Афоризмы в познании творческой деятельности человека

Автор: Сазбандян Т.В.

Журнал: Сервис plus @servis-plus

Рубрика: Социальные институты и процессы

Статья в выпуске: 4 т.3, 2009 года.

Бесплатный доступ

Творческая деятельность человека остается пока малоизученной в силу своей сложности и латентного характера развития. Многие мыслители творческую деятельность рассматривали как одну из разновидностей мыслительной деятельности, связанной с умением легко генерировать идеи, выбирать лучшие варианты решения проблем, критически подходить к своим и чужим мыслям, экстраполировать информацию.

Афоризмы, народное творчество, деятельность, познание

Короткий адрес: https://sciup.org/140209893

IDR: 140209893   |   УДК: 165

Текст научной статьи Афоризмы в познании творческой деятельности человека

Творчество – высшая форма универсально понимаемой креативности, имманентно присущая всем уровням иерархия бытия. Творчество способствует самосохранению и воспро- изведению сущего посредством качественных трансформаций их структур.

В соответствии с взглядами К.А. Тимирязева, процесс создания человеком разнообразных про- изведений искусства «в значительной мере сходен с процессом совершенствования в природе». Творчество человека обусловлено естественным отбором жизнеспособного нового – путем перебора большого количества промежуточных вариантов, а также сопряженная с этими процессами критика и элиминация всего неудачного.

Человеческое творческое – суть интегральная совокупность фантазии, предвидения и интуиции, которая ярко проявляется в познавательной деятельности человека. Учитывая интенциональность сознания, т.е. обращенность теории к объекту исследования, всякая теоретическая наука в своем развитии движется от абстрактного к конкретному. По этой идее, никакая отвлеченная теория не может претендовать на статус научности без конкретности, представленной как синтез различных абстракций.

Теоретические знания различаются друг от друга по степени обогащенности наглядными средствами, символизирующими идею мысленной конкретности. Например, положения классической физики были более богаты наглядными образами, чем современные неклассические физические теории: теория относительности и квантовой механики. Но и они постепенно все больше и больше приобретают конкретность по мере использования наглядных средств репрезентации.

Известно, что науки отличаются друг о друга и по степени отвлеченности (оторванности) от реальности, доступной органам чувств. Это обстоятельство никак не оправдывает отсутствие каких-либо конструктивных моделей, внушающих обращенность науки к своему объекту исследования. Даже те науки, которые исследуют в качестве своего объекта принципиально недоступные внешнему наблюдателю феномены (например чужие мысли в чужой голове), находят многочисленные выходы из затруднительного положения. Полиграф (детектор лжи), запись биоэлектрических колебаний в мозге не выдают мысли испытуемого такими, какими может созерцать сам субъект, находясь внутри себя, т.е. в интроспекции.

Невооруженный человеческий глаз не обнаружит ничего в микромире, но, к счастью, это не трагедия. Во-первых, мы знаем об элементарных частицах по показаниям приборов, работа которых контролируется органами чувств. Во-вторых, человек наделен отвлеченным мышлением и творческим воображением, способным констру- ировать реальности, выходящие за рамки логики здравого смысла.

В практике освещения результатов исследования сплошь и рядом приходится встречаться с поверхностным подходом к представлению сложной информации, недооценкой значения логики изложения и чувственности в познании.

«Недостаточно того, что отдельные результаты признаются, разрабатываются и применяются немногими специалистами. То обстоятельство, что научные познания являются достоянием лишь маленькой группы людей, снижает философский уровень народа, приводит к его духовному оскудению» [1].

Чувственно-эстетическая наполненность научного мышления возникает исторически, из народной мудрости. Поэтому нельзя пренебрегать ни онтологической, ни гносеологической составляющей творчества человека. В. Соловьев видел в их взаимосвязи условие творческого процесса. На эту теоретическую традицию мы и опираемся в своем исследовании. Ведь творческий процесс – загадочное явление. И. Кант говорил, что Ньютон все свои шаги, которые он должен был сделать от первых начал геометрии до своих великих и глубоких открытий, мог представить совершенно наглядными не только себе самому, но и каждому другому и предназначить их для преемства; но никакой Гольмер или Виланд не может показать, как появляются и соединяются в его голове полные фантазии и вместе с тем богатые мыслями идеи, потому что сам не знает этого, следовательно, не может научить этому никого другого. Поэтому в научной области величайший изобретатель отличается от жалкого подражателя и ученика только по степени, тогда как от того, кого природа наделила способностью к изящным искусствам, он отличается специфически.

Творческий процесс сложен, в нем многое остается неизведанным. В творческом процессе талант порождает ценности, имеющие непреходящие национальные или общечеловеческие значения. Но человек, желающий добиться таких результатов, должен трудиться до седьмого пота: «По таланту и успехи. Талант рождает заботы. Талант трудом добывают. Талантлив тот, кто учится. Чужой талант скоро растет, а наш не лезет, не ползет», – говорят народные афоризмы о таланте. Конечно, талант таланту рознь. Народные афоризмы должны быстро, моментально воздействовать на ум, чувства людей. Они намекают на что-то отвлеченное, абстрактное, но как наглядно и ярко! Поэтому афоризмы являются удачным способом передачи сложных понятий, представлений и процессов, таких как творчество.

А.С. Пушкин писал: «Всякий талант неизъясним. Каким образом ваятель в куске каррарского мрамора видит сокрытого Юпитера и выводит его на свет, резцом и молотом раздробляя его оболочку? Почему мысль из головы поэта выходит уже вооруженная четырьмя рифмами, размеренная стройными однообразными стопами? – Так никто, кроме самого импровизатора, не может понять эту быстроту впечатлений, эту тесную связь между собственным вдохновением и чуждой внешнею волею».

Афоризмы, отражая сложные процессы и явления, раскрывают их сущность через конкретные, зримые образы, через их сопоставление. Именно это объясняет столь широкое использование в народных афоризмах сравнений: «Худое – охапками, хорошее – щепотью. Добро что клад ищут, а худо – под рукой. Доброе дело одно одного лучше, худое – одно одного хуже. За худым пойдешь – худое и найдешь. Затеяли худо — не быть добру. К доброму мостись, а от худого пяться. Хочешь себе добра – никому не делай худа. Кто за худым пойдет, тот добра не найдет. Кто сам худой, у того все вокруг худо. На доброе дело ума не станет, а на худое станет. Не устоять худу против добра. Нет худа без добра. Никакое худо до добра не доведет. От худого корня худая и отрасль. По добру – добро, по худу – худо».

В процессе познания исследователь должен иметь в виду общую цель, в свете которой соразмеряется каждое отдельное логическое действие, каждый отдельный акт творчества или воспроизведение конкретного в мышлении. Каждый аргумент, доказывающий акт творчества, нужно рассматривать непосредственно с точки зрения его места и роли в составе целого, в составе системы деятельности, внутри которой каждое отдельное явление приобретает свою специфическую определенность.

Такую определенность, не свойственную каждому отдельному явлению, фиксирует конкретная абстракция. Через абстрактное рассмотрение каждого отдельного явления исследователь должен оценить и рассматривать всеобщую взаимосвязь целого. Чтобы понять познаваемую реальность, необходим особый взгляд на вещи, взгляд, осуществляемый через призму теоретической конструкции.

Такой логический вывод закономерен, так как любая творческая деятельность является продуктом диалектического развития идеи, мысли, опыта творца. Поэтому исследуемый объект всегда выступает как система взаимообусловливающих друг друга сторон, как исторически возникшая и развивающаяся конкретность.

Образ предмета и знание предмета – не одно и то же. Если такой образ и последующее его воспроизведение по инерции представляют собой своего рода мгновенную фотографию предмета, то знание предмета – это результат долгих и сложных процессов анализа и синтеза проблемы. По замечанию И.С. Кона: «…чтобы понять конкретную личность, недостаточно описать ее непосредственные взаимоотношения с другими людьми. Начать надо не с индивида и его непосредственного взаимодействия с другими, а общества как целого, хотя это и кажется более абстрактным» [2].

Творческая деятельность весьма богата по своему содержанию. Она включает не только работу мысли, но и память, воображение, эмоцию, волю, интуицию, опыт. Д. Дидро писал: «…удовольствие от искусства возрастает пропорционально воображению, чувствительности и знаниям. Ни природа, ни искусство, ее копирующее, ничего не говорят человеку глухому или холодному, мало говорят человеку невежественному» [3].

Выходит, что способность заниматься творческой деятельностью и наслаждаться творениями гениальных людей не является просто врожденной чертой, которой отдельные люди могут быть наделены в большей или меньшей степени. Способность к творческой деятельности зависит прежде всего от уровня общего развития человека, от накопленных им знаний, от развитости его интеллекта и чувств. В. Одоевский по этому поводу писал: «…в мыслительном процессе участвует не только рассудочность, но и чувственность, ибо чувства реально существуют и являются стимулом мысли точно так же, как нерв – стимулом мускула. Мысли и чувства находятся в постоянном взаимодействии и взаимозависимости друг от друга, так как недостатком мышления искажается художественное чувство, а отсутствие художественного чувства парализует мысль» [4].

Творческая деятельность имеет дело не только с мыслями вообще, но и эмоциями, которые имеют значительное влияние на мысли. А что собой представляют эмоции?

Известно, что эмоции – это психическое переживание, душевное волнение (гнев, страх, радость и т.д.), возникающее у человека в результате воздействия на него внешних и внутренних раздражителей. Если чувство представляет собой устойчивое субъективное отношение человека к чему-либо, то эмоции – это переживание того или иного чувства в определенный момент. Сам процесс протекания эмоции (изменение пульса сердца и легких, прилив или отлив крови, сокращение мышц, обострение или подавление обычных реакций, изменение выражения лица, интонации, жестов) изучается психологией, но и философы в последние годы уделяют ему немало внимания.

Сейчас накоплен достаточный материал, доказывающий глубинные связи работы головного мозга с творческой деятельностью. Этот материал не дает никаких оснований пренебрежительно относиться к переживаниям человека по поводу восприятия им различных (трагических или комических) явлений или событий. Ведь переживания способны вызывать определенные эмоциональные реакции, побуждая способность к творческой деятельности. Мыслителями собранный материал раскрывает также процесс движения человека к упорядоченности, оформленности и оценке им порядка, формы, содержания и гармоничности природных и социальных явлений, которые приводят к рождению в нем разных идей и замысла творчества.

Рассматривая эту проблему, В.А. Лекторский пишет: «…исследовательская деятельность предполагает не только веру в парадигму, научную программу, ту или иную теорию, но и доверие к экспериментальным результатам коллег. Сегодня научная деятельность осуществляется большими коллективами. Значительную часть знаний, которыми располагает отдельный исследователь, он получил не лично, а от других. Эти знания, как правило, не перепроверяются – это просто практически невозможно. Если бы участники определенного проекта стали систематически обманывать друг друга, их совместная деятельность разрушилась бы» [5].

Творческая деятельность человека в процессе познания реальности протекает не только на уровне сознания, но и на уровне сверхсознания, подсознания и бессознательного. В сверхсознании происходит более глубокий анализ элементов ранее накопленного опыта, в результате которой возникает нечто новое, отсутствующее в предшествующем опыте субъекта. Сверхсознание защищает зарождающиеся замыслы от консерватизма сознания, чрезмерного давления непосредственных наблюдений и прочно усвоенных догм. За сознанием остается отбор идей и образов, их теоретическая и эмоциональная трактовка.

В процессе творческой деятельности значимы и функции подсознания и бессознательного, т.е. вся несознательная часть психической деятельности мозга тоже в той или иной мере влияет на творческий процесс. В сфере подсознания – это ранее накопленный опыт, проявляющийся в умениях, навыках, привычках, нормах поведения; в сфере бессознательного – это природные задатки, темперамент, инстинкты, влияющие на поведение человека.

Сотворив собственноручно нечто прекрасное, человек испытывает и чувство радости от своего умения вообразить, придумать что-то. Материал для творчества человек берет из реальной действительности, пропуская его через свой духовный мир. Он создает новую реальность, обладающую свойством правдоподобия, которая обусловлена особенностями культуры данного общества и социально-психологическими качествами творца. Именно социальное в человеке особенно значимо.

По этому поводу Д.С. Лихачев писал: «Но если мы верим, что не оставим по себе памяти, тогда и делать можно что угодно, живи мгновением или, как говорят разные пошляки, „лови момент“. А нам необходимо ощущать себя в истории, понимать свое значение в современной жизни, даже если она „частная“, небольшая, но все же добрая для окружающих. Каждый может сделать что-то доброе в жизни и оставить по себе добрую память» [6].

Жизнь доказывает, что творцами не рождаются, а становятся. Хотя в становлении творческой личности играет роль наследственность, но для полного раскрытия природой вложенного потенциала нужны социальноисторические предпосылки. Если таких условий нет, то творческий потенциал не достигнет желаемого уровня. Он остается абстрактной возможностью. Для реализации этой возможности прежде всего необходимо важное условие — образование.

Излюбленным средством народных афоризмов является олицетворение: «Хмель шу- мит, а ум молчит. С умом в хребте сила, а без ума хребту могила. Умная голова, да дураку досталась. Умному – намек, глупому – толчок. Умный всегда виноват, когда дурак не понимает его».

Афоризмы способствуют определению главного в мысли, они одновременно и назидательны, основываются на широком социальном опыте, и ярки, кратки: «Держи язык за зубами. Товар лицом продают. Волк коню не товарищ. Много шуму – мало толку. Похудел – чуть не лопнет. Где тонко, там рвется. Крута гора, да миновать нельзя. Тяжело спине – легче сердцу ».

Итак, афоризмы подчеркивают главную мысль в контексте, способствуют познанию сущности. Не только художественное творчество, но сама познавательная деятельность – творчество. Обучая учеников, учитель учится, стремится просветить молодое поколение, чтобы они стали творцами.

Следовательно, просвещение как культурно-идеологическое и философское движение общественной мысли отличается целым рядом черт: демократизмом, связанным с необходимостью приобщения к культуре и знанию широких слоев общества; рационализмом, означающим веру в неограниченные возможности человеческого разума; историческим оптимизмом, верой в прогресс науки и общества, в наличие единых целей исторического развития.

Основными идеями просвещения являются: приоритет разума как высшей инстанции при решении всех проблем человека и общества; свободомыслие, антидогматизм и политический радикализм; наличие объединяющей идеи, т.е. идеи национального единства народа, его права на свободное развитие национальной культуры, литературы и языка, что впоследствии содействует стабильному развитию государства.

«О том, что происходит в мире, мы узнаем с помощью газет, телевидения, Интернета. Нормальная коммуникация – а она лежит в основании социальных вопросов, – предполагает установку доверия к собеседнику, так же, как образование невозможно без доверия ученика к учителю и без авторитета последнего. Если это доверие перестает срабатывать, нормальная социальная жизнь, воспроизводство и поддержание культуры (а значит, и воспроиз- водство самого человека) оказываются невозможными» [5].

Выготский заметил, что «орудия и знаки, созданные человеком, есть ключ к психике человека, к его сознанию. Хотя орудие, предмет сами по себе суть вещи не психологические, они становятся собственно психологическим фактом как знаки и значения. Представления о значении предмета дают ответ одновременно на вопрос о том, что делает внешний предмет психологическим фактом, и на вопрос о том, что является единицей сознания. В значении, т.е. в знаке, материальное (внешнее) и сознание (внутреннее) выступили как единое» [7].

Каким образом человек может воплотить свои фантазии в жизнь?

Возможность для творчества появляется тогда, когда человек выпадает из потока решения задач на адаптацию, когда в его распоряжении «покой и воля», когда он не занят заботами о хлебе насущном или отказывается от этих забот, когда он представлен самому себе (например, в камере одиночного заключения, в опале, ссылке и т.д.).

Общий семантический анализ приведенных афоризмов показывает, что в самом начале жизни и творчества ребенка играет подражание взрослым и эмоциональная поддержка взрослых.

Безусловно, развитие креативности детей проходит неровно: увеличивается количество неврозоподобных реакций, неадаптивного поведения, тревожности, повышенной эмоциональности, что свидетельствует о тесной взаимосвязи этих психических состояний с творческим процессом.

Специальные исследования доказали, что люди различаются уровнем когнитивной функциональной избыточности. Чем ниже этот показатель, тем более адаптивным и удовлетворенным должен чувствовать себя человек. Лица со средним интеллектом и чуть выше среднего адаптируются лучше и достигают значительных успехов в карьерном росте. Но исследования доказывают, что высокую адаптивность и удовлетворенность жизнью испытывают и индивиды с интеллектом ниже среднего и даже с умеренной олигофренией. А лица с высоким и сверхвысоким интеллектом, наоборот, наименее удовлетворены жизнью. Указанный феномен появляется во всех странах.

Афоризмы указывают: « Кто малым доволен, тот большого не достоин. Кто смел, тот два съел; кто проворен, тот и доволен. Достоинство коня узнается в дороге, а достоинство человека – в работе. Я тоже в поле не обсевок. Мы тоже не лаптем щи хлебаем» и др. Афоризмы подчеркивают, что все меньше людей полностью адаптированы к требованиям современной культуры. Поэтому получает широкое распространение и потребление упрощенной культуры, суррогатов типа произведений «массовой культуры», относительное уменьшение численности людей, способных по-настоящему участвовать в творческой деятельности.

Как видим, приобщение молодых к полезному делу, а от него – к творчеству – народ отмечал всегда, в том числе иносказательно. Воздействие результатов творчества на личность является необходимым условием формирования и развития рефлексии. При этом творчество других способствует созданию альтернативного видения мира, осознанию человеком собственных способностей и возможностей.

Любуясь творением гениальных людей, можно абстрагироваться от реальности, наблюдать за полетом своей фантазии и фантазией творца, искать правду. Однако любая правда субъективна, так как основана на взгляде на объективную реальность с той точки зрения, которая выражает субъективные мнения, установки, цели, ценности высказывающего эту правду человека. В субъективной правде высвечивается только логично значимая отраженная часть объективной реальности. Альтернативность четко прослеживается в художественной правде. Наблюдая за художественным творением, мы воспринимаем факты как целостную картину, сравнивая описываемый мир с разных точек зрения.

Автор любого творения неоднократно реконструирует мир, опираясь на опыт, включая элементы фантазии, фрагментарно представляя его на разных этапах творчества. Для творческой деятельности характерно не прямое, а условное отражение действительности. Смысл условности заключается в том, что творческая деятельность человека позволяет нам взглянуть на реальность с иной точки зрения, с другой стороны.

Особенно пластичным материалом для творчества является слово. В афоризмах мы встречаем слова, которые в некоторых случаях утрачивают свое прямое первоначальное значение.

Афоризмы – суждение, приговор, поучение, высказанное обиняком и пущенное в оборот, под чеканом народности. Афоризм – обиняк, с приложением к делу, понятый и принятый всеми. Как всякая притча, он состоит из двух частей: из обиняка, картины общего суждения и из приложения, толкования, поучения. Иногда вторая часть опускается, предоставляя понимание сметливости слушателя, и тогда афоризм кратко говорит: « Всякая рыба хороша, коли на уду пошла. Лазил черт за облаками, да оборвался. Нет в тебе, так не ищи на селе» .

Как видим, афоризмы – наставники и опекуны человека мыслящего, они ведут к раскрытию сути вещей и явлений, являясь одновременно уздой и законом творений. Кто на каком языке думает, тот к тому народу и принадлежит. Язык – код к душе народа.

Афоризмы – это образная формулировка законов жизни, законов человеческих отношений, законов, которыми управляется мир, попытка отразить божественный замысел. Мы часто говорим о внутренних закономерностях развития личности, что поступки людей обусловлены их характерами. Каждый человек по-своему реагирует на воздействие слова, поэтому поступки некоторых лиц и могут быть неожиданными даже для самих близких, прямо-таки противоположными ожиданию.

В душе каждого человека-творца могут возникать иные миры и образы. Таких миров в каждой душе множество. Каждый из нас в своем воображении мог бы прожить множество разных жизней, но реализует один реальный, необратимый жизненный путь. Время линейно, параллельных жизней не дано.

Творчество как способ социального поведения изобретено человечеством для реализации идей – плодов человеческого активного воображения. Способность изобретать новое и воплощать в жизнь новые идеи в реальность является главной отличительной особенностью человека от высокоорганизованных животных. Ни один вид обезьян не способен решать актуальные проблемы в уме, а созданные человеком элементы культуры: музыка, кино, книги, нормы поведения, технические средства, строения – это все вторая природа, созданная человеком и распространяющаяся во времени и пространстве. Культура – результат творческой деятельности человека, она необходима для адаптации самого же человека к миру. Человек вне культуры обречен на гибель.

Природой дано гораздо больше, чем то, что человек реализует в процессе жизнедеятельности. Интеллектуальные способности его превышают те требования, которые предъявляет к нему окружающая среда в процессе адаптации.

Участвуя в творческой деятельности, человек больше внимания уделяет элементам культуры, а его адаптация к окружающей среде снижается. Поэтому множество моделей поведения, гипотез, образов будущего мира остаются «невостребованными», ибо большинство из них невозможно применить для регуляции адаптивного поведения. Но человек постоянно порождает гипотезы, которые активны и требуют своей реализации.

Сознание и отражаемый им мир связаны друг с другом реальными и содержательными процессами, в результате которых происходят превращения объективной реальности в факт сознания, как и обратный переход факта сознания в реальную действительность.

Творческая деятельность есть та форма, с помощью которой совершаются эти взаи-мопереходы, включая взаимопереходы-слова в дело, значения в смыслы.

Современный творческий человек и окружающий его мир связаны идеально в формах деятельности (через предметы, результаты деятельности). Идеальное рождается в голове, а реализуется в реальности.

Творчески одаренный человек способен выйти за рамки требований исходной ситуации даже в ситуативно не стимулированной продуктивной деятельности. Он видит в обычном предмете или явлении то, чего не видят другие. При этом творческая деятельность индивида приобретает порождающий характер и все бо- лее теряет форму ответа: его результат шире, чем исходная цель.

Таким образом, творчество в прямом смысле слова начинается там, где перестает быть только ответом, только решением заранее поставленной задачи.

Творчество – это и решение, и ответ, и еще что-то прекрасное, что определяет его творческий статус.

Человек-творец незримо присутствует в своем произведении, а любое произведение – это многомерная структура, в которой переплетены внешний и внутренний мир.

Раскрытию сущности внутреннего мира способствуют народные афоризмы: «Борода сивая, да душа красивая. Душа не яблоко, ее не разделишь. Душа нараспашку, а ум глубоко. К чему душа лежит, к тому и руки приложатся. Крови не родной, а души одной. За добрым находишься, а дурное само найдет. Лихое гляденье пуще прошения. Задор забывает, что силы не хватает. Где закалка, там и смекалка».

Следовательно, отношение человека к миру и смысл осуществляемой им деятельности определяют возможность творческих достижений индивида, при этом афоризмы способствуют раскрытию духовного богатства внутреннего мира личности, определяющего его действия во внешнем мире.

В афоризмах ум и мораль объединены: идею находит мораль, а ум ее оформляет. Это обеспечивает возможность выхода мысли за рамки рационального поиска и появления новых идей. Именно такое творческое мышление, через которое проходит объединение сознания и подсознания, обеспечивает интеллектуальный прорыв, позволяет человеку достичь необычайной проницательности, выйдя на вершину творчества.

Список литературы Афоризмы в познании творческой деятельности человека

  • Эйнштейн А., Инфельд Л. Эволюция физики. Развитие идей от первоначальных понятий до теории. М.: Наука, 1995. С. 245.
  • Кон И.С. Социология личности. М., 1995. С. 17.
  • Дидро Д. Соч. в 5 томах. Т. 3. М., 1997. С. 78.
  • Одоевский В. Музыкально-литературное наследие. М., 1956. С. 460.
  • Лекторский В.А. Вера и знание в современной культуре//Вопросы философии. 2007. № 2. С. 16, 17.
  • Лихачев Д.С. Воспоминания. Раздумья. Работы разных лет. СПб.: АРС, 2006. С. 332.
  • Дрофман Л. Естественно-научная и культурно-историческая традиции/Творчество в искусстве -искусство творчества. М.: Наука, Смысл. 2000. С. 144.