Система резонаторов в формировании профессионального певческого голоса
Автор: Варга Ольга Ивановна
Журнал: Вестник Восточно-Сибирского государственного института культуры @vestnikvsgik
Рубрика: Образование в сфере культуры и искусства
Статья в выпуске: 1 (4), 2013 года.
Бесплатный доступ
Статья раскрывает исторические и теоретические аспекты резонанса как физического, психологического и музыкального явления. Автор останавливается на характерных особенностях древнецерковного пения и на физических свойствах резонанса, связанного с акустикой храмов. В статье дается понятие резонанса, условия его возникновения. Особое внимание акцентируется на классификации и функциональном значении певческих резонаторов.
Церковное пение, методика, акустика, резонанс, классификация резонансов, функции певческих резонаторов
Короткий адрес: https://sciup.org/170179388
IDR: 170179388
Текст научной статьи Система резонаторов в формировании профессионального певческого голоса
Церковное пение, наряду с народным песенным творчеством, по праву считается первоисточником профессионального певческого искусства. Как древнейший вид вокального творчества, церковное пение оказало большое влияние на развитие общей творческой культуры, нотной грамоты, а так же на вокально-технические умения. Шестым Вселенским собором правилом 45-м предписывается, что приходящие в церковь для пения не должны употреблять «бесчисленных воплей», не вынуждать из себя неестественные крики и не вводить ничего несообразного и неестественного церкви [1]. Данное предписание указывает на многие стороны вокальной техники, в том числе, и на динамический диапазон голоса – forte не должно быть неестественным, а « piano » должно быть слышно всем. Таким образом, правилами «разумного пения» церковь предписывает использование в основном средней части динамического и высотного диапазона голоса. Именно на этих средних нотах в пределах октавы и немногим более, голос звучит наиболее естественно, свободно и имеет приятный тембр, а главное, именно на этих средних нотах легче всего добиться резонансного пения. Отсюда берут начало педагогические методики светского пения – концентрический метод М.И. Глинки основой которого является работа над усовершенствованием средних ноты, которые извлекаются естественно, безо всякого усилия [2]. Резонансный метод маэстро Дж. Бара, также акцентирует внимание не на силе голоса, а на его резонировании. Об этом же говорят Е. Образцова, [3] Л. Паваротти и другие выдающиеся певцы, которые не только указывают на то, каким должен быть певческий звук, но и рекомендуют, как достичь такого рода звучания с помощью резонансной техники.
Что же касается церковного предписания, чтобы «тихогласное пение во услышание всем было», то это тоже непреложный закон современного профессионального резонансного пения.
Еще одна характерная особенность древнецерковного пения, сохранившаяся до наших дней в старообрядческих храмах, это унисонное пение. При пении в унисон, как известно из музыкальной акустики, достигается наибольший звуковысотный и тембровый консонанс и ансамбль, благодаря возможной максимально частотной синхронизации не только основных тонов голоса хористов, но и его обертонового состава. Эта единственная взаимная звуковысотная сонастройка певческих голосов при унисонном церковном пении и есть своеобразный акустический «взаиморезонанс», характеризующий духовную общность поющих. Известный советский ученый исследователь певческого голоса, автор резонансной теории искусства пения профессор В.П. Морозов считает резонанс категорией социально-психологического порядка [4].
Таким образом, понятие резонанса, как психологического феномена, безусловно, важно, так как резонанс - понятие весьма многоликое. А в искусстве пения этот психологический аспект резонанса приобретает ничуть не меньшее значение, чем его чисто акустические свойства. Физическое понятие резонанса связано с акустикой храмовых помещений. Важной особенностью церковного пения, сильно влияющей на его формирование и восприятие, является особые свойства акустики храмов (реверберация, резонанс). Огромное впечатление производят грамзаписи пения в храмах Е. Нестеренко (В Кафедральном соборе г. Смоленска с Московским камерным хором В. Минина, 1985 г.), Б. Христова (в Храме Александра Невского в Софии 1976 г.) и других известных певцов. Акустические свойства любых концертных залов являются исключительно важной их характеристикой. Певцам хорошо известно, как трудно петь в зале с плохой акустикой, когда голос уходит и не возвращается «как в вату» и как легко поется в зале с хорошей акустикой. Физиологически эти явления объясняются условиями слухового самоконтроля: ухудшение слышимости своего голоса непроизвольно провоцирует стремление певца усилить голос, что нередко приводит к перенапряжению и переутомлению голосового аппарата. Хорошая обратная акустическая связь, слышимость собственного голоса в зале с достаточной реверберацией (гулкость зала, «гуляющее» по залу эхо, возникающее в результате отражения звука) и резонансами наоборот предохраняет голос от форсирования. Реверберация нужна и для слушателя, так как придает голосу звучность, облагораживает тембр.
Явление резонанса и реверберации имеют общую акустическую природу, поэтому в помещении всегда имеет место как одно, так и второе явление. Хорошим акустическим свойством храмов сильно способствует их куполообразная форма. Купол собирает рассеянные в зале звуковые волны, концентрирует их и отражает вниз. Положительная роль купола храма как бы аналогична роли твердого неба певца в формировании голоса. Так же для улучшения резонансных свойств храмов с древних времен используются вмурованные в стену «голосники», избирательно усиливающие необходимые звуковые частоты спектра певческого голоса.
Таким образом, мы рассмотрели ряд резонансных особенностей церковного пения, определяющих его специфические свойства образования и восприятия. Высоко вздымающиеся вверх купола церквей являются не только архитектурно-эстетическим отличием храмов от иных построек, или символом молитвенных устремлений к Всевышнему, но и важнейшим, и сложнейшим акустическим сооружением для усиления звучания и особого преобразования с помощью резонанса и реверберации как сольных, так и хоровых песнопений.
Слово «резонанс» происходит от французского resonance - звучать, откликаться и resonantia - отголосок, отзвук. Резонировать могут всевозможные упругие физические тела -твердые, жидкие, газообразные, например, воздух. При этом резонировать могут только те тела, в которых могут распространяться волновые процессы, т.е. колебания среды. Материалы, которые гасят эти колебания, например войлок, резонировать не могут.
Важным условием возникновения резонанса является наличие у того или иного тела так называемой собственной резонансной частоты. Собственно резонансная частота это такая частота колебаний, с которой данное тело начинает колебаться, будучи выведенным из состояния покоя какой-либо внешней возбуждающей силой, например, толчком (качели, маятник часов), ударом (камертон, корпус колокола, струна рояля) или потоком воздуха (труба ор- гана, горлышко бутылки и т.д.). В связи с этим собственную резонансную частоту называют иногда частотой свободных колебаний.
Резонансом называется явление возникновения и усиления колебаний какого-либо тела или его части под действием возбуждающей эти колебания внешней силы, частота воздействия которой совпадает с собственной резонансной частотой данного тела.
Акустическим резонатором является любой пустотелый сосуд, наполненный воздухом, сообщающийся с окружающим пространством (атмосферой) одним или несколькими отверстиями и отвечающий, (резонирующий) на звуки определенной высоты (частота звуковых колебаний) соответствующие его собственной резонансной частоте.
Частота звуковых колебаний измеряется числом колебаний, происходящим в 1 секунду в герцах (Гц) и связана с высотой музыкальных тонов в нотном обозначении определенным соотношением. Так частота стандартного звука камертона «а» равна 440 Гц.
Резонирующим звучащим телом в акустическом резонаторе является воздух. Материал стенок резонатора влияет на его свойства. В частности мягкие стенки в голосовом аппарате человека, несколько понижают его собственную резонансную частоту по сравнению с жесткими, а также увеличивают потери на поглощение звуковых волн. Потери эти, однако, с лихвой окупаются той огромной ролью, которую играют вибрационные ощущения певцом резонансных звуковых волн для формирования профессионального певческого голоса.
Существует три закона резонанса:
-
• резонатор является усилителем колебаний, воздействующей на него возбуждающей силы;
-
• резонатор избирательно реагирует на частоту, воздействующей на него возбуждающей силы: усиливает только те колебания, которые соответствуют его собственной резонансной частоте;
-
• резонатор усиливает колебания, соответствующие собственной резонансной частоте, не требуя практически никакой дополнительной энергии (за счет повышения коэффициента полезной деятельности источника звуковых колебаний - назовем его вибратор).
Говоря о певческих резонаторах, следует кратко остановиться на строении голосового аппарата человека. Голосовой аппарат певца принято делить на три части в соответствии с особым функциональным назначением этих частей. Гортань с голосовыми связками - именно этот орган является вибратором и возбудителем звука. Дыхательный аппарат - общеупотребительный термин, синонимов не требует, хотя иногда его называют энергетической системой, так как дыхание - изначальный поставщик энергии голосу. Он включает легкие, трахею, бронхи, дыхательные мышцы (межреберные, брюшные, диафрагму), а также гладкую мускулатуру бронхов, резонаторы или резонаторную систему (поскольку резонаторов много и в процессе пения они объединяются в единую взаимосвязанную систему, т.е. единый звучащий комплекс).
Звучащим телом в певческих резонаторах является воздух, ограниченный стенками дыхательного тракта. Стенки голосового тракта приходят в соколебание с резонирующим в полостях воздухом, и певец ощущает эти колебания, например, в области грудной клетки (в результате резонанса трахеи) или лицевых тканей в области «маски» (резонанс в носовой полости или гайморовых пазухах), или в области твердого неба. Эти ощущения, безусловно, можно назвать «ощущениями активности резонаторов», но помнить при этом, что резонируют (т.е. сильно увеличивают амплитуду своих колебаний) объемы воздуха в полостях - резонаторах и колебания свои передают стенкам голосового тракта.
Певческие резонаторы имеют следующую классификацию: верхние резонаторы - все, что выше гортани, нижние - трахея с крупными бронхами.
Среди верхних резонаторов огромную роль в пении (речи) имеет ротовая полость, как наиболее подвижный из всех резонаторов. Благодаря участию языка, челюсти, губ, сильно изменяющих объем и форму ротового резонатора, обеспечивается артикуляция гласных, как певческих, так и речевых.
Важнейший резонатор - глотка, также весьма подвижная, изменчивая по объему и форме полость. Особо важную роль в пении играет небольшая по объему надгортанная полость, образующаяся у хороших певцов путем сужения входа в гортань. Наконец, к резонаторам относятся носовая полость и так называемые придаточные пазухи носа. Это - гайморовы полости (по бокам носовой), основная полость, решетчатый лабиринт (в основании черепа) и лобные пазухи (в надбровных частях лобной кости). Они соединены с носовой полостью узкими проходами.
Далее следует остановиться на функциональном назначение всех названных резонаторов в процессе пения.
В традиционных трудах по теории и методологии вокального искусства резонаторам голосового тракта певца отводится практически одна единственная роль - формирование гласных (фонетическая функция). В.П. Морозов в своей теории «Резонансная теория искусства пения и вокальная техника выдающихся певцов» [4] впервые выделяет и обозначает семь важнейших функций голосовых резонаторов в певческом процессе: энергетическую, генераторную, фонетическую, эстетическую, защитную, индикаторную, активизирующую . Выделение этих функций в известной степени носит условный характер, поскольку все они взаимосвязаны. Вместе с тем обозначение и рассмотрение каждой из этих функций в отдельности позволяет нам подчеркнуть и лучше уяснить ту огромную роль, которую играет система резонаторов в формировании профессионального певческого голоса.
Немаловажна и психологическая, точнее психолого-педагогическая (дидактическая) цель такого разностороннего рассмотрения роли певческих резонаторов. Это, безусловно, должно способствовать ориентации сознания (и подсознания!) певца на резонансный принцип голосообразования, резонансные певческие ощущения, о которых говорят все выдающиеся мастера, а в ряде случаев - и переориентации, т.е. отвлечения сознания (опять-таки и подсознания!) от пагубной прикованности к области гортани и голосовых связок.
Энергетическая функция резонаторов состоит в обеспечении большой мощности и полетности певческого голоса, способности его озвучивать большие концертные залы, преодолевать «звуковую завесу» оркестрового сопровождения, тесситурные трудности, и при этом без какого-либо перенапряжения и заболевания голосового аппарата певца в течение многих лет профессиональной певческой деятельности. Эту функцию резонатора мы уже обнаруживали в разделе физических и акустических свойств резонанса. Резонатор, будучи посредником, между вибратором и акустической воздушной средой, повышает коэффициент полезного действия вибратора, переводя значительно большую часть его энергии в звуковую форму. Существует ряд косвенных способов проверки, основанных на оценке эффективности певческого голосообразования, т.е. коэффициента полезного действия голосового аппарата. Эффективность певческого голосообразования обуславливается более эффективным использованием певцом резонаторной системы. Энергетическая функция резонаторов проявляется не только в увеличении силы певческого голоса, но и в переносе этой силы (энергии) слушателю. Это свойство известно под термином «полетность» голоса. Полетность голоса определяется рядом особенностей звука певческого голоса и, главным образом, - наличием высокой певческой форманты, которая имеет резонансную природу своего происхождения, а также наличием вибрато. Кроме того, она связана с таким профессионально важным свойством певческого голоса, как близкий звук. Близкий звук обусловлен особой организацией резонаторной системы, при которой у певца возникает ощущение звука как бы вне голосового аппарата. Такого ощущения рекомендовали добиваться И.С. Козловский - «звук под носом», как он образно выражался по свидетельству его единственного ученика А.Н. Клейменова. Этого же добивались А. Иванов, М. Дейша - Сионицкая [5] , а также Е.Е. Нестеренко, унаследовавший в этом отношении школу профессора А.И. Луканина, маэстро Дж. Барра и многие другие.
Близкий звук возникает при высокой активности певческих резонаторов и полной свободе работы голосового аппарата. Резонаторную природу полетности голоса и близкого звука прекрасно охарактеризовал Дж. Лаури-Вольпи, считая, что голос, лишенный резонанса, становится мертворожденный и распространяться не может.
Генераторная функция резонаторов тесно связана с энергетической и состоит в том, что в общей системе голосового аппарата (дыхание – гортань – резонаторы) резонаторам, как генератору звука, принадлежит ведущая роль в формировании и излучении в окружающее пространство всех воспринимаемых слушателем особенностей певческого голоса: силы; полетности; эстетических качеств тембра; фонетических свойств вокальной речи (дикция) и др.
В системе вибратор-резонатор именно резонатор берет на себя главную роль в образовании звука, естественно в неразрывной связи с вибратором (голосовыми связками). Что же касается голосовых связок, то они ввиду своих малых размеров и несогласованности с воздушной средой не могут обеспечить эффективного превращения энергии дыхательного аппарата в звук, так как имеют крайне низкий коэффициент полезного действия – ничтожные доли процента. Процент этот, как говорят теория и экспериментальные исследования, в десятки и даже в сотни раз повышается в союзе голосовых связок с резонаторами.
Разумеется, силу голоса можно пытаться увеличить и за счет напряжения работы гортани, нажима на нее дыханием, увеличением плотности смыкания голосовых связок, их жесткости и т.п. – «пренебрегая при этом благодатным и даровым источником силы голоса, который могут дать резонаторы. Но этот путь «насилования» голосового аппарата категорически отвергается в искусстве пения как абсолютно бесперспективный и с профессиональной точки зрения – безграмотный. Он быстро приводит голосовой аппарат к истощению, к возникновению профессиональных заболеваний. Именно поэтому все искусство пения заключается в том, чтобы переложить усилия по производству звука с голосовых связок на резонаторы, максимально освободить гортань и голосовые связки от напряжения и вместе с тем максимально активизировать резонаторы. На языке вокалистов этот принцип выражен в известном афоризме: «Петь надо на проценты, не трогая основного капитала».
Фонетическая функция резонаторов состоит в формировании речевых звуков, как в речи, так и в пении, что связано с работой наиболее подвижного из всех резонаторов – ротоглоточной полости. Фонетическая роль резонаторов – наиболее изученная и традиционно упоминаемая во всех фонетических и вокальных трудах. Резонансную природу образования речевых гласных доказал еще Г.Гельмгольц (1913 г., 1 издание 1862 г.).
Одним из наиболее известных трудов по теории образования речи является работа шведского акустика Г.Фанта (Фант, 1964; Fant, 1960, 2-nd editiog 1970). В нашей стране наиболее обстоятельные исследования по теории речеобразования проведены доктором физико-матических наук В.Н. Сорокиным (1985, 1992 гг.).
Фонетическая функция певческих резонаторов проявляется, прежде всего, в сглаживании фонетической разнокачественности гласных, звучащих в обычной разговорной речи достаточно «пестро». По мнению Станиславского «пестрота» певческого голоса, в котором гласные звуки формируются в различной манере, вызывают неприятные ощущения у слушателей. Исследования показали, что «пестрота» гласных, выражается в значительных спектральных различиях между гласными, прежде всего по уровням нижней и верхней певческих формант, а также средней певческой форманты и их частотными положениями, в то время как хорошие вокальные гласные отличаются значительной стабилизацией этих формант по уровню и частотному положению. Это обусловлено стабильностью резонаторной системы хороших певцов, значительно меньшими изменениями размеров и формы резонаторов в пении по сравнению с речью (рентгенологические исследования Л.Б. Дмитриева) [6].
Одна из «больных» проблем вокального искусства – низкая разборчивость певческой речи, плохая дикция, на что указывали еще Э. Карузо (в книге «Как надо петь»), известный дирижер А.Г. Пазовский («Записки дирижера», 1966 г.) и др.
Основная причина плохой дикции (как показывают исследования) – необходимость для певца одновременного решения двух трудно совместимых задач: качество певческого тембра, что связано со значительной стабилизацией резонаторной системы, а следовательно, и частотного положения основных певческих формант - с одной стороны, и обеспечения необходимой фонетической разнокачественности гласных, что требует наоборот большей подвижности, больших изменений объема и формы резонаторов (как в разговорной речи) с другой.
Обращаясь к опыту великих певцов и выводам резонансной теории певческого искусства, мы видим следующее: выдающийся итальянский вокалист-педагог Дж. Барра убеждал наших стажеров в театре La Skala в том, что овладение резонансным механизмом пения, превращение не только ротоглоточной полости, но всей дыхательной системы, включая нижние дыхательные пути, в единый резонатор - верный путь к достижению «озвученного дыхания», совмещенного с резонансом, т.е. резонирующего дыхания». Что должно, по его глубокому убеждению и опыту, решить все проблемы с дикцией - она будет естественной и свободной. И по свидетельству стажеров, он был прав, ибо превращение всего дыхательного тракта в единый резонатор, освобождение гортани, нижней челюсти, языка в значительной степени освобождает и артикуляторные органы для формирования вокальной речи, и их минимальные движения уже обеспечивают хорошую дикцию. О правильности организации на основе резонансной техники певческого звука, как бы несущего согласные говорил и известный певец Н. Гуяров. Он предостерегал певцов добиваться четкости произношения через форсированное выговаривание согласных. Четкая дикция, по его мнению, формируется через верный вокальный поток гласных.
Эстетическая функция резонаторов состоит в том, что они придают певческому голосу приятные на слух тембровые качества. Вокальная педагогика всего мира борется за эти качества всеми средствами и, в частности путем искоренения горлового, связочного тембра. Тембровые характеристики певческих голосов имеют резонансную природу (соотношение трех певческих формант - высокой, средней, низкой), определяются размерами и формой резонаторов певца. Но кроме этого, могут в определенной степени произвольно изменяться певцом путем изменения размеров и формы своих резонаторов. Поэтому все низкие типы голосов, начиная с басов и баритонов, широко использую грудной резонанс, а высокие - особенно женские лирические и колоратурные - головной. Несомненно, значение имеет и звуковысотный участок диапазона. Верхняя часть - более осторожное грудное и более активное головное звучание. Обязательное использование как грудного, так и головного резонанса на всем диапазоне является важнейшим и единственным средством достижения одинакового тембрового звучания от нижних до верхних нот, т.е. выравнивания регистров, ликвидации «этажного» строения голоса, характерного для многих «рядовых» певцов. Относительно роли носовой полости как резонатора мнения среди теоретиков вокала, равно как и среди самих певцов, традиционно расходятся. Так известный фониатор И.И. Левидов считал, что носовой резонатор весьма важен в пении [7], в то время как не менее известный ученый Л.Д. Работнов категорически ее отрицал, основываясь на своих опытах по закупориванию прохода в носовую полость певцов, что, по его мнению, не приводило к сколько-нибудь заметному изменению тембра голоса. Метод малоубедительный, поскольку объективной регистрации тембра (спектра) не производилось.
Исследования спектра голоса, проведенные группой исследователей во главе с В.П. Морозовым при разной степени назализации - от ее полного отсутствия до весьма сильной с участием опытных профессиональных певцов и вокальных педагогов - показали существенное влияние носового резонатора на спектр голоса и его тембровые характеристики. Если значительная назализация, явно ощутимая на слух в виде носового (гнусавого) тембра, сильно смещала высокую певческую форманту в более высокочастотную область, то весьма умеренная и слабая назализация не приводила к носовому призвуку, но зато увеличивала звонкость голоса. Помимо акустического эффекта умеренная назализация оказывает и положительный физиологический эффект, обеспечивая индикаторную функцию носового резонатора, ощущение певцом высокой позиции звука, так называемой «маски» и др.
Вибрато также является частью эстетической функции, т.к. имеет резонансное происхождение. На слух вибрато голоса ощущается как ритмические пульсации звука, происходящие с частотой около 6-7 Гц. Вибрато сильно влияет на эстетическую оценку звука. Звук без него слушатели характеризуют как прямой, безжизненный. Вибрато является одним из важных средств эмоциональной выразительности пения. Более того, вибрато выполняет еще одну важную эстетическую роль - «исправляет», точнее скрадывает неточности интонации.
Физиологической причиной вибрато певческого голоса следует считать деятельность всего комплекса звукообразующего аппарата и, в частности, периодические, происходящие с частотой вибрато движения гортани, языка, глотки, изменяющие объем резонаторных полостей.
Защитная функция резонаторов проявляется в защите голосовых связок и гортани от чрезмерного напряжения, перегрузок и возникновения профессиональныхзаболеваний.
В.П.Морозов в своей теории резонансного пения разделяет защитные механизмы на прямые (непосредственно воздействующие) и косвенные (опосредованно воздействующие). Прямые это обратное воздействие резонаторов на колеблющиеся голосовые связки, что при определенных условиях приводит к значительному облегчению их колебательного процесса. Косвенные - уже описанная выше способность резонаторов предоставлять нашему голосу «даровую энергию» и защитная роль верхнего резонатора, облегчающего переход из одного регистра в другой.
Эффективность же защитных механизмов не обеспечивается сама собой, а зависит от оптимальной акустической сонастройки нижнего (грудного) и верхнего (ротоглоточного) резонаторов. Это достигается путем правильной организации певческого дыхания, положения гортани и работы артикуляционного аппарата.
Индикаторная функция резонаторов (от английского indicator - указатель) т.е. резонаторы, являются указателями собственной активности. Как показано В.П. Морозовым в ряде своих работ «Вокальный слух и голос» [8], «Биофизические основы вокальной речи», «Тайны вокальной речи» и др., резонанс звуковых волн в полостях голосового тракта певца (рот, глотка, трахея и др.) приводит к сотрясению (т.е. вибрации) их стенок. Вибрацию эту можно легко ощутить, если приложить руку, например, к грудной клетке. Вызывая раздражение рецепторов, сигналы вибрации передаются по чувствительным нервам в центральную нервную систему. Благодаря этому певец хорошо чувствует вибрацию резонаторов и может управлять их настройкой, т.е. стремиться так изменить объем и форму резонаторов, чтобы вызвать наибольший резонанс. Таким образом, индикаторная функция резонаторов создает условия для управления их активностью.
Активизирующая функция резонаторов проявляется в том, что вибрация их стенок (при достаточной интенсивности, т.е. в случае оптимальной настройки резонаторной системы) оказывает активизирующее (стимулирующее) воздействие на голосовую функцию, прежде всего на сами резонаторы, на работу гортани и голосовых связок. Явление носит чисто физиологический рефлекторный (непроизвольный) характер, т.е. раздражение виброрецепторов через центральную нервную систему приводит к повышению тонуса и активности голосового аппарата. Таким образом, имеет место самостимуляция голосового аппарата певца.
В целом можно сделать следующие выводы: выделенные В.П. Морозовым семь функций певческих резонаторов взаимосвязаны, но специфичны. Они существуют как теоретически, так и реально, т.е. оказывают воздействие на работу голосового аппарата певца. Практическая работа вокального педагога сводится к управлению этими функциями певческих резонаторов и оптимальной их настройки.
Важнейшими механизмами такого рода настройки являются:
-
• ориентация сознания (и подсознания) певца на вибрационные ощущения, отражающие активность резонаторов;
-
• особая организация певческого дыхания, с обязательным участием диафрагмы и с параллельной ликвидацией ненужных мышечных движений и напряжений;
-
• широкое использование психологических, эмоционально-образных и метафорических представлений о работе голосового аппарата певца (условно назовем этот метод «как – будто») с целью максимально активизировать резонаторные и оптимизировать дыхательные процессы (и работу гортани).
Список литературы Система резонаторов в формировании профессионального певческого голоса
- Разумовский Д. В. Церковное пение в России: в 3 вып./Разумовский Д. В. -М.: Тип. Т. Рис, 1867-1869. -3 вып.
- Глинка М. Упражнения для уравнения и усовершенствования голоса/Глинка М.; предисл. и прил. Н. И. Компанейского. -М.: Музгиз, 1951. -21 с.
- Шейко Р. Елена Образцова. Записки в пути. Диалоги/Шейко Р. -М.: Искусство, 1987. -360 с.
- Морозов В. П. Резонансная теория искусства пения и вокальная техника выдающихся певцов/Морозов В. П. -М.: , 2001. -60 с.
- Дейша-Сионицкая М. Пение в ощущениях/Дейша-Сионицкая М. -М.: Муз. сектор, 1926. -31 с.
- Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики/Дмитриев Л. Б. -М.: Музыка, 2007. -368 с.
- Левидов И. И. Направление звука в «маску» у певцов/Левидов И. И.; предисл. Л. Т. Левина. -Л.: Тритон, 1926. -55 с.
- Морозов В. П. Вокальный слух и голос/Морозов В. П. -Москва: Музыка, 1965. -152 с.