Роль инклюзивной театральной студии в социокультурном развитии детей (на примере спектакля «С.О.Л.Ь» во Владивостоке)

Карпеченко В.В. Роль инклюзивной театральной студии в социокультурном развитии детей (на примере спектакля «С.О.Л.Ь» во Владивостоке) // Общество. Среда. Развитие. – 2021, ¹ 2. – С. 24–26.

Общество. Среда. Развитие № 2’2021

Формулировка «люди с дополнительными потребностями» более корректно определяет людей с ограниченными возможностями здоровья – эту мысль в 2012 году артикулировал председатель совета по развитию гражданского общества и правам человека М. Федотов [3]. Такое определение будет использоваться как рабочее в данном исследовании, цель которого связана с выявлением возможностей творческой деятельности в социально-культурной реабилитации детей с особенностью развития.

Тема включения в социум людей с дополнительными потребностями с каждым годом становится всё более актуальной. Компенсировать трудности социально незащищённой категории граждан – важнейшая задача, которую перед собой ставит современное общество. Проводятся благотворительные акции, создаются различные фонды поддержки, волонтёрские движения, общественные организации и сообщества, стабилизирующие социокультурную среду данного типа населения.

Одной из форм такого общественного объединения выступает инклюзивная театральная деятельность. Работа с людьми в инклюзивной театральной студии во многом направлена на снижение социальной изоляции и ослабление разного рода фобий. Особенно выделяются инклюзивные театральные студии, ориентированные на детскую аудиторию. Поскольку юные воспитанники проходят процесс социализации не только через реабилитацию, но и через абилитацию, где влияние новой органичной творческой среды (погружение участников в материал, репетиции спектакля) аккумулирует креативность и активизирует саморефлексию. Напомним, что «инклюзия» (от inclusion – включение) – процесс включения людей с ограниченными возможностями здоровья в активную общественную жизнь [1].

Инклюзивная театральная деятельность – явление распространенное. В настоящее время в центральной части РФ ведут работу разные инклюзивные театры, интегрированные театры-студии, «особые театры». Например, согласно данным реестра «особых театров» на 2010 год в России насчитывалось около 81 театра [4]. Интерес к «особому» театральному искусству не угасает, инклюзивные спектакли весьма востребованы современным зрителем. Так, в 2015 г. на «Золотую маску» был номинирован спектакль режиссера Бориса Павлóвича «Язык птиц», в котором наравне с профессиональными актёрами участвуют люди с диагнозом «аутизм» [5]. Большую огласку в этом же году получила премьера спектакля Театра наций «При-касаемые», где одновременно были задей- ствованы и слепоглухие и зрячеслышащие актёры [6].

В отдаленных регионах России ситуация складывается иначе. Наблюдается, во-первых, низкое качество организации общественно-трудовой жизни данной категории граждан. Во-вторых, отсутствует методологическая и технологическая база инклюзивного пространства. Во многом, большинство жителей регионов, оказываются, незнакомы с кардинально другим восприятием жизни. Сталкиваясь с инклюзивной средой, складывается ошибочное к ней отношение из-за психологической неготовности принять особенного человека как себе равного. Поэтому очаги образования инклюзивного пространства в регионах – важный фактор развития не только для конкретной области, а и для всего общества в целом.

Такой опыт инклюзивного пространства появился в дальневосточном регионе. Например, во Владивостоке с недавнего времени существует инклюзивная театральная студия «Особые люди». По данным статьи, опубликованной на сайте медиахолдинга PrimaMedia, в рамках длительной работы по проекту, получившему в 2018 году поддержку Фонда президентских грантов, команда актёров Приморского краевого драматического театра Молодёжи (далее – Театр Молодёжи) и некоммерческой организации «Благое дело» 12 и 13 ноября 2019 года представила зрителям спектакль «С.О.Л.Ь.». На одной сцене выступали как взрослые профессиональные актёры, так и дети, многие из которых – с дополнительными потребностями [7].

Одним из основателей и полноценным руководителем инклюзивной театральной студии является актриса Театра Молодёжи М. Стратулат. По ее словам, в «Особенных людях» педагоги с ребятами занимаются сенсорной интеграцией (взаимодействие всех органов чувств), используют такие упражнения, которые помогают им почувствовать свое тело, чтобы понять, кто он в этом мире, осознать свои пределы. Сам процесс создания инклюзивного спектакля, помогает решить проблемы детей, выступающих в качестве актёров, средствами не только актёрского тренинга, но и средствами терапии и реабилитации. Таким образом, работа с юными участниками находится на стыке психологии и искусства [2]. Через сенсорную интеграцию у детей освобождается творческий потенциал, что позволяет на спектакле наблюдать их чистую непосредственность, воспринимать человека как он есть.

Основная подготовка к спектаклю в театральной студии «Особые люди» складывалась из нескольких этапов. Отметим, что руководящий состав ставил перед собой задачу интегрировать развивающую программу театральной студии в спектакль, таким образом, чтобы это помогало более детально и точно передать естественность и живой отклик юных участников. Этап отбора темы для постановки проходил задолго до того как был сформирован сам проект. Почвой послужили отношения между родителями и детьми театральной студии. Тем самым эффективное сотрудничество и включение родителей в создание драматического действия было очень полезным для детей и создало, с одной стороны, непривычное, а с другой стороны – новое образовательное пространство для активизации разноплановых коммуникативных процессов. Идея семейных ценностей породила главный замысел спектакля. Руководитель-режиссёр отталкивалась от образа родительской любви, которая накапливается в нас, пока мы растём, и остается с нами на всю жизнь в памяти, письмах или фотографиях. На этом этапе каждому родителю предложили через письмо к своему ребёнку выразить любовь, гордость, надежды и мечты о будущем. Затем эти письма «консервировались» в стеклянные трехлитровые банки, которые украсили полки шкафов для посуды, выступающих в качестве декораций спектакля. На сцене воссоздали обстановку русского деревенского быта, в связи с этим определились костюмы и добавились декорации, подкрепляющие сценический антураж. При этом сам деревенский антураж не мешал существованию юных артистов на сцене, а наоборот, укрупнял непосредственность и ясность их детского восприятия.

Решение выступить на малой сцене тоже было принято не случайно: это придало спектаклю «С.О.Л.Ь» камерность. Перед началом спектакля зрителей провожали до входа на малую сцену Театра Молодёжи, где в холле их встречали «особенные» жители деревни. Небольшой деревянный забор, стог настоящего сена, длинные деревенские лавочки и сами артисты в деревенских костюмах полностью «погружали» в эту атмосферу. Использование детьми музыкальных инструментов (коробочки, бубенцы, палочки, треугольники) задавало происходящему определённый темпо-ритм.

Как указывает автор интернет-публи-кации, посвящённой спектаклю «С.О.Л.Ь»,

Общество

передать атмосферу сельского быта городским участникам помогли поездки в с. Бровничи на фермерское подворье Мар-фо-Мариинского женского монастыря, организованные в рамках гранта [7]. Это обогатило эмоциональный опыт участников и сформировало новые пространства для коммуникаций. Так, например, во время большой сцены у детей открывались возможности импровизации. За одним большим столом участники в общении с профессиональными актёрами и нормотипичными* детьми с большим удовольствием делились впечатлениями о прошлых поездках, проговаривая для себя самые интересные моменты.

Новые импровизационные приёмы предлагались и самими юными артистами, что демонстрировало процесс развития их творческих возможностей, восприятия и адаптации к окружающей среде. Во время репетиций одно запланированное выступление особенного ребёнка со стихотворением настолько мотивировало остальных ребят на творческий акт, что на премьере уже каждый читал небольшой поэтический отрывок, который сам выбирал.

В качестве игровых приёмов использовались упражнения с разными предметами, например, с кухонной посудой или утварью. Сцена «обеда» была решена следующим образом: каждый участник, взяв кружку или тарелку, громко произносил «Буль-буль!» или «Ням-ням!», передавая другому и сопровождая действие соответствующим отношением. Предлагалось упражнение на креативность мышления, на концентрацию внимания и координацию, где артисты конструировали куклу из кухонных кастрюль, а потом во главе с профессионалом одновременно управляли этой необычной большой игрушкой.

Особая роль отводилась музыкальному оформлению спектакля, которое не только формировало впечатление зрителя, но и работало как упражнение на сплочение. С помощью музыкальных шумовых инструментов особенные актёры создавали звуки дождя. Дополнял спектакль инклюзивный вставной номер, где дети исполняли пьесу для гитары и ксилофона, а в финале исполнялась общая песня, написанная педагогом и артистом Театра Молодёжи Д. Лашко.

В одном из интервью М. Стратулат поясняет, что название спектакля «С.О.Л.Ь» – аббревиатура названия Студия «Особенные Люди». В этом и заключается идея инклюзивности – чтобы особенные дети могли участвовать в коллективном действии наравне со сверстниками, которые ходят в обычные школы. Потому что цель таких проектов – не только терапия творчеством для ребят с инвалидностью, но и воспитание у нормотипичных подростков способности сопереживать, помогать терпимому восприятию особенности других детей [7]. Проделанная работа инклюзивной театральной студии оказала положительное влияние на детей и подростков, сплотив их в одном проекте. Объединение усилий соисполнителей привело к развитию нового коммуникативного пространства и к формированию правильных представлений о семейных ценностях. Расширяются границы возможностей людей с ограничениями по состоянию здоровья в регионах, и тем самым повышается уровень социокультурной среды в целом, которая определяет творческий климат общества.

Общество. Среда. Развитие № 2’2021