Крито-микенское искусство в романе М.Рено "Тесей"

Бажов П.П. Малахитовая шкатулка. Свердловск: Средне-Уральское книжное издательство. 1973.

Шакинко И.М. Уральские самоцветы. Свердловск: Средне-Уральское книжное изд-во , 1982.

М.В.Артамонова (Магнитогорск)

КРИТО-МИКЕНСКОЕ ИСКУССТВО В РОМАНЕ М.РЕНО «ТЕСЕЙ»

С самого момента своего возникновения литература непрерывно взаимодействовала с другими видами искусства. Их постоянная корреляция обусловлена не только сходными функциями, но и генетической связью. Литература, изобразительные искусства, музыка, театр, хореография ведут свое происхождение из глубокой древности, когда они представляли собой часть единого ритуала, а их функции были аналогичны. Первостепенной задачей древних искусств было взаимодействие между материальным и духовным миром с целью получения контроля над последним. Таким образом, древние искусства были абсолютной магией для наших предков, и, более того, они сохранили часть своего магического очарования для современного человека.

Литература как искусство вышла из лона древней мифологии. Изначально, у первобытных народов, миф - это форма освоения реальности, примитивное мировоззрение, существовавшее у наших предков до разделения на науку и религию. В рамках мифа мыслился окружающий мир, материальный и духовный, миф использовался для передачи знаний через поколения, давал объяснение явлениям природной и социальной жизни, предписывал нормы поведения, обычаи, традиции, ритуалы. Все, что окружало «донаучного» человека, включая его самого, было частью мифа [Западное литературоведение 2004: 257]. Древние мифы передавались из уст в уста и видоизменялись каждый раз, приобретая новые оттенки и нюансы в зависимости от силы воображения рассказчика, пока, наконец, не получили своего письменного оформления и не стали доступны каждому человеку. Таким образом, мифы потеряли сакральность и стали частью общедоступного знания. Однако мифы подарили литературе свою образность и метафоричность, поскольку мифы по форме искусствоподобны - они изначально имеют образный и сюжетный характер [Хализев 2002:14].

Пластические искусства тесно с мифом, и на протяжении тысячелетий отдельно от него не мыслились. Изобразительное искусство вышло из наскальной росписи, служившей нашим предкам для проведения ритуалов успешной охоты.

Невероятного расцвета пластические искусства достигли в период античности, что не в последнюю очередь связано с мифологией этого периода. Античная мифология - общепризнанный историкокультурный феномен, оказавший огромное влияние не только на литературу и искусство своей эпохи, но и на художественную жизнь Европы и всего мира в целом. С различной степенью интенсивности, но практически непрерывно, античный миф воздействовал на искусство последующих эпох в качестве сюжетообразующего фактора, в роли многовекового арсенала образов, классических тем и мотивов.

Генетическая связь искусств прослеживается не только в исторически общем прошлом, но и в современном взаимовлиянии. Изобразительное искусство может стать источником вдохновения для литературного произведения, которое, в свою очередь, может вызвать к жизни произведение музыкальное. Один и тот же образ может переходить из одного вида искусства в другой, приобретая свои нюансы.

Проследить этот процесс можно на примере романа Мэри Рено «Тесей». Это произведение - замечательный пример того, как гармонично могут взаимодействовать изобразительное искусство и литература на основе мифологического материала в художественном произведении. Роман, состоящий из двух частей «Царь должен умереть» и «Бык из моря», был создан в 1958 г., и это было второе произведение писательницы, посвященное древним цивилизациям, в частности античной. В основу романа был положен миф о Тесее, царе Афин, одном из наиболее известных героев древнегреческих мифов, стоящим в одном ряду с Гераклом и Ясоном.

На создание нового переложения легенды о Тесее автора вдохновило крито-микенское изобразительное искусство, а именно фрески, обнаруженные в Кносском дворце на Крите в начале XX в. Невероятно красочные, они часто повторяли мотив священной таврокатапсии - ритуального боя с быком. Кто были эти изящные юноши и девушки, столь отчаянно и легко игравшие с грозным быком, проскальзывающие между острых рогов и прыгающие через его спину? Не был ли этот бык легендарным Минотавром, а танцоры - афинскими юношами и девушками, приносимыми в жертву каждые семь лет? Может, среди них есть и Тесей? Эти и сотни других вопросов дают волю процессу воображения - и вот мотив боя с быком легко врастает в канву романа о Тесее, победителе Минотавра, дополненный яркими деталями, захватывающими дух описаниями приключений героя и шокирующими новыми толкованиями древних ритуалов.

Мэри Рено была сторонницей эвгемерического происхождения мифа о Тесее, то есть утверждала, что он был реальной исторической фигурой [Элиаде 2001: 169]. Во вступлении к роману она утверждает: «К классическому периоду легенда о Тесее уже обросла столь невероятными подробностями, что многие принимали ее попросту за сказку, а иные - за религиозный миф» [Рено 1991:6]. Основания для этого утверждения ей давали открытия археологов и произведения изобразительного искусства, обнаруженные сэром Артуром Эвансом в 1899 г. в Кносском дворце на о.Крит: «Кносский дворец с его лабиринтовой сложностью, его священными топорами, давшими имя самому дворцу, с многочисленными изображениями юношей и девушек, исполняющих Бычью Пляску, с печатями, на которых вырезан быкоголовый Минотавр - стало подтверждением догадок рационалистов» [там же].

Основными мотивами изобразительного искусства Крита были мотивы таврокатапсии и эпифании (внезапное явление богини). Первый мотив укрощения быка символизировал победу над смертью [Фрэзер 1998: 297]. Знаменитый «Ритуальный бой с быком» - кносская настенная живопись XVI в. до н.э. - самое известное изображение древнего ритуала - является основой для одной из наиболее выразительных сцен в книге. «Он ухватился за рога и завис между ними, так что бык его нес, потом взвился вверх и оттолкнулся руками... перевернулся в воздухе - дуга получилась красивой, как натянутый лук, - и попал на широкую спину обеими ногами враз» [Рено 1991: 197]. Динамичное, захватывающее описание оживает на страницах романа и сливается с воспоминанием о самой фреске - два образа, литературный и живописный, производят неизгладимое впечатление, гораздо более сильное, чем если бы они воспринимались по отдельности.

Второй мотив - эпифания - стал основой любовной линии романа. Мать-богиня Крита, Ариадна, становится возлюбленной Тесея, явившись ему в виде земной женщины, приняв свою смертную ипостась. Мать-богиня являлась смертным на празднике урожая, во время священного танца, исполняемого жрицами. Эта тема часто встречается в убранстве Кносского дворца, на фресках, вазах, перстнях [Менар 2000: 121]. Маленькая богиня, хрупкая и устрашающая одновременно, со змеями в руках - сошла с фресок на страницы романа: «А на середине лабиринта по извилистой ломаной линии белого мрамора, сплетя руки, двигались женщины - живая гирлянда, - раскачивались их волосы, ожерелья и платья, изгибались в танце стройные тела, и весь хоровод был похож на змею, что меняет кожу: сворачивался, разворачивался, свивая голову с хвостом... Змея повернула и пошла в мою сторону - и я увидел ее [Ариадны] лицо... радостное, сияющее, без тени страха и тревоги, - она вела танец» [Рено 1991: 279]. Так изображение сливается с художественным словом. Если читатель еще и имеет представление о крито-микенском изобразительном искусстве или хоть раз видел кносскую «Богиню со змеями», то в его сознании слово и образ создадут художественный комплекс, объединяющий литературу и изобразительное искусство и выходящий за рамки обеих дисциплин.

Таким образом, роман «Тесей» - доказательство того, что искусство не имеет четких границ и свободно переходит из одной формы в другую. Слово и изображение, слитые воедино, дополняют и усиливают художественное впечатление, дают друг другу жизнь, воздействуя сначала на автора, а затем и на читателя. Несмотря на свой возраст, крито-микенские произведения искусства и античные мифологические образы, лежащие в их основе, все еще обладают магией, воздействующей на воображение людей. Яркие сцены из столь непохожей и далекой от нас жизни, где боги могли являться людям и где смерть можно было победить на арене, до сих пор дают жизнь новым произведениям искусства.