О формировании музыкальной культуры у детей дошкольного возраста

Введение . Музыка стала неотъемлемой частью нашей жизни. Она ценна тем, что с помощью нее мы можем выражать эмоции, совершенствоваться духовно и нравственно. Музыка благотворно сказывается на общем развитии личности, в связи с чем на современном этапе развития китайской системы образования все большее внимание уделяется знакомству детей с прекрасным через произведения искусства. Музыка является одним из любимых видов художественного самовыражения дошкольников, которые проявляют свои эмоции через красивую мелодию, в песне или танце. В музыкальной деятельности дети учатся сотрудничать, помогать друг другу, она способствует улучшению координации движений в пространстве, улучшает настроение, формирует позитивные психологические качества детей младшего возраста.

Дошкольное музыкальное образование может эффективно стимулировать интерес подрастающего поколения к обучению, повышать качество их познавательной деятельности, обогащать эмоциональный опыт. В этом отношении концепции музыкального образования детей младшего возраста в разных странах базируются на едином основании – стремлении к гармоничному развитию личности ребенка. Принципиально китайская специфика организации дошкольного музыкального образования состоит в опоре на национальные особенности, воспитание патриотизма средствами музыки и дифференциации дошкольных учреждений по уровню

сложности используемого музыкального материала с целью общего или начального специального образования (преимущественно в частных детских садах) (Ван Юеюнь, 2023; Цзян Сюхун, 2011; Ша Ни, 2018). При всем этом принципиально важным, на наш взгляд, является создание таких социально-культурных условий для формирования музыкальной культуры дошкольников, при которых есть возможность проявления индивидуальных личностных качеств ребенка в процессе музыкальных занятий.

В соответствии с этой стратегией принципиально меняется подход к практике приобщения дошкольников к музыкальному искусству, процессу формирования у них соответствующей культуры. На наш взгляд, ее следует рассматривать как возможность их самореализации и личностного развития в соответствии с врожденными личностными особенностями, а проектно-ориентированное обучение в музыкальной среде, основанное на интересах и предпочтениях детей, выстраивать с применением цифровых инструментов, способствующих формированию творческих навыков, что развивает способности междисциплинарного решения проблем, работы в команде и использования инноваций. Подтверждение данным мыслям мы находим и у других исследователей интересующего нас вопроса (Ли Чжоман, 2021; Цзоу Цзинхан, Цзоу Донг, 2009; Гэ Чжаохуэй, Цю Юхан, 2019).

В условиях постоянного преобразования всех общественных структур необходима своевременная модернизация и образовательной сферы, в частности, музыкального дошкольного образования.

Целью нашей работы стало изучение практик формирования музыкальной культуры дошкольников в современном обществе, в связи с чем мы обратились к анализу существующих подходов к образованию детей младшего возраста, с тем чтобы определить перспективные направления работы в этом отношении.

Методика исследования . Программа по музыке является обязательной частью дошкольного образования и имеет особое значение для физического и психического развития детей младшего возраста (Савенко, 2018). В настоящем исследовании использовались методы наблюдения, социально-культурного эксперимента, игрового моделирования и системно-структурный подход. Метод наблюдения применялся для фиксации особенностей проявления личности того или иного ребенка в групповых занятиях в основном игрового характера. Социально-культурный эксперимент представлял собой введение в образовательный процесс музыкально-игровых заданий, которые позволяли развивать врожденные творческие способности каждого дошкольника и повышать уровень его музыкальной культуры. Игровое моделирование реализовывалось при помощи функционального подхода применительно к каждому ребенку как объекту музыкальнопедагогического воздействия. Системно-структурный подход основывался на учете совокупности личностных качеств дошкольника, а также на выявлении всех компонентов процесса формирования музыкальной культуры детей младшего возраста и упорядочении их как системы.

Результаты исследования . Следует сказать, что благодаря практике осуществления детского музыкального образования с опорой на предпочтения ребенка и реализацию идеи «обучения для всех» современное дошкольное художественное образование в Китае получило новый стимул к развитию (Ли Чжоман, 2021).

Рассмотрим основные его предпосылки и тенденции развития.

Период дошкольного детства - лучшее время для обучения музыке и развития всесторонних личностных качеств через мелодию, тембр, звук, содержание произведений музыкального искусства, так как психологически ребенок воспринимает музыку без усилий, что обеспечивает отсутствие ее отрицания и создает условия для развития воображения, для вчувствования в мелодию, а также для оценки ряда ее специальных характеристик, в том числе аранжировки, переводящих процесс взаимодействия с музыкальным искусством в осознанное осмысление красоты музыки.

Для поведения ребенка младшего возраста характерна спонтанность его реакций на окружающую среду, и музыка не является исключением, это обеспечивает непосредственность отношения дошкольников к реальности. Данная особенность возраста должна учитываться при любом воздействии на ребенка со стороны мира взрослых. При этом каждое спонтанно проявляемое личностное качество дошкольника только тогда будет продуктивным, если оно будет направляться педагогом в сторону его большей культуросообразности. В этом смысле организация музыкальных занятий имеет смысл именно на этапе дошкольного детства, однако это же обстоятельство обуславливает специфику реализации подобных занятий.

Разный уровень отношения детей к миру звуков вообще и музыкальных в частности может быть связан с индивидуальными механизмами восприятия. С точки зрения теории нейролингвистического программирования все люди делятся на «аудиалов» (ориентированы преимущественно на мир звуков), «визуалов» (легче воспринимающие визуальные образы) и «кинестетиков» (ориентированы в основном на двигательные раздражители). Приобщая детей к музыкальной культуре, необходимо учитывать индивидуальные доминанты восприятия в музыкальных занятиях детей младшего возраста. Для «аудиалов» необходимо постоянно наращивать разнообразие музыкальных, звуков, образов, мелодий, гармонических сочетаний и т.д. (Чжан Лин, 2016). Для «визуалов» же следует организовать знакомство с музыкальным искусством в сопровождении того или иного видеоряда, а также подобрать музыкальный репертуар, обеспечивающий возможности задействования воображения детей с целью продуцирования ими зрительных образов самостоятельно в подсознании (Roels, Petegem, 2014). «Кинестетикам» же важны те или иные движения под музыку, возможность выразить себя через соответствующие танцевальные элементы, пластику, ритмику, пантомимику и т.д. (Савенко, 2018). Во всех этих случаях важно подбирать для занятий не просто подходящий в функциональном отношении музыкальный материал, а обладающий богатым эстетическим и художественным содержанием, что является особенно важным для формирования общей музыкальной культуры дошкольников. При этом в процесс воспитания включаются значимые образцы традиционного музыкального искусства, а эстетические интересы детей дошкольного возраста формируются в рамках понятий «любовь» и «красота» (Ша Ни, 2018).

Темперамент того или иного дошкольника важно учитывать в первую очередь для определения подходящего данному ребенку темпоритма музыкального произведения для прослушивания и исполнительской деятельности. Так, флегматики с их склонностью к неторопливому созерцанию предпочитают спокойный музыкальный репертуар. Для сангвиников, наоборот, более комфортными являются подвижные ритмы и темпы, они ценят возможность быстрой эмоциональной реакции на тот или иной музыкальный материал. Холерикам присуща ориентация на проявление тех или иных волевых усилий, целедостижений при погружении в мир музыки, что предполагает соответствующие энергичные ритмы и темпы. Речь идет о желательном содержании репертуара музыкальных произведений, в котором все же должны преобладать произведения, соответствующие тому или иному темпераменту ребенка.

В воспитательных целях важны позитивные эмоциональные переживания детей в процессе познавательной деятельности в ходе формирования музыкальной культуры. Врожденная эмоциональность (или неэмоциональность) дошкольников обуславливает также определенный выбор музыкальных произведений для освоения. Это означает предпочтительность эмоционально насыщенных музыкальных произведений, предполагающих выраженные переживания, для детей с повышенной эмоциональностью. Для «детей-рационалистов» желателен репертуар, дающий пищу для размышлений, задействующий аналитические способности ребенка в плане изучения как самих музыкальных произведений, так и сопровождающего их дополнительного материала того или иного культурно-познавательного содержания (с использованием сказок, легенд, мифов и т.д.).

Принцип соответствия процесса обучения природным особенностям ребенка также необходимо соблюдать в плане учета музыкальных способностей (например, различение звуковысотно-сти, ритма, высокий уровень психомоторной координации в исполнительской деятельности и т.д.); особенностей природного фантазирования и мышления.

Целесообразно осуществление коллективной деятельности, в которой участвуют как дети, так и воспитатели, которые могут превратить процесс в игру со звуками и пытаться создавать музыку вместе, создавая собственные музыкальные паттерны.

Только правильно понимая истинный смысл музыкального образования детей и осуществляя обучение в соответствии с особенностями их физиологического и психологического развития, можно достичь цели всестороннего развития ребенка и в полной мере реализовать ту роль, которую должно играть музыкальное образование в этом процессе.

Обсуждение . В ходе проведения музыкальных занятий для детей дошкольного возраста необходимо создавать ситуации для свободного самопроявления каждого ребенка, участвующего в групповых музыкальных программах, в виде эмоциональных реакций, общения с другими детьми, непроизвольных движений под музыку и т.д. На эту спонтанность должны «накладываться» те или иные подготовленные музыкальными педагогами задания и информация, необходимые для формирования музыкальной культуры дошкольников. Детям XXI века нужна не только индивидуальность, но и коллективность, ведь музыка – это социальная практика.

Не менее важно сохранение опыта непосредственного восприятия музыкального искусства дошкольниками. Для этого необходимо развивать у них восприимчивость всех органов чувств. Дети должны учиться не только слушать окружающий мир звуков, но и слышать их во всем разнообразии. Соответственно, учиться не только смотреть вокруг, но и видеть, визуально воспринимать информацию, поступающую извне. Это касается и других систем: не просто что-либо трогать, но и осязать, не только нюхать, но и ощущать, различать запахи и т.д.

Важным фактором, влияющим на успешность формирования музыкальной культуры дошкольников, является мнение группы, коллектива, в котором осуществляются занятия. Наилучшим вариантом выступает при этом не навязывание ребенку взрослыми тех или иных собственных стратегий восприятия, а взаимообмен впечатлениями, эмоциями по поводу той или иной музыкальной и вообще эстетической информации и т.д. Как правило, в дошкольных коллективах существуют три внутренних круга взаимодействия. Первый, самый ближний, представляет собой круг сверстников, с которыми ребенок предпочитает чаще всего общаться и участвовать в совместных занятиях. Второй, более широкий круг – это члены коллектива, с которыми хотелось бы чаще взаимодействовать, но по тем или иным причинам это далеко не всегда получается. И, наконец, самый большой круг – это дети, с которыми приходится контактировать в силу той или иной необходимости (например, при выполнении групповых заданий руководителя коллектива). Распространенной тенденцией в организации музыкальной деятельности детских коллективов является изначальное погружение дошкольников в самый большой круг общения ради выполнения тех или иных совместных заданий. Неформальные же личные предпочтения детей в отношении того, с кем им хотелось бы общаться и проводить совместные занятия, могут не учитываться. В результате ребенок сразу вынужден взаимодействовать с «дальними» субъектами своего коммуникативного круга в ущерб контактам с «ближними» – с теми, по отношению к которым у него присутствуют эмоциональные влечения, привязанности. Между тем именно в «ближнем» кругу, который особенно значим для дошкольников (родители, близкие друзья и т.д.), осваивается первый опыт эмоциональной сопричастности, способствующей полноценному психологическому развитию ребенка, без которого невозможно формирование музыкальной культуры детей дошкольного возраста (музыка как «язык чувств»). Сама организация групповых занятий такого содержания должна предусматривать постепенное движение ребенка при погружении в музыкальную среду от «ближних» – к «дальним», но не наоборот. Если же дошкольник (это, как правило, интроверт) предпочитает оставаться на неопределенное время в кругу «ближних» в коллективе, то нельзя форсировать его движение к «дальним» и настаивать на обязательном регулярном участии в жизни и делах всего детского коллектива. Достаточно, если оно будет эпизодическим, когда это необходимо (например, при проведении детских музыкальных праздников). Для малых же подгрупп «ближних» в коллективе необходимо предусматривать отдельные музыкальные занятия, вписанные так или иначе в общую стратегию для всей группы по формированию ее музыкальной культуры.

Как известно, в дошкольном возрасте ведущим видом деятельности является игра, в рамках которой преимущественно и должно осуществляться формирование музыкальной культуры дошкольников (Pitt, 2020). В настоящее время выделяют следующие основные типы организуемых игр для дошкольников: дидактические, развивающие, воспитательные, социально-коммуникативные. Все они призваны формировать нравственные качества каждого ребенка, участвующего в музыкальных занятиях, среди которых: чуткость, чувство справедливости, отзывчивость, патриотизм и т.д., развивать их личность и творческие способности, улучшать социальное взаимодействие и осваивать культурное наследие человечества.

При организации музыкально-игровых занятий необходимо различать два типа взаимодействия детей с искусством, не смешивая их друг с другом. Первый может быть назван творческо-продуктивным, поскольку предоставляет возможности для достижения дошкольниками тех или иных социально и художественно значимых результатов. К нему относится публичное концертное исполнительство, участие в музыкальных праздниках и т.д.

Второй тип взаимодействия можно назвать развлекательным, при котором музыкальная культура в основном осваивается детьми в процессе отдыха и игры без обязательной демонстрации тех или иных эстетически и социально значимых результатов.

Заключение . Следует резюмировать, что музыкальные занятия в дошкольном возрасте обеспечивают эмоциональное развитие детей, совершенствование их музыкального слуха, памяти, способности к созданию образов и фантазированию на материале музыкальных произведений, формирование начальных певческих навыков, развитие необходимой психомоторики в процессе музыкальных занятий и т.д.

Воспитание у дошкольников интереса и любви к музыке, развитие навыков распознавания, понимания и выражения прекрасного, совершенствование творческих способностей детей в процессе музыкальных занятий закладывают основы для формирования гармоничной личности, выстраивающей свое бытие на морально-нравственных позициях. Дети дошкольного возраста являются наиболее восприимчивым для такого рода воздействий, поэтому необходимо использовать психологические и физиологические особенности ребенка младшего возраста в целях его эстетического развития средствами музыки.