Современные ювелирные промыслы Алтая

Этнокультурный облик Алтайского региона, включающего Алтайский край и Республику Алтай, определяют сосуществование и взаимодействие переселенческой (прежде всего русской) и аборигенных традиций.

В традиционной культуре коренного тюркского населения Алтая накоплен большой опыт ремесленного промысла, в т.ч. ювелирного. Развитым в среде аборигенов Алтая было производство женских украшений, поясных пряжек, декорирование оружия и конской упряжи и др. Однако в конце XIX – начале XX в. декоративно-прикладное искусство тюрков Алтая не выделялось в особую отрасль ремесла. На рубеже XX–XXI вв. на волне возрождения национальной культуры в Алтайском регионе возникла благоприятная ситуация для формирования промыслов. Художники и мастера в поисках новой системы выразительных средств обратились к древним традициям.

Полевые исследования на Алтае – работа в рамках этнических фестивалей и фестивалей ремесел, в художественных мастерских, интервью с мастерами промыслов – показали, что за последние годы рынок ювелирных украшений стал расширяться. Особенности рекреационного развития Республики Алтай и сопровождающий его повышенный интерес к экзотическим темам и архаике во многом определил стилистику и состав ювелирных изделий.

Значительная часть современных алтайских ювелирных изделий – женские и девичьи украшения для волос, апеллирующие к традиции. В сувенирных лавках, на выставках и ярмарках широко представлены накосные украшения, выполненные преимущественно из нетипичных, современных материалов в яркой гамме и представляющие собой вариации на аутентичную тему. Украшения, подвергаясь модификации, становятся универсальным оберегом. Мастера комментируют их предназначение как символы семейного и женского счастья и благополучия. Накосные украшения являются примером возвращения в повседневную жизнь элементов традиционной культуры и верований. И хотя теперь они уже не выполняют функции социовозрастного маркера, но являются символами этнической принадлежности.

В Республике Алтай художественный металл освоен объединением «Купчегенjурт» (Вячеслав и Аржан Кухаревы из с. Купчегень Онгудай-ского района).

Первым опытом художественного ремесла для Аржана Кухаева стала доработка конского седла, которое осталось от деда. Семейное наследство – инструменты деда – побудили совершенствоваться в этом деле. Мастера увлекла археологическая тема, скифский звериный стиль, который, по его словам, придает алтайским вещам уникальность и неповторимость (ПМА. г. Горно-Алтайск, 2013).

Станислав Урчимаев, имеющий большой опыт работы с деревом и кожей, один из первых стал заниматься художественным литьем. На фестивалях Алтая, ярмарках мастеров праздника Эл-Ойын стали регулярно выставляться его миниатюрные фигурки – Умай-эне , Кайчи , Шаман (ПМА, 2012).

Благодаря С. Урчимаеву началось сотрудничество алтайских мастеров и ювелиров Тувы. В 2013 г. по заказу Государственного исторического музея (г. Москва) алтайские мастера и их тувинские коллеги (в т.ч. С. Ко-чаа) выполняли реконструкцию вещей из кургана Аржаан-2.

Сегодня среди работ купчегеньских ремесленников конское снаряжение, детали седел, женские подвески на пояс – бельдуш , пряжки на мужские ремни с чеканкой, сувенирные медали с гербами Республики Алтай и Онгудайского р-на (ПМА. 2013).

В 2013 г. при поддержке главы Республики Алтай в с. Купчегень Онгудайского р-на при участии А. Кухаева и С. Урчимаева состоялось открытие школы-мастерской, своеобразного Города мастеров, где все желающие могли обучаться традиционным ремеслам: художественной обработке металла (литью, чеканке, ковке), выделке кожи, изготовлению войлока (ПМА. 2013).

Вместе с развитием традиционных форм и типов ювелирных изделий появляются и авторские новации. Примером служат работы художников и мастеров с. Аскат Чемальского района Республики Алтай. Мастер-ювелир Тимофей Сюнский изготавливает авторские украшения из серебра, драгоценных и полудрагоценных камней, кости, эбенового дерева с использованием архаичных, восточных, буддийских мотивов. Ювелирное искусство Алтая развивается на своеобразном перекрестке культур – традиционных и современных.

Одним из направлений в развитии ювелирных промыслов является камнерезное ремесло. Наиболее известным центром в этой сфере является Колыванский камнерезный завод. Шлифовально-гранильная фабрика по обработке поделочных камней в 1802 г. была открыта в горнозаводском пос. Горная Колывань после переоснащения меде- и сереброплавильного завода. Целью создания предприятия было производство каменных художественных изделий по заказу Кабинета и царской семьи [Мукаева, 2008]. Основной продукцией созданной фабрики были вазы, чаши и другие детали интерьеров для парадных залов г. Петербурга. Изделия колы-ванских мастеров представляли русское национальное искусство на Международных выставках. Продукция камнерезной промышленности Алтая на протяжении XIX в. оставалась зависимой от крупных государственных заказов. Встретив начало XX в. тяжелейшим кризисом, Колыванская камнерезная фабрика получила второе рождение в 1920-х гг. Здесь вновь начался выпуск предметов интерьера, украшений, ваз.

Несмотря на многочисленные трудности, фабрика продолжала развиваться на протяжении всего ХХ в. и поддерживала художественное направление. В 1960-х гг. на заводе открыли ювелирный цех, изделия которого закупал трест «Русские самоцветы». В 1980-е гг. здесь же была сформирована экспериментальная группа художников – выпускников Уральского училища прикладных искусств, которые обратились к флорентийской мозаике. В настоящее время положение на фабрике довольно сложное. В 1999 г. указом администрации Алтайского края Колыван-ский камнерезный завод имени И.И. Ползунова присоединен в качестве дочернего предприятия к государственному унитарному предприятию «Алтайавтодор». Здесь имеется художественный цех, мастера-камнерезы которого выполняют заказы на вазы, чаши, шкатулки и флорентийскую мозаику. В последнее время освоено производство мелкой пластики. В 2001 г. Колыванский завод удостоили большой золотой медали на девятой международной Сибирской ярмарке «за высокохудожественные изделия и возрождение русских традиций камнерезного искусства».

Художественные традиции г. Колывани распространяются в границах Алтая. В г. Барнауле работает музей «Мир камня», создателем которого является Сергей Бергер. Он возглавляет Союз ремесленников Алтая. В целом в Алтайском регионе насчитывается около 10 мастеров камнерезного дела. Константин Крыхтин, Александр Ковацкий, Владимир Леднев, Юрий и Андрей Шумовы, Виктор Трифонов, Александр Тетенов – у каждого из них индивидуальный подчерк.

Искусство современных мастеров-камнерезов включает миниатюры и крупные формы (каменные письменные приборы, часы, вазы). Использование различных техник (флорентийской мозаики, резьбы по камню, работы с драгоценными металлами) открывает широкое поле деятельности. На основе колыванских традиций камнерезное искусство развивается в с. Берёзовка Чарышского района Алтайского края. Здесь работают Константин Крыхтин и Юрий Шумов. Они планируют развивать ювелирное направление, а также организовать в с. Березовка центр творчества и ремесел «Три истока». Высокий класс изделий березовских ювелиров подтверждает Большая золотая медаль Сибирской ярмарки «Сибювелир-2010» (г. Новосибирск) «за продвижение и сохранение русского камнерезного искусства».

В целом, ювелирные промыслы Алтая вобрали аутентичные традиции коренного населения и приемы камнерезного мастерства русской ювелирной школы. В пространстве современного полиэтничного региона они развиваются на основе единства традиций и новаций, осмысления и трансформации историко-культурного наследия.