Духовно-нравственное развитие будущих учителей музыки средствами интеграции искусств
Автор: Москвина Инна Викторовна
Журнал: Высшее образование сегодня @hetoday
Рубрика: Педагогика
Статья в выпуске: 7, 2019 года.
Бесплатный доступ
Отмечается, что необходимость воспитания детей в школе в соответствии с традиционными духовными и нравственными традициями России требует от учителя высокоморального облика. Определяется понятие «интеграция искусств», объясняется значение этого явления в современном образовательном процессе, выявляется связь между музыкой и другими видами искусства. Фокусируется внимание на духовно-нравственном потенциале искусства, приводятся примеры взаимодействия различных искусств: как они дополняют друг друга и обогащают нравственный и духовный опыт студента. Рассматривается вопрос о необходимости духовно-нравственного развития учителей музыки как об одном из основных условий преподавательской деятельности. В связи с этим поясняется важность личного примера учителя для своих учеников. Утверждается связь между духовно-нравственным уровнем будущего учителя музыки и интегрированными занятиями, на которых совмещаются различные виды искусств. Доказывается влияние различных видов искусств на формирование эмоциональной сферы студента, на приобретаемый студентом опыт сопоставления собственного духовного опыта с мировой системой духовных ценностей...
Интеграция, музыка, искусство, духовный облик, нравственность, студент, будущий учитель, духовные ценности, развитие, культура
Короткий адрес: https://sciup.org/148321260
IDR: 148321260 | DOI: 10.25586/RNU.HET.19.07.P.56
Текст научной статьи Духовно-нравственное развитие будущих учителей музыки средствами интеграции искусств
в искусство, вживаться в его разнообразный мир [5, с. 7]. Изучая тот или иной вид искусства, студент ощущает потребность узнавать нечто новое, касающееся данного предмета, но находящееся в другой области. Так он на собственном примере познает гибкую природу искусства, обладающего способностью трансформироваться,
перетекать в другие виды и формы. Поэтому интеграция логично следует из пластичной природы искусства.
В философском словаре термин «интеграция» рассматривается как «сторона процесса развития, связанная с объединением в целое ранее разнородных частей и элементов» [9, с. 64]. Для будуще- го учителя музыки крайне важно уметь видеть связи между музыкой и другими видами искусств и уметь синтезировать их. Этот факт нельзя игнорировать или исключать из процесса обучения в вузах, подготавливающих учителей-музыкантов.
Основой интегрирования следует назвать художественное мышление [4, с. 11]. Под художественным мышлением понимают такой вид духовной деятельности, который направлен на «создание произведений искусства, а также их восприятие и понимание» [4, с. 11]. Уже давно доказано, что художественное мышление есть «высший уровень художественного сознания» [4, с. 11]. Каждый будущий учитель музыки должен стремиться к достижению этого уровня, тем более что на сегодняшний день вузы, в которых готовят педагогов-музыкантов, предоставляют такую возможность.
Основной задачей таких учебных заведений является подготовка специалистов, имеющих действительно высокий уровень образования и развития и способных воспитывать в подрастающем поколении художественный вкус и культуру. Именно этого требует современное школьное образование. Чтобы максимально эффективно разрешить данную проблему, в соответствующих вузах внедряются специальные образовательные программы и предметы, позволяющие студентам подняться на высокую профессиональную ступень.
Наряду с другими доминирующими направлениями в процессе подготовки будущих учителей музыки следует назвать интеграцию искусств как одно из самых перспективных условий формирования профессиональных и нравственных качеств будущего педагога. Данное направление дает возможность качественно повышать уровень развития студента. Это касается и его профессионального, и личностного уровня. Более того, интеграция ис-
кусств самым прямым образом направлена на духовно-нравственное развитие студента – без чего, собственно, профессия педагога немыслима. Не случайно русский философ А.С. Хомяков (1804–1860) считал, что в образовании главенствует именно «духовность, духовное начало» [12, с. 212]. Действительно, для учителя недостаточно иметь только знания и профессиональные навыки. Ему необходимо также являть перед учениками пример высоконравственной личности с глу-

Невербальная специфика музыки способствует ее притяжению к другим видам искусства, особенно к живописи
бокой духовной основой. Только в этом случае возможно положительное и качественное влияние педагога на ученика.
В свете нашей проблемы представляется необходимым рассмотреть связь между интеграцией искусств и духовно-нравственным становлением будущего учителя музыки. В нашем подходе к этой проблеме мы солидарны с Е.П. Шевченко, которая в своем диссертационном исследовании пишет: «проблема формирования эмоционально-нравственного компонента духовной культуры естественно связана с приобщением студентов к высшим ценностям мирового искусства» [13, с. 16].
Учитывая тенденцию к интеграции искусств, современный образовательный процесс предлагает все условия для того, чтобы студент развивался духовно и профессионально. По словам А.Х. Тригуловой, интеграция как приоритетное направление обладает столь сильным потенциалом, что способна «повысить личностный уровень развития студентов» – будущих учителей музыки [11, с. 173].
В высших учебных заведениях студенты постигают музыкальное искусство в широком контексте – с точки зрения национальной при- надлежности музыки, в ее связи с историческими условиями, с обязательным учетом особенностей композиторского стиля. Все эти аспекты служат основой для того, чтобы раскрыть идейно-художественную сторону музыкального произведения.
Данные факторы являются великолепной базой для формирования духовно-нравственного облика будущего учителя музыки, так как понимание произведения невозможно без художественного анализа, который студент выполняет в процессе обучения, изучая вышеприведенные аспекты. Проникая в суть замысла композитора, постигая те мысли, идеи и образы, которые он заложил в свое сочинение, будущий учитель музыки значительно пополняет свой интеллектуальный, эмоциональный и духовный багаж, тем самым поднимаясь на более высокую ступень нравственного развития. Задаваясь вопросом, какие вечные ценности отразились в том или ином музыкальном произведении, студент осознает мощь и богатство духовного наследия мировой культуры, пытаясь найти и собственное место в ней, и возможности собственной интерпретации концепции композитора. Это является очень важным этапом в формировании личности будущего педагога, его духовно-нравственного развития. По данному поводу Г.Н. Кур-бонова пишет, что «центральным в деятельности музыканта-исполнителя является вопрос интерпретации произведения, решить который невозможно без содержательного анализа, который протекает как моделирование художественнотворческого процесса» [4, с. 17]. По ее мнению, «только при движении мысли от содержания к форме интеграция жизненного материала и его художественного переосмысления в произведении искусства становится реальной» [4, с. 17]. Таким образом, поднимая проблему интеграции, автор выделяет данный вопрос как один из ключевых в деле формирования личности педагога-музыканта, который будет преподавать в школе.
Еще более широкие возможности для воспитания духовно-нравственной основы учителя музыки представляет изучение других видов искусства, которые каким-либо образом сопряжены с музыкой. Так, соприкосновение с живописью, которая дополняет, иллюстрирует или поясняет музыкальный материал, оказывает на студента благотворное развитие в нравственном и духовном отношении. Например, на интегрированных занятиях, раскрывающих связь академической музыки и живописи, студент получает мощную подпитку для своего интеллекта и, что еще важнее, нравственно-моральной сферы.
Говоря о русской классической музыке и живописи, проверенных веками, следует отметить их облагораживающее воздействие на душу человека. Происходит это благодаря тому, что важнейшие духовные ценности, близкие каждому русскому человеку и заложенные в музы- кальные и живописные произведения, обращены к нему прямо. Так, знакомство с музыкой П.И. Чайковского (1840–1893) будет еще ярче и познавательней, если дополнить эти занятия демонстрацией и анализом картин И.И. Левитана (1860– 1900) или И.И. Шишкина (1832– 1898). Другой вариант: соединение музыкального творчества А.П. Бородина (1833–1887) – в частности его оперы «Князь Игорь» – с картинами В.М. Васнецова (1848–1926), И.С. Глазунова (1930–2017), гравюрами В.А. Фаворского (1886–1964), а также непосредственно с самим литературным памятником создаст мощный эмоциональный эффект, основанный на слуховом и визуальном эффекте.
Благодатный материал для интегрирования искусств предоставляет такая тема, как «русский романс». Как известно, этот жанр привлекал выдающихся русских композиторов, которые для текстовой части романсов брали стихотворения великих русских поэтов. Таким образом, при изучении и прослушивании романсов воздействие на пси- хоэмоциональную сферу студента происходит как через музыку, так и текст.
Оба компонента – музыкальный и вербальный – находятся в гармоничном взаимодействии друг с другом. Вместе они содержат в себе комплекс идейных и музыкальных средств, создающих полноценный музыкальный и духовный образ, способный непосредственно влиять на личность и ее нравственное развитие. Сопровождение музыкально-поэтического произведения – в данном случае романса (аналогичный принцип переносится и на занятия по русской песне) – полотнами русских художников на подходящую тему формирует у зрителя и слушателя в одном лице определенную модель мира, в которой отражены устоявшиеся эстетические и моральные нормы.
Интегрируя религиозные и светские произведения искусства, в которых заложены свойственные русскому народу эстетические принципы и моральные аспекты (любовь ко всему живо-

Есть основания считать, что именно учителя музыки играют особую роль в эстетическом воспитании школьников, а значит, и в развитии их общей культуры

му, патриотизм, четкие границы между добром и злом, терпимость, милосердие), студент – будущий учитель музыки также получает необходимые знания и впечатления, которые формируют его духовно-нравственный облик. О.С. Руднева справедливо замечает, что искусство является «хранителем целостности личности, культуры, жизненного опыта человечества» [8, с. 44].
Необходимо отметить, что точек пересечения у изучаемых на занятиях видов искусств очень много: ритм (присущ музыке, поэзии, живописи, хореографии), мелодика (музыка, поэзия), форма (музыка, литература, живопись, хореография), пространство (живопись, литература) и др. В пользу интегрирования говорит и тот факт, что многие музыкальные жанры синкретичны сами по себе, например романс, опера, мюзикл. Поэтому принцип интеграции выглядит вполне логичным и оправданным.
Однако, как замечает В.Я. Новоблаговещенский, «принцип интеграции не ограничивается лишь использованием межпредметных связей, существующих между отдельными дисциплинами» [6, с. 9]. Ученый полагает, что этот вопрос намного шире, и его суть заключается в «переплавке знаний одного предмета в другой», что дает воз- можность их применения к различным ситуациям [6, с. 9].
Соприкосновение с искусством, наполненным глубоким духовным содержанием, оказывает на студента, готовящегося стать учителем музыки, очень сильное воздействие. Познания в области различных искусств, литературы, прямое соприкосновение с принципами нравственности (что является неизбежным в таких случаях) напрямую действуют на его сознание и душу. Более того, будущий учитель музыки, получивший такой опыт, оказывается способным к сравнению ценностей, которые выдвигаются как педагогикой, так и классическими музыкой, живописью и литературой. Он увидит, что они во многом сходны. И далее, как отмечает В.Я. Новоблаговещенский, в сознании и душе студента, несомненно, начнется процесс сопоставления полученных этических и нравственных познаний «с личной системой ценностей» [6, с. 11]. А этот факт уже будет означать, что его духовно-нравственное развитие вышло на новый уровень.
Нельзя забывать о воздействии классического искусства (музыки, живописи) на эмоциональную сферу человека. Способные вызывать катарсис, эти виды искусства, таким образом, оказываются своеобразной «тренировкой» пси- хологической и эмоциональной зон человеческого сознания, расширяя тем самым их диапазон [6, с. 11]. Приобретенный опыт впоследствии так или иначе будет перенесен на педагогическую деятельность. Учитель музыки должен быть всесторонне подготовлен. О.О. Тихонова пишет по этому поводу: «Только всесторонне подготовленный специалист <…> сможет стать активным творческим работником на поприще педагогики» [10, с. 271].
Помимо профессиональной подготовки будущему учителю необходимо иметь твердую духовно-нравственную опору, так как только в этом случае он будет иметь право воспитывать учеников. Не случайно в педагогике действует принцип: «подобное воспитывается подобным» [1, с. 33]. В то же время учитель, имеющий глубокие познания в различных областях искусства, способен сформировать у своих учеников полноценную картину мира. И здесь будут уместными слова великого чешского педагога Я.А. Ко-менского (1592–1670), который утверждал, что «все находящееся во взаимной связи должно и преподаваться таким же образом – во взаимосвязи» [3, с. 287].
Исходя из всего сказанного, можно заключить, что духовно-нравственный облик учителей, требующий высокого уровня развития, может и должен формироваться под воздействием одного из самых востребованных направлений в современной педагогике, называемого интеграцией искусств. Воспитательный потенциал, заложенный в проверенные веками произведения искусства – музыкальные, литературные, живописные, неоценим по своему влиянию на личность. Переосмысляемые и переживаемые студентом закономерно чередуемые пласты, объединенные одной темой или одним образом, окажут благотворное и положительное воздействие на формирование его духовно-нравственного облика.
Список литературы Духовно-нравственное развитие будущих учителей музыки средствами интеграции искусств
- Амонашвили Ш.А. Истина школы. М.: Амрита-Русь, 2017. 108 с.
- Евдокимова Н.К. Из истории исследовательской деятельности российских музыкальных вузов в 1920-1930-х годах: интегративные научные направления//Музыкальное образование. 2015. № 4. С. 115-121.
- Коменский Я.А. Избранные педагогические сочинения: 2 т. Т. 2. М.: Педагогика, 1982. 576 с.
- Курбонова Г.Н. Интеграция музыкально-исполнительских дисциплин в профессиональной подготовке будущих учителей музыки: автореф. дис. … канд. пед. наук: 13.00.08. М., 2005. 24 с.
- Лизанец И.А. Совершенствование профессиональных компетенций педагога-музыканта в контексте интеграции искусств: автореф. дис. … канд. пед. наук: 13.00.02. М., 2015.
- Новоблаговещенский В.Я. Интегративный принцип в преподавании музыки: автореф. дис. … канд. пед. наук: 13.00.02. М., 1997. 25 с.
- Пырикова О.В. Формирование нравственно-эстетической культуры будущих учителей посредством духовной музыки. автореф. дис. … канд. пед. наук: 13.00.01. Воронеж, 2011. 25 с.
- Руднева О.С. Педагогический потенциал художественной культуры в формировании личности//Музыкальное образование в современном культурном пространстве: сб. науч. трудов по материалам Междунар. науч.-практ. конф. «Д.Б. Кабалевский -композитор, ученый, педагог». М., 2015. С. 44-48.
- Современный философский словарь/под общ. ред. В.Е. Кемерова и Т.Х. Керимова. 4-е изд., испр. и доп. М.: Академический проект; Екатеринбург: Деловая книга, 2015. 824 с.
- Тихонова О.О. К вопросу подготовки студентов музыкальных вузов к педагогической работе в детских музыкальных школах и школах искусств//Инновационная наука. 2015. № 12 (2). С. 256-271.
- Тригулова А.Х. Предметная интеграция и ее значение в профессиональной подготовке будущего учителя музыки//Молодой ученый. 2018. № 12. С. 173-175.
- Хомяков А.С. Призвание России. М.: Рипол Классик, 2017. 526 с.
- Шевченко Е.П. Формирование эмоционально-нравственного компонента духовной культуры будущего учителя музыки: автореф. дис. … канд. пед. наук: 13.00.02. М., 2004. 23 с.