Народные художественные промыслы Урала и их место в культуре региона

Федеральный закон «О народных художественных промыслах» определяет промыслы как форму «народного творчества, деятельность по созданию художественных изделий утилитарного и (или) декоративного назначения, осуществляемую на основе коллективного освоения и преемственного развития традиций народного искусства в определенной местности в процессе творческого ручного и (или) механизированного труда мастеров народных художественных промыслов» [1].

Художественные промыслы являются частью декоративно-прикладного искусства, которое охватывает целый ряд отраслей народного творчества. Это и различная утварь, мебель и ткани, орудия труда и оружие, одежда и украшения, а также другие изделия, не являющиеся по изначальному предназначению произведениями искусства, но приобретающие художественное качество благодаря приложению к ним труда художника. Это обширная область предметного мира человека, которая несет в себе не просто функциональную, но еще эстетическую и смысловую нагрузку. Каждое произведение народных мастеров отражает художественные традиции нации, миропонимание, мировосприятие и художественный опыт народа, сохраняют его историческую память. Это особый мир, где каждая вещь занимает определенное место не только в жизнедеятельности, но и в духовном мире человека. Более того, это наше культурное наследие – наследство – богатство, данное нам нашими предками. Теми, с кем мы связаны общей культурой и общей историей. И от того как мы распорядимся этим богатством во многом зависит и наше будущее.

Уральские художественные промыслы формировались в условиях освоения региона, сначала аграрного, а затем и промышленного. Именно промышленное освоение края, а также взаимопроникновение культур разных народов, участвовавших в этом освоении, способствуют тому, что на Урале формируется их особый стиль. Кроме того, помимо ремесел, характерных для традиционного крестьянского быта (прядение и ткачество, берестяной промысел и гончарное производство, плотницкое и столярное ремесла), возникают ремесла специфику которых «определили несметные богатства уральских недр: кузнечное дело, художественное литье и ковка, камнерезное и ювелирное искусство, лаковая роспись по металлу» [2, С. 4]. И именно они в XVIII - XIX веках приносят Уралу мировую славу: каслинское художественное литье, златоустовская гравюра на стали, тагильская лаковая роспись, «екатеринбургская грань» и «русская мозаика» уральских ювелиров и камнерезов.

К сожалению, сегодня народные художественные промыслы Урала переживают не самые хорошие времена. Утерян секрет хрустального лака тагильских подносов, не делают в регионе сундуков «с морозцем», закрыта фабрика ковроткачества в Бутке, не работает «Туринская игрушка», от «Тагильских подносов» остались лишь небольшие мастерские, качество ювелирных и камнерезных изделий оставляет желать лучшего. Мир изменился. Урал из горнозаводского края переродился в промышленный регион, а нас окружают однотипные вещи промышленного производства. Кажется, что сегодня изделиям народных мастеров нет места, а промыслы, бывшие когда-то лицом Урала, уходят навсегда.

Конечно, если раньше промыслы были неотъемлемой частью жизни людей, изделия мастеров использовались повсеместно, а ремесло в прямом смысле «кормило» человека, то сегодня эти функции во многом утрачены. Изделия народных художественных промыслов становятся сувениром, а для многих мастеров это скорее хобби, чем жизненная необходимость.

Тем не менее, промыслы и сегодня занимают важную часть в культуре Уральского региона. Они во многом влияют на нашу узнаваемость, нашу культурную самобытность.

«Продукция народных промыслов – не просто предметы декора или домашнего обихода, а своего рода национальные символы, представляющие своеобразие нашей страны, ее индивидуальность. Это, без преувеличения основа культуры и один из лучших способов изучения богатейших традиций нашего государства» [5]. «Народные промыслы - яркая изюминка въездного туризма, привлечения туристов в регион» [4, С.12], это потенциал для расширения и развития выставочноярмарочной деятельности, и, как следствие экономического развития края: занятость местного населения в туристическом и выставочном секторе, загрузка гостиниц и ресторанов, развитие инфраструктуры, приток иностранной валюты, размещение инвестиций.

К большому сожалению, власти региона не спешат оказывать реальную помощь в сохранении художественных ремесел. А многие мероприятия, посвященные их сохранению и развитию, оставляют желать лучшего. Да и об их проведении мало кто знает. На сегодняшний день нет механизмов использования и продвижения туристских направлений, связанных с уральскими промыслами. Не проводятся ярмарки и выставки народных художественных промыслов и ремесел, способные создать конкуренцию «Ладье» и «Жар-птице», с успехом проходящих в Москве, Санкт-Петербурге. Практически все, что делается сегодня на Урале для сохранения и развития ремесел происходит благодаря энтузиастам. В Екатеринбурге работает галерея декоративно-прикладного искусства «Арт-птица», интересные мероприятия и мастер-классы проходят в музейном центре «Гамаюн» и Центре традиционной народной культуры Среднего Урала, в Шадринске «по кирпичикам» создает свой Город Мастеров В. Махнюк, проводятся ярмарки в Туринске, в Челябинской области ежегодно проходит Бажовский фестиваль. Однако без поддержки со стороны властей и бизнеса ожидать серьезной отдачи от этих мероприятий, думаю, не стоит.

Нельзя забывать и о воспитательном значении народного искусства, его влиянии на современное поколение. Через народное творчество, через художественные промыслы, являющиеся нашим культурным наследием возможно обращение к истории и традициям своего народа, принятие своих корней, своей малой родины. Без обретения всего этого невозможно развитие ни отдельной личности, ни региона, ни страны в целом. Именно поэтому необходимы образовательные программы для молодого поколения, интерактивные занятия с погружением в народную художественную культуру, знакомство с промыслами и ремеслами через мастер-классы, встречи с мастерами. Нужна работа и с самими ремесленниками. Организация круглых столов для обмена опытом, проведение тематических ярмарок, предоставление возможности участия в выставках и ярмарках, как специализированных, так и непрофильных.

Народные художественные промыслы нельзя просто взять и забыть, они живы «до тех пор, пока живы мастера, их наследники и последователи, которые крепко удерживают в своих душах и руках нить времен и ощущают гордость за то место, где живут и творят» [5, С.251]. Это огромный пласт народной культуры, который необходимо сохранить для последующих поколений. Но чтобы это произошло, необходима трудная и кропотливая работа, комплексный подход, место в котором будет и мастерам, и тем, для кого они творят.