Михаил Павлович Крошицкий: музей, живопись и война

В задачи исследования входили освещение музейной и художественной работы М.П.Крошицкого, расширение свода биографических материалов, связанных с жизнью художника, его участием в реставрационных мероприятиях, сборе и сохранении крымских памятников искусства и старины, в особенности – его героическим подвигом – спасением шедевров Севастопольской художественной галереи во время Великой Отечественной войны.

В работе использованы материалы Российского Государственного Архива Литературы и Искусства (далее – РГАЛИ), архива Севастопольского художественного музея (далее – АСХМ). Статьи и заметки об М.П.Крошицкого можно найти в региональной периодической печати – газетах «Крымская правда» и «Слава Севастополя» [9, Л.21]. О судьбе М.П.Крошицкого писали ранее такие исследователи, как Бендюкова Н.А. [21], Белкина М. [20], Золотарев Д. [26], Исаева Л.Ю. [28], Сайгушкина Т.П. [40]. Тем не менее, по нашему мнению, деятельность Михаила Павловича Крошицкого пока незаслуженно мало раскрыта в научном музейном поле. Между тем, сохранение памяти о музейных работниках прошлого поможет новому поколению специалистов обрести ценностный ориентир и осознать всю сложность и важность музейной профессии.

Иногда человеку в жизни многое дано: организовать деятельность нескольких музеев, пройти по пути творчества, создать семью и даже совершить поистине героический поступок – спасти культурные ценности от уничтожения. Взглянув на автопортрет М.П.Крошицкого, представленный в данной статье [1], мы увидим мужчину абсолютно интеллигентной наружности. Он носил шляпу, знал несколько языков, любил поэзию, чем постоянно вызывал подозрения в буржуазности своего происхождения. Но перед нами – ребёнок севастопольских рабочих. Его дед матросом участвовал в защите Севастополя в Синопском бое и в 1854-55 годы [43]. Семья поддерживала революционные идеи. Квартира Крошицких часто становилась временным убежищем для революционно настроенных рабочих, да и сам Михаил, по его словам, в юные годы занимался иллюстрацией нелегальной литературы в своей подпольной типографии: «…с седьмого класса гимназии я сотрудничал в качестве “художника” в подпольной типографии РСДРП, в результате чего, при разгроме полицией моей типографии, была обнаружена моя именная готовальня и меня несколько раз вызывали в жандармское управление на допрос...» [цит. по: 9, Л. 3]

Всему виной – талант и любовь Крошицкого к рисованию. Первым учителем выступал его дядя, севастопольский художник М.П.Крошечкин-Крошицкий. Как утверждал сам художник, большое значение для него имело обучение в севастопольской гимназии, куда ему и его брату удалось поступить благодаря льготам для потомков-защитников Севастополя. В 1913 году семья переехала в Петроград – отец Крошицкого получил работу на Балтийском судостроительном заводе. Именно это обстоятельство позволило юноше стать вольнослушателем в Академии Художеств [3] (основным местом обучения был юридический факультет Петроградского Госуниверситета). Для творческих испытаний он делал много зарисовок с натуры, которые в 1914 году экспонировались на выставке в Севастополе. Своими учителями в академии Крошицкий считал И.М.Творожникова, В.В.Беляева, А.В.Маковского, Г.Р.Залемана и В.Е.Маковского. Дипломной работой стала картина «Выгрузка арбузов с фелюг в Севастополе» [10, Л.2]. Педагогической художественной деятельностью впервые занялся в 1915 году. Еще будучи студентом АХ, он в 1915-1917 годах давал частные уроки студентам. В 1916 году преподавал живопись в Женском Елизаветинском институте.

В Петрограде он с головой окунулся в события Февральской революции – записался в Народную милицию, а затем и в Красную гвардию [9, Л.3]. В 1917 году дворец бывшей фаворитки Николая II, балерины Матильды Кшесинской захватили большевики. Сама Кшесинская покинула свой дом и проживала на съемной квартире [32]. Партия большевиков использовала дворец в качестве своего главного штаба. С апреля по июнь здесь работал В.И.Ленин, с балкона особняка он произносил речи для собравшихся. М.П.Крошицкий, вместе с другими добровольцами, в эти месяцы охранял дворец, слушал выступления, присутствовал на II Всероссийском съезде Советов крестьянских депутатов, делая эскизы делегатов и В.И.Ленина – до тех пор, пока дворец не оказался в руках Временного правительства. В ночь с 25 на 26 октября 1917 года Крошицкий принимал участие в штурме Зимнего дворца [9, Л.3].

Судьба Крыма в первые годы советской власти была крайне тяжелой. По полуострову прокатилась волна террора. Положение осложняли вторжения немецких войск [38]. В начале 1918 года Крошицкий вернулся в Севастополь и поступил на должность счетного рабочего Севастопольского морского порта [19], стал участником конференции по внешкольному образованию [2]. Однажды ночью, в его отсутствие, у него дома прошел обыск. Нависла угроза ареста, и Крошицкий с товарищами был вынужден бежать из Крыма. Ночью пешком он пересек три фронта (от ст. Белгород до ст. Сажное Курской губернии), где оказался на территории, подконтрольной Красной армии и смог добраться до Петрограда. Положение в городе было тяжелое, продовольствия не хватало, а больной отец не мог обеспечить семью. Это обстоятельство вынудило Крошицкого поступить на работу в железнодорожную организацию «Продпуть» на станции «Солнцево» Курской области в качестве конторского служащего [8]. Вместе с ним переехали и родители.

В 1919 году началась всеобщая мобилизация в Красную армию. Крошицкий также был мобилизован и направлен на работу в Управление Московско-Киевско-Воронежской железной дороги в Курске, где занимал различные должности [7]. Свою работу в Управлении Крошицкий совмещал с работой экспертом Военно-революционного трибунала. Одновременно он преподавал в Курской пролетарской студии живописи запасного полка Юго-западного фронта и руководил двумя кружками рисунка [6].

В 1921-м, когда ситуация на полуострове стабилизировалась, Крошицкий вернулся в Севастополь, работал служащим бухгалтерии порта [18], заведующим счетной конторой в депо строительства, заведующим контрольно-распределительным отделением «Окрпроднома» [10, Л.2]. В те годы он многое сделал для развития в Севастополе художественного сообщества. В 1924 году с его помощью была учреждена САХ – Севастопольская ассоциация художников, а также устроена профессиональная выставка [4]. С 1925 по 1930-й годы Крошицкий председательствовал в Ассоциации и руководил при ней художественной студией для севастопольской молодежи. Выставки происходили два раза в год и перемещались между сельскими населенными пунктами, воинскими частями и рабочими клубами. Творческие взгляды объединения были близки к идеям АХРР (в Симферополе существовал ее филиал).

В 1924 году Крошицкий создал проектный эскиз революционного боевого ордена Красного Знамени. За один из двух поданных на конкурс эскизов он получил премию. Его элементы вошли в окончательный вариант ордена. На протяжении десяти лет художник оформлял экспозиции крымских музеев: Музея Революции Севастополя (1920), Симферопольской картинной галереи (1930), Севастопольской картинной галереи (1929-1930), оформлял к праздникам площади и здания Севастополя [10, Л.2].

Преподавание живописи прошло через всю жизнь М.П.Крошицкого. Везде, где ему доводилось задержаться на некоторое время, он становился учителем рисования или руководителем художественной студии – так самая большая страсть и талант Крошицкого помогали ему в трудную минуту, давая возможность заработка.

В Севастополе Михаил Крошицкий работал не только художником. С 1921 года он был задействован в деятельности Крымского отделения ОХРИС (Охраны памятников искусства и старины). В его обязанности входила помощь в собирании и атрибуции произведений искусства в имениях и дворцах Крыма. Национализация художественных и культурных ценностей полуострова происходила в разгар Гражданской войны. В условиях неустойчивости власти спасти предметы могли только настоящие энтузиасты, среди них – известные деятели культуры Я.А.Тугенхольд, А.Г.Коренев, А.И.Полканов [34]. Собранные ими картины в 1922 году были объединены в фонд, составивший собрание Севастопольской галереи. Коллекция была дополнена выделенными А.И.Полканову в 1923 году предметами из 1-го (Центрального) хранилища Государственного музейного фонда музейного отдела Главнауки Наркомпроса.

Художественный музей в 1922 году был открыт в Ялте, а затем, в 1927, переведен в Севастополь, где получил название «Севастопольская картинная галерея». Коллекция насчитывала около пятисот произведений. В собрание вошли произведения из Ливадийского дворца: итальянская живопись ХVI-ХVIII веков, переданная в 1911 году из Государственного Эрмитажа. Из имения «Новый Свет», принадлежавшего Л.Голицину, в галерею попала живопись голландских и фламандских мастеров ХVII века. Из ялтинского имения Барятинских поступили голландская живопись XVI века и немецкая живопись XIX века. Французские портреты XVII-XVIII веков прибыли в музей из коллекции П.Демидова. Из имений А.Витмера в Ялте и Балаклаве в музей поступили произведения русских художников И.Айвазовского, Л.И.Соломаткина, И.И.Шишкина [29]. Директором галереи стал А.Г.Коренев, а единственным штатным научным сотрудником – молодой Михаил Крошицкий. В этой должности он проработал два года [5] . В 1929 году был приглашен на работу заместителя директора Алупкинского дворца-музея [15].

Спустя три года М.Крошицкий переехал в Воронеж, где проживал его брат. Здесь он стал работником крупной организации – издательства «Коммуна» [16] Центрально-черноземной области [37; 39]. Оно выпускало большое количество литературы, направленной на повышение уровня жизни населения: медицинские и сельскохозяйственные справочники, методические рекомендации, учебники и инструкции. С этим периодом связана работа Крошицкого над созданием книжных иллюстраций: для энциклопедии ИЗО и букварей [9, Л.2], учебных книг по математике [22; 24], естествознанию [35], географии [36]. Одновременно с этим он оформлял улицы Воронежа к праздникам, работал учителем рисования в школе и техникуме (1929), заведовал художественной студией в Доме Авиации (1933).

В местном областном комитете КПСС ему поручили собрать предметы и организовать в Воронеже художественный музей. М.Крошицкий успешно справился с данной задачей. В 1934 году он стал директором нового музея, создал для местной молодежи бесплатную художественную студию, помогал в оформлении экспозиций воронежского Музея Революции (1936). В 1937 году издал методическую книгу «Построение областных, краевых и отраслевых художественных музеев» [31].

Видя успех студии, совместно с Воронежским ССХ открыл художественное училище, где до 1939 года руководил собственной мастерской. Помимо этого, проводил уроки в художественной студии при Союзе художников Воронежа, участвовал в выставках. Здесь он познакомился с Ниной – своей будущей женой. В том же году пара оформила свои отношения.

В 1939 году ему поступило предложение занять должность директора Севастопольской картинной галереи. (Предыдущий директор, А.Г.Корнев, к тому времени был репрессирован и расстрелян [33].) В 1940-1941 годах, параллельно с галереей, [12; 14] Михаил Павлович преподавал живопись в

Доме военно-морского флота в Севастополе, студии «Крымхудожник» [9, Л.6]. Осенью 1941 года над полуостровом нависла фашистская угроза. М.П.Крошицкий одним из первых в стране запечатлел часы начала Великой Отечественной войны, создав рисунок «Севастополь. 22 июня 1941 года». В первые же дни он учредил в Севастопольской картинной галерее мастерскую «Окна ТАСС».

Встал вопрос о необходимости эвакуации шедевров. Все попытки добиться разрешения на вывоз не увенчались успехом: руководство пригрозило директору расстрелом, если он будет «поднимать панику». Упаковать картины, чтобы защитить их также оказалось сложно: материалы для ящиков отсутствовали, их приходилось добывать самостоятельно. Ситуация накалялась, и 12 ноября 1941 года Крошицкий решился на рискованный шаг: он ослушался приказа руководства и вывез ящики с музейными предметами в Южную бухту Севастополя, разместив груз на Царской пристани. Водитель автомобиля, на котором перевозили картины, позже рассказал сотрудникам музея, что перевозка заняла у них много времени – три с половиной часа. Автомобиль двигался очень медленно, со скоростью пешехода, а фары были потушены [41].

Корабля для эвакуации не было, и Михаил Павлович две недели жил на пристани, оберегая ящики с грузом и пытаясь добиться разрешения на погрузку. Наконец, Крошицкому удалось убедить члена горкома партии А.Сарину в необходимости эвакуации, и она способствовала тому, что вице-адмирал Н.М.Кулаков дал распоряжение одному из военных эсминцев. Командир отчаливающего судна отвел на погрузку картин всего пятнадцать минут, за которые на борт было перемещено восемьдесят три ящика. Но забрать остававшуюся на берегу семью Крошицкий не успел. Корабль отплыл, на ходу оказывая боевое сопротивление фашистам [40].

Через два дня судно достигло берега Батуми, где Крошицкий временно разместил ящики в помещении православного храма. Директор музея в Грузии согласился принять картины только в дар, чтобы они навсегда остались в чужой коллекции. Такой вариант Крошицкого устроить не мог. Здесь же, в Грузии, Крошицкий получил от своей тети телеграмму о гибели семьи (матери, жены и двоих детей) – в дом художника попала авиационная бомба. Одинокий и потерянный, он решил двигаться дальше. В городах европейского юга в убежище картинам отказывали, ссылаясь на неблагоприятные политические условия и грядущую неизвестность.

Спустя почти полгода Крошицкий впервые получил зарплату. Денег ему хватило на то, чтобы

перевезти коллекцию через Каспийское море. В Узбекистане картины также не приняли, но дали

Илл. 3. Крошицкий Михаил Павлович (1894-1972) Графика. Томск. Одиночество. 1943.

Севас I Оіійльским худажесівенный мужи им. М.П.Крошицкао

продуктовые карточки, одежду, деньги и посоветовали везти коллекцию в Томск. Путь предстоял длинный: Крошицкий пересек Таджикистан, Киргизию, Казахстан, оказался в Алтайском крае [26]. В Барнауле, на запасном пути, трое рабочих попытались разобрать ящики на дрова. Крошицкий взмолился, чтобы они остановились, и случилось чудо: начальник вокзала, услышав, что Крошицкий из города-героя Севастополя, не только приказал сохранить ящики, но и выделил ему вагоны на дальнейшую перевозку, снабдил хлебом, тушенкой, кипятком [25]. Наступила зима. В поездах были печи, но сделать температуру в вагоне очень теплой было нельзя: красочный слой картин не выносит резких перепадов температуры.

В пути Михаил Павлович вручную совершил сорок три перегрузки ящиков с ценностями с одного транспорта на другой. Каждая из них – нечеловеческие усилия: грязные вагоны для перевозки угля, выгрузка ящиков прямо в снег… Раз за разом Крошицкий сохранял хрупкий груз от загрязнений и разрушений.

Спустя тринадцать месяцев мучительных скитаний, в январе 1943 года картины прибыли в Томск. Стояли сорокоградусные морозы. В последние дни перед прибытием Крошицкий заболел: когда началась разгрузка вагонов, его нашли внутри, неподвижно лежащим, обмороженным и с высокой температурой. С воспалением легких Крошицкий попал в больницу. Но коллекции больше ничего не угрожало – ее разместили на хранение в одно из зданий Томского краеведческого музея, где для картин были все необходимые условия.

В 1943 году в трагической истории настало время и для счастливого момента: сделав запрос, Михаил Крошицкий узнал о том, что его жена и дочь Оксана в ту ночь не погибли – в момент попадания снаряда в их дом они отправились на пристань, чтобы

Илл. 4. Крошицкий Михаил Павлович (1894-1972) 「 ра 中 нка. Томск. Моя комната. 1943.

Ceeact ополье кий художес > венный музей им. W. П Крошицкою

отнести ему ужин. Погибли мать и восьмимесячный сын. Н.И.Крошицкая в отсутствие мужа пережила множество тяжелых моментов: была вынуждена полгода скрываться с ребенком от захватчиков в лесах, а затем была направлена в эвакуацию в Воронежскую область. Трогательное воссоединение семьи произошло в конце 1943 года. С 1944 года Михаилу Крошицкому была установлена персональная зарплата. Встав на ноги после болезни, он реставрировал привезенные им в эвакуацию предметы: некоторые из их оказались заражены грибком, на некоторых началось осыпание красочного слоя [21].

В Томске Крошицкому были объявлены «благодарность за самоотверженное спасение и хранение в эвакуации художественных ценностей Севастопольской картинной галереи» (1943 г.) и «благодарность и 2-месячная ставка за самоотверженное спасение и хранение эвакуации художественных ценностей Севастопольской картинной галереи» (1944 г.) [9, Л.9]. Разовая двухмесячная ставка может показаться крайне малой наградой с учетом исторической значимости подвига человека – но только не в реалиях военного времени. До 1945 года Крошицкий руководил художественной студией товарищества «Художник» в Томске [28].

После войны ценности Севастополя были временно размещены в Симферопольской художественной галерее. На протяжении более чем девяти лет (до 1956 года) М.Крошицкий был ее директором. Сам он был награжден медалью «За оборону Севастополя» [10, Л. 3-5]. Художественная жизнь на полуострове активно продолжалась. Крошицкий с 1945 года преподавал в художественном училище им. Н.С.Самокиша [9, Л.6], состоял членом правления Крымского отделения СХ и его председателем в 1945-1958 [17]. С 1956 года – член правления Республиканского СХ.

Симферопольская экспозиция музея тем временем обрастала новыми экспонатами, однако Крошицкий настаивал на необходимости выделения галерее собственного здания. В 1958 году удалось осуществить задуманное: галерея переместилась в Севастополь, в «особняк Гавалова», где она находилась в первые послереволюционные годы. С 1965 года галерея переименована в Севастопольских художественный музей.

В послевоенные годы Михаил Павлович много писал, среди его работ множество портретов людей и крымских пейзажей [11]. Одним из известнейших скульпторов, повлиявших на новый архитектурный облик Севастополя, стал С.Чиж [23]. Именно с помощью М.Крошицкого он получил возможность запечатлеть в городском камне свои творения. В 1950-е годы Крошицкий помогал развитию города, был депутатом Симферопольского горисполкома (1950-1951) и Севастопольского горисполкома (1957-1959) [9, Л.20]. Умер в возрасте семидесяти восьми лет, с почестями похоронен в поселке Дергачи, под Севастополем. С 1991 года Севастопольский художественный музей носит его имя [43] .

Выводы

• 1)    М.П.Крошицкий – несгибаемый хранитель культуры. Везде, где он оказывался ,разворачивалась бурная деятельность, преображавшая жизнь вокруг. На его долю выпало множество трудностей: участие в революционных событиях, обыски полиции, необходимость обеспечивать семью, военные потери, голод, холод, опасности и странствия. На фронте не был – и, тем не менее, война настигла его и заставила проявить мужество не меньшее, чем ожидалось от бойца. На память будущим поколениям остался подвиг директора, ещё раз доказавший, насколько важной и в то же время опасной, порой, может быть музейная профессия.

• 2)    В деятельности М.П.Крошицкого прослеживаются несколько направлений: художественное, преподавательское, музейное. Он многое сделал для развития культуры Крымского полуострова: участвовал в сохранении дореволюционных памятников искусства и старины, оформлял музейные экспозиции, площади и улицы. Ценой своего здоровья и жизни защищал ценности Севастопольской картинной галереи, в эвакуации реставрировал живопись (в том числе произведения других советских музеев) [13]. М.П.Крошицкий проявил себя как талантливый организатор музейной деятельности – собиратель коллекции и первый директор Воронежского художественного музея. Его супруга, Нина Ивановна Крошицкая, до конца своих дней была главным хранителем Севастопольской картинной галереи, совместно с супругом выполняла работы по реставрации предметов [42].

• 3)    Несмотря на трудности, М.П.Крошицкий всю жизнь продолжал заниматься живописью. Более всего в творчестве он любил марину, бытовой жанр и портрет [9, Л.2]. Работал маслом, в реалистическом направлении. Создавал карандашные рисунки. Интересовался Ренессансом и русским искусством XVIII–XIX веков. Писал искусствоведческие статьи для газет «Маяк Коммуны», «Красный Крым», «Знамя» [30].

Историческая справка:

Михаил Павлович Крошицкий (1894-1972) – крымский художник [43]. Состоял в художественных обществах: Общество художников Петрограда (1916-1917), Общество художников Петербурга (1917), Изофронт в Симферополе (1930), ССХ в Воронеже (1937-1939), ССХ Крыма (1940-1941), Новосибирский ССХ (1943-1944). Участвовал в выставках в АХ в Петрограде (1916), галерее Пуэра (Петербург, 1919), Передвижной выставке по Крыму (1936), многочисленных выставках в Воронеже, Харькове, Томске, Севастополе.

Живопись:

Мыс Фиолент (1916), Разгрузка арбузов (1917), Херсонское побережье (1918), "Гаспра" (1922), Толстой в Гаспре на площадке парка (1922), Портрет академика Монтеверде (1925), Два поколения (1929), Рыбаки-колхозники (1929), Натюрморт (1944), Томск. Осень (1944), Портрет Яна Петровича Бирзгала (1946), Портрет Героя Советского Союза летчика Семенюка (1947), Гурзуф (1948), В горах (1950), Гурзуф (1951), Нестеров П.А. Гурзуф (1952), Мертвая зыбь (1953), Пастушок Коля. Соколиное (1954), Берег. Этюд (1954), Гурзуф (1954), Деревенская улочка (1954), Крымский берег (1954), Портрет художника М. М. Щеглова (1954), Прибой. Этюд (1954), Натюрморт (конец 1950-х), Этюд. Рыбаки (1960), Дорога (1962), Портрет Бутакова Г.А (1964) (1), Портрет Бутакова Г.А. (1964) (2), В деревне. Этюд (1966), Этюд. Дворик по улице Костомаровская, 8 (1970), Штормит. Морской пейзаж (1970), Этюд. Вид из окна (1970), Портрет Ленина (1970), Закат (1970), На этюдах (б/д), В.И. Ленин на II крест съезде (б/д), Весна. Южный берег (б/д), Восстание на броненосце Потемкин (б/д), Героический Херсонес (б/д), Домик. Этюд (б/д), Крымский вид (б/д), Магнолия (б/д), Камни на берегу. Этюд (б/д), Натюрморт с кувшином (б/д), Портрет И.В.Сталина (б/д), Эскиз декорации к драме «Эфигения Таврическая» (б/д), Севастополь. Улица Костомаровская (б/д), Проверено! Мин нет (б/д), Томск. Дом с цветами. (б/д).

Графика:

Шапшал Марк Моисеевич - севастополец (1914), В атаку (1914), А.Р.Кочергина - бабка (1914), Владимир Николаевич Седов (1915), Алексей Трофимович Стегущенко - приятель отца (1915), Александра Иосифовна Крошицкая – мать художника (1915), Натурщик (1916), Голова художника М.П. Крошечкина-Крошицкого (1916), «Гаспра» (Нач. XX века), Портрет мужчины в фуражке (б/д), Севастополь. 22 июня 1941 года ( 1941), Севастополь. Осторожно уголь! (1941), Метехский храм (1942), Томск. Моя комната. (1943), Томск. Одиночество (1943), Автопортрет (1944), Дети. Томск (1944), Комната научной библиотеки при Томском университете, в котором хранились фонды музея Л.Н. Толстого во время эвакуации (№1) (1945), Комната научной библиотеки при Томском университете, в котором хранились фонды музея Л.Н.Толстого во время эвакуации (№2) (1945), Комната научной библиотеки при Томском университете, в котором хранились фонды музея Л.Н. Толстого во время эвакуации (№3) (1945), (Предположительно автопортрет.) (1950), Солдат (1953), Рабочий (б/д), Женский портрет (1953), Натурщица (1955), Бахчисарайский переулок (1960), Стены древнего Херсонеса (1960-е), Море и скалы (1960-е).