Послевоенный перевод театров СССР на самоокупаемость и его последствия (на примере Челябинской области)
Бесплатный доступ
Театральное искусство с момента образования СССР взяло на себя важную функцию по просветительской и воспитательной работе с населением. Для достижения этих целей государство предоставляло театральным учреждениям значительные государственные дотации. Однако в послевоенный период, когда приоритетом распределения ресурсов стало восстановление страны, правительство издало Постановление Совета Министров № 537 «О сокращении государственной дотации театрам и мерах по улучшению их финансовой деятельности». Согласно данному постановлению, лишь небольшая часть театров сохранила государственное финансирование, в то время как остальные учреждения были обязаны перейти на самоокупаемость. Цель настоящей статьи - проследить последствия данной реформы для развития театральных учреждений крупного региона - Челябинской области, где по состоянию на 1 января 1946 г. действовало 10 профессиональных театров местного и республиканского подчинения. Источниковая база исследования представлена законодательными документами, делопроизводственной документацией. В данной статье авторы предпринимают попытку применения теории «опекаемых» благ для анализа процесса сокращения дотаций, предоставляемых театральным учреждениям. В процессе исследования авторы пришли к выводу, что театральные учреждения, лишенные государственной поддержки, оказались в сложной экономической ситуации, что привело к их закрытию. В Челябинской области из 10 театров, функционировавших до проведения реформы, к началу 1950-х годов осталось только 4. Театры, продолжившие свою деятельность, смогли выжить во многом благодаря государственным дотациям. Однако даже им пришлось искать альтернативные способы решения проблем, включая оптимизацию расходов, увеличение количества постановок и постоянное обновление репертуара для привлечения аудитории. Несмотря на определенные недостатки, реформа способствовала коммерческому развитию театров и заложила основу для будущих изменений в культурной политике 1950-х годов.
Сталинское искусство, театры, экономика культуры, самоокупаемость искусства, опекаемые блага, послевоенный сталинизм, культура челябинской области, ссср в конце 1940-х годов
Короткий адрес: https://sciup.org/147254040
IDR: 147254040 | УДК: 93/94 | DOI: 10.14529/ssh260202
The post-war transition of Soviet theaters to self-sufficiency and its consequences (using the example of the Chelyabinsk region)
Since the formation of the USSR, theatrical arts have played an important role in educational and cultural work with the public. To achieve these goals, the state provided significant funding to theatrical institutions. However, in the post-war period, when the priority of allocating resources was to rebuild the country, the Government issued a Resolution of the Council of Ministers № 537 “On reducing state subsidies to theaters and measures to improve their financial performance”. According to this resolution, only a few theaters retained state support, while the rest had to become self-sufficient. This article aims to examine the consequences of this reform for the development of theatrical institutions in a large region - the Chelyabinsk region, which, as of January 1, 1946, had ten professional local and regional theaters. The source base for the research is represented by legislative documents and records. The authors attempt to apply the theory of “protected” benefits to analyze the process of reducing subsidies provided to theatrical institutions. They conclude that theatrical institutions deprived of state support faced a difficult economic situation, leading to their closure. In the Chelyabinsk region, out of the ten theaters operating before the reform, only four remained by the early 1950s. The theaters that continued their operations were able to survive largely due to government subsidies. However, even they had to find alternative ways to address their challenges, such as optimizing costs, increasing production, and constantly updating the repertoire to attract audiences. Despite certain shortcomings, this reform promoted the commercial development of theaters and set the stage for future developments in cultural policy during the 1950s.
