Философские основания современного китайского неореализма

,

,

культурного выражения художественных произведений и обнаруживает уникальный опыт жизненного восприятия личностью социокультурных проблем. И эта интенциональная направленность постепенно приводит современное китайское неореалистическое искусство к свободному творческому состоянию. Объективный реальный мир подвергается субъективному освоению в творческой деятельности художника.

В центре рассмотрения в настоящей статье - философские основания современного китайского неореализма. Мы ставили перед собой задачи изучить истоки возникновения неореализма в искусстве, его специфику, в том числе по отношению к китайскому, а также проанализировать влияние на формирование данного художественного течения философских концепций, определивших мировоззрение определенной когорты арт-творцов.

В исследовании применялись методы описания, ретроспективного анализа, сравнения и обобщения.

Обратимся к теоретическим основам интересующего нас направления в искусстве.

В фокусе внимания представителей неореализма - художественная концептуализация социальных, культурных, экологических проблем. Более того, в современном неореалистическом искусстве Китая появился сильный иммерсионный нарратив. Ценным опытом художников стал способ арт-рефлексии самых разных социальных проблем через личностные установки, авторские уникальные художественные инструменты, отражающие культурную, идеологическую и познавательную позицию творца.

Неореализм знаменует собой новый этап в современном китайском искусстве, отражая изменения в национальной культуре. Он возник как направление творчества на основе уважения к личным мыслям, эмоциям художника и внимания к его жизненному опыту как отправной точке творчества для изображения реальной судьбы простых людей.

Неореализм проявился в актуализации субъектности творчества художника, его социальной, эпохальной, исторической ответственности перед проблемами и рисками современников. Главной в нем является фигура художника, его восприятие действительности, эмоции, темперамент. Лю На отмечает, что преобразования в экономической жизни страны заставили людей «переключить внимание с политики на обычную жизнь, на реальные отношения личности с обществом; художник описывает реальность, опираясь на свой собственный опыт и мышление, он перестает быть рабом объекта, становясь его хозяином» (Лю На, 2015: 144).

Обобщение основных концептов позволило выявить и описать теоретическую основу рецепции атрибуции неореалистического художественного образа: сохранение реалистической парадигмы и обогащение её современными проблемами, в которых акцентируется ценность субъективного в образе мироустройства.

В русле китайского неореализма выполнены картины Синь Дунвана. Одним из известных созданных им в масляной живописи художественных образов является образ рабочих-мигрантов. Это люди, относящиеся к крестьянской прослойке общества, которые в силу социально-экономических причин вынуждены отказаться от привычной для них деятельности и попытаться улучшить свою жизнь за счет переезда в промышленные регионы страны и освоения профессии рабочего. Свое обращение к образам крестьянина художник объясняет следующими причинами: ролью и значимостью сельскохозяйственной культуры в китайской культуре, ее глубиной и фундаментальностью; тем, что все мы имеем сельские корни (Чжан Цзе, Синь Дунван, 2006: 60). Он считает, что художники-неореалисты «не просто рисуют кре-стьян, а рисуют для крестьян, надеясь увидеть великие изменения этой эпохи среди самых чувствительных к изменениям слоев общества» (Чжан Цзе, Синь Дунван, 2006: 60).

Сущность и содержание неореализма проявляются в изменении позиции художника: из стороннего наблюдателя он превращается в субъект иммерсивного творчества.

Китайский неореализм имеет следующие особенности: критичность в отображении реальности при сохранении объективности; использование при создании произведений «образного и реалистичного языка», обращение к наследию традиционного китайского искусства, его цитирование, уважение к другим художественным школам, доверие к реальной жизни, отказ от героизации, внимание к мнению и жизни простых людей. Все это легко обнаружить в работах Шу Вэнь-синь. Исследование данной проблематики проводится им в процессе сопоставления неореализма и реалистического искусства. Такой подход позволил ученому выделить следующие черты неореализма: связь искусства с изменениями в стране, социальной и экономической жизнью, изображение духовного мира и «демонстрация времени» (Шу Вэньсинь, 2022: 25).

Социальная ответственность художника формируется через субъективное восприятие себя в практическом участии в проблемах и судьбах людей (Ли Фан, 2006: 108). На наш взгляд, неореализм есть новаторский феномен творческой мысли.

Художники, работающие в рамках данного направления изобразительного искусства, используют «направленность» символов и «описательность» образного языка, чтобы объективные объекты имели значение человеческих эмоций, таким образом, они превращаются в символы эмоций. Художник создает особый мир, похожий на реальный и действительно отражающий его. И, как сказал Чэнь Цзин, «только определяя искусство как выражение субъективного духовного мира человека, такого как чувства, воображение и эмоции, мы можем по-настоящему понять его символическую функцию и значение»1.

Обращаясь к философским истокам неореализма, необходимо акцентировать внимание на том, что данное направление искусства не имело строго очерченной теоретической базы, что можно объяснить следующими причинами:

• –    возникновение неореализма основано на трансформирующейся объективной реальности;

• –    каждый художник-неореалист имеет своей индивидуальный стиль, свое субъективное восприятие действительности, что позволяет ему, опираясь на социальные и культурные реалии, создать произведения искусства на основе личностных духовных ценностей, воплощенных в художественном стиле;

• –    время становления неореализма характеризуется появлением и развитием многих философских учений, идеи которых нашли свое воплощение в творчестве представителей нового художественного направления. Среди них, на наш взгляд, наиболее значимы положения философии ценностей, философии символа, философии жизни. Под влиянием этих течений формировалось мировоззрение художников новой эпохи, ориентированных на отражение в своих произведениях жизни в ее объективных реалиях.

Современная китайская неореалистическая живопись представляет собой картину мира отдельного человека, основой которой являются различные философские идеи. Смысл неореалистической китайской культуры, стремление творцов быть рядом со своими героями, жить их проблемами выразил А. Белый: «Вот ответ для художника: если он хочет остаться художником, не переставая быть человеком, он должен стать своей собственной художественной формой» (Белый, 1910).

Искусство неореализма рефлексирует в произведениях идеи философии символов. Истоками ее ученые считают доктрины А. Шопенгауэра, Э. Гартмана, Ф. Ницше, Г.В. Гегеля, Ф.В. Шеллинга, З. Фрейда, К. Юнга, А. Уайтхеда. Символизм трактуется в истории научного знания как что-то «неявное, тайное, что, кроясь за обыденностью и повседневностью, случайными разрозненными явлениями образует связь с вечностью, со вселенским мировым процессом» (Тодоров, 1998). Данное определение, по мнению О.С. Бернат, отражает лишь один аспект символа – как явления либо объективной, либо субъективной реальности, подчеркивая его существование независимо от создателя (Бернат, 2014).

• А . Пайман определяет символизм как направление в искусстве, сосредоточенное преимущественно на выражении чувств и видений художника, стремящегося уйти от гнетущей повседневности в постижение вневременных идеалов бытия, вернуться к искренности прошлого и воссоздать эти качества в настоящем, используя для этого стилизацию искусства минувших эпох, мотивы античной мифологии, средневековые легенды (Пайман, 1998: 3–50).

В центре определения символизма, данного А. Пайманом и Ц. Тодоровым, находится художник, постигающий действительность через свое восприятие, выступающий связующим звеном между реальным миром и миром духовным.

Ярким представителем рассматриваемой философии был Э. Кассирер. По его мнению, мир символов – «это переплетение идеалов, а связь явлений и восприятия здесь и сейчас наделяется смыслом определенного целого» (Cassirеr, 1955: 202). Осуществив анализ различных концепций человека, исследователь пришел к выводу, согласно которому важным моментом в понимании субъекта становится символ. «У человека между системой рецепторов и эффекторов, которые имеются у всех видов животных, – пишет он, – есть и третье звено, которое можно назвать символической системой» (Кассирер, 1998: 35). Обладая символами, человек прибывает в мир культуры.

Символические характеристики искусства имеют два аспекта – «художественное выражение» и «художественная форма». Форма – это техника выражения смысла. Работа художника имеет целью «сделать внутренний процесс внешним образом, чтобы видеть себя и других людей». Иными словами, субъективное событие или деятельность выражается объективным символом (Лангер, 1998: 8). Последний является посредником идеографии произведения искусства, и следует отметить, что содержание и форма произведения искусства связаны не подчиненными, а взаимозависимыми и неделимыми отношениями. Состав искусства завершается символами, а выражение смысла произведения искусства требует формы (техники).

Китайская неореалистическая живопись – это мысль художника, отраженная в символах, которые присутствуют в каждом произведении творца. Символ концентрирует в себе духовный мир его личности. Один и тот же объект может быть по-разному воплощен и по-разному будет восприниматься потребителем. Китайская неореалистическая живопись создает в своих произведениях образы людей переходной эпохи, формируя новые представления о человеке, используя при этом различные символы. В этом плане следует обратиться к творчеству Фан Лицзюнь, представителю «циничного реализма».

У неореалистов «истинное» отражение действительности не является непосредственным представлением реального мира, а зависит от познавательного уровня субъекта (художника) и его культурной точки зрения. Субъективный духовный мир человека - это его индивидуальная реальность, которая является «интегрированным продуктом мысли, эмоций, воображения и чувств» (Лангер, 1998: 147). Однако все это неотделимо от людей, а тем более от культуры.

Ценности, их роль в жизнедеятельности общества, личности, типы и виды, функциональные особенности являются еще одним объектом художественного изучения актуальных проблем современности. Аксиология художественной деятельности - особая сфера философско-культурологического анализа. Ценностные, этические идеи и концепции обогатили тематическое содержание всех форм неореализма. Он преемственно сохранил аксиологическую основу классического реализма: положения о том, что искусство должно быть нравственным, его содержание -качественным, а стоимость работ для простого работника есть отражение соизмеримости ценностей трудовой деятельности субъектов производства.

С точки зрения культурной философии китайское неореалистическое искусство носит общественный, средовой характер, в этом и состоит его социальная ценность. Чтобы распространить свою сущность, значение и культурную значимость, оно не может существовать независимо от истории общества. Творчество нуждается в «среде» для активации, но эмоциональное столкновение происходит на уровне духовного мира культуры и личности, поэтому символический язык неореалистического искусства является интерпретацией и пониманием образа мира современного человека. Культурные символы имеют внутреннюю и существенную связь с общим контекстом человека в искусстве. Без их социальной фасилитации в культурной и художественной структуре арт-произ-ведений ценность последних не может быть определена как самостоятельное качество.

Различия между людьми и нациями не только заметны, но и не могут быть проигнорированы, поскольку неоднородность является истинным пониманием человеческой природы, что является выдающейся теоретической особенностью культурной философии в методологии (Чэнь Шулинь, 2010: 506). Эта теория может объяснить феномен неореалистического искусства, хотя он появился во многих странах мира и при общих чертах везде имеет особенные характеристики.

Китайское неореалистическое искусство происходит от реализма, импортированного с Запада, однако аналогичное творческое направление во Франции, Италии и других странах отличается от него как с точки зрения происхождения, так и с точки зрения процессуальности развития. В китайском неореалистическом искусстве произведения характеризуются противоречием между идеалом и реальностью. Причина этого явления может быть объяснена различиями в культуре. Именно они стали движущей силой развития китайского неореализма. В то же время эта точка зрения также показывает, что изучение произведений искусства должно быть поставлено в культурный контекст, а исследование с людьми в качестве ядра может показать полное значение произведений искусства.

Ценности образуют самостоятельный идеальный мир, который отличает искусство от мира субъектов и объектов. В то же время необходимо помнить об обусловленности последнего именно аксиологической сферой.

Мы понимаем ценности и как социокультурную реальность, и как способ выражения личности в окружающем его мире. Их мир объективен, субъективность ему придает сам человек. В своей концепции Л.Н. Столович выделяет две группы ценностей: потенциальные и актуальные. Причем исследователь подчеркивает, что одна и та же ценность может быть одновременно и актуальной, и потенциальной. Объективные ценности, оказывая воздействие на человека, становятся потенциальными. Чтобы они стали актуальными, необходимо воздействие значимого предмета на человека (Столович, 1999: 92, 106). Символ содержит в себе «иррациональный смысл ценности как бессознательный ориентир для воплощения» (Баева, 2003: 20). Именно символическая наполненность определяет содержание аксиологической сферы, особенно если речь идет о духовных ориентирах.

Особое внимание диалектике реальности и ее отражению в художественной ценности уделяется в современной китайской философии. Исследование ценностей, по мнению Ван Юйляна, Сунь Вэйпина, должно вестись в рамках следующих теоретико-методологических позиций:

• -    теории отношений, в которой ценность позиционируется как результат взаимодействия субъекта и объекта (Ван Юйлян, 2006: 349); как отношение, при котором объект удовлетворяет потребности субъекта (Ван Юйлян, 2006: 72);

• -    функциональной теории, когда ценность объекта определяется свойствами и функциями объекта (Сунь Вэйпин, 2008: 68-69);

• –    концептуальной теории, при которой ценность является духовным или психологическим атрибутом человека, проявлением его интересов, желаний, эмоций, взглядов, намерений или предписаний (Сунь Вэйпин, 2008: 70).

Философские идеи реализуются в творческой деятельности художников неореалистов, рефлексирующих в своих произведениях ценность жизни, труда, прошлого и настоящего. Мировоззренческое осмысление ценности повседневной жизни простых людей, их традиций, ценностей, верований, отношений с другими людьми получило свое воплощение в художественных произведениях неореалистов. В своих проектах представители данного арт-течения демонстрируют уважение к ценности отдельных людей и уделяют особое внимание духовности личности, ее связям с прошлым и настоящим.

Неореалистические произведения изобразительного искусства представляют собой реакцию художника на реальный мир, общество, культуру, этику и мораль, выражая не саму объективность, а ее понимание личностью. Выбор символа художником исходит из присущих ему значений, признанных в конкретном «историческом времени». Данное обстоятельство управляет субъектом, использующим символ, заставляя его думать в направлении, указанном социальными атрибутами этого символа. В то же время в процессе художественного творчества художники формируют индивидуальную систему языковых символов, которая усиливает значение или обогащает первоначальное их значение. Это не пассивные инструменты, а активные средства, которые составляют смысл художественного, изобразительного произведения. Человечество приобретает возможность сознательного восприятия культуры через символы, а затем создает новые в определенное «историческое время», чем продуцирует мир культуры. В этом случае произведения искусства являются ее материализованными носителями.

Таким образом, концепция неореализма в искусстве представляется нам результатом активного внедрения философских концепций в мировоззрение художников, в основе чего лежит стремление последних выразить в своих произведениях свой внутренний мир, преломив действительность через свое восприятие. Неореализм как арт-направление является индивидуалистичным искусством, содержащим в себе философское представление об окружающем мире конкретного художника.