Федерации А.А. Авдеев отметил: «Символично, что спустя 90 лет учитель и ученик встречаются в стенах Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова, задавая совершенно новый вектор культурного общения между Волгоградом и Берлином. Этот выставочный проект, реализованный с привлечением внебюджетных средств, демонстрирует, что региональные музеи могут реализовывать подобные проекты на принципах государственно-частного партнерства. Надеюсь, что эта практика станет привычной для многих музеев и культурных институтов Волгограда, придав новый импульс развитию региона».

Значение программы мероприятий, приуроченной к празднованию юбилея И.И. Машкова, определяется укреплением коммуникаций между культурно-художественным наследием и современным обществом. Она демонстрирует широкие возможности взаимодействия музея с иными институциями. Усиление связей в ходе ее реализации между различными субъектами культурного пространства (музеями страны, некоммерческими фондами, членами научного сообщества, педагогами, художниками) в межрегиональном и международном масштабе должно способствовать культурному обмену, развитию единого культурного пространства. Особое значение сегодня имеет расширение доступа к материалам региональных коллекций, как правило, недостаточно задействованных в сложении единой картины развития национальной культуры. Не менее важным является факт обретения музеем функции коммуникативной площадки, что соответствует общемировой практике.