Символизация языка орнамента: зооморфный орнамент как символ культуры

В теории и практике современного искусства наблюдается повышение интереса к вопросам символизации языка искусства и выявлению специфики процесса символотворчества, так как символам принадлежит особая роль в передаче культурной информации, что требует глубинного исследования в рамках философии творчества. Исследование культуры в качестве системы семиотических текстов своевременно, так как «каждая культура предстает как всеобъемлющая знаково-символическая система, владеющая собственным “языком”, который обладает определенным функциональным и семантическим значением» [1, с. 14]. К этому следует добавить рост общественного интереса к возрождению культурных традиций и, соответственно, культивированию духовно-нравственных ценностей. Сложившаяся социокультурная ситуация приводит к рассмотрению объектов художественного творчества в философии искусства в качестве особого рода информационно-коммуникативных феноменов.

Актуальность обращения к языку орнамента, рассматриваемому в контексте символотвор-чества в декоративно-прикладном искусстве, несомненна, так как художественный орнамент, представляющий специфический язык знаков (символов), является основополагающим элементом в системе передачи культурного наследия между многочисленными поколениями людей различных исторических эпох, что представляется плодотворным в деле сохранения культурных традиций. Более того, картина мира, создаваемая посредством языка орнамента, предельно насыщенного знакообразованиями, отражает систему ценностных ориентаций определенного периода в развитии культуры.

Центральным объектом данного исследования является мир орнаментального искусства, создаваемый и транслируемый посредством специфического языка символов, в частности, так называемая «зооморфная символика», стилизующая элементы животного мира, которая создает структуру костюма, становится ведущим мотивом для построения композиции модных аксессуаров, в том числе ювелирных украшений, входит в систему интерьера и прочих форм предметного дизайна.

Обращение к практике символизации декоративно-прикладного искусства имеет давнюю историю. Анималистические изображения, возникнув в эпохе верхнего палеолита, прошли длительный путь развития, вплоть до настоящего времени функционируя в художественном творчестве, входя в структуру символического образа, эволюционируя «от простого украшения до обе- рега, какого-либо знака, благопожелания» [2, с. 463]. Факты свидетельствуют, что в эпоху становления мифологического политеистичного сознания впервые возник интерес к образам, несущим символическую нагрузку, и, «зародившись в недрах первобытного общества, орнамент ... приобрел эстетические общественные потребности, элементы художественности» [3, с. 326].

Появление художественных изображений зверей в искусстве обусловлено спецификой проведения древних магических и охотничьих ритуалов. Показателен в данном отношении так называемый «звериный стиль» середины I тысячелетия до н. э., сформировавшийся в скифо-сарматском ювелирном искусстве и оружейном производстве, где изображение зверей отождествлялось с верховной властью правителя и выступало знаком власти, а также символизировало наилучшие человеческие качества (отвагу, доблесть, храбрость). Образы «звериного стиля» скифо-сарматов, выражающие представления о так называемой «хварне» («небесной благодати»), детерминированы системой религиозных представлений номадов, где божества скифского пантеона «представлялись проявлениями божественных космических сил» [4, с. 199]. Современные исследователи зооморфных образов скифо-сарматского искусства, в частности Н.П. Бесчастнов, установили, что ввиду символичности данного искусства в сознании номадов «животные выступали не только как ипостаси различных божеств, но и как самостоятельные персонажи» [5]. Эволюция скифо-сарматского искусства отражает борьбу принципов схематизации и натуралистичности, реализующуюся на примере воплощения зооморфных образов, в обилии орнаментальных изображений животных и реалистичных жанровых сцен, живописующих облик зверей. В дальнейшем элементы данного стиля нашли воплощение в античном искусстве, где преобладает изображение льва - «царя зверей», олицетворяющего благородство, силу и власть, что отразилось, в свою очередь, на развитии геральдики, понимающей образ льва в качестве символа (изображения фигуры льва можно увидеть на гербах большинства царствующих династий).

В геральдике популярен также образ дельфина, который ввиду бинарности воспринимается как проводник между мирами, соединяющий воздушную и водную стихии.

Образ дельфина в орнаментальном искусстве имеет собственную историю. Возникнув в древнеегипетской палитре художественных образов, дельфин выступает атрибутом Изиды, символизируя идею плодородия, ассоциируясь с водной стихией и занятием мореплаванием. В дальнейшем, в средневековом миропонимании, характеризующемся выражением принципа тео-центризма, происходит отождествление образа дельфина с Христом, а в противоречивую эпоху Возрождения, объединяющую мир христианских ценностей с языческими представлениями греко-римской культуры, происходит своеобразный возврат к античным идеалам и представлениям, что способствовало восприятию в ренессансном сознании изображения дельфина как символа спасения и надежды, дружбы и целомудрия; два дельфина, смотрящие в разные стороны, олицетворяли для ренессансной личности двойственность природы, космические потоки инволюции и эволюции; два дельфина, изображенные вместе, выражали «золотую середину» между крайностями, выступая как символ равновесия.

Таким образом, во-первых, в орнаментальном искусстве среди образов животных преобладают львы и дельфины; во-вторых, образ льва в художественном творчестве наделяется дополнительным значением, трактуясь как символ царя зверей, олицетворяя силу и благородство, дельфин же в искусстве выступает в качестве символа счастья и душевной чистоты, доброты и мудрости любви, мягкости и нежности характера, щедрости; свободы, воскресения из мертвых, освобождения, избавления; быстроты, скорости.

Таким образом, символика наполняет собой всю систему языка зооморфного орнамента - разновидности орнамента, стилизующего изображения реальных или фантастических животных и птиц.

Современную систему орнаментальных мотивов составляют изображения «фактуры меха и кожи животного, чешуек рыбы» [6, с. 195] в сочетании с другими предметными и беспредметными мотивами. Стилизованные изображения птиц и рыб принадлежат к системе зооморфного орнамента и играют определяющую роль в передаче эстетической информации.

Практика свидетельствует, что образы птиц, создаваемые орнаментальным искусством, сопровождали человечество на протяжении развития мира его культуры, выступая в форме ценностных предпочтений, отражая символические представления о том, что птицы олицетворяют весеннее тепло, предсказывают будущее, сообщают вести, воплощают души умерших предков, являются посредником между небом и землей. В искусстве образы лебедя, голубя, ласточки и петуха занимают центральное место во всех видах декоративного искусства, причем их изображение традиционно составляет основу мотивов народного орнамента, где они выступают в качестве символа молодоженов, олицетворяя рождение новой семьи. В геральдике, где особое значение придается образу хищных птиц (орел, сокол, ястреб), их изображение символизирует власть, господство, верховенство. История искусства свидетельствует, что с Античности образ орла воспринимался как символ божества или монарха. Так, в римской армии изображение орла на жезле полководца выступало как знак его силы и власти над войсками. Впоследствии знак орла в европейской культуре трансформировался в императорский символ (верховной власти). Изображение орла выступает в качестве символа власти и составляет важный компонент зооморфного орнамента.

Итак, вышеназванные образы птиц, воплощенные в орнаментальном творчестве, выполняют не только традиционную для искусства орнамента эстетическую функцию, но и несут в себе символический смысл, являясь олицетворением власти и могущества, а также прочитываются как символ семьи, любви и благополучия.

В современной культуре, как отмечают исследователи декоративно-прикладного творчества, народный орнамент не только понимается в виде устойчивого способа декорирования вещи, а рассматривается в качестве этнографического феномена, воспринимаясь как «историкоэтнографический источник, зачастую этнический идентификатор, своего рода ключ к пониманию этногенеза» [7, с. 327], прочитываясь как «летопись народной культуры» [8, с. 328], составленной знакообразованиями языка орнамента. Можно предположить, что в сознании древнего человека орнамент выступал в качестве символа национальной принадлежности, запечатлевая исторические события жизни народа в архетипических образах искусства.

Таким образом, символика получает повсеместное распространение в орнаментальных зооморфных системах различных культур. История культуры отражает динамику смены эстетических представлений человека в форме образов орнаментального творчества, возникшего в результате усложнения социально-экономических отношений в формирующемся обществе, где зооморфный орнамент выполнял важную роль в передаче сакральной информации, функционируя на всех уровнях символической системы языка орнамента.

Ссылки:

• 1.    Осмонова Н.И. Традиционная культура кыргызов как текст и знаково-символическая система // Вестник КРСУ. 2015. Т. 15, № 2. С. 12–16.

• 2.    Ямилова Р.Р. Семантика зооморфных изображений на тканях и атрибутах костюма эпохи Золотой Орды // Золотоордынское наследие : сб. ст. 2009. Вып. 1. С. 463–471.

• 3.    Асанова А.Е. Народный орнамент как источник этногенеза // Мир науки, культуры, образования. 2011. № 4 (29). С. 325–329.

• 4.    Бесчастнов Н.П. Художественный язык орнамента. М., 2010. 335 с.

• 5.   Там же.

• 6.   Там же. С. 195.

• 7.   Ямилова Р.Р. Указ. соч. С. 327.

• 8.   Там же. С. 328.