Креативность действия через диалог и партнёрство

КРЕАТИВНОСТЬ ДЕЙСТВИЯ

ЧЕРЕЗ ДИАЛОГ И ПАРТНЁРСТВО

CREATIVENESS OF ACTION

THROUGH THE DIALOGUE AND PARTNERSHIP

Журнал «КЭСИ» продолжает публиковать материалы наших самаркандских партнёров в рамках культурно-просветительской программы «Люди Самаркандианы», представляющей беседы с видными деятелями науки, образования и искусства разных стран мира. В настоящем номере вниманию читателей предлагается интервью с известным венгерским и российским художником, скульптором и медальером Шандором ЗИХЕРМАНОМ, посвятившим многие свои художественные произведения Самарканду, Тольятти и Самаре [1-3; 6].

Культурный мир «Самаркандианы» обширен и многообразен, он объединил самых разных людей, готовых поделиться своими мыслями и видениями о том, что для них значит Самарканд, его прошлое и настоящее [4]. Культура объединяет мир, сближает народы и укрепляет связь времён и поколений [3-5].

Беседы о Самарканде культивируют знания и переживания многих поколений, включают их в актуальный диалог с мировым сообществом соединяя личностные истории и жизненный опыт с общечеловеческими ценностями. Сегодня на вопросы энциклопедического проекта «Самаркандиана» отвечает известный венгерский и российский художник, скульптор и медальер Шандор Зихерман [2].

Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations

Шандор ЗИХЕРМАН

• -    Шандор Матьяшевич, бывали ли Вы в Самарканде? Если да, каким он Вам запомнился?

• -    Первый раз я побывал в Самарканде в начале 1960-х гг. После окончания Ленинградской академии им. А.Л. Штиглица (монументальное отделение) и, заработав первые деньги, я решил отправиться в те места, которыми ещё с детства интересовался и читал исторические книги о них. Одним из таких был Восток. Ташкент, Самарканд, Бухара, Хива. И вот, я попал в них. Я родом совсем из других мест. Карпаты, горные речки, леса – это моя Родина. А увидев величественное наследие крупнейшей империи Востока, был удивлен, что простой человек или как считалось хромой разбойник по имени Тимур, – основал государство с такой высокой культурой. У меня в то время был чешский фотоаппарат «Флексарет», купленный специально для съемок на Востоке, где это не только не приветствовалось, но и не разрешалось. Можно было делать фото, например, сидящего узбека или другого интересного

Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations персонажа, смотря в другую сторону, не привлекая к себе внимания и не смущая, таким образом, самих людей.

С того времени у меня осталось много материала, которым я пользовался для работы над картинами. Я написал более двадцати работ, а может и больше, связанных с Самаркандом. Сделал много графических набросков. Могу сказать, что до сих пор, Узбекистан – моя излюбленная тема.

Вспоминается довольно смешной эпизод. Я только вступил на площадь Регистан и начал писать этюд, как со всех сторон меня обступили местные жители, рассматривая, что я делаю и, переговариваясь между собой. Чтобы ограничить своё пространство, я выставил грязные в красках кисточки за своей спиной. Тогда они освободили мне немного места, и я смог продолжать. Однако они не ушли, наблюдая, как возникают здания медресе на белом холсте.

Узбеки в тканых халатах, женщины в парандже, ишаки с повозками притягивали моё внимание и потом оживали на моих картинах. С тех пор я часто летал в Узбекистан, даже заразил любовью к нему всех своих друзей, многих художников.

Мне удалось побывать на праздновании 2500-летия Самарканда в 1970 г. Я даже купил книгу «Атлас звёздного неба» Яна Гевелия, с датой на обложке – Самарканду 2500, выпущенную Академией Наук Узбекской ССР, переведённую на узбекский и русский языки. В этом труде находится много информации о каталоге Улугбека – Зидж Улугбек – и о самаркандской обсерватории. Я много фотографировал в Самарканде, Бухаре и Ташкенте. Сохранились слайды, (но, к сожалению,) фотографий не осталось.

• -    Когда и как у Вас родилась идея создать «Триптих о Самарканде»? - Первую картину на самаркандскую тему («Улица с белым ишаком») я написал в 1967 г. Потом ещё несколько в 1960-70 гг. Так случилось, что все эти работы были украдены с выставки во Франции в 1991 г. «Триптих о Самарканде», как цельное произведение, был написан в 1992 г. на деревянной фанере. На стене каждая картина висит сама по себе. Я решил сделать композицию из трёх картин, которые объединяются общей темой. Они ведь будут находиться на стене в определённом порядке. Так возник «Триптих о Самарканде». Три момента. Три сюжета. Три совершенно разные истории, выхваченные из жизни. Здесь сама по себе одна композиция не создаёт общей картины, лишь вместе отдельные сюжеты обретают смысл и единство художественного повествования.

Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations

• -    Каким Вы себе представляете Самарканд и что он для Вас значит?

• -    Представляю творениями гениального Тимура. Самарканд обогатил меня, как и все те края и города, в которых я побывал. Одно дело читать о них, а другое быть на месте, видеть их и жить в них. Хотелось бы еще раз побывать в Самарканде, посмотреть, не изменился ли он.

• -    Что, на Ваш взгляд, может дать Самарканд любому художнику?

• -    Самарканд, как любой другой город и как любой человек, при желании может ответить на все заданные ему вопросы. Прежде чем поехать в Самарканд я прочитал много из того, что было написано о его истории. Приехав в Самарканд я пытался найти те места, о которых так много читал в книгах. Естественно, смотрящее на меня лицо города в 20-м в. мало имело общего с Самаркандом 15-го в. Осталось несколько памятников архитектуры, которые я и написал, и зарисовал. Наверное, это полезно каждому художнику -окунуться совершенно в другой мир, в другую культуру.

Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations

• -    Сейчас мы активно продвигаем партнёрство городов-побратимов Самарканда и Самары. Недавно были успешно проведены «Дни Самарканда в Самаре». Мы знаем, что Вас многое связывает с Самарой и Тольятти. Хотелось бы узнать, что Вы думаете о диалоге культур этих двух регионов.

• -    Я считаю, что этот диалог и партнёрство очень полезны для сближения и развития культур. И не на словах, а в реальных делах, социальных практиках. Для этого нужны и силы организаторов, и креативность действия и финансирование проектов. Я был в Самарканде десяток раз, работал подолгу. Надеюсь еще раз побывать в этом удивительном городе. У меня осталось много рисунков с того времени. Если у Вас будут издания, могу переправить Вам.

• -    Благодарю Вас за интересные ответы на наши вопросы. От имени наших читателей желаю вам здоровья, семейного счастья и творческого долголетия!

Креативная экономика и социальные инновации Creative Economics and Social Innovations

Наша справка:

Шандор Зихерман родился в 1935 г. в Ужгороде Закарпатской области. Учился в венгерской школе, активно занимался спортом, особенно классической борьбой. В 1964 г. окончил Ленинградское высшее художественнопромышленного училище им. Мухиной (отделение монументального искусства). После защиты диплома поехал в город Пермь в качестве свободного художника. Выполнял монументальные заказы: фрески, мозаики, сграффито и керамические рельефы, также выткал три авторских гобелена большого размера для архитектурных объектов. В 1972 г. переехал в Тольятти по приглашению городской администрации для организации культурной жизни быстро растущего молодого города, центра автомобилестроения. По его инициативе были созданы производственные мастерские Художественного фонда, городская картинная галерея, 8-летняя школа искусств, в которой год руководил отделением изобразительного искусства, занимался разработкой новых программ обучения рисунку, живописи, скульптуре, графике, декоративной композиции, гобелену, батику, резьбы по дереву, художественной фотографии; открыто Тольяттинское городское отделение Союза художников России. В 1987 г. организовал и провёл в Тольятти первый в России симпозиум скульпторов по камню. Участник более двадцати всесоюзных и российских республиканских выставок, а также экспозиций русского искусства за рубежом, более ста групповых выставок и около тридцати персональных. За последние тридцать лет его работы экспонировались в Венгрии, Австрии, Германии, Бельгии, Франции, Дании, Португалии, США, Великобритании, России, Украине... Член Союза художников Венгрии, Общества венгерских скульпторов, Союза художников России, Международной федерации художников-медальеров (FIDEM), Международной ассоциации пластических искусств (AIAP). Произведения Шандора Зихермана находятся во многих художественных музеях России (в том числе, в Государственном Эрмитаже), Украины, Венгрии, Польши, а также в частных коллекциях за рубежом от США до Японии. Основные монументальные работы: мозаика, витражи, керамические рельефы, гобелены, сграффито в городах Пермь, Элиста, Ижевск, Краснокамск, Тольятти, Самара и др. С 1989 г. живёт и работает в Будапеште (Венгрия).