Тенденции современного развития культуры и искусства: направления осмысления. Обсуждение тематики "Глобализация как тенденция культурного развития современности" на конференции "Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок". Санкт-Петербург, 12 февраля 2021 г.

Общество. Среда. Развитие № 1’2021

Специфика современности – это состояние перехода от индустриального к постиндустриальному обществу, проецирующееся в культуре как переход от модерна к постмодерну. Маркеры переходных эпох – смена ценностей (как общественных, так и личных), а также связанных с этими ценностями стереотипов поведения и жизненных сценариев, что приводит к неустойчивости и нестабильности. Такое состояние включает в себя как позитивный, так и негативный полюса полярности: с одной стороны, детерминирует поиск новых, подходящих для формирующихся ценностей, форм социокультурных практик, с другой стороны – разрушение старых культурных норм провоцирует деструктивные явления в обществе, приводя порой к кризисам.

Такая ситуация актуализирует научные осмысления процесса, поиск определяющих тенденций, выявление надстраивающихся над социальными движениями культурных мейнстримов. Большое значение в этом поиске ученых играют научные конференции, создающие продуктивные площадки для дискуссий, которые позволяют рассмотреть социальную динамику под разными ракурсами и определить истину. Одна из таких конференций – «Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок» – прошла в феврале 2021 года в Санкт-Петербургском гуманитарном университете профсоюзов.

Программным докладом, раскрывающим специфику трансформации современных художественных практик и способов их восприятия, стал доклад С.Б. Никоновой «Три типа „искусства“». Рассматривая динамику художественного творчества, докладчица выделила три типа художественных практик, последовательно доминирующих на разных этапах исторического развития.

Искусство-1 – это связь с сакральным (рисунки животных на стенах пещер, античные статуи, иконопись). Задача работ данного типа – установление связи с божественным, проявление его в мире. Это религиозно ориентированное искусство, эстетическая оценка таких произведений зачастую вторична.

Искусство-2, наоборот, делает акцент на эстетической оценке, оно требует развитого художественного вкуса. Данный вид искусства – светский (даже, если в нем присутствуют религиозные мотивы). Еще одно отличие – произведение такого искусства является самовыражением автора, в то время как в Искусстве-1 авторство могло быть и не указано вообще. Если первый вид искусства был сакрализован, то второй вид – антропоцентричен, главное внимание уделяется человеку и его миру. Зритель сопереживает с художником, соотносит его видение мира со своим. Сам Бог-творец при таком восприятии становится художником, создающем мир как произведение искусства. Задачей художника становится создание продуманных, прочувствованных, оригинальных работ, не оставляющих равнодушными, задевающих, трогающих зрителя.

Что касается современного состояния искусства, то предыдущая направленность на самовыражение творца и пробуждение эстетического чувства у смотрящего, разворачиваясь в постмодернистских экспериментах и опытах утрачивает эстетику красоты и полноценности, становясь предметом массового развлечения. Такая выхолощенность освобождает место для нового – для Искусства-3. Если первое дарило его созерцателю божественное откровение, второе рождало ощущение сопричастности произведению искусства, то третье порождает переформатирование окружающей среды – не просто создает у зрителя определенное настроение, а как бы втягивает его в новую реальность, обволакивая своей атмосферой. Эту разницу в степени погруженности можно сравнить, проведя параллели театральной постановки с произведением кинематографиста: разыгрываемая в театре пьеса указывает на некое событие, развороты характера, часть действительности, а зритель это дополняет своим воображением; что касается фильма, то он втягивает смотрящего в свою реальность, создавая эффект присутствия, и даже – иллюзию соучастия. Для Искусства-3 характерны энвайромоментальность, им-мерсивность, интерактивность, оно начинает активизировать в человеке соавтора. Для такого искусства нужны новые критерии, по сравнению с предыдущими двумя видами искусства оно отвечает другим вызовам и ожиданиям.

В целом проблематика конференции охватывала широкий круг вопросов, касающихся трансформации культуры и искусства как ее части в новых социально-культурных условиях – определяемых как глобализацией, так и ограничениями пандемии. В ходе обсуждения возникающих при таких реалиях проблем была поднята тема о том, что в условиях карантина проблема симулякра приобрела иную форму – если ранее шла речь о симулякре как об имитации произведения искусства, то в настоящий момент мы имеем дело с имитацией его восприятия. Речь идет о том, что перенос спектаклей и концертов в интернет-пространство, виртуальные посещения музеев и выставок порождает определенную ограниченность, неполноценность восприятия, поднимая вопрос о соотношении пользы и вреда при такой форме приобщения к искусству.

При этом перенос культурной жизни в интернет-пространство усиливает идущую с конца прошлого века и нарастающую с каждым годом виртуализацию как форму современного бытия, при которой социальные сети (Тик-Ток, ВКонтакте, Фейсбук, Инста-грамм, Одноклассники, Твиттер) становятся альтернативным пространством жизни, в котором человек проводит всё больше и больше времени. В то же время виртуальная площадка становится и новой ареной для творчества, разворачивания на ней очередных граней художественных практик из Искусства-3. И даже тема симулякров приобретает тут другое звучание – как имитация идентичности человека. Сочиняются биографии, с помощью фотошопа создается новый образ, улучшенная версия себя (или даже совершенно иная – другого пола, возраста, национальности). В таком подходе заложены и позитивные составляющие – через примерку различных образов человек ищет свою идентичность, более соответствующую возникшей реальности. При этом современное информационное пространство предоставляет большое количество объектов для копирования, подражания, из которых, как из пазлов, и происходит сборка подходящей конфигурации личности.

Поскольку современная жизнь характеризуется высокими темпами смены характеристик окружающей действительности, то человек постоянно сталкивается с задачей адаптации к этим новым возникшим условиям. Одним из механизмов адаптации и становится подбор новой идентичности с необходимыми характеристиками – при этом человек не просто имитирует некий облик для окружающих, он присваивает этот облик, сливается с ним. Заимствование трансформируется в творчество.

Наряду с глобальными вопросами на конференции обсуждались и частные аспекты культурологических и искусствоведческих проблем, в том числе – методологического характера.

Д.А. Рущин

НАЦИОНАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВО И НОВЫЕ ФОРМЫ ТРАНСНАЦИОНАЛЬНОГО РЕЛИГИОЗНОГО СОЗНАНИЯ

Междун ародная онлайн-конференция, Париж (Франция), 25 февраля 2021 г.

25 февраля 2021 года в Париже Международный центр изучения Евразии (МЦИЕ) провел онлайн-конференцию «Национальное государство и новые формы транснационального религиозного сознания». Она была посвящена сектам и новым религиозным движениям (НРД).

Мероприятие открыл директор Центра изучения Евразии (ISCE) Антон Козлов. Он коснулся феномена новых религиозных дви-

Новости