Лирический этнографизм в трактовке высокогорного пейзажа Б. Н. Тамбиева

в ка ра чае во-Чер кес ском го су дар ст вен ном университете состоялось открытие персональной выставки акварельных работ бурхана нюрчуковича тамбиева «в краю снежных вершин и горных рек». автор, в прошлом вы-пу ск ник ху до же ст вен но-гра фи че ско го факультета этого же вуза, а ныне его ректор, открытием персональной выставки продемонстрировал, что по своему призванию является не только умелым, грамотным руководителем, но и талантливым, активно пишущим художником. как подлинный акварелист, в самом широком смысле этого определения, он пронёс верность однажды выбранной технике письма через всю свою насыщенную событиями и впечатлениями творческую жизнь. при существующем богатстве и разнообразии видов и техник изобразительного искусства он отдал предпочтение академическому акварель но му пей за жу.

долгое время письмо акварельными красками считалось лишь одной из составляющих графического рисунка. но благодаря лёгкости, доступности и красочности, акварель получила широкое распространение и применение, легла в основу многих монументальных живописных шедевров. живопись акварелью в современном её представлении возникла сравнительно недавно и стала одной из самых сложных техник рисования, не прощающей ошибок, не терпящей правок и направленной на точность исполнения. от стихийности и непредсказуемости воды, соединённой с красками, от умения мастера управлять влажностью живописного пространства происходят все возможные варианты понимания акварели и способы владения ею. акварелист, начиная работу над своим произведением, должен точно знать, как оно будет выглядеть к концу ра бо ты.

ак ва рель ные про из ве де ния б. н. там бие ва воспевают любовь к малой родине, к её целительной природе со скалистыми безграничными хребтами, ущельями, лесами, высокогорными лугами, бурными реками и удивительной красоты озёрами. как оставаться равнодушным к замечательной красоте родной природы и не попробовать по мере своих сил и способностей отобразить её в искусстве? б. н. тамбиев, выбрав однажды материал по душе, создав свою собственную технику письма, не увлекается модными течениями. определив свой почерк ведения кисти по бумаге в бесконечном разнообразии характера мазка, даже при сдержанности колористической гаммы, создающего ощущение богатства живописной фак ту ры, б. н. там би ев пло до твор но и целеустремлённо трудится, изучает возможности акварели в передаче глубины пространства, воздуха и света. его работы, выполненные на излюбленном акварелистами торшоне, подчёркнуто реалистически и этнографически точны. Эта фотографическая точность, конечно, продиктована стремлением автора передать трепетное состояние внезапно открывшегося момента, озарения, прочувствован но сти.

в природе ищущий, внимательный художник встречается не только с разнообразием «цве ти стых объ е ди не ний», но и с бо гат ст вом пластических форм. такое изобилие даёт лирическому живописцу неисчерпаемый материал для изобразительных поисков, находящих отражение в творчестве. в акварельных лис тах «сель ское под во рье», «от го ло ски стари ны», «Шоа нин ский храм», «сен тин ский храм», «ды ха ние вес ны» об ра ща ют на се бя внимание воздушность и акварельность при передаче пространства, влажности воздуха, рассеянного утреннего света. Графический лист «парящий в облаках», при всей скромности мотива, обладает притягательной силой тонового и цветового единства. в этом произведении автор обращается к теме исторического прошлого своего народа и изображает ве ли че ст вен ный храм, воз ве дён ный в X ве ке византийскими монахами в окружении высоких гор и склонов, поросших густой расти-тель но стью.

к а ж д ый м ил л и м е т р п р о и з в е д е н и я б . н . тамбиева прописан до мельчайших деталей, нет непрописанных, просто отмеченных кистью участков. художник необыкновенно повествователен. он насыщает свои произведения большим количеством деталей: подробно и панорамно прописывает среду, предельно точно и безукоризненно материально передаёт этническую атмосферу знакомых с дет-ст ва мо ти вов. в пей за жах «дво рик», «старин ный уч ку лан», «ус та ла» ху дож ник выр а-жает не только своё личное настроение, но и создаёт картины большого художественного обобщения, отображающие социальное мировоззрение народа, его взгляды и отношение к действительности. замеченная тенденция к текстурности и материальности в акварелях «бур ный нрав», «ка мен ная кре пость», «пробу ж де ние», «осен нее на строе ние», «ме до вая осень», «те ни от сту па ют» не ут ра чи ва ет глубинности, а наоборот, является характерным стремлением автора быть точным во всем, даже в прозаическом на первый взгляд мотиве. в небольшом по размеру графическом листе «тени отступают», по мнению друга и соратника — члена союза художников россии мустафы биляловича кипкеева, техника передачи так искусна, что краски переходят из цветности в материальность, выявляя высочайшее мастерство художника, а зритель перестаёт замечать цвет и манеру письма, а видит зелёные, покрытые мхом холмы, слышит тишину, чувствует свежесть воздуха и запах трав.

картины, именно картины, а не графические лис ты «оди но че ст во», «мор щи ны земли», «тё п лый день», «ме ло дии осе ни» ака де-мически тщательно прописаны и так проработаны красками, что, обладая большой цветностью, они сохраняют подчёркнутое единство колорита и тона, ему подчинены все цветовые градации с эффектными размывками и детальными прорисовками. при этом картины не утратили акварельной лёгкости, цельности, состояния глубины психологического воздей-ст вия.

пре по да ва тель ка фед ры ака де ми че ской живописи рабигат султановна алиева, принимавшая активное участие в организации выставки, особое внимание уделяет небольшому по раз ме ру ак ва рель но му лис ту «оди но че ст-во». по её словам, несмотря на простой сюжет — одиноко стоящее дерево, картина притягивает установленными контрастами и вызывает очень сильное эмоциональное состояние. основное и выразительное содержание в композиционном подходе этого произведения имеет цвет, сам по себе, в силу психологических факторов воздействия и восприятия являющийся носителем идеи полного отчуждения и одиночества. охристый колорит всего окружения, необычайно кропотливая прописка переднего плана, характерное разнообразие маз ка, «вы би раю ще го» кра соч ный слой, интересные акварельные решения и словно со вер шен но «про ва лив ший ся», обор вав ший ся в пропасть задний план — всё это аллегорически подчёркивает идейную трактовку образа полной пустоты и одиночества.

постоянно выезжая на высокогорные пле-нэ ры, б. н. там би ев с друзь я ми-ху дож ни ками и коллегами по работе в поисках «замечательного момента для письма» забираются так далеко и высоко, что дальше, как говорится, только небо. Эта любовь к родному краю и острое желание общения с природой берут начало в далёком детстве, в лирической привязанности к малой родине, к прекрасным воспоминаниям об умиротворении, бесхитростном крестьянском быте, когда природа и кормила, и лечила, и вдохновляла. бескрайние просторы родного высокогорья наполняют его обновлённой жизненной энергией. свежий ветер, грозная стихия, буйство красок, загадочные ущелья, бурные потоки воодушевляют распахнутую навстречу необузданной красоте душу бурхана нюрчуковича, питают и поддерживают его энергетическими силами.

по мнению Юсуфа магомедовича алиева — мастера акварельной живописи, безукоризненная элегантность и особое изящество стиля б. н. тамбиева наблюдаются в чистых по звучанию, прозрачных акварелях «а по ка муш кам во да бе жит», «бур ный нрав», «ул лу-кёль». мно го слой ный цве ти стый пласт остался тонким и прозрачным, пропуская через себя отображённый свет. путём тонких лессировочных градаций художнику удалось создать эффект лёгкости, воздушности и тонких цветовых переходов, а также, мастерски используя свойства акварели, передать глубину и подчеркнуть преломление во влажной среде солнечного света, игру воздуха, градации перспективы, сохранить яркие световые ак цен ты, бли ки, брыз ги.

выставленные акварели настолько гармоничны, что не нуждаются даже в названиях. в едином монолитном и панорамном контексте экспозиция смотрится как этнографическое и географическое описание региональных красот и природных достопримечательностей республики. работы создают впечатление о том, что автор наблюдает за своими сюжетами с высоты птичьего полёта, как бы с позиции альпиниста, покорившего главную, самую высокую вершину в своей жизни. и вот с этой покорённой высоты счастливыми глазами он легко и светло делится со зрителями тем, ради чего многие и пытаются покорить самые высокие вершины мира. автор испытывает явную гордость за те прекрасные виды, которые ему удалось запечатлеть и продемонстрировать в своих произведениях. любо ва ние пей за жи ста-ли ри ка, ве ли ко леп но владеющего техникой акварельного письма, проявляющего виртуозность в изображении наполненного разреженным воздухом пространства, оправданно и потенциально закономерно. мастеру удалось передать зрителю состояние физического присутствия в высокогорной среде, сопричастности творческому процессу природы, создавшей свои шедевры, передать состояние эйфории от проникновения в тайну их происхождения.

ха рак тер ная чер та б. н. там бие ва — безупречное владение цветом — в полной мере про яв ля ет ся в за ме ча тель ных пей за жах «зимой в дом бае», «ве ли чие гор», про пи сан ных в холодных пронзительно синих, ультрамариновых тонах, оставляющих прохладное, разряженное пространство между зрителем и самими произведениями. резко очерченные вершины усиливают акцентированную близость подачи рельефных склонов, создавая оптическую иллюзию пространства, развёрнутого и смотрящего на зрителя. как если бы не мы любовались пейзажем, а он взирал на нас, застывший в безмолвии только что выпавшего на склонах снега, без звука, без движения, буквально в каком-то космическом, астральном вакууме. передать такое состояние очень сложно. тысячи художников стремятся воспроизвести эту разряженную и пронзительную чистоту звучания высокогорных красот, когда цвет определённо ярок, насыщен, контрастен и в то же время очень сильно интонирует со средой. не запутаться, разобраться и не «за пач кать» чис то ты это го сим фо ни че ско-го звучания удаётся далеко не каждому художнику. только обладание настоящим видением, знаниями, безусловно, талантом и мудростью мастера позволяет передать это состояние свежести и чистоты высокогорья.

в «ды ша щем» и бы ст ром по вы пол не нию акварельном листе, производящем абсолютное впе чат ле ние «кар ти ны мас лом», — «янтарные стволы» — белоснежный передний план, изначально не предполагавший многократных прописок, подан этюдно, с тонким чувством валёра тональных вибраций света, подчёркивающих переменчивое состояние природы и лёгкой романтической грусти. проявляя тенденцию к наброску с натуры, б. н. тамбиев все же исполняет его академически, демонстрируя крепкий фундамент акварельного мастерства. созданная автором композиция, связывающая основные планы ведущей к центру дорогой, уравновешенная изображением вертикалей деревьев, приглашает зрителя войти в реально существующий пленэр. художник работает широкими смелы- ми мазками. при этом многочисленными тонкими оттенками белого, жёлтого и коричневого, сочетающимися с мерцающими акцентами серого, голубого и зелёного, он подчёркивает детали, которые, по его замыслу, способствуют созданию художественного образа. так на холсте рождается зимнее махарское ущелье с прорубленной в непроходимом лесу просекой на родник. Часто встречающийся в произведениях б. н. тамбиева мотив дороги, тропинки или реки олицетворяет путь человека-художника, пытающегося вызвать на особую откровенность, на поиск своего предназначения.

по мнению прекрасного пейзажиста, работающего в технике масляной живописи, за-слу жен но го ху дож ни ка ка ра чае во-Чер кес-ской республики владимира ибрагимовича Эркенова, автора великолепных работ «осен-н и й м о ти в », « п а се ка » , « б е ли- ала к ъ а я » , «зимушка» и других, бурхан нюрчукович создал замечательные произведения, покоряющие лёгкостью, общей тональной целост но стью и цве то вой гар мо ни ей. «про сто играю чи», мно го пла но во, со хра нив све жесть и сочность цветовых звучаний, с передачей среды, простора выполнен акварельный лист «ме ло дии осе ни».

история искусства знает примеры, когда про из ве де ние ху дож ни ка-пейз а жи ста ос тав-ляло яркий след в душе своих современников, определяло пути и направления дальнейшего развития искусства пейзажа. таким произведением в нынешней экспозиции явилась кар ти на «по за ди пе ре вал клу хо ри». яр кая, эмоциональная, свежая, она воспевает красоту природы родного края, её грандиозную и вместе с тем лирическую хрупкость. в ней нашли отражение характерные этнические сочетания цветов и глубоко национальные черты, присущие народному искусству северного кавказа. прописанная яркими, цветистыми по звучанию красками, передающими ощущение ранней, необузданной весенней свежести, молодой зелени, эта картина волнует и покоряет зрителя своей поэтичностью, искренностью и тор же ст вен но стью.

раздольная, глубокая, насыщенная воздуш- ными и световыми коллизиями техника письма позволила художнику создать целую серию работ, которые можно определить как «зе лё ные пей за жи»: «до ро га в об ла ка», «окре ст но сти джы лы-суу», «кёк ле-ба ши», «камен ная кре пость», «Го нач хир», «хо лод ное лето». они прописаны акварельными красками, имеющими большую цветовую насыщенность. пространство звучит, тревожно и напряжённо вибрирует, живёт в этих произведениях самостоятельной жизнью, но не отстранённо, а гармонически, созвучно, перетекая вслед за направлениями взмаха кисти художника то вверх, то вниз по ущелью, вихрем закручиваясь на склонах, плавно и мягко обтекая равнины, холмы и зыбкой поволокой касаясь водной глади. в технике ведения письма бурхана нюрчуковича, несмотря на явное мажорное состояние, нет разобщённости, порывистости, отвлечения на отдельные цветовые ню ан сы. ак ва рель ные про из ве де ния «дер жат-ся» в общ ем гар мо нич ном со че та нии, «пе ре-кликаясь» друг с другом во временном и простран ст вен ном зву ча нии.

контрастные, несколько выходящие за рамки излюбленной палитры художника акварель ные лис ты «си ре не вые да ли», «су мер ки в го рах», «пер вые лу чи», «ба бье ле то на бий-че сы не», «ку бан ское уще лье» на пи са ны по-рериховски — темперно и напряжённо. в отличие от механического смешивания, в этих работах преобладает изменение цвета путём наложения неожиданно насыщенных ярких по силе зелёных, оранжевых и фиолетовых тонов, базирующихся на законе оптического составления цветов. Глубина и их общая сила достигается путём последовательного перекрытия слоёв по преимуществу корпусными, укрывистыми красками в строгом согласовании с формой и рисунком.

увлечённый мотивом, автор исполнил акварельные листы «царство камней, снега и льда», «веч ность в кам не». в них бу ма га, отвечая своему графическому назначению, буквально, исчерчена геометрическим рисунком, напоминающим иссушающее безмолвие пустыни, где, кроме камней, ничего нет.

заострив внимание на огромных валунах, художник тщательным образом исследует их пластические свойства, используя при этом разнообразные выразительные средства. удивительно, но настрой произведения производит впечатление явной связанности с решением сложной жизненной задачи. буквально ощущая цвет и понимая форму, бурхан нюр-чукович составляет форму цветом, работая над частным, видит общее, представляет себе задачу и конечную цель.

Экспозиция графических листов, выставленная в стенах родного университета, — это своего рода мастер-класс, данный замечательным художником студентам, обучающимся на факультете культуры и искусств и получающим навыки владения акварельной живописью. очень важно увидеть достижения выдающихся художников в этом виде изобразительного искусства. а наглядный пример графических листов опытного мастера учит не только профессиональным навыкам, но и, что главное, неразрывной связи художника со средой изображения, образному восприятию природы родного края, этнической близости, что становится фактором национального самооп-ре де ле ния под рас таю ще го по ко ле ния.

следуя великим традициям изобразительного искусства, б. н. тамбиев привнёс в современную республиканскую живопись собственное понимание времени и пространства, личную интонацию в восприятии и трактовке лирического пейзажа. своим творчеством он определил вектор нового направления в изо-бра зи тель ном ис кус ст ве ка ра чае во-Чер кес-ской республики, который можно назвать лирическим этнографизмом в трактовке темы высокогорного пейзажа. выставленные в экспозиции акварели производят монументальное впечатление. хотя сам автор и не проявляет явного стремления к увеличению формата своего творчества, в нём заложен талант именн о мо ну мен таль но го ак ва ре ли ста-пей-зажиста, основанный на панорамном восприятии и пе ре да че ланд шафт но го ви де ния. б. н. тамбиеву присуща этнографическая лирика в трактовке высокогорного пейзажа северного кавказа, отражающая безграничную любовь автора к природе своей родной земли, её красоте, величию и, одновременно, хрупкости.

Древ нее и сред не ве ко вое изо бра зи тель ное ис кус ст во ира на: про бле ма пре ем ст вен но сти