Влияние всемирных выставок на развитие музейно-выставочного дела (XVIII в. - 1917 г.)

Временем зарождения выставочного дела считается XVIII век. Первые выставки организовывались во Франции с целью «поднятия престижа королевской власти и показа художественных ценностей», демонстрируя произведения искусств. В дальнейшем при организации выставок в Париже, Дрездене, Берлине, Мюнхене стали выставлять и предметы роскоши, фарфор, гобелены, шелковые ткани, парфюмерия – все то, что было интересно аристократическому и придворному миру. На Лондонской выставке 1761 г. впервые были продемонстрированы промышленные изделия, в частности, земледельческие машины, и это была первая демонстрация «достижения технического прогресса». Парижская выставка 1791 г. рассматривалась как символ «достижения французской революции» и впервые была открыта для всех желающих.

Проведение промышленных, торговых и художественных выставок в разных странах привело к тому, что к XIX в. публичная демонстрация предметов искусств, промышленной продукции открывала большие перспективы проведения всемирных выставок, открытию новых музеев и пополнению фондов уже существующих музеев.

Лондонская выставка 1851 г., от которой ведется отсчет всемирных выставок, стала, по словам Маркса, «смотром всей накопленной массы производительных сил современной промышленности» и открыла эру «показа постоянного развития науки и технического прогресса» и демонстрацию в материальной форме результатов деятельности творцов науки и техники.

Таким образом, начиная со второй половины XIX в., вплоть до начала XX в., научно-технический прогресс, промышленное развитие европейских стран, а так же постоянно проводимые всемирные выставки промышленных, сельскохозяйственных и колониальных товаров, представляющие на своих экспозициях эталоны современного дизайна, апробацию передовых музейно-выставочных методов и технологий, активно содействовали развитию музейно-выставочного дела и способствовали развитию специализации музеев.

Для развития музейно-выставочного дела результативными считаются Всемирные выставки, проведенные в Европе: Лондонские промышленные выставки (1851г., 1867г., 1871г.); Парижские выставки (1867г., 1876г., 1889г., 1900г.). Российские выставки, которые проводились в Санкт-Петербурге (1870г.) и Москве (1872г.), тоже не уступали европейским. В США можно выделить выставки в Чикаго (1873г.) и Филадельфии (1876г.), а из выставок, представляющих колониальные товары, выделяются экспозиции в Антверпене (1869г.) и Амстердаме (1883г.).

Как отмечает автор монографии «Парад всемирных выставок» В.К. Мезенин, с 1851 г., с момента проведения первой всемирной выставки по инициативе принца Альберта в Гайд-парке (Лондон, Великобритания), можно выделить в этом процессе характерные исторические периоды. В первый период - индустриальная эпоха (1851-1938гг.), выставки в основном посвящены были торговле и демонстрировали технологические достижения. В эпоху культурного обмена (1939-1987гг.) изначальный характер выставок начал меняться и они стали посвящаться более конкретным культурным темам и направлялись на поддержание активного межкультурного общения в целях обмена инновациями. Считается, что эпоха национального брендинга началась с выставки 1988г. и продолжается по настоящее время. Именно в этот период страны стали использовать выставки как способ улучшить национальный имидж, благодаря своим выставочным павильонам.

Начиная с первой всемирной выставки (1851г.), торжественное открытие собирало большое количество народа, который свободно размещался внутри специально построенных павильонов. Например, Кристалл-палас, в дальнейшем именованный Хрустальным дворцом, был построен специально в Лондоне для всемирной выставки. Архитектор Джозеф Пакстон впервые продемонстрировал конструкционные возможности железа и стекла, тем самым открыв новую эру в сооружении крупных зданий. В дальнейшем Хрустальный дворец стал служить образцом выставочного здания. В течение шестимесячной деятельности ежедневно тысячи посетителей приходили на выставку. Только на открытие выставки пришло 25

тыс. человек, которые свободно разместились в павильоне. За период проведения выставки его посетило около 6 млн. человек. Вот как описывает впечатления от посещения этого сооружения русский педагог В.И. Водовозов: «…всемирное богатство Лондонской выставки истомляет и зрение, и внимание непривычного посетителя; в голове образуется пестрый хаос предметов и звуков, из которых без связи выдаются: то блестящая пирамида, означающая количество золота, добытого в Австралии, то армстронго-ва пушка, или маячный фонарь, весь в сиянии бесчисленных призм и зеркал, то звон колоколов вместе с игрою органов и говором шестидесятитысячной толпы, которая, непроизводя тесноты, теряется в огромном пространстве здания…» [3]. Таким образом, организация всемирных выставок в большей степени становилась и смотром уникальных архитектурных выставочных сооружений, нередко представляющих собой яркие достижения инженерной мысли.

К открытию Всемирной выставки стали строиться архитектурные сооружения и памятные объекты – парадные входы, фонтаны, скульптурные группы. После проведения выставки оставались оригинальные сооружения, такие как, Хрустальный дворец (1851г., Лондон), знаменитая Эйфелева башня (инженер А.Г. Эйфель, 1889г., Париж), которые сегодня напоминают о тех событиях. Многие из них продолжают свою жизнь и используются. Например, две 47 метровые башни (1929г., Барселона) в настоящее время являются парадным входом на Барселонскую торговую ярмарку, в павильоне США (1974г., США) размещается парк развлечений (г. Спокей-не), в архитектурном сооружении Атомиум (1958г., Бельгия) доступны для посетителей 6 павильонов, где расположены ресторан, обзорные площадки. Радует сегодня и фонтан в виде полусферы в Сиэттле (1962г.).

Многие объекты отданы под музеи. Так, например, после Парижской выставки (1937г.) остались две постройки: Дворец Шойо и Дворец Токио. В настоящее время во Дворце Токио расположился музей современного искусства города Парижа. Интересна история Дворца Шайо, построенного на площади Трокадеро Полем Риве в стиле ар-деко. Сегодня во дворце Шайо располагаются музей человека (MuseedeIHomme), национальный морской музей (MuseenationaldelaMarine), Музей памятников Франции (МuseenationaldesMonumentsFrancais), аквариум CineAqua (на месте каменоломен в подвале музея). В настоящее время дворец Шайо является одним из самых посещаемых мест как туристами, так и парижанами.

Статуя свободы в разные годы тоже была представлена на всемирных выставках (1876, 1878). В 1875г. в преддверии запланированной на следующий год всемирной выставки в Феладельфии было объявлено о начале проекта по созданию статуи под названием «Свобода, озаряющая мир». Автор проекта Эйфелевой башни, Густав Эйфель, тоже принял участие в строительстве статуи Свободы. В августе 1876 г. в Филадельфию была доставлена часть будущей скульптуры – правая рука с факелом статуи Свободы, которая и была представлена на всемирной выставке. На выставке в Париже в 1878г. была выставлена голова статуи.

Половина основных символов города Парижа остались от всемирных выставок. К ним можно отнести Большой дворец, Малый дворец, мост Александра Третьего, Дворец Трокодера, вокзал Орсе, Леонский вокзал. Да и сама традиция проведения выставок, начиная с 1844 г., идет из Франции. Именно во Франции на Елисейских полях впервые была проведена промышленная выставка, на которой демонстрировались новые технологии в промышленности и сельском хозяйстве.

Значительное число представленных на выставку экспонатов, их размещение, удобства осмотра публикой требовали хорошо освещенного пространства. Большой поток посетителей требовал поиска новых форм и приемов показа, как технических, так и анимационных. К проектированию экспозиций на всемирных выставках привлекались лучшие художники, дизайнеры, специалисты выставочного искусства. Все это было направлено на создание эмоционально-художественного характера тематических павильонов, что усиливало их познавательную направленность, расширяло просветительскую функцию выставки. Так, в частности, на Всемирной выставке 1867г. в Париже впервые была предпринята попытка создать единый комплекс выставочных павильонов. Кроме главного дворца, было возведено 211 больших и малых павильонов. К этому были привлечены инженеры Ж.Б. Кранц и А.Г. Эйфель. За несколько месяцев пустое Марсово поле было превращено в настоящий город с красивыми аллеями, газонами и цветниками, малыми и большими прудами и водопадами, и с техническими достижениями - газовыми светильниками. На Парижской всемирной выставке (1867г.) была представлена удачная система распределения экспонатов. Все страны-участницы были расположены по радиусам, а экспонаты в каждом секторе организаторы разместили таким образом, что обойдя дворец по кругу, посетитель видел и имел возможность сравнить однородные экспонаты разных государств.

При проведении выставок и освещения их работы привлекались профессиональные журналисты. Для них специально изготовлялись и распространялись репортерские билеты, для участников выставки выдавались постоянные пропуска, а также предлагались сезонные билеты для свободного посещения выставки. Все они оставили свои отзывы в газетных статьях, в средствах массовой информации, даже в научных работах и художественных произведениях. Так, Карл Маркс в своей работе «Капитал» дает оценку Лондонским выставкам 1851г., 1862г., где он работал корреспондентом газеты «Пресса» [2].

Ученый химик Н.Н. Зинин так определял общий порядок показа предметов, представленных на всемирных выставках: «этнография, потом - изящные искусства, потом - машины, ткани, продукты металлургии и сельского хозяйства - вот главные выдающиеся предметы выставки» [цит. по: 3]. Посетителям выставок предоставлялась возможность наблюдать и многие производственные процессы в действии: отливку типографского шрифта, печатание книг, производственное, массовое шитье обуви и перчаток, хлебопечение. Инженер-технолог из Тифлиса Н. Ситовский восхищался тем, что в «…галерее машин вы действительно чувствуете, что тут не магазинная реклама и не лавка галантерейных вещей, а громадный технический музеум, который сразу обдает вас воздухом крупной индустрии, движущейся вперед гигантскими шагами, смотря на рабочих, управляющих этими громадными машинами, вы сознаете торжество человеческого разума, покорившего своей властью могучие силы природы» [3].

Работа всемирных выставок сопровождалась проведением научных симпозиумов, конгрессов, конференций, в которых принимали участие представители научных сообществ разных стран. Так, например, в Вене (1873г.) проводились конгрессы по экономике, медицине, по искусствоведению. В Париже в 1878г. проводились почтовый конгресс, конференция по монетному обращению, в 1889г. географический конгресс. Большое значение для развития химии сыграл международный химический конгресс, проведенный в Карлсруэ в 1860 г., где собрались 150 представителей науки. Россию представляла делегация из семи человек, куда вошли известные ученые Д.И. Менделеев, Н.Н. Зинин, Н.П. Бородин и др. Русский врач В.А. Миллиот принял участие в медицинском конгрессе (1867г.). На конгрессе электриков в Париже в 1878г. представляли русские ученые Н.Н. Бенардос, а так же А.Г. Столетов, П.Н. Яблочков, направленные туда политехническим музеем и представляющие приборы и модели музея.

О разнообразии проблем, обсуждаемых на всемирных выставках, говорит только один перечень конгрессов, проводимых там. Например, в Чикаго (1893г.) были проведены следующие конгрессы: архитектурный, воспитания, женский, земледельчества, инженерный, литературы, медицинский, науки и философии, прессы, моральной и социальной реформы, торговли и финансов, музыки, труда. К работе Всемирной Парижской выставки (1900г.) приурочены были заседания 127 различных конгрессов, в которых от России приняли участие ученые К.А. Тимирязев, П.Н. Лебедев, В.И. Вернадский, М.А. Шателен и др.[3].

Выставки всегда привлекали большие массы посетителей. Они оставляли в стране-устроительнице значительные суммы. Это были европейцы и американцы, представители Азии, рабочие, фермеры, работники и мастеровые, приезжающие большими группами из своих городов и провинций. Они посещали различные мероприятия и даже сами устраивали и проводили экскурсы. Вот как описывает этот процесс В.В. Стасов, очевидец Парижской выставки 1867г.: «…они группами расхаживали по залам выставки. Кто-то из них, более образованный, шел впереди, останавливался в каждом отделе выставки, его окружали спутники, и он читал им что-то вроде маленькой лекции... Я помню глубокое молчание слушающих, по целым часам не утомляющихся, я помню эти устремленные взоры, полные разумения, эти смышленые вопросы, и потом - этот гром рукоплесканий при каждом удавшемся, особенно затронувшем всех рассказе, я помню эту радость на загорелых, на вид загрубелых лицах, я помню эти сверкающие счастьем глаза...» [4] .

Русские отделы на выставках всегда были очень богато представлены. На первой всемирной выставке в Лондоне 1851г. перечень экспонатов, представленных на выставке, занимал 11 страниц большого формата. Представленный в 1867г. «Каталог предметов из Севера, приготовляемым на Парижскую Всемирную выставку Енисейской губернии Красноярска первой гильдии купцом Михаилом Сидоровым» включал 108 экспонатов [3].

Воспоминания тех, кто побывал на выставках, свидетельствуют о том, что Русские экспозиции были всегда наиболее посещаемы, но не всегда российские экспозиции были удачными. Лондонскими распорядителями были Левшин, Петерсон, Каменский. Так, критик В.В. Стасов, побывав на Лондонской выставке (1851г.), сделал вывод, что русская экспозиция выглядела бедно. Он пишет: «… Вся эта выставка, печально составленная, печально расположенная и развешанная, сатира на наши необозримые богатства, на наши бесконечные силы, теснилась в одном из узких поперечных двориков выставки, сжимая еще более узкое пространство неловко и невпопад поставленными столами...» [3]. Критик В.В. Стасов в таких работах как «Наши итоги на всемирной выставке», «Итоги нашей портретной выставки», «Нынешнее искусство в Европе» и многих других работах писал о значении решения вопросов организации экспозиции, выбора и отделки помещения, плане экспозиции и др. вопросам. Конечно же, В.В. Стасов в работах уделял внимание выбору предметов, в частности, всестороннему показу русского искусства во всех его видах и жанрах. Вот как он описывает свое впечатление от увиденного Русского зала, где расположились картины, отправленные на выставку. «...Маленькие картины от тесноты лезли одна на другую: одни спускались вниз настолько, что приходились не против глаз, а против живота проходящих зрителей, другие вскарабкались по стенам на ту высоту, где рассматривать их могли бы только разве порхающая канарейка или муха, еще иные были заставлены и перерезаны, придвинуты прямо к стене фортепьяно, в соседстве с наваленною, как ни попало, грудою сапогов, галош, торжковского сафьяна, валенок, ваксы и всякого товара со Щукина двора - что за столпотворение, что за хаос аукционной камеры, что за безобразие варварства...» [5].

Со временем к организации экспозиции стали привлекаться различные специалисты. Д.И. Менделеев, посетивший 6 всемирных выставок (1862, 1867, 1873, 1876, 1878, 1900), также привлекался к работе всемирных выставок, не только как участник международных мероприятий, проводимых в рамках работы выставки, но и однажды был назначен помощником главного комиссара русской части выставки (1867г.). На одну из выставок заведующим русским отделом был привлечен писатель Д.В. Григорович. В этот период он был секретарем общества поощрения художников, признанным музейным знатоком, секретарем музея Эрмитаж, автором книги «Прогулки по Эрмитажу». Отдел, представленный на этой всемирной выставке, по мнению современников, носил характер больше художественный, чем промышленный. Впервые на всемирной выставке 1900 г. 35 государств устроили свои национальные павильоны. Среди них была и Россия. В павильонах было представлено все, что характеризует страну и отличает ее от других. При каждом отделе имелся маленький музей. По представленным образцам в нем можно было судить об успехах страны. Российский павильон представлял собой ансамбль белокаменных построек по мотивам башен и палат Кремля. В кустарном отделе по проекту художника К.А. Коровина выстроили как бы улицу русской деревни, состоящую из нескольких деревянных домиков и церкви, за что К.А. Коровин и получил орден Почетного легиона. По просьбе устроителей русского павильона известный художник А.М. Васнецов специально закупил дымковскую игрушку, которая за очень короткое время была раскуплена посетителями павильона [3].

И сегодня выставки посещают миллионы людей, восхищающихся как выставленными экспонатами, так и выставочными, анимационными, медийными средствами и технологиями. Как отмечает один из видных российских специалистов в области музейного дела С.И. Сотникова, история выставок свидетельствует о том, что на них применялись методы презентации, оказавшие большое влияние на музейную практику, на способы построения экспозиции и, как показывают архивные материалы, активное использование анимационных технологий. Отрывок из статьи, думаю, будет интересен и даст полное представление о том, как это было и что предлагалось публике, и, главное, какие анимационные технологии использовались уже в то время.

«Одной из главных особенностей всемирной выставки является возможность всего за несколько часов совершить кругосветное путешествие. Наиболее интересным, характерным и верно передающим своеобразный отпечаток далеких стран является выставка колоний в Трокадеро. Здесь роскошная пагода Востока сменяется примитивной хижиной жителей центральной Африки, за ней возвышается мечеть со стройным остроконечным минаретом, рядом с которым приютился африканский базар.

Это наиболее шумный и беспокойный уголок выставки. Помимо многочисленной публики повсюду снуют экзотические туземцы в своих национальных костюмах: арабы из Алжира и Туниса, негры из Судана, аннамиты и китайцы. Публика осматривает их с нескрываемым любопытством. Выставка Алжира - важнейшей колонии Франции - находится на самом видном месте у моста Сены. Уже издали глядя на ярко-белые здания в мавританском стиле с куполами и башенками, ослепительно сверкающие на солнце, переносишься на знойный юг. Посетитель знакомится не только с природными богатствами колонии и промышленностью, но и с бытом населения и образом жизни алжирцев. В другом здании, сооруженном частным предпринимателем, устроен ресторан. На суд посетителей представлен целый ряд зрелищ, видное место среди которых занимает танец живота.

Выставка Туниса, находящегося под протекторатом Франции, устроена едва ли не живописнее. Большую прелесть и оригинальность придает ей базар, по-восточному яркий и шумный: гудит музыка, кричат погонщики животных, зазывают продавцы различных товаров, среди которых, конечно, первое место занимают всевозможные лакомства и недорогая бижутерия. Все здания и общая обстановка тунисского отдела максимально повторяют оригиналы, расположенные в Северной Африке: знаменитые минареты Сфакса, мечеть Сиди-Маресо в Тунисе, которой любуются все путешественники.

Не менее картинно организована и выставка африканских колоний Франции: Дагомеи и Слонового берега. Здесь наиболее интересно воспроизведение обстановки жизни Бенга-зисса, короля Дагомеи, войско которого наполовину состояло из знаменитых амазонок. Чтобы устрашать своих подданных, по ночам король надевал чудовищную маску с рогами, а внешними символами его власти были табурет, зонтик и палка.

Переходя в павильон Индокитая, попадаешь в Азию. Выставки Кохинхины, Камбоджи, Тонкина и Аннама соединены между собой и расположены в нескольких павильонах, воспроизводящих наиболее известное здание каждой из этих стран. Продукты земледелия размещены в большой буддисткой пагоде Шолона (Кохинхина) и свидетельствуют о громадных естественных богатствах колонии. В художественном павильоне размещены разнообразнейшие коллекции искусства Индокитая: картины, вышивка, фарфор, изделия из кости и ценных металлов. Есть тут розовое, лаковое, железное, пальмовое и горное дерево.

Особенно интересен павильон Камбоджи, воспроизводящий знаменитую пагоду Пном с ее коническими куполами и высокой лестницей, уставленной идолами. По крыше пагоды развешен ряд колокольчиков, которые звенят при малейшем дуновении ветра. Здесь собраны богатейшие коллекции, которые знакомят посетителей с религией буддизма. Под пагодой устроено настоящее подземелье - келья древнего буддистского храма. Многочисленные фотографии, панорамы и картины дополняют общее впечатление. Много публики толпится также перед клеткой с маленьким белым слоном - священным животным для многих туземных племен. В индокитайском отделе есть также и свой камбоджийский театр. В нем звучит туземная музыка, демонстрируются танцы, исполняемые придворными танцовщицами короля Нородома.

На выставке фигурирует и оркестр чернокожих музыкантов королевы мадагаскарской. Он ежедневно играет на мостике, соединяющем отдел Мадагаскара (построенный вневыставочной площади) с Трокадеро. Мадагаскар - самая младшая из французских колоний. Выставка дает полное представление об этом острове. Очень интересно организована этнографическая часть: кроме манекенов, образцов одежды, утвари и жилищ, несколько туземцев демонстрируют домашние производства своей родины: ткут материи, плетут кружева, корзины, изготавливают серебряные изделия. Флора представлена в виде небольшого ботанического сада, в котором публика может полюбоваться великолепными орхидеями - самыми модными в Париже цветами.

В довольно-таки скромном павильоне сосредоточены экспонаты, касающиеся миссионерской деятельности в колониях. Здесь представлены предметы быта миссионеров: книги, одежда, а также система обучения и результаты, достигнутые школами ручного труда.

Недавно впервые на выставке колоний состоялось празднество, благодаря хорошей погоде привлекшее массу публики. Оно происходило поздно вечером и заключалось в торжественных процессиях туземцев. Шествие открывалось девятью спагами из Алжира, за ними шла группа Мадагаскара, состоящая из сотни туземцев. Зрелище сопровождалось национальной музыкой. Затем следовала процессия Туниса, изображавшая характерную символическую сцену - похищение невесты в богатой одежде. За Тунисом следовали оживленные группы Индокитая. Масса участников, принадлежащих к разным нациям, красивые и оригинальные одежды, удивительная музыка и звон бесчисленных тамтамов, гулко раздававшийся в ночном воздухе, производили впечатление необычайного, доселе невиданного зрелища. У многих участников в руках были знамена, алебарды, пики или громадные транспаранты, изображавшие мистических животных, у остальных - фонари в виде птиц, животных и цветов. Полный восторг публики вызвал громадный фонарь в виде дракона.

Выставка поражала посетителей обилием развлечений и зрелищ. Экспозиция не только вполне удовлетворяла любознательность публики, ищущей на ней, прежде всего эффектного и нового, а затем уже поучительного, но и была способна ответить на все запросы лиц, заинтересованных в торговле и промышленности колоний» [1].А ведь это описание Парижской всемирной выставки в Трокадеро, проходившей в далеком 1900 г. Описание данной выставки ярко показывает, что не только предметы привлекали. Организаторы предлагали интересные формы работы с посетителями выставки. Это и театрализованные представления, празднества, шествия, предлагались различные развлечения и устраивались различные зрелища, организовывались всемирные состязания оркестров, концерты. Это и знаменитые Русские концерты в зале дворца Трокадеро на Парижской выставке (1889). Было дано два концерта под управлением Римского-Корсакова, на них звучала музыка русских композиторов Бородина, Мусоргского. И как отмечают современники они произвели поразительный эффект на парижскую публику [4].

По окончанию работы всемирной выставки распорядительный комитет всегда оставлял часть экспонатов для научных учреждений и музеев. В журнале «Мануфактура и торговля» писали, что «некоторые из казенных заводов имеют здесь свои весьма поучительные геологические и металлические коллекции, заслуживающие всеобщего внимания систематичностью, с которой они составлены, и нет никакого сомнения, что эти коллекции займут после выставки почетное место в музеях Англии….» [3]. Так, например, только с одной всемирной выставки в Англии остались в виде подарков 80 коллекций, которые были переданы в разные учреждения и музеи. Вот еще несколько примеров. С выставки 1862 г. в Военноисторический музей артиллерии, инженерных войск и связи (Санкт-Петербург) передано орудие 12 фунтового калибра, выдержавшее все испытания. Оно было отмечено золотой медалью на выставке [3]. Образцы гальванопластических работ Б.С. Якоби, за которые он получил высшую награду - большой приз на выставке в Париже (1867г.), сегодня хранятся в

Политехническом музее Москвы [3]. Карманные часы из дерева многократно демонстрировались на российских выставках, а в 1873г. на всемирной выставке в Вене они получили дипломы, медали, премии. Сегодня они среди 5 образцов мастеров Бронниковых Николая и Михаила из Вятки, хранятся в Кировском краеведческом музее. В настоящее время хранятся в музее Ленинградского политехнического института и в Пермском краеведческом музее два стакана, представляющие собой 12-гранные призмы с круглыми основаниями, высверленные внутри. Сварены они были из колокольной бронзы, томпака, никеля, стали, чугуна, нейзильбера и обычной бронзы. Весом 5 кг 330 гр., высота каждого 210 мм. На дне стакана есть надпись «1893г., Чикаго, Славянов». Именно эти изделия произвели фурор на выставке, так как в то время технологии сварки разных материалов отсутствовали, а Славянов это сделал [3].

После закрытия Парижской выставки (1889г.) разные институты и научные общества Франции просили распорядительный комитет передать образец русского чернозема из коллекции В.В. Докучаева, представленного на выставке, хотя бы его части и раздать как «наглядное свидетельство безмерного почвенного богатства России и всего человечества». На него претендовали Национальный музей, университет в Сорбонне. Было решено сохранить его целиком. По решению распорядительного комитета была проведена жеребьевка. По результатам ее он достался Сорбонне и хранился там долгие годы. Во время студенческих волнений 1968 г. монолит был полностью развален и самый крупный его кусок сегодня хранится в Национальном агрономическом институте (Франция)[3].

Представленный павильон уральского литья (Каслинского завода), поразивший посетителей всемирной выставки (Париж, 1900г.), долгое время находился в одном из залов картинной галереи Свердловска. За тридцать с лишним лет была утеряна часть деталей от павильона. Реставраторы восстановили некоторые детали по фотографиям в Каслях и в 1986 г. при реорганизации галереи в Музей изобразительного искусства павильон был представлен зрителям в первозданном виде и сегодня он радует посетителей музея.

На всемирной выставке в Париже (1900) А.С. Попов был удостоен почетного диплома. Жюри выставки присудило ему за изобретение радио большую золотую медаль. В Санкт-Петербурге есть два музея в его честь: в бывшей лаборатории А.С. Попова при Ленинградском электротехническом институте и музей-квартира, в которой изобретатель жил в 1903-1905гг.

Всемирные выставки сыграли большую роль в развитии не только взаимопонимания между народами, научно-технического прогресса, но и в развитии музейно-выставочного дела. В 1917 г. в России возник новый общественный и экономический строй, который открыл новую страницу в развитии музейно-выставочного дела.