К вопросу о возникновении плясовой частушки в России

Автор: Первушина Елена Владимировна

Журнал: Культура и образование @cult-obraz-mguki

Рубрика: Культурные процессы и явления

Статья в выпуске: 2 (37), 2020 года.

Бесплатный доступ

В статье рассматривается природа плясовой частушки в России, ее связь с плясовой песней, а также ее активная популяризация в конце XIX - начале XX века. Особое внимание уделяется имеющимся научным версиям возникновения жанра плясовой частушки. Автор приводит семь версий возможного возникновения частушек, анализируя и сравнивая их. В статье особо указывается важность тщательного изучения природы плясовой частушки как фольклорного жанра, на который опираются в своей работе хореографы и фольклористы. Автор ставит вопрос о необходимости углубленного изучения русской региональной плясовой частушки, так как плясовая частушка, как и пляска под нее, это огромный пласт видов, подвидов, исполнительских, музыкальных и плясовых особенностей во всех регионах России.

Еще

Частушка, плясовая, русская, региональная, областные особенности, фольклор, хореография, песня, возникновение частушки, бытование частушки

Короткий адрес: https://sciup.org/144161290

IDR: 144161290   |   DOI: 10.24412/2310-1679-2020-10205

Текст научной статьи К вопросу о возникновении плясовой частушки в России

Плясовая частушка невероятно самобытна и колоритна. Она развила особый пласт русского танца: быструю пляску, дробные выстукивания и всевозможные комбинации движений с ними. Кроме того, плясовая частушка тесно связана с эмоциональными всплесками исполнителя. До сих пор не прекращаются споры о причине возникновения частушки. Существует мнение (и о нем скажем отдельно), что плясовые «припевки» бытовали еще в Древней Руси. Однако когда и при каких обстоятельствах в конце XIX века плясовая частушка буквально ворвалась в жизнь молодежи, точно не установлено.

Само слово «частушка» впервые было введено в оборот Г.И.Успенским в очерке «Новые народные стишки (из деревенских заметок)» в 1889 году. По мнению писателя-публициста, сочинил частушку, т. е. «куплет», именно народ [17, с. 673].

Плясовые песни быстрого темпа в народе издавна назывались «частыми». Часто повторяемая припевка во время исполнения пляски, между и после исполнения плясовых движений, покорила сердца многих поколений русских людей. Она совместно с музыкальным или голосовым сопровождением весьма упростила многоголосное и многословное пение. Она подарила молодому человеку волю на творчество и самовыражение. Она была и остается чрезвычайно современной и модной.

На основании уже многочисленных исследований фольклористов А.И.Соболевского [16], Д.К.Зеленина [4], Е.Н.Елеонской [6] и др. возможно предположить, что плясовая частушка очень давнего происхождения, и в своем истоке тесно связана с традиционным творчеством деревни.

На сегодняшний день существует несколько версий происхождения плясовой частушки. Рассмотрим каждую из них отдельно.

Версия первая: плясовая частушка возникла от коротеньких старинных плясовых припевок, от коротких однострочных фраз, припеваемых в плясках под музыкальные инструменты [1, с. 3].

До появления музыкальных инструментов в России короткие плясовые припевки исполнялись под «пищики» (двойная жалейка: две камышовые трубки с вырезанным на конце язычком, вставленные в один рог) [1, с. 71].

Имела ли она изначально вид дошедшей до нас плясовой частушки? Вероятнее всего, нет. Самые старые частушки были десятистрочными. Они упрощались и сокращались в четырехстрочную или двухстрочную [9, с. 3]. Возможно, плясовая частушка сложилась от двухстишных припевов многостишных плясовых песен. Например, скоморошья песня «Про камаринского мужика» (наигрыш камаринской пляски) часто встречается в сборниках рядом с плясовой песней «Азбука» (которая имеет припев частушечного наигрыша «Барыня») [7, с. 17].

Версия вторая: частушки были завезены в Россию с музыкальными инструментами из Западной Европы. Инструменты прибывали в огромном количестве и быстро приживались среди населения России. Русские мастера копировали, переделывали и вносили каждый свое творчество в производство музыкальных инструментов. Возможно, были заимствованы также мелодии и манера исполнения коротеньких, повторяющихся песенок вместе с наигрышами гармоники [11, с. 40].

По мнению многих исследователей, частушка возникла из-за культурного скачка в результате освоения гармонического песенного стиля. Существует убеждение, что именно гармонь оказала решающее влияние на возникновение и утверждение в России частушки: возникла новая эпоха в фольклорном музицировании, где импровизационный текст на злобу дня, короткий, легко переделываемый на свой лад, благополучно прижился среди молодежи. Гармошечные наигрыши, как цветы, ежедневно расцветали в новом и красочном варианте [15, с. 14–15].

Версия третья: плясовые частушки были трансформированы именно русскими цыганами из припевов плясовых русских песен.

Изучая сборники песен конца XVIII — середины XIX века, можно проследить особую популярность цыганских песен. Им отведены отдельные разделы и главы в печатных изданиях того периода. Эти песни отличались цыганским ритмом, под них можно было плясать только по-цыгански, чечеткой, «в три ноги», выбивая каждую ноту ногами, распевая согласно ударам, отрывисто и т. п. Цыганская пляска была особенно отлична от бытовавшей русской. В цыганских плясках всегда были короткие припевы, «много веселости», приговорки «люли». Цыганская пляска сравнивалась с пляской «гишпанского фонданга» (старинный испанский танец Fandangos) [11, с. 40].

Популярность и распространенность цыганских хоров, их наличие чуть ли не в каждом имении русских дворян привносили в песенный фольклор нашего отечества новую струю плясовых наигрышей и припевок. Цыгане перерабатывали популярные русские песни, сокращали их, пели на цыганский манер. Мелодия аранжировалась в соответствии с модными музыкальными тенденциями [12, с. 9, 20]. Поэтому цыганская пляска в конце XIX века была так же популярна, как и традиционные «Барыня», «Русская», «Камаринская», «Венгерка» и др. В репертуар цыганских хоров обязательно входили все эти пляски. Итак, не исключено, что вошедшие в моду припевы от долгих русских песен, сокращались и исполнялись с плясками именно цыганами [13, с. 123].

Версия четвертая: плясовая частушка была привезена из Малороссии, с украинскими коломейками и пляской казачок.

И снова, обращаясь к сборникам песен середины XIX века, можно сделать вывод, что малорусская песенная традиция была так же популярна, как и цыганские песни, как и скорые хороводные и плясовые русские песни. Малоросская поэзия была новой формой, легкой и ритмичной. Заезжие малороссы слагали, записывали и распространяли свои рукописные песенники с новыми «песенками», в основном с любовной, игровой и сатирической тематикой [14, с. 206].

Пляски казачок и гопак исполнялись повсеместно. Они имели огромное количество названий в зависимости от места (Россия, Украина или Белоруссия): трепак, «картошку копать», «голубец», «бычок», «метелица» и многие другие. Всё зависело от мелодии, под которую они исполнялись. Эти пляски состоят из импровизированных движений и предоставляют большие возможности для индивидуального творчества. Хороший плясун выполнял быстрые и часто сложные движения, при этом пел короткие рифмованные плясовые песни, нередко непристойного содержания, так называемые припевки (украинские коломийки), из которых, возможно, впоследствии развилась русская частушка [5, с. 369].

Существует мнение, что пляска казачок была близка к камаринской своим наигрышем и манерой исполнения [3, с. 64].

В середине XIX века популярным танцем в высшем обществе в России был именно казачок. Он был так же распространен, как и завезенные с Западной Европы полька, контрданс, французская кадриль, полонез, вальс и др. [18, с. 343].

Версия пятая: плясовая частушка берет свое развитие из плясовых свадебных припевок. Однако опровергая эту версию, можно сказать, что по факту плясовая свадебная припевка всегда существовала в свадебных обрядах Древней Руси как отдельный жанр. Припевка не являлась продуктом распада старинных протяжных песен, чего нельзя утверждать о частушке. Это означает, что частушка не переделывалась из свадебной припевки, она начала свое существование, вероятно, от другого источника и была схожа с припевкой только по своему назначению [8, с. 19–20].

Версия шестая: популярная плясовая частушка, как говорилось выше, возможно, родилась с припевками скоморошьих камаринской и «Барыни». Популярность камаринской и «Барыни» можно проследить в песенных сборниках с середины XVIII века. Эти два шедевра народного песенного и плясового творчества были и остаются визитной карточкой русского наигрыша с припевами от времен скоморошества до наших дней. Многие популярные наигрыши и припевы плясовых песен переделывались на свой лад, возникали различные региональные импровизации. Возможно, они и явились основой возникновения разнообразных частушечных наигрышей и четырехстрочных припевов нашего времени [10, с. 6]. Во многих песенных сборниках конца XIX — начала XX века имелся специальный раздел «Песни скоморошьи», где встречались следующие песни: «Ах! Барыня, Барыня!», «Барыня, сударыня пожалуйте ручку» и «Камаринская» [3, с. 64].

Версия седьмая: плясовая частушка возникла от старинной русской пляски «Дробушечка», на Украине она называлась — «Дрiбушечка».

Плясовая частушка рассматривается здесь как единое целое с пляской. Оба жанра являются во взаимодействии одной законченной народной формой творчества. Например, пляска может усилить смысловое содер- жание или движениями рук, или ног, или тем и другим вместе. Особенно ярко это видно в частушечном переплясе, диалоге двух исполнителей. К тому же известно, что во многих регионах России частушка называлась «дробушечкой» [2, с. 297].

***

Существует еще много различных вариантов выше озвученных версий происхождения плясовой частушки, а вместе с ней и русской частушечной пляски. Утверждать, что плясовых частушек не существовало, нет никаких оснований. Но доказательств активного бытования плясовой частушки, например, в начале XIX века, к сожалению, нет, так как имеются лишь их единичные записи. Но их слишком мало для основательных научных выводов.

Во второй половине XIX века что-то послужило мощным толчком к стихийному распространению плясовых частушек. Анализируя песенные сборники, можно с уверенностью утверждать лишь одно, что плясовые частушки, как лавина, обрушились на русское общество лишь в 50–60 годы XIX столетия [9, с. 18–19]. Таким образом, этот исторический период, с его политической, экономической, промышленной и социальной ситуацией, явился плодородной почвой для прорастания и распространения частушки в России. Можно предположить, что и большинство выше рассмотренных версий также внесли свой вклад в развитие плясовой частушки. Необходимость новой песни, песни короткой и доступной, переделываемой на новый лад, стала мощным толчком к рождению культуры частушки в России [9, с. 30].

Прародителями плясовой частушки, скорее всего, были плясовые, игровые и скорые хороводные песни. Полюбившиеся старые мелодии переигрываются, сокращаются, дополняются и видоизменяются русскими народными мастерами (в том числе малороссами и цыганами). Пляска параллельно развивается плясунами, она усложняется, убыстряется и дополняется всё новыми элементами. Выдумываются новые инструментальные наигрыши, новые частушки и, конечно, новые плясовые движения (коленца). Особенно разнообразна и колоритна плясовая частушка в юго-западной и центрально-черноземной областях России.

Плясовая частушка, как и пляска под нее, — это огромный пласт видов, подвидов, исполнительских, музыкальных и плясовых особенностей во всех регионах России, который еще ждет своих исследователей.

Список литературы К вопросу о возникновении плясовой частушки в России

  • Веретенников И.И. Белгородская частушка. Учебно-репертуарное пособие для любительских коллективов. Белгород: Белгородский гос. центр народного творчества, 2016. 81 с.
  • Гойлейзовский К.Я. Образы русской народной хореографии. М.: Московская типография. 1964. № 20. 354 с.
  • Дюбюк А.И. Тексты к 130 русским народным песням собранным и положенным для фортепьяно. М.: В музыкальном магазине А.Б.Гутхейль, 1866. 70 с.
  • Зеленин Д.К. Народные присловья и анекдоты о русских жителях Вятской губернии. Вятка: Губернская типография, 1904. 54 с.
  • Зеленин. Д.К. Восточнославянская этнография. М.: Главная редакция восточнославянской литературы. 1991. 522 с.
  • Елеонская Е.Н. Сборник великорусских частушек. М.: Издание комиссии по народной словесности при этнографическом отделе И. О. Л. Е. А. и Э, 1914. 539 с.
  • Кинь грусть: Сб. новейших куплетов. СПб: А.А. и Н.И.Холмушины, 1905. 252 с.
  • Круглов Ю.Г. Русские свадебные песни: Учебное пособие для педагогических институтов. М.: Высшая школа, 1978. 215 с.
  • Лазутин С.Г. Русская частушка. Воронеж: Изд-во Воронеж. ун-та, 1960. 263 с.
  • Леонов-Сторожук У.И. Лихая русская пляска «Камаринской». Самоучитель. М.: Типография Борисенко и Бреслина. 1900. 31 с.
  • Львов Н., Прач И. Собрание народных русских песен с их голосами. М.: Государственное музыкальное издательство, 1955. 350 с.
  • Махотина И.Ю. Цыгане и русская культура. Литература и фольклор. Авто-реф. дисс. ... канд. филолог. наук. Тверь, 2012.
  • Махотина И.Ю. Цыгане, «цыганочка» и «цыганская» тема в современных русских частушках // Вестник Тверского гос. ун-та. Серия «Филология». Вып. 2. Тверь, 2010. С. 122-139.
  • Перетц. В.Н. Исследования и материалы. Т. 1. СПб.: Типография Вайсберга Ф. и Гершунина П. 1900. 448 с.
  • Семьянинов Я.В. Тамбовские частушки: история, коммуникативные формы, жанрово-стилевая классификация. Автореф. дисс. ... канд. искусствоведения. Саратов, 2016.
  • Соболевский А.И. Великорусские народные песни. В 7 т. СПб.: Государственная типография, 1895-1902.
  • Успенский Г.И. Новые народные стишки: из деревенских заметок // Успенский Г. И. Полное собрание сочинений. Т. 3. 6-е изд. СПб.: т-во А.Ф. Маркс, 1908. С. 668-680.
  • Фонвизин Н. Очерки по истории музыки в России. Т. 2. М.: Музыкальный сектор государственного издательства, 1929. 345 с.
Еще
Статья научная