Влияние особенностей цифрового баяна на исполнительство как социокультурный феномен работников

Петрова Н.Н. Влияние особенностей цифрового баяна на исполнительство как социокультурный феномен работников // Общество. Среда. Развитие. – 2019, № 4. – С. 46–50.

Общество. Среда. Развитие ¹ 4’2019

В последние десятилетия в нашей стране получили стремительное распространение цифровые музыкальные инструменты, чья доступность (экономический аспект), интерактивность в исполнительском плане и полифункциональность в образовательном контексте позволили повсеместно успешно внедрить их в сферу дополнительного музыкального образования [11; 13]. Наряду с популяризацией исполнительства на цифровых клавишных синтезаторах и цифровых пианино растет запрос общества на освоение инновационной электронной гармоники, по виду конструкции полностью напоминающей версию многотембрового готово-выборного акустического баяна и поэтому именуемой электрон- ным или цифровым баяном. Согласно классификации музыкального инструментария Хорнбостеля–Загса1, акустический баян и цифровой баян априори (по критерию источника звука) принадлежат к разным группам «видовой принадлежности». Этот факт служит основанием для полемики между консервативно2 настроенными баянистами (в основном, это представители старшего поколения) и креативно мыслящими музыкантами, активно экспериментирующими с внедрением инновационных технологий в свое творчество3.

Тем не менее, рефлексируя к собственному опыту исполнительства на цифровом баяне (автор занимается концертной исполнительской деятельностью на циф- ровом баяне с 2010 г.), мы обратимся к социокультурному восприятию феномена «исполнительства на цифровом баяне», рассматривая его как одну из сторон многоаспектного баянного «инструментального художественного комплекса»4 (по Д.И. Варламову [4]). Предлагаем данный феномен рассматривать с позиции преемственности традиций отечественной баянной исполнительской школы, воспринимая исполнительство на цифровом баяне как одну из граней многомерной целостности баянной культуры с одной стороны, а с другой стороны - с позиции полифункционального инструментализма, позволяющего современному исполнителю-баянисту выйти за рамки традиционных для баянного инструментального жанра исполнительских форм.

Проведем компаративный анализ акустического и электронного исполнительства. Как показывает практика, с точки зрения простого российского обывателя, неискушенного в профессиональных тонкостях исполнительства баянистов, любая конструкция инструмента [12] (будь то механическая или электронная), если она кнопочная от 3-х до 5-ти рядов в правой клавиатуре (невзирая на скос грифа относительно клавиатуры – «прямой» или «под углом»; на традиционную для нашей страны систему раскладки правой клавиатуры, так называемую, B-griff или европейскую – с C-griff, и другие профессиональные тонкости) в сознании российского обывателя это будет любимый сердцу «баян»⁵, сыгравший неоценимую социокультурную роль в бытовании и музыкальной культуре нашего (в тот период истории советского) народа в годы Великой Отечественной войны и восстановления нашей страны из руин [3; 4; 8; 12].

Подтверждение этому мнению можно найти повсюду. Например, если посмотреть на современные сборники баянистов, когда на обложке учебных пособий «красуется» как раз не акустический, а цифровой баян, так же как и на рекламных баннерах многочисленных фестивалей и конкурсов, методических семинаров, мастер-классов баянистов, мы опять же видим изображение не акустического, а цифрового инструмента (но, очевидно, ни сотрудникам типографий, ни организаторам фестивалей и других мероприятий с участием баянистов нет дела до таких тонкостей, как разница между акустическим и электронным баяном и системы инструментальной классификации Хорнбостеля – Загса, в со- ответствии с которой акустический баян и электронный/электромеханический баян принадлежат к разным типам инструментов – свободно проскакивающие аэрофоны и электрофоны – и на которой настаивают узкие специалисты).

Обратимся к практике применения цифровых баянов на российской эстраде и проанализируем социокультурное восприятие исполнительства на цифровом баяне в двух ипостасях: 1) как « традиционного » баяна со свойственным ему тембром, ставшим своеобразным знаком-символом России, и 2) как инновационного инструмента, благодаря своим уникальным функциональным возможностям позволяющего баянисту быть «космополитом» в музыкальном исполнительстве, открывающего для инструменталиста необъятные горизонты для творчества. На российской эстраде цифровые модели баянов мы можем видеть во время выступления дуэта баянистов «Баян-mix», у баяниста в составе группы «Любэ», цифровые аккордеоны у П. Дранги, С. Фролова и др. Все эти исполнители используют электроинструменты исключительно с характерными для баяна или аккордеона тембрами , функционально используя только техническую возможность усилить звучание цифрового инструмента посредством радиосистемы через аудиоусилители (как мы видим, по сцене исполнители перемещаются без каких-либо соединительных аудиошнуров) и возможность включения через встроенный USB-порт минусовых фонограмм, поэтому в социокультурном восприятии российского населения акустический и цифровой баян/аккор-деон ничем не отличаются, обыватели даже не замечают разницу, где «живой» инструмент, а где электронный. Это стало возможным благодаря современным технологиям сем-плирования звука, когда «живое/неживое» практически неотличимо друг от друга, а также возможности динамического управления звучанием электронного инструмента от нежнейшего « pp » до сколь угодно мощного « f » руками баяниста с помощью меховедения (а когда-то на первых моделях электробаянов в СССР управление динамикой было с помощью ножной педали), что, безусловно, очень выгодно отличает баяниста-электронщика по сравнению исполнительством на тех же цифровых клавишных синтезаторах, когда музыкант ограничен в динамической шкале.

В последние годы в нашей стране на рынке «баянного сервиса» предлагаются инновационные разработки (достаточно

Общество

бюджетные) как зарубежного, так и отечественного производства, представляющие из себя MIDI-обеспечение (блок), которые монтируются на любой акустический баян (гармонику), при этом так называемые «голоса» баяна можно как 1) сохранить (модель электронно-механическая), так и 2) изъять (модель электронная, что существенно облегчает вес инструмента). В элек- тронно-механическом варианте конструкции инструмента (с родными «голосами») баянист, при переключении инструмента в режим MIDI-клавиатуры, получает тем-бральное многообразие, как и на клавишном синтезаторе (т. е. присутствуют тембры, не характерные акустическому баяну: колокольчики, скрипки, труба, саксофон, ударная установка и т. д.), при этом его органолептические (кинестетические, осязательные, слуховые ощущения при игре) и эргономические характеристики (удобство использования инструмента во время эксплуатации, позволяющее управлять основными исполнительскими процессами, такими как приемы звукоизвлечения, способы меховедения, возможность различного артикулирования) остаются неизменными, что и позволяет нам опираться «без натяжек» на накопленный опыт отечественного баянного акустического исполнительства в полном объеме, продолжая на инновационном инструменте как любимые в народе фольклорные традиции, так и занимаясь исполнительством в ака-

Общество. Среда. Развитие ¹ 4’2019

демическом или эстрадном направлениях, то есть использовать модернизированный MIDI-инструмент как традиционный акустический. Таким образом, при небольшой инновационной переделке акустического баяна можно кардинально преобразовать имидж инструмента, при этом не меняя ни манеры исполнения, ни репертуара, наработанного годами. Исполнитель по желанию может «перевоплощаться»: то в акустику, то в электронику. При этом, с точки зрения применения подобных модернизированных конструкций в современном образовательном процессе на всех ступенях образовательной лестницы – от ДШИ/ДМШ до училищ и вузов, – нет никаких препятствий как для баянов с готовым басо-аккордовым аккомпанементом в левой руке, так и для готововыборных баянов. Современные разработки MIDI-систем, монтируемые в акустические модели [6; 13], позволяют получить богатое тембровое разнообразие как в правой клавиатуре (независимо от изначального наличия или отсутствия тембровых регистров-переключателей у инструмента), так и в системе «готового» и «готововыборного» аккомпанемента в левой клавиатуре баяна – в одноголосной «выборной» системе баянист по желанию может использовать различные оркестровые тембры: флейта, клавесин, труба, фортепиано и т.д., что делает исполнительство на модернизированном баяне6, конечно же, при наличии исполнительского мастерства, а также знания основ инструментоведения (строй, диапазон звучания, специфика исполнения на имитируемых инструментах), аутентичным клавесину, флейте, органу и т.д. И здесь мы постулируем исполнительство на цифровом баяне как «полиинс-трументальный исполнительский жанр», когда баянист – как цифровой музыкант, не имитирует игру, создавая иллюзорную тембральность, например, на клавесине, как это делает баянист-акустик, пытаясь приблизить звучание акустического баяна к оригиналу (клавесину), а реально воплощает художественный образ, трактуя композиторский замысел, используя тембр изначального оригинала (семплирован-ного клавесина). При этом сама исполнительская манера баяниста-электронщика (туше, артикулирование, меховедение и т.д.) меняется в зависимости от выбранного тембра. Данные электронно-механические конструкции баянов могут привлечь внимание тех исполнителей, кому нравится традиционно менять мех при игре, кто консервативен и детерминирован в своей приверженности строгого соблюдения канонов обучения на баяне или, попросту, не хочет ничего менять в своем исполнительстве. Для такого рода исполнителей, очевидно, вполне достаточно приобретенного богатого тембрового разнообразия. Существенным минусом, по нашему мнению, остается немалый вес инструмента7.

Далее мы рассмотрим исполнительские характеристики полностью электронной версии баяна, как наиболее функциональной, по мнению автора (по сравнению с акустическим баяном, модернизированным MIDI-системой), с точки зрения современных потребностей исполнителя и его интеграции в современное искусство. Все, что было рассмотрено выше на примере электромеханической MIDI-гармоники, есть в функциональном наборе и полностью электронного инструмента (тембраль-ное разнообразие, распространяющееся на все клавиатуры инструмента – правую, «готовую» басо-аккордовую, «выборную»)

с добавлением по желанию исполнителя «живых ударников»8 (имитация игры на ударной установке) в левой клавиатуре. Однако на цифровом баяне есть ряд очень существенных функциональных особенностей, на наш взгляд, очень выгодно отличающих исполнительство на цифровом баяне от традиционного. Например, благодаря реле натяжения меха, которое устанавливается в желаемое исполнителем положение, мех при исполнении произведений можно менять очень редко, при этом не будет потери в исполнительстве с точки зрения ни динамики, ни фразировки и пр. Эта эргономическая особенность позволяет экономить физические силы исполнителя на баяне, что очень актуально для применения в образовательном процессе. Другой существенной функциональной особенностью инструмента является возможность установления любого желаемого баланса громкости между правой и левой клавиатурами (это не считая возможности предустановки параметров каждого из используемых тембров), что снимает очень болезненную для баянистов проблему плохого баланса (из-за конструктивных особенностей акустических моделей баянов). И, конечно же, немаловажной деталью в цифровом ба- яне является возможность использования посредством USB флэш-накопителя большого количества пользовательских банков памяти, заранее подготовленных исполнителем для своего репертуара, а также использование минусовых фонограмм, сочетая их с «живым» исполнением на цифровом баяне, что, несомненно, выгодно, с точки зрения социокультурного восприятия, отличает цифрового баяниста от традиционного исполнителя-баяниста [10].

Итак, в условиях современного цифрового инфопространства [1; 7] и запроса населения на новые формы культуротворческих практик назрела необходимость освоения новых высокотехнологичных форм концертного исполнительства и социокультурной деятельности баяниста. С помощью новых технологий баянисты-электронщики получили возможность мощного стимула развития своего исполнительского мастерства не только в привычных им баянных жанрах и «звуковых образах»9, но и «выйти за рамки своего инструментального ареала», своего привычного тембрового поля, «примеряя» на себя неизведанные до того образы, возможные благодаря политембральности и мультифункциональности цифрового баяна.