Фолк-метал как репрезентация культурного наследия и креативная практика музыкальной индустрии
Автор: Сошников Александр Евгеньевич
Журнал: Креативная экономика и социальные инновации @cesi-journal
Статья в выпуске: 3 (16), 2016 года.
Бесплатный доступ
В статье рассмотрены истоки зарождения фолк-метала. Проанализированы этапы становления и выделены специфические особенности стилей фолк-музыки. Особое внимание обращается на уникальность и самобытность фолк-метала, в виду использования народных инструментов, эпических текстов, а также исполнения композиций на древних языках. На основе проведенного исследования, автором подчеркивается, что фолк-метал в настоящее время является уникальным явлением, которое сочетает народные элементы и современные практики.
Фолк-метал, мидивал-фолк-рок, культурное наследие, креативные практики, современная музыка, история музыки
Короткий адрес: https://sciup.org/14239073
IDR: 14239073
Текст научной статьи Фолк-метал как репрезентация культурного наследия и креативная практика музыкальной индустрии
Современная музыка представляет собой разнообразие различных стилей, жанров и поджанров, которые как тесно связаны друг с другом, так и имеют полярную направленность. Из всего разнообразия музыкальных стилей наиболее самобытным и уникальным является фолк.
Несмотря на полувековое существование данного жанра, его изучение в научной среде в России, не находит большого отклика. Можно выделить
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations лишь некоторые работы, которые рассматривают фолк в рамках субкультуры ролевиков [2; 3; 4]. За рубежом данной проблеме посвящено множество исследований [6; 7; 8; 10; 12].
Появление фолка относят к началу 60-ых гг. XX века. Одним из известных представителей данного направления стал Боб Дилан. Второй альбом музыканта «The Freewheelin’ Bob Dylan» , который вышел в мае 1963 года два года спустя занял первые строчки чарта в Великобритании. Но в 1965 году, наметился отход Боба Дилана от фолк-музыки к фолк-року, что проявилось в альбоме «Bringing It All Back Home». Еще одним ярким представителем 60-ых годов стала группа Simon and Garfankel, которые использовали смешение трех стилей: госпел, рок и фолк. Самая известная песня, в исполнении коллектива «El Condor Pasa», является переложением произведения перуанского музыканта Даниэля Роблеса. В 2004 году «Полет кондора» был признан национальным достоянием Перу.
В конце 60-ых гг. происходит очередной виток данного жанра и в Британии возникает направление электрик-фолк, из известных групп, стоит отметить Led Zeppelin и Jethro Tull.
Но фолк ни 60-ых гг., ни 70-ых гг. не имел уникальной составляющей народной и этнической музыки. Данные направления были ближе к року, использовалась типичная рок-инструментовка, кроме того, характерна электрическая составляющая. Фолковой частью, является лишь использование народных текстов.
В это же время, в Британии, складывается новый поджанр – келтик-рок, где начинают использоваться кельтские инструменты и тексты. Сам термин впервые был употреблен в отношении группы Horslips, основанной в 1970 году. Их песни базируются на традиционных ирландских джигах и рилах, а из инструментов начинают использовать скрипку, мандолину, флейту, вистл и др. Альбомы «The Tain» (1973) и «The Book of Invasions» (1977), были 53
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations посвящены ирландской мифологии. Runrig, сформированные в 1973 году, посвящают песни людям, истории и политике Шотландии.
Наиболее известной фолк-рок группой, которая играет в направлении фолк-музыка, кельтик-рок, а также мидивал-фолк-рок, является Blackmore’s Night, основанная в 1997 году. Уже первый альбом «Shadow of the Moon» представляет собой музыку эпохи Возрождения в современной аранжировке.
В 70-ые годы, используя опыт электрик-фолка и прогрессив-фолка, в Германии и Англии возникает мидивал-фолк-рок. В 1969 году возникает Amazing Blondel, которые переосмыслили музыку Возрождения и стали использовать старинные инструменты (лютни, блокфлейты и др.). В Германии формируется группа Ougenweide, которая стала использовать разнообразные инструменты (гобой, мандолина, ситар, арфа, цистра, музыкальная пила, музыкальная шкатулка, джембе, орган и др.).
Уже в 90-ые годы данный поджанр переживает второе рождение и трансформируется в средневековый метал или фолк-метал. Он предполагает обширное использование традиционных народных инструментов и особые для каждого отдельного региона стили пения. Под фолк-металом понимается специфическая смесь направлений метала с этнической музыкой различных этнических групп. Базой для творчества музыкантов может являться блэк-, пауэр-, готик-, прогрессив-, дэт-дум-, мелодик-дэт-метал. Народные элементы в жанре связаны с этническим происхождением музыкантов. Для финских групп характерна скандинавская музыка (Finntroll, Korpiklaani), балтийская народная музыка связана с творчеством Metsatoll. Швейцарская группа Eluveitie многие песни пишет и исполняет на галльском языке, само же название группы – это название племени гельветов на этрусском языке. Инструменты также занимают важную роль в стиле фолк-метала. В фолк-метале, наряду с привычными для метала музыкальными инструментами, вроде гитары, бас-гитары и ударных, широко используются и разнообразные 54
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations народные инструменты. Наиболее распространённым инструментом считается скрипка. В своем творчестве ее используют Skyclad, Subway to Sally, Schandmaul, Mägo de Oz, Silent Stream of Godless Elegy, Korpiklaani, Lumsk, Elvenking, Eluveitie, Turisas, Tuathade Danann и многие другие. Флейта или ее народные разновидности, например вистл, есть у Cruachan, Waylander, Eluveitie, Metsatöll, Schandmaul и Morgenstern. Некоторые группы выдвигают на первый план экзотические инструменты своего этноса или страны. К примеру, Skyforger играют на латвийской куокле, Metsatöll используют эстонскую разновидность волынки - торупилль, Korpiklaani — родственный гуслям или куокле, кантеле, Orphaned Land — играют на предшественниках лютни – уде и сазе.
В фолк-метале могут применяться самые всевозможные вокальные техники. Основная масса коллективов, например Finntroll, Skyforger, Moonsorrow используют в своем творчестве экстремальный вокал, который достаточно агрессивен. К нему можно отнести такие приемы, как скримминг, гроулинг, шрай, харш, пигвойс и другие. Однако существуют группы, использующие чистый вокал, как например Mägo de Oz, Metsatöll. Группы Schandmaul, Primordial, Turisas, Windir и Wintersun сочетают в своих песнях как чистый, так и экстремальный вокал. Довольно часто, музыканты, причисляющие себя к фолк-метал исполнителям, используют традиционное народное пение, например, Йонне Ярвеля исполняет традиционное саамское песнопение - йойк в группах Shaman, Finntroll и Korpiklaani [11]. Определенную этническую стилистику пения можно услышать у Equilibrium, Metsatöll, Skyforger и Orphaned Land.
Некоторые группы берут за основу своего творчества народные тексты, переводы, мифы. Если касаться российских групп, то например такие коллективы, как Тролль гнет ель и Калевала, широко используют в своем творчестве скандинавский фольклор. Скандинавская мифология также
Креативная экономика и социальные инновации
Creative Economics and Social Innovations весьма обширно представлена в текстах у множества зарубежных групп, вроде Falkenbach, Tyr, Finntroll, Mithotyn и Korpiklaani. Skyforger базируются на истории и мифологии Латвии, родине музыкантов. Melechesh в своем творчестве вдохновляются мифами и историей древней Месопотамии. Другими группами, включающими исторические темы в лирику, считаются Falconer, Arafel и Slechtvalk. Касательно темы природы, то ее можно четко проследить в лирике таких групп, как например Korpiklaani, Elvenking, Midnattsol и Vintersorg. Многие музыканты даже являются сторонниками организаций, вроде Greenpeace и других подобных. Тексты групп Ensiferum, Midnattsol и Cruachan содержат множество отсылок к фэнтези. Музыканты Elvenking и Turisas используют в своем творчестве многие фэнтезийные образы в качестве метафор для того, чтобы скрыть истинный глубокий смысл [1].
Одной из первых групп, которая прочно закрепила за собой позиции фолк-метал стала Corvus Corax, образованная в 1989 году. Отличительная особенность от предшествующих фолк групп заключается в том, что коллектив использует средневековые инструменты, сделанные собственными руками по технологиям той эпохи, большинство песен исполняется на латыни, в основе которых лежат либо средневековые тексты, либо стилизация. Говоря о своем собственном подходе к средневековой музыке, музыканты Corvus Corax называют его «громче, грязнее и мощнее» [14].
В 1992 году на востоке Германии была сформирована группа Subway to Sally. Она включала в себя много элементов ирландской и шотландской традиционной музыки. Но, начиная уже в 1995 году, с выхода второго альбома «MCMXCV», группа стала исполнять песни на немецком языке. Под влиянием Skyclad они смешивают тяжелый рок и метал со средневековыми мотивами, дополняют звучание волынкой, шарманкой, лютней, мандолиной,
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations скрипкой и флейтой и помимо всего прочего, широко используют немецкоязычную романтическую поэзию в лирике [13, с. 123-124].
В 1995 году возникла одна из самых известных и уникальных групп данного жанра – In Extremo. На раннем этапе формирования своего собственного самобытного стиля, творчество группы In Extremo представляло из себя переработку старинных и средневековых баллад и песен на калейдоскопе живых и мёртвых европейских языков (немецкий, латинский, шведский, древневерхненемецкий, старофранцузский, старошведский, исландский испанский, иврит и многие другие). В настоящее время, In Extremo все больше отдают предпочтение написанию собственных текстов на родном немецком языке. В музыке представлено превосходное сочетание современных музыкальных инструментов со всевозможными старинными, такими как волынки, арфа, шалмей, вистл, лютни, колесная лира, флейты и многие другие.
Многие тексты из первых альбомов и некоторые из более поздних альбомов написаны не самой группой, а пришли - как и инструменты - из разных регионов европейского средневековья. Поэтому они и составлены на многих языках. Самым известным автором нескольких текстов является французский поэт Франсуа Вийон. Также в своем творчестве, музыканты используют стихи Иоганна Вольфганга фон Гете, Эсташа Дешана и многое другое [9]. Весьма интересны композиции, в основу которых легли тексты Carmina Burana, также известные как Кодекс Буранус [5]. Кодекс представляет собой рукописный поэтический сборник. Он является также крупнейшим известным сборником поэзии вагантов или голиардов, — средневековых студентов, которых выгнали из учебных заведений. Кармина Бурана написан в Германии XIII века. В него входит 315 текстов различного объёма. Большинство произведений представлено на латинском языке,
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations некоторые на средненемецком диалекте, со вставками старофранцузского [15, с. 233].
Особо стоит отметить группу, которая не имеет отношения к фолк-металу, но, тем не менее, ее творчество включает в себя мировую мифологию. В 1989 Кристофером Йонсоном был основан Therion. Коллектив использует традиционные для рока инструменты. Песни посвящены религиям и мифологии Египта, Скандинавии, Греции, Месопотамии и др., а также библейской мифологии, Атлантиде, еретическим учениям. Четвертый альбом (Lepaca Kliffoth, 1995 г.) был посвящен Клипоту, богопротивным демоническим силам. Theli (1996 г.) посвящен христианской и иудейской мистике. Следующие альбомы были посвящены мифологии и религиям различных народов, а также персоналиям (Эхнатон, Георгий Гуджиев, Григорий Распутин). В 2007 году вышел концептуальный альбом Gothic Kabbalah, где акцент сделан на средневековые мистические учения и алхимию.
Исходя из рассмотренных направлений фолк-музыки, можно сделать вывод, что, несмотря на появление данного жанра в середине XX века, подлинные этнические мотивы он обретает лишь с появлением фолк-метала. Это связано, в первую очередь, с широким использованием народных инструментов, которые характерны для региона коллектива. Кроме того, группы используют мотивы язычества, мифологии и природы, используются средневековые тексты, фольклор и баллады. Композиции исполняются на аутентичных языках. Выступление очень многих коллективов стилизовано под язычество, либо под средневековых музыкантов. Данные аспекты позволяют говорить о том, что фолк-метал имеет очень прочную этническую основу, способствует интересу у слушателей к культурному наследию, а также является хранителем культуры прошлого.
Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations
Вместе с тем, фолк-метал имеет прочную современную основу. Вокальные техники часто можно отнести к экстремальному вокалу, который появляется лишь в 80-ые гг. XX века и до сих пор характерен лишь для узкого круга музыкальных жанров, использование традиционных метал-инструментов – бас-гитара, электрогитара, синтезатор и др., сопровождение концертов техническим шоу.
Сочетание традиционности и современности, характерные исключительно для фолк-метала в музыкальной индустрии нашего времени, свидетельствует не только об уникальности данного направления, но и их творческом подходе, соединить, казалось бы, несоединимое: фолк и метал.
Список литературы Фолк-метал как репрезентация культурного наследия и креативная практика музыкальной индустрии
- Булатова А.А., Сошников А.Е. Фолк метал как феномен современной культуры: истоки жанра и жанровая специфика//Гуманитарные научные исследования. -2015. -№1 (47). -C. 4-8.
- Куприянов Б.В., Подобин А.Е. Очерки общественной педагогики: ролевое движение в России. -Кострома: КГУ им. Н.А. Некрасова, 2003. -104 c.
- Орлов Д.В. Субкультура ролевиков в современном российском обществе: автореф. дис.. канд. социол. наук. -Саратов, 2009. -19 c.
- Писаревская Д.Б. Феномен субкультуры ролевых игр в современном обществе: дис.. канд. ист. наук: 07.00.07. -М., 2009. -263 c.
- Carmina Burana/eds. G Bernt, A. Hilka, O. Schumann. -München, 1979. -228 p.
- Denisoff R.S. Great Day Coming: Folk Music and the American Left. Urbana: University of Illinois Press, 1971.
- Egenes J. The remix culture: How the folk process works in the 21st century. PRism 7(3). URL: http://www.prismj ournal. org/fil-eadmin/Social_media/Egenes.pdf (Дата обращения: 29.07.2016).
- Eyerman R., Barretta S. From the 30s to the 60s: The folk Music Revival in the United States//Theory and Society: 25 (1996): 501-43.
- Goethe J. W. Der Rattenfänger//AusgewählteGedichte (Goethe: GesammelteWerke, Vol. 1). -Broschiert, 1996. -164 p.
- Harvey D. The condition of Postmodernity. -Oxford: Blackwell, 1990.
- Jones-Bammam, R. Saami Music/R. Jones-Bammam. -New York: Garland Publishing, Inc. -2000. -№8. -P. 299-308.
- Koskoff E., Cusick S. A feminist ethnomusicology: writings on music and gender. -Urbana: University of Illinois Press, 2014.
- Marothy Y. A music of your own/Y. Marothy. -Middleton and David Horn, 1983. -393 p.
- Selbfried M. Corvus Corax о светской музыке средневековья//GermanFolk.ru. -Режим доступа: http://germanfolk.ru/articles/corvus-corax-o-svetskoi-muzyke-srednevekovya (дата обращения: 29.07.2016).
- Steinberg M. Carl Orff: Carmina Burana/M. Steinberg. -Oxford: Oxford University Press, 2005. -C. 230-242.