Этнокультурные архетипы как универсалии хореографического искусства

И скусство, наряду с наукой, религией, политикой, моралью и правом, занимает особое место и значение в жизни общества, являясь способом обобщения, переработки и отражения ее специфики. Оно выступает в качестве неисчерпаемого источника познания, а также, формы взаимодействия с окружающей реальностью в высших чувственных проявлениях восприятия природы, мыслей и идей различных этносов народов и национальностей.

Одним из первых видов искусства является хореография – ее генезис начался в глубокой древности, но во все времена она остается важным структурным компонентом социальнокультурной системы каждого общества и значи- мым пластом культуры любого этноса, участвующим в формировании и сохранении его самобытности.

В выразительных, художественных и символических средствах танца, костюма, музыки, жестов и других элементов отражается специфика жизнедеятельности и мировоззренческого контекста народа, особенности его общественных отношений и процессов идентификации. Образная природа этого вида искусства представляется общепонятным инструментом коммуникации, способствующим эффективной трансляции культурной памяти и аккумуляции универсалий.

Исследователи А.И. Каржаубаева и Е.А. Политова определяют, что хореография способна вы- ражать самобытность любой общности, ее дух, темперамент, прошлое и настоящее [1, с. 50]. Это возможно, благодаря наличию в любой культуре основ национального и этнического самосознания – архетипов, которые вбирают в себя культурный код и не утрачивают свои смысловые значения, проходя через исторические и культурные трансформации. Со временем они обогащают, модернизируют или утрачивают свои сущностные смыслы, но продолжают функционировать в искусстве и культуре, изменяясь в своем содержании.

Хореографическое искусство непрерывно модифицируется и развивается, так как каждое поколение привносит новые элементы в состав и в восприятие давно существующих и актуальных форм. Однако научно-технический прогресс, информатизация, современные тенденции универсализации культуры, интернационализации искусства, в совокупности приводят к исчезновению изначально заложенной этнической специфики и разрыву с его началами, что актуализирует исследование с культурологической точки зрения основ, особенностей и общих черт хореографии.

Существует необходимость восстановления утраченных смыслов, а также, выявления и анализа фольклорных образов, локальных характеристик хореографического искусства в целях сознательного сохранения культурного наследия определенных народов и этносов. Вопрос об его основах ставится культурологами, искусствоведами, хореографами и другими специалистами.

В российской науке этнохореология, начало которой было заложено во второй половине XIX столетия различными этнографами, обладает большой научной, практической и просветительской важностью в разработке проблем народного танца. Это междисциплинарное научное направление, совмещающее этнографию и хореографию, нацелено на объяснение причин специфики и общих черт в этнической танцевальной традиции различных народов мира. Однако, как отмечает Т.Б. Бадмаева, существует недостаточная разработанность этой концепции, проявляющаяся в понятийном и методологическом аппарате [2, с. 25]. Лишь в начале прошлого века основа методики и методологии была сформирована армянским хореоэтнографом С.С. Лисициан, и только в 1976 году Т.А. Устиновой создан первый фундаментальный труд «Лексика русского танца».

Одним из важных аспектов развития этой дисциплины является культурологический анализ, результатом которого становится выведение общечеловеческих закономерностей возникновения, развития и современного существования различных аспектов хореографической культуры. А.Ш. Джабраилова делает вывод о том, что культурологический подход в исследовании хореографического искусства позволяет понять роль хореографии в жизни социума [3].

Анализ основ танца и других компонентов этого вида искусства и их взаимодействие с общими культурными и историческими процессами предоставляет возможность увидеть многочисленные факты в его истории как части культуры в целом.

Так, исследование этой темы обуславливает применение метода выявления культурных архетипов, так как обращение к ним способствует пониманию этнокультурных универсалий, глубинных культурных образцов, свойственных определенному этносу. Предусмотрение будущих форм развития культуры и искусства возможно в результате анализа особенностей их существования в прошлом.

Идеи, предшествующие всем вещам и выступающие их основами, были осмыслены впервые Платоном, и, в дальнейшем, развиты в различных теориях.

Архетип, определенный как научная категория Карлом Густавом Юнгом, является базисным концептом культуры, который создает константные модели духовной сферы социума. Согласно концепции швейцарского психиатра базовыми архетипами, порождающими другие различные образы, являются: Самость, Великая Мать, Ани-ма, Тень, Трикстер и другие. В совокупности, они представляют устойчивые мотивы, повторяющиеся в жизни этноса, определяющие его мировоззрение. Благодаря этой конструкции этнос сохраняет этническую прочность, а её носители осознают связь с родной культурой.

Следует отметить, что этнокультурные архетипы отличаются от общего понимания – универсального, общечеловеческого смысла, заложенного К. Юнгом. Они позволяют выявить уникальные специфические черты этнических культур и представляют собой центральные стержневые ценности этнического и национального культурного Универсума, которые обуславливают его потенциальное и актуальное содержание.

Этнокультурные архетипы основаны на мировом культурном опыте, однако их специфика сформирована локальными факторами, в которых произошел этногенез, дальнейшее существование и жизнедеятельность общности.

Можно сделать вывод о том, что становление этноса происходит под влиянием множества условий – как внешних, так и внутренних. Географическое положение, климатическая и ландшафтная среда, отношения с другими субъектами, особенности хозяйственного уклада отражены в архетипах, которые являются универсальным инструментом адаптации, способствующим сохранению особенностей менталитета на протяжении множества веков. Этот вид архетипов представляют собой основание традиционной культуры этноса, влияющие на духовнонравственный прогресс общества и воздействующие на национально-культурные и этнические процессы самоидентификации.

Хореографические выразительные средства выступают своеобразными микрочипами, хранящими архетипы и транслирующие информа- цию культуры в телесном выражении через поколения. Само понятие «хореография» было создано в 1700 году для обозначения системы стенографии танцев, а позже стало применяться в качестве названия искусства, в целом. В настоящее время, в этот комплексный вид искусства включены различные формы и компоненты. Однако его основы на самом раннем этапе становления имели форму пластических ритмов, через которых происходило чувственное и мысленное выражение.

Итак, в качестве пластической реакции на окружающий мир выступают движения и жесты, определяемые физическими особенностями тела, спецификой чувственного восприятия. Посредством них человек взаимодействует с внешним миром [4, с. 35]. Эта форма коммуникации рассматривается как «пластические интонации». В совокупности, они образуют художественные основы в хореографическом искусстве.

Следовательно, хореография является синтетическим видом искусства, каждый его аспект сформирован в соответствии с архетипами. Оно включает:

– пластику тела, которая состоит из движений, поз, жестов, мимики;

– танцевальную лексику, подразделяемую на традиционную, образную, естественно-подражательную;

– пространственную композицию танца;

– музыку, имеющую содержательное значение;

– сценическое оформление в форме костюма, грима, света, декорации [5, с. 13].

За счет архетипов – наследуемого культурного бессознательного, выработанного и отобранного в качестве значимого опыта в виде моделей поведения и ментальных стандартов, осуществляется воспроизводство и развитие этнокультурной общности. Опора на существующие практики способствует воспроизводству этнической культуры.

Нами были определены и другие универсальные типологические характеристики и функции этнического искусства хореографии, такие как:

– социализация;

– адаптация к динамичным условиям трансформации культуры;

– социально-культурная интеграция и идентификация; трансляция эстетических норм и их ценностных оснований;

– релаксация как выражение эмоционального состояния; сопровождение праздничных традиций и ритуалов;

– реализация и визуализация обрядов и ритуалов;

– воспитание и образование [6].

Как отмечает Ю.М. Слонимский, в каждой из них заключается конкретный неповторимый смысл и формируются особенности выразительности танца и других хореографических компонентов [7, с. 300].

Говоря об основах этнической хореографии, следует отметить, что в качестве антропологической базы этого искусства выступает символическая деятельность человека, посредством которой осуществляется его гармонизация с окружающим миром и своим внутренним естеством. Искусство, основанное на этнокультурных архетипах, зачастую иметь форму ритуальной, охотничьей, трудовой хореографии.

Следует определить, что хореография является выразительным средством искусства, однако, так как главным инструментом выступает тело, обладающее большим потенциалом в изобразительности, оно наиболее близко к изобразительному виду [8, с. 6].

Культурологический подход обуславливает исследование данной темы с семантической, семиотической, а также феноменологической и герменевтической точки зрения. Так, в работе Н.В. Атитановой представлено, что танец может рассматриваться как универсалия в смысловом аспекте [9]. Она проявляется в нравственных, регенерационных, развивающих, обучающих, воспитательных и других функциях.

Итак, танец является знаковой системой, способной объективировать культурные смыслы определенного периода, а также, способствующей формированию специфики этнической культуры, становящейся ее реальностью.

Хореографии присуща двойственность, так как ее знаки могут быть средством выражения определенных феноменов, а также, многозначными символами, выражающими большой спектр и степень эмоциональной и чувственной глубины. Можно определить, что этнокультурный архетип является первотекстом, порождающим мировоззрение и менталитет народа [10].

Н.В. Петроченко отмечает, что танец представляет собой текст, отражающий специфику культуры, существующую в определенной культурноисторической эпохе и географических условиях [11, с. 270]. Контекст как его необходимый элемент формирует конкретную культурную парадигму, в рамках которой он выступает в качестве транслятором наиболее ценной информации культуры. Хореографический текст представляет собой целостный феномен, состоящий из изобразительных и выразительных знаков, каждый из которых несет определенный смысл.

Можно сделать вывод о том, что фольклорный этнический танец как одна из первых форм в хронологическом аспекте хореографии наиболее насыщен архетипическими паттернами, так как в нем закреплены ключевые специфики народности, темперамент, характер. Архетипы и их восприятие, специфика которых зависит от определенных этнических контекстов, позволяют танцу выступать как культурная и цивилизационная память, связующим элементом для прошлого и будущего, локального.

Обращение к общей специфике этнокультурных архетипов становится все более актуальным. Современные реалии преумножают интенсивность кросс-культурных коммуникаций. Универсалии, выступающие в качестве присущих культурам востока и запада всеобщих черт, выступают духовной базой в культурном диалоге различных стран, например, России и Китая. Так, например, исследование этнокультурных архетипов в качестве культурных универсалий обладает преимуществами в полиэтнических странах, таких как Россия и Китай, так как культура их многочисленных народов складывалась на протяжении множества веков их различных этнических источников.

Культура Китая представляет большой научный интерес в исследовании этнокультурной специфики искусства хореографии. За счет автохтонного характера развития китайской культуры была сформирована этноцентричность. В настоящее время в стране сформировано 56 этнических общностей, имеющих свое уникальное искусство, в котором можно обнаружить и общие мотивы.

Ли Янян отмечает, что национальная хореографическая традиция складывалась на протяжении более четырех тысяч лет как синтез фольклорно-бытовых, идейно-символических, религиозных и официально-этикетных основ [12, с. 379]. На специфику китайской этнической культуры повлияли религиозные верования в виде буддизма, конфуцианства, даосизма, что определило формирование большого количества танцев вокруг ритуальных архетипов и представлений.

Можно сделать вывод о том, что хореографическое искусство Китая является разнообразным по содержанию и характеру, зависит от множества факторов – географического местоположения, мировоззрения и вероисповедания, гендерной принадлежности,

Чжан Юйтун и Сюй Вань Линь отмечают, что важная роль в культурах этносов отводится хореографическому искусству, потому как его элементы отражают как общие для всего человечества темы, так и особенности быта, культуры и истории данной народности [13 c. 65]. Так, например, танцевальное искусство народности чжуан основано на рудиментах архаических религиозных представлениях и синтезе буддизма, даосизма и даже христианства [14].

Хореографическое искусство этноса восходит к имитации охоты, а основным архетипом выступает шаманы. Большое количество танцев через подражание движениям, характерным для рабочей деятельности, основываются на архетипах