Эстетическая реакция и понятие катарсиса в учении Л.С. Выготского

В этому году исполнилось 125 лет со дня рождения блестящего российского ученого Л.С. Выготского. Обладая незаурядным талантом, он сумел на долгие годы вперед обеспечить психологическую науку концептуальными решениями во многих отраслях теории и практики. Так, книга Л.С. Выготского

«Психология искусства», написанная в 1925 году, стала первым шагом отечественной науки в направлении изучения воздействия искусства на человека. Работа ученого над этой проблемой включала анализ обширного списка трудов отечественных и зарубежных психологов, философов, искусствоведов, писателей, поэтов, а также различных художественных текстов. Но его труд построен не как освещение рассмотренных теорий, а как критическое рассуждение в целях психологического обоснования механизмов, заложенных в искусстве, так, чтобы определить сущностные критерии и «языком объективной психологии говорить об объективных фактах искусства» [1, с. 7].

Произведение искусства Л.С. Выготский определяет как преднамеренно организованную систему раздражителей, способных вызвать эстетическую реакцию. Но анализировать саму эстетическую реакцию предлагается не от изучения психики человека, ее испытывающего, а через анализ структуры раздражителей, из которых состоит произведение искусства. Такое исключение индивидуальных переживаний необходимо, считает ученый, чтобы «установить природу эстетической реакции в ее чистом виде, не смешивая ее со всеми случайными процессами, которыми она обрастает в индивидуальной психике» [1, с. 33].

Начинается эстетическая реакция как эмоция формы, это «начальный и отправной момент, без которого понимание искусства не осуществляется вовсе» [там же, с.49]. Художественное произведение способно оказывать свое психологическое воздействие только в данной своей форме; при нарушении формы это воздействие разрушается – таково центральное положение психологии искусства в концепции Л.С. Выготского. Но, начинаясь от эмоции формы, эстетическая реакция не прекращается и продолжается в аффекте, следующем за ней.

Для пояснения последующей психической работы необходимо иметь в виду заложенное в художественном произведении противоречие между материалом (содержанием) и формой. Л.С. Выготский поясняет, что «автор подбирает как бы нарочно трудный, сопротивляющийся материал, такой, который оказывает сопротивление своими свойствами всем стараниям автора сказать то, что он сказать хочет» [1, с. 207]. В качестве примера подобного противоречия разбирается новелла И.Бунина «Легкое дыхание»: в ритме холодного спокойствия повествуется об убийстве и смерти молодой девушки; тема, подразумевающая безмятежность, легкость и кристальную чистоту развивается автором на материале тяжелом, грубом и нечистом. «…мы читаем об убийстве, о смерти, о мути, о всем ужасном, что соединилось с именем Оли Мещерской, но мы в это время дышим так, точно мы воспринимаем не ужасное, а точно каждая новая фраза несет в себе освещение и разрешение от этого ужасного. И вместо мучительного напряжения мы испытываем почти болезненную легкость» [1, с. 206]. Эмоции, вызванные формой и эмоции, вызванные материалом (содержанием) находятся в противоречии и приводят в итоге к глубокому очищающему переживанию. Искусство, таким образом, приводит к разряду нервной энергии за счет возбуждения сложной игры чувств. «В этом превращении аффектов, в их сгорании, во взрывной реакции, приводящей к разряду тех эмоций, которые были вызваны, и заключается катарсис эстетической реакции» [1, с. 277]. Следовательно, чем сильнее эмоциональное напряжение (расход души), вызываемое структурой художественного произведения и заложенными в этой структуре противоречиями, тем интенсивнее будет переживаться субъектом момент разрядки и последующее состояние (например, «Я опустошен»). Для того, чтобы описанная переорганизация аффектов произошла и смогла привести к катарсису, необходимо управление, которое должно обеспечить истинное произведение искусства.

Следующей отличительной особенностью эмоции, вызываемой художественным произведением, является задержка ее наружного проявления. Действительно, всякое чувство требует проявления не только психического (внутреннего), но и телесного (внешнего). Телесное находит выражение через моторику тела, мимические реакции; психическая же работа состоит в прояснении и осмысливании чувства, которое обеспечивается воображением. Описанный механизм объясняется как закон двойного выражения чувств: эмоция стремится воплотиться в соответствующие образы, которые, в свою очередь, являются раздражителем, вызывающим эмоциональную реакцию или второе выражение исходной эмоции. «Эмоции искусства, – читаем у Л.С. Выготского, – суть умные эмоции. Вместо того, чтобы проявиться в сжимании кулаков и в дрожи, они разрешаются преимущественно в образах фантазии» [1, с. 271]. Работа воображения, таким образом, ослабляет двигательное претворение эмоции, что объясняет, почему искусство, с одной стороны, пробуждает в нас сильные чувства, но с другой – эти чувства самодостаточны и не нуждаются в практической реализации. «Это отличает эстетический раздражитель от всех прочих, раздражителей, потому что гарантирует чисто центральное разрешение возбуждаемых искусством аффектов и обеспечивает то, что эти аффекты не скажутся ни в каком наружном действии» [1, с. 270].

Закон реальности чувств определяет, что несмотря на то, что образ, который создаст ваше воображение, будет нереальным, чувства по поводу него будут совершенно реальными [3]. Следовательно, степени интенсивности переживания художественной реальности и событий, происходящих в действительности, могут не различаться. «Основой эстетической реакции являются вызываемые искусством аффекты, переживаемые нами со всей реальностью и силой, но находящие себе разряд в той деятельности фантазии, которой требует от нас всякий раз восприятие искусства…. На этом единстве чувства и фантазии и основано всякое искусство» [1, с. 277].

Художественно эмоциональное переживание имеет ценность само по себе, о чем могут говорить такого рода оценки, как «Я получил большой заряд», «Я испытал потрясение» и т.п. [2, с. 27]. Возможно, это более справедливо в отношении зрителя, преобладающее значение для которого в процессе восприятия произведения искусства имеет работа чувств, чем для зрителя, для которого первостепенным в этом процессе будет состояние созерцания. Тем не менее, как отмечает Л.С. Выготский, любая художественная реакция будет включать в себя оба эти компонента (созерцание и чувство) и являть собой их единство, несмотря на господствующую зрительскую установку.

Таким образом, в статье мы рассмотрели основные положения концепции психологии искусства Л.С. Выготского, которые позволяют объяснить психологию эстетической реакции на произведение искусства. Эмоции и чувства, в проживании которых заключается протекание эстетической реакции, есть процесс расхода (разряда) нервной энергии, и истинный эффект произведения искусства состоит в уничтожении противоположенных аффектов, приводящих к очищению – катарсису. При этом отличительной особенностью эмоций искусства является то, что, несмотря на большую интенсивность переживания, они не имеют внешнего проявления, так как разрешаются в образах воображения. Искусство, как мы могли убедиться, ставит перед психикой достаточно сложную задачу, которую Л.С. Выготский определяет следующим образом: «Заставить нас переживать невероятное» [1, с. 240].

Примечания

• 1.    Выготский Л. С. Психология искусства. Ростов н/Д., 1998. 480 с.

• 2.    Кривцун О. А. Психология искусства. М., 2000. 224 с.

• 3.    Савина Е. А. Введение в психологию. М., 1998. 252 с.