Особенности развития исполнительской техники и исполнительского аппарата валторниста

Постановка проблемы. Международный авторитет и национальное достоинство России зависят не только от ее экономических достижений, но и от успехов в науке, образовании, искусстве. Сегодня музыкально -исполнительское искусство начинает входить в число приоритетных направлений государственной политики России.

Возрождение и обновления культурного и образовательного потенциала нации - это основа общественно-исторического развития государства и всего человечества, динамичное движение к прогрессу цивилизации, мировым общечеловеческим интересам и ценностям.

Российское музыкальное образование считают одной из лучших, а инструменталисты, которые закончили музыкальные вузы России, работают в оркестрах, ансамблях и музыкальных учебных заведениях всего мира.

Современная наука, исследующая разнообразные проявления музыкально-творческой деятельности человека, является сложной системой знаний, связанных с познанием различных музыкальных явлений, внутренних закономерностей музыки, ее функционированием. Теория музыкального исполнительства занимает свое особое место в охвате целого ряда сложных проблем, решение которых требует различных научных подходов и совместных усилий специалистов в области эстетики, психологии, педагогики, музыкознания [5] .

Анализ последних исследований и публикаций. На современном этапе проблема развития и совершенствования исполнительских способностей валторнистов изучается в русле системного анализа музыкально-исполнительских процессов. Проблема формирования исполнительских способностей рассматривалась в научной литературе на основе педагогических и искусствоведческих толкований музыкальной культуры личности; теории исполнительского искусства.

Анализ работ в представленных научных направлениях позволил установить личностный характер исполнительских способностей музыканта-инструменталиста и рассматривать их как сложное, системное образование.

Основой создания методики формирования исполнительских способностей музыкантов стали работы Л.С. Гинзбург (методика музыкально-исполнительского искусства); В.П. Анисимова (исполнительское интонирование, музыкальные способности); М.Г. Арановского (совершенствование музыкальной памяти музыканта); С.И. Савшинского (работа музыканта над произведением); А.Н. Сохора (проблемы музыкального мышления в исполнительстве); О.Ф. Шульпякова (музыкальные способности исполнителя); Г.М. Цыпина (проблема психологической творчества музыканта-исполнителя) и др.

Цель статьи – теоретически изучить особенности развития исполнительской техники и исполнительского аппарата валторниста.

Изложение основного материала. Системообразующим компонентом музыкально-исполнительского мастерства является художественная выразительность исполнения. Основу художественно-творческого процесса составляет исполнительская техника музыканта, филигранное владение инструментом и максимально возможное использование его выразительных возможностей.

Рассматривая дефиницию «исполнительского аппарата валторниста» отметим, что она состоит из двух ключевых понятий: исполнительство и техника.

По выражению А.И. Усова, исполнительство - это «единственное средство, с помощью которого музыка материализуется в объективной звуковой реальности, оказывается во всем своем видовом, стилистическом и жанровом разнообразии, становится объектом восприятия и чувственноэмоционального переживания, а также выполняет присущие ему социальные функции» [6, с. 78].

Инструментальное исполнительство является одним из уникальных явлений музыкальной культуры, которое формировалось и совершенствовалось как специфический вид деятельности музыканта.

Исследователь Б.А. Диков рассматривал инструментальное исполнительство как мастерство владения всеми видами музыкальной техники, умение эстетического осмысления игры, владение активным мышлением, богатой и развитой эмоциональной сферой [2, с. 89] .

Рассмотрение исполнительской техники валторниста как особой формы творчески-познавательной деятельности предполагает прежде всего определение сущности этого понятия.

С точки зрения В.Д. Иванова, исполнительская техника - это «совокупность сложившихся специальных навыков и умений, а также координированных слухомоторных действий и образов движений, принимающих активное участие в процессе звукоизвлечения и художественного интонирования» [4, с. 39] .

По словам ученого-духовика Б.А. Дикова «современная музыка ставит перед исполнителями и педагогами разных специальностей ряд новых проблем, важнейшая из которых заключается в том, чтобы совместными усилиями исполнителей и педагогов поднять исполнительское мастерство» [2, с. 73] .

В центре внимания ученых — творчество многих исполнителей-инструменталистов со всеми присущим им индивидуальными особенностями: психологическими, профессиональными, артистическими, которые являются составляющими исполнительского аппарата валторниста.

Исполнительную технику валторниста можно дифференцировать на две основные группы: собственно, двигательная техника (техника дыхания, техника пальцев, артикуляционная техника); художественная техника (техника звуковысотного интонирования, штриховая техника, динамическая техника, алогичная техника, техника вибрато, техника фразировка, техника филировки звука) [3] .

Анализ музыкально-педагогической и музыковедческой литературы показал, что категория «исполнительская техника валторниста» является основной для исследования и научной интерпретации исполнительского аппарата валторниста. Исполнительский аппарат валторниста суммирует все составляющие профессионального мастерства, музыкальный опыт, а также отражает индивидуальные особенности музыканта [5] .

Понятие «исполнительская техника» трактуется разными авторами по-разному. Исследователь И.В. Якустиди определяет ее как высокую степень владения инструментом. Высшим достижением исполнительской техники он считает такую игру, когда извлечение полноценного звука происходит свободно и непринужденно, почти без видимых внешних усилий со стороны играющего [8].

Исполнительская техника валторниста напрямую зависит от свойств его исполнительского аппарата как сложной функциональной системы, адаптированной к условиям игры на этом инструменте. Поэтому формирование и развитие исполнительного аппарата, от которого зависят технические возможности, а, следовательно, и все остальные компоненты исполнительского мастерства, есть центральной задачей при обучении валторниста.

Успех в развитии исполнительских способностей валторниста зависит от методических приемов, которые использует педагог в работе с обучающимся, а также от усилий самого исполнителя. Именно понимание структуры исполнительских способностей позволяет педагогу правильно определять и решать художественно-педагогические задачи для достижения сценического мастерства.

При освоении техники игры на валторне процесс развития исполнительских способностей приобретает особую значимость и сложности с учетом специфики этого инструмента.

Группа медных духовых инструментов, к которой относится валторна, имеет свои уникальные особенности. Наиболее важное различие заключается в том, что основным элементом звукоизвлечения при игре на медных инструментах являются губы исполнителя. Все музыкальные инструменты, кроме медных, сочетающие в себе источник звука и резонатор, который усиливает звучание и придает ему определенную тембровую окраску [1] .

В отличие от этого, медные инструменты является только резонатором звука. Источником же звука являются губы исполнителя, вибрирующие под влиянием дыхания музыканта. Исследователь Т.А. Докшицер по этому поводу пишет: «Губы –это тонкие мышцы, которые во время игры мы травмируем металлическим предметом, что называется мундштуком, и часто даем им непомерные нагрузки» [3, с. 75] .

Именно из-за этих причин исполнительский аппарат валторнистов наиболее уязвим и нестабилен в техническом отношении.

Как отмечает Ю.А. Усов, ни в одной другой группе музыкальных инструментов не бывает такого количества технических неудач при игре – кикс, дефектов интонации и др [7] .

В истории исполнительства на музыкальных инструментах являются примеры, когда выдающиеся музыканты переживали этапы тяжелейшего профессионального кризиса. Пианисты и струнники «переигрывали» руки, после чего их исполнительский аппарат начинал терять подвижность и силу.

Однако наиболее разрушительно переутомление исполнительного аппарата проявляется у духовиков медной группы: даже в биографиях знаменитых музыкантов, таких как Л.В. Полех, Т.А. Докшицер, были периоды, когда ошибки в организации профессиональной исполнительской деятельности приводили их к тому, что они не могли издать на инструменте ни одного звука [3; 5].

Исполнительские способности валторнистов базируются на высокоразвитой исполнительской технике, которая, в свою очередь, предусматривает    сформированность    исполнительского    аппарата исполнителя. Поэтому изучение и выявление условий развития исполнительских способностей валторниста в процессе его профессиональной подготовки является актуальной научно-методической проблемой.

Выводы. Таким образом, под исполнительской техникой мы понимаем все многообразие способов работы исполнительского аппарата с целью воплощения художественного замысла музыкального произведения. Исполнительская техника валторниста – это формы проявления исполнительского мастерства, внутренняя движущая сила, направленная на качественные достижения звукового результата, который проявляется в раскрытии содержания музыкально-художественного образа произведения.