Культурологический анализ трансфера ценностей в контексте глобализации. XV Всероссийская научно-практическая конференция с международным участием «Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок». Санкт-Петербург, 7 февраля 2025 г.

7 февраля 2025 года в Санкт-Петербургском гуманитарном университете профсоюзов прошла XV Всероссийская научно-практическая конференция с международным участием «Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок». Проблематика конференции определяется современным состоянием искусства в условиях глобализации и актуальными проблемами российской действительности: роль искусства в контексте кризиса глобализации по западным «образцам», установления многополярного мира; национальная самобытность искусства и сохранение его традиций; культурное наследие и формы трансляции традиционных ценностей новым поколениям; критерии художественности в современном искусстве; актуальные вопросы развития художественного образования как основы формирования нравственно здоровой личности и др.

В Пленарном заседании приняли участие: А.С. Запесоцкий, ректор СПбГУП, член-корреспондент РАН, академик РАО, доктор культурологических наук, профессор, заслуженный деятель науки РФ, заслуженный артист РФ; Д.Н. Катышева, профессор кафедры хореографического искусства СПбГУП, доктор искусствоведения, Заслуженный деятель искусств РФ, Почетный работник высшего профессионального образования РФ; А.П. Марков, профессор кафедры философии и культурологии СПбГУП, доктор педагогических наук, доктор культурологии, Заслуженный деятель науки РФ; Т.В. Кузнецова, профессор кафедры эстетики МГУ им. М.В. Ломоносова, доктор философских наук; А.А. Дмитриева, профессор кафедры искусствоведения СПбГУП, доктор искусствоведения; В.Ф. Познин, заведующий сектором кино и телевидения Российского института истории искусств (Санкт-Петербург), доктор искусствоведения, профес- сор, член Союза кинематографистов РФ; Н.Н. Суворов, профессор кафедры теории и истории культуры Санкт-Петербургского государственного института культуры, доктор философских наук; А.И. Карлова, ведущий научный сотрудник отдела новейших течений Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), кандидат культурологии.

Выступление А.С. Запесоцкого задало направленность пленарной дискуссии о роли современного искусства в сохранении традиционных национальных ценностей в контексте противоборства цивилизационных систем России и Запада, проникновения ценностей западной, европейской культуры в систему ценностей российского общества. Им было отмечено, что в искусствознании сегодня происходит процесс переосмысления существующих подходов к пониманию и анализу искусства как значимого инструмента, способствующего преодолению культурных барьеров и противоречий в условиях турбулентности международных отношений, сохранения традиционных национальных ценностей.

Выступление Д.Н. Катышевой создало дискуссионную платформу для развития научной полемики участников конференции. Ею было отмечено, возникновение масштабных кризисных явлений, связанных с углубляющимся противостоянием цивилизаций в глобализирующемся мире: российская цивилизация испытывает давление со стороны американо-западноевропейской цивилизации, что обусловило деформацию диалога культур, его превращение в конфликт культур. При этом автор подчеркивал связи сложившейся ситуации с системой «отмены культуры», именно русской на Западе, в противовес продвижению так называемой новой этики и эстетики, чуждой отечественным традиционным ценностям.

Участники пленарного заседания обсудили новые требования государствен-

Новости

Общество. Среда. Развитие № 1’2025

ной культурной политики, определившей приоритеты для будущей России – культурное наследие, традиционные ценности, культурный суверенитет, сохранение исторической памяти, охрана уникальной общественной системы образования, в том числе в области искусства. Профессором Д.Н. Катышевой было отмечено, что транслируемые государством приоритеты в области культуры, включая ориентир на традиционные национальные ценности не всегда находят реализацию в конкретной практике со стороны руководителей учреждений культуры и искусства. В театральной практике продолжают сосуществовать как лучшие традиции отечественного театра, так и ценностные установки западной цивилизации, ориентированные на индивидуализированные ценности успеха, денег, приоритета материального над духовным и т.п. При этом условием преодоления кризисных тенденций в отечественном театре является возвращение к институции театра, возглавляемого подлинным художественным деятелем, ориентированным на традиции русского репертуарного психологического театра с его главной духовно-нравственной составляющей, определяемой традиционными национальными ценностями.

В ходе выступления А. П. Маркова были определены стержневые, ценностные установки «художника», охарактеризованы тенденции поиска смысла жизни как экзистенциальной драмы судьбы художника и основы его творчества. Выделена значимость периода молодости (студенчества) для «метафизического рождения» личности, поиска и понимания смысла жизни, а также обозначена роль педагога в процессе освоения «смыслов» профессиональной деятельности как «Призвания и миссионерского служения Истине».

Профессором Т.В. Кузнецовой в ходе доклада были раскрыты феномены эстетического восприятия моды и гламура как медиаторов культурных норм, каналов передачи социальных ценностей и формирующих эстетическое понимание прекрасного в обществе.

Проблема трансформации ценностных установок в условиях противостояния культур Россия–Запад в области современного искусства была продолжена в докладе В.Ф. Познина на примере анализа фильмов о Великой Отечественной войне и их роли в формировании исторической памяти и национальной идентификации. В докладе отмечалось, что за последние 30 лет появилось немало художественных фильмов, в которых меняются смысловые акценты, трансформируются ценностные установки, формируется иной взгляд на войну. Новый миф о Великой Отечественной войне характеризуется следующими аспектами: «вопрекизм»; новые типы «героев» и «врагов» (глуповатый политрук, жестокий командир и др.); примиренческая позиция по отношению к немецким солдатам; подражание Голливуду (образ сверхгероя, победившего в одиночку); доминирование зрелищности, спецэффектов в ущерб смыслу великого подвига народа и т.п. В ходе обсуждения доклада была определена важность сохранения традиционной ценности – исторической памяти о подвиге народа, ценой невероятных усилий и одержавшего Великую Победу над превосходящим его беспощадным врагом.

Высокий теоретический уровень докладов пленарного заседания и их актуальность обеспечили интерес слушателей, а заданный полемический ракурс стимулировал дискуссионные выступления участников секций «Актуальные проблемы искусствоведения эпохи глобализации», «Художественный рынок и глобализация: традиции, творчество, институции», «Глобализация и проблемы современного гуманитарного образования». Выстроенные вокруг обозначенной на секциях проблематики выступления находились в одном проблемном поле, раскрывая различные грани трансформации ценностных установок в искусстве в контексте глобализации.

В работе конференции принимают участие представители научных сообществ Казахстана, Испании, Сирии, Китая, Японии в областях искусствоведения, культурологии, философии, информационных технологий, художественного рынка – И.В. Антонова, А.Е. Знаенок, Хан Дун, Р.В. Колосов, Сё Котэгава, Цзини Ли, Сывэнь Люй, Сыцзя Люй, Саллам Тала, Кэжэнь Шэн и др.

Дискуссия о значении массовых и элитарных форм искусства в жизни современного общества является более чем актуальной как в сфере размышлений теоретиков, так и в деятельности практиков и требует со стороны искусствоведческого сообщества глубокого осмысления. Искусство должно быть нацелено на формирование личности, совершенствование человека духовного, нравственного, однако в условиях современных культурно-информационных войн все очевиднее, что художественный инструментарий может использоваться во вред человеку, разру- шая ценностный мир личности (систему традиционных национальных ценностей). В этом контексте особую значимости приобретает целенаправленная творческая деятельность представителей мира искусства по сохранению, продвижению традиционных национальных ценностей в целях сохранения национальной и духовно-нравственной идентичности и целостности российского народа.

Участники секций выразили глубокое удовлетворение содержанием ее работы, высокой научной значимостью поставленных проблем в области современного искусства и культуры, необходимости дальнейших исследований в направлении основных тенденций и практик развития современной художественной культуры в контексте трансформации ценностей в условиях глобализации.

И.В. Мотеюнайте

РЕЦЕНЗИЯ НА КНИГУ В.Ю. КОЗМИНА «ГОСТЬ НЕ МНОГО ГОСТИТ, ДА МНОГО ВИДИТ: ФРАЗЕОЛОГИЧЕСКИЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬПО МУЗЕЮ „ПУШКИНСКАЯ ДЕРЕВНЯ“»*

Земли вокруг пушкинского Михайловского практически сразу после смерти поэта стали осознаваться частью литературной культуры и пушкинского мифа. Создание новых музеев, пополнение корпуса изображений пушкинских мест, материалы фольклорных экспедиций, краеведческие исследования и проч. – его необходимые атрибуты.

Автор книги – хранитель музея «Пушкинская деревня», расположенного в версте от обители ссыльного поэта. Его северная ссылка устойчиво осмысляется биографами как период, когда талант Пушкина окончательно окреп благодаря размеренному деревенскому укладу и под влиянием знакомства с русской народной культурой, веками откладывавшейся в фольклоре и языке. В музее Бугрово посетителям предлагают приблизиться к тому и другому, комментируя реалии пушкинских произведений и напоминая о языке, который был для его творений почвой. Как известно, пародирование Шекспира и истории в «Графе Нулине» вызвано тем, что античный сюжет «Лукреции» совместился у Пушкина с происшествием в Новоржевском уезде. Современники немало ругали поэму за просторечия, а потомки по сей день благодарны ее автору за продуктивно обновленный им русский язык. Если изучение литературного языка разных периодов его существования нам доступно через памятники и документы, то устная речь, несомненно, воздействующая на любого автора, реконструкции практически не поддается. Например, мы знаем, что фразеологический багаж поэта был весьма обширен: зафиксировано более двухсот случаев использования им пословиц и поговорок в литературных произведениях и письмах. Но сколько лаконичных образцов народной мудрости осталось за пределами пушкинских рукописей и печатных изданий, хотя в его сознании они вполне могли существовать. В книге В.Ю. Козмина1 предпринята попытка хотя бы частично передать и бытовой, и языковой фон, который окружал поэта в годы его пребывания в Михайловском.

Книга имеет жанровый подзаголовок «путеводитель» и выстроена по принципу экскурсии по музею: от калитки до мельницы, стоящей на дороге из Михайловского в Святые Горы. Знакомство с постройками и предметами крестьянского обихода погружено в контекст пушкинского творчества, комментарием к которому становятся этимологические и этнографические изыскания. Информативность издания поддержана фотографиями, составляющими его отдельное достоинство.

В результате двуплановость предложенных сведений обнажает мифогенность культуры. Прочная и достоверная привязка к истории и, особенно, местности (факты о материалах, обычаях, обрядах, говорах) показывает, как прочно пушкинское творчество, отраженное сегодня в форму-

* Работа выполнена в Псковском государственном университете при финансовой поддержке Российского научного фонда (грант № 24–28–01648 «Пушкинский миф в условиях цифровизации культуры», –28–01648/

Новости