Кросс-культурные влияния в эстетике китайской популярной музыки: от западных ритмов до традиционных мелодий

Музыка - это особый вид искусства, который легко преодолевает временные, пространственные и культурные границы, а также оказывает глубокое влияние на человеческое общество и на личность человека. С древнейших времен музыка была неотъемлемой частью жизни людей, сопровождая их на разных этапах существования и помогая переживать самые разные события, так как она способна выразить эмоции и настроение людей.

Современная музыка отличается большим стилевым и жанровым разнообразием, она включает в себя элементы различных культур и сосредоточена на самовыражении и новаторстве. С развитием средств массовой информации поп-культура и поп-музыка постепенно стали важной частью современного общества. Сегодня жанры популярной поп-музыки - от рока до хип-хопа - представляют собой различные культурные ценности и дух времени.

В разных культурах существуют различные типы и стили музыки, однако музыка способна нивелировать языковые и культурные барьеры и облегчать общение и взаимопонимание между представителями разных культур. В настоящее время мировая музыка сформировала уникальный синтез, вобравший в себя элементы различных культур.

Китай в этом контексте не является исключением, и сегодня популярная музыка активно развивается и функционирует в его социокультурном пространстве. Хуан Фань пишет:

««Отсчёт» истории популярной музыки в Китае (на материке) следует начинать с 1980-х годов. Причиной такого подхода стал факт построения аудиовизуального рынка на материковой части страны, в то время как ранее безусловное преимущество в данной области музыки имели острова Гонконг и Тайвань» [2].

Поскольку история распространения поп-музыки в Китае уже рассмотрена в работах Хуан Фаня [2], Цзян Тао [3], Чжоу Сяня [4], Ю Цзинбо [5] и других исследователей, мы не будем касаться этого вопроса, а определим лишь сферы соприкосновения западной музыкальной культуры и китайской.

Сюй Юаньюн в статье «О современной ситуации и тенденции развития китайской поп-музыки» отмечает, что китайская поп-музыка имеет три основные характеристики. Во-первых, она впитала и заимствовала элементы европейской и американской поп-музыки; во-вторых, унаследовала культурные традиции светской музыки Китая с древних времён до наших дней; в-третьих, она слилась со светским эстетическим сознанием современного китайского народа и так далее [Цит. по: 5, с. 103].

Другой китайский исследователь Ши Юн в своей статье «Что такое китайская поп-музыка» провёл концептуальный анализ под углом зрения национализации поп-музыки и дал определение понятия «китайская поп-музыка». По его мнению, это синтез западных музыкальных традиций популярной музыки с китайской национальной спецификой, сформированной в условиях специфического культурного фона и текущей национальной ситуации [Цит. по: 1, с. 54].

В китайском музыкознании складывается мнение о том, что европейская и американская популярная музыка проста, понятна, жива, легко распространяется и имеет большую аудиторию. К её основным формам относятся кантри, рок-музыка, джаз, поп-песни и музыка нового века.

Напомним, что в период между падением династии Цин, основанием Китайской Республики и медленной трансформацией китайского общества от феодализма к социализму европейская и американская капиталистическая культура медленно проникала на восток, формируя противоположные и интегрирующие тенденции с традиционной китайской культурой. В гражданскую эпоху иностранные мелодии с китайскими текстами использовались в качестве школьных или военных песен. «Китайские дети» и «История ханьцев» - примеры произведений, в которых традиционная китайская музыка испытала влияние европейской и американской популярной музыки.

В 1950-х годах музыкальные произведения Люй Цзия заложили основу для создания китайской поп-музыки, которая воплотила в себе черты европейской и американской поп-музыки, в основном в виде сочетания западных танцевальных ритмов и китайских народных мелодий. В то время это выражалось в использовании ритмов танго, фокстрота и т.д. Что касается инструментальной музыки, то в ней легко проследить подражание джазовому стилю западной музыки [1, с. 32].

Но в то время китайская поп-музыка под влиянием различных причин не сформировалась в мейнстрим и не развивалась. Появление произведений, в которых присутствовали элементы западной рок-музыки, вызвало большие споры, а Не Эр, известный композитор того времени, написал статью, в которой подверг резкой критике посредственность содержания подобных сочинений. Он считал их стиль низкопробным, а манеру пения недопустимой. Такие критические выступления создали большие препятствия для развития китайской поп-музыки в будущем. Тем не менее, попытки взаимодействия двух разных музыкальных культур продолжались [5, ч. 175].

В 1960-х годах на музыкальную сцену Гонконга оказала влияние группа «Битлз», музыка из фильмов о Джеймсе Бонде, которые привнесли в гонконгскую музыку новые ощущения. Именно тогда в гонконгской музыке начали преобладать европейский и американский рок-н-ролл - в сочетании с народными песнями Китая. В то же время некоторые группы подражали выступлениям своих кумиров, используя мелодии и ритмы, свойственные песням «Битлз», для выражения своих чувств. К 1960-м и 1970-м гг. европейская и американская поп-музыка стала более зрелой и ещё более влиятельной. «Битлз» и «Роллинг Стоунз» боролись за первенство на мировой сцене, появлялись новые стили и имена. Всё это не могло не отразиться на поп-сцене Китая.

Цзянь Тао пишет: «Особенности поп-музыки Гонконга были определены его интернациональным культурным развитием. В местной поп-музыке выделились три основные части: песни на мандаринском языке, кантонские песни и песни на английском языке» [3, с. 106].

В 1970-х гг. китайская поп-музыка, поп-культура Гонконга, Тайваня продолжала находиться под большим влиянием западных музыкальных стилей. Манера пения китайских исполнителей в большой мере подражала манере европейских и американских поп-вокалистов.

В конце XX века западная поп-музыка оказала наиболее глубокое влияние на китайскую музыку, и в Китае появилось большое количество певцов и групп, в музыке которых присутствовали ритмы, интонации, стили западной поп-музыки. Так, Гу Фэн является одним из выдающихся исполнителей в китайском джазе. В своём творчестве он соединяет вокальное и инструментальное исполнительство. Он самостоятельно научился играть на барабанах и перкуссии. Его произведения – ярчайший образец гармоничного слияния китайских национальных традиций (в плане мелодии и ритмов) с различными стилями западной поп-музыки: баллады, босса-новы и других.

Творчество «Хора тараканов» было во многом революционно для китайской музыки. Они первыми начали исполнять композиции a capella, что было свойственно американским вокальным группам. Вместе с тем, они не отказались и от национального звучания. Например, их песня «Break Up» была даже выбрана в качестве финальной песни корейской драмы «Blue Life and Death Love». Стиль этой песни не только включает в себя хип-хоп, что редко встречалось в те времена на китайской сцене, но и имеет уникальный блюзовый колорит, но с интонациями азиатской музыки. В целом, в своём творчестве они часто обращались к китайской мелодике, уме- ло соединяя её с различными стилями западной поп-музыки.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что китайская поп-музыка подверглась сильному кросс-культурному влиянию, которое началось ещё во времена школьных музыкальных песен. Западная популярная музыка была представлена в Китае во всём своём стилевом и жанровом разнообразии и заняла важное место на китайском музыкальном рынке в настоящее время. Таким образом, сегодня китайская поп-музыка сочетают национальные особенности с европейской и американской поп-музыкой, в результате чего возникла новая форма популярной музыкальной культуры, отвечающая вкусам китайской публики.