Культурные коды головы и лица в женских образах русского изобразительного искусства периода великой отечественной войны

ях показывали женщин в различных ролях и си туациях военного времени : женщину - мать , жену , сестру , подругу , обреченную на разлуку со свои ми близкими и любимыми людьми ; женщину - бойца , взявшую в руки оружие и наравне с муж чинами , забывая о нежности и хрупкости жен ской природы , участвующую в кровопролитных сражениях , смертельных схватках с врагом ; женщину – труженицу тыла , заменившую мужчин у станка , у металлургической печи , на тракторе , комбайне , в поле и совершившую истинный бес примерный подвиг своим ежедневным , непо сильно тяжелым трудом по 12–16 часов в сутки :

• -    М.С. Сарьян «Из жизни художника (Портрет Лусик Сарьян в профиль)» (1941), «Лусик Сарьян» (1941);

• -    Ф.А. Модоров «Портрет партизанки Вали Сафроновой» (1942); Б.М. Неменский «Мать» (1945);

• -    Г.М. Шегаль «Медсестра (В свободную минуту)» (1945); А.В. Андреева-Петошина «Партизанка» (1942);

• -    В.В. Исаева «Партизанка» (1942); В.И. Мухина «Партизанка» (1942), «Портрет летчицы Екатерины Будановой» (1943);

• -    В.В. Гущина-Филимонова «Охранница завода им. А.А. Жданова М.И. Еремичева» (1944).

В живописной работе М.С. Сарьяна «Из жизни художника (Портрет Лусик Сарьян в профиль)» автор изображает на переднем плане свою жену , очищающую оранжевый плод , а рядом - присло нена к цветочному горшку с зеленеющим расте нием фотография их младшего сына Лазаря . Отражение в зеркале на заднем плане пред ставляет зрителю уже и самого мастера , сидя щего рядом супругой , в чьей руке вместо фрукта оказывается письмо , которое мать с таким не терпением ждет вот уже шесть месяцев , ничего не зная о сыне , находившемся на передовой линии фронта в Киеве . Как отмечает искусство вед Д . А . Стошкуте , « в зеркале мы видим не про изведение реальной действительности , а отра жение мыслей матери . В зеркальном отражении в ее руке полученное с фронта письмо , о кото ром она постоянно мечтает , думает и которое напряженно ждет . Рядом с Лусик в зеркале от ражается обеспокоенное лицо самого художни ка . Обратим внимание на то , что главное значе ние зеркала как символа - непреодолимая гра ница между двумя мирами . В данном контексте оно словно окно в будущее » [1]. Итак , можно отметить , что основное внимание зрителей в этой работе приковано к портретному изображе нию Лусик Сарьян , раскрывающему обобщенный образ матери , разлученной войной со своим ре бенком и мучительно переживающей за его жизнь . Голова героини представлена в профиль , что позволяет и в зеркальном отражение уви деть черты и выражение ее лица , и интересно заметить , что реальная женщина на переднем плане - напряженно сосредоточенная , погру женная в собственные раздумья , а ее отражение в зеркале - светлое , согретое лучом надежды , с благодушно поднятыми вверх уголками губ .

Скульптурное изображение А.В. Андреевой-Петошиной «Партизанка» представляет зрите лю суровый , массивный , несколько грубоватый образ женщины , решительно и твердо шагаю щей вперед с оружием за спиной . Своей немного тяжеловесной , ощутимой женской телесностью ее фигура отсылает зрителя к образу Матери - земли , природного , глубинного женского начала . Однако пулеметная лента через плечо и рука , сжимающая винтовочный ремень , необыкновен но накаляют драматическое звучание образа . Шероховатая фактура гипсового изображения , созданная широкими , быстрыми , грубоватыми следами авторской лепки , точно передает дина мичность образа , момент спешного движения , ведь речь идет о времени ожесточенной борьбы с фашистской армией , требующем от каждого непреклонной решимости и беззаветного муже ства . Партизанка уверенно и бесстрашно смот рит вперед , в чертах и выражении ее лица чи тается непоколебимая сила духа , стойкость и отвага .

В результате , можно констатировать , что изоб ражения головы и лица героинь в живописных и скульптурных произведениях рассматриваемого периода времени раскрывают культурный код , связанный с представлениями о советской женщине в суровое военное время как о сильной духом и телом , бесстрашной и не сгибаемой перед лицом опасности защит нице своей страны и народа , своей земли и детей , вставшей в один ряд с мужчинами и подставившей Родине в дни смертельной опасности и свои хрупкие плечи .

Следует сказать , что в суровое военное время , несмотря на всю бесчеловечную жестокость по вседневных реалий , в изобразительном искус стве появлялись работы , раскрывающие перед зрителем совсем иные образы , существующие как будто в других , счастливых и мирных време нах и пространствах , где нет страха за судьбу и жизнь человека , нет угрозы чистому небу и сво боде страны и народа . Как правило , это пре красные , гармоничные , светлые и одухотворен ные женские образы , созданные живописцами и скульпторами :

• -    Я.С. Николаев «Портрет М.Г. Петровой» (1942); А.В. Марышев «Партизанка» (1944);

• -    В.М. Орешников «Портрет жены художника» (1945); Н.П. Ульянов «Женщина в красном (Портрет Нины)» (1945);

• -    В.И. Мухина «Балерина Галина Уланова»

(1941), «Балерина Марина Семенова» (1941).

Так , работа Я.С. Николаева «Портрет М.Г. Петровой» (1942) посвящена режиссёру и ведущей Дома радио в Ленинграде , народной артистке РСФСР , обладательнице уникального по тембру и экспрессии голоса . В годы блокады М . Г . Пет рова осталась в Ленинграде и не прекращала работать на радио , читая стихотворения и прозу , информацию Совинформбюро , а ещё - фронто вые письма . В те тяжелые дни её голос звучал в каждой семье , помогая выжить и укрепляя веру в победу .

В 1942 году Мария Григорьевна вошла в состав участников « Блокадного театра », созданного оставшимися в Ленинграде артистами городских театров и радиокомитета , а позднее - стал театр имени В . Ф . Комиссаржевской . Блокадные годы подарили М . Г . Петровой встречу с художником Ярославом Сергеевичем Николаевым (18991978), чьей женой она стола в суровом 1943 году и с которым прожила долгую и счастливую жизнь .

Поэзия в годы блокады была, порой, даже нужнее хлеба, своим слушателям Мария Григорьевна читала произведения А.С. Пушкина, К.М. Симонова, Н.С. Тихонова, Э.Г. Багрицкого. Однажды в голодное время осады артистка купила собрание томиков Александра Сергеевича Пушкина за собственную пайку хлеба. А спустя годы подарила эти книги поэту С.Д. Давыдову, прошедшему блокаду в подростковом возрасте. Он посвятил М.Г. Петровой своё произведение «Подарок»:

Ах ты , книжица – впрямь , таких мало :

В 41- ом зимой обменяла

Два сухарика тоненьких

На собрание пушкинских томиков ,

А сама как - то выжить смогла ,

И все томики – шесть – сберегла [2]…

« Портрет М . Г . Петровой » кисти Я . С . Николаева был написан в 1942 году , когда актриса была еще невестой художника . На полотне изображе на сидящая в кресле женщина , голова которой в три четверти развернута к зрителю , однако взгляд ее темно - карих глаз , глубокий и завора живающий , направлен , словно внутрь себя , словно он остановился на собственных чувствах и размышлениях . Лицо модели приковывает внимание необыкновенно гармоничными , пра вильными чертами , ясным и спокойно благородным выражением лица , вдохновляю щим внутренним светом .

В этом произведении не чувствуется трагическо го звучания . Меховая муфточка глубокого чёрно го оттенка , который мягко соотносится со светло розовым платьем , белая шапочка – всё это уди вительно далеко от сурового блокадного быта и чрезвычайно значимо и для автора , и для его героини . Общая лирическая интонация произве дения помогла художнику создать естественный , поистине трогательный и одухотворенный образ . В контексте того сурового времени этот портрет воспринимался словно частичка красоты и гар монии , так необходимая в бесчеловечное время жестоких боёв и блокады .

В скульптурном портрете «Балерина Галина Уланова» (1941) работы В.И. Мухиной воплощен образ легендарной советской артистки балета ,