Литературная концепция детства в произведении М. Петросян "Дом, в котором..."
Автор: Рыбалко Т.Н.
Журнал: Теория и практика современной науки @modern-j
Рубрика: Основной раздел
Статья в выпуске: 6 (24), 2017 года.
Бесплатный доступ
Статья посвящена изучению трансформации классической концепции детства европейской литературы в современном отечественном литературном пространстве. Выявлено новаторство М. Петросян в изображении детских образов, проанализирована концепция детства в совокупности мотивов и системы образов.
Мотив, художественный образ, концепция, художественная деталь, магический реализм
Короткий адрес: https://sciup.org/140271979
IDR: 140271979
Текст научной статьи Литературная концепция детства в произведении М. Петросян "Дом, в котором..."
UDC 82-312.1
Rybalko T.
4 - year student
Foreign Philology and Teaching Methodology Faculty Humanities and Pedagogics Academy (branch) of V. I. Vernadsky
Crimean Federal University in Yalta, Russia
Scientific Supervisor: Sedykh A.
Cand. Sc. (Philology), assistant professor
___________L_I_TERATURY CONCEPTION OF CHILDHOOD IN THE
M. PETROSYAN’S WORK “THE HOUSE IN WHICH…”
Summary: the article is devoted to the study of the transformation classical childhood conception problem in modern domestic literature space. There was identified the innovation of M. Petrosyan in representation images of children. It was also analyzed the conception of childhood in conjunction with motives and system of images.
Литературная концепция детства в произведении реализуется через образ ребёнка, наставника и матери и, кроме того, немаловажную роль играют мотивы взросления, любви, воспитания. Перед нами закрытое общество - школа-интернат детей-инвалидов. Важно отметить, что реальное имя упоминается только одного персонажа, все дети - обладатели кличек. Главные герои произведения - дети. Линия взрослого мира прослеживается очень слабо.
Итак, каждый ребёнок представлен особенной кличкой, которую он получил за время жизни в Доме. Следует также заметить, что клички некоторых персонажей изменились спустя десять лет. Кличка - это главная характеристика персонажа, сначала он обретает её ввиду каких-либо особенностей (ею награждают старшие учащиеся), а после он зарабатывает её посредством какого-либо опыта. Главный образ, который предстаёт первым в произведении - это Курильщик, именно он единственный, кто имеет имя - Эрик Циммерман. Свою кличку он получил, будучи замеченным курящим. Это не было чем-то необычным в Доме, однако Курильщик тогда находился в группе Фазанов, считавшейся самой примерной. Особо важное значение в его облике имела такая предметная деталь, как кроссовки [1]. Кроссовки были красного цвета, что особенно не нравилось первой комнате. Дети считали, что таким образом он привлекает внимание к их общей беде - инвалидности. Но с его стороны - это был бунт против правил, что показывало его независимость от общественного мнения. Важную роль играли и бытовые детали - первая комната, в отличие от четвёртой, была белой и достаточно чистой. Фазаны диктовали свои правила, например плакаты в помещениях: «В классе: «На уроках думай об уроках. Прочь посторонние мысли!» В спальне: «Шум - рассадник нервных заболеваний» [1]. Но перед переселением Курильщику был вручен список «правил переселенца», среди которых было отмечено избавиться от приборов измерителей времени. Такая бытовая деталь даёт намёк на дальнейший ход развития событий. Время имеет очень важное значение как для Табаки, вручившему ему этот список, так и для обитателей Дома в целом. В списке также значилось, если ребёнок переселяется в третью, он обязан иметь цветочный горшок и т. п. Но независимо от места, переселенец обязан убрать с прежней комнаты личные вещи, предметы, созданные им лично, органику и т. п. По характеру образ Курильщика скорее трагический, чем комический. Сначала он подавлен своей группой, потом закрыт в себе в поиске ответов на вопросы. Писательница его описывает как персонажа открытого: «Но Курильщика трудно отшивать. Он протягивает себя на раскрытой ладони - всего целиком - и вручает тебе, а голую душу не отбросишь прочь, сделав вид что не понял, что тебе дали и зачем. Его сила в этой страшной открытости» [4]. Например, дирекция принудила его сдать рисунок на выставку «Моя любовь к миру». Внешне обычный рисунок, но с определённого ракурса и расстояния просматривались черепа и полчища червей в них. У Курильщика своя философия, своё видение мира и представления о справедливости. Он является одним из главных персонажей в книге, повествование ведётся от его лица в большей части произведения. Образ положительный, это макрообраз [3]. Курильщика от других персонажей отличает его видение Дома. Взгляд слегка циничного, и такого по-детски любопытного героя с первого взгляда определяет его как «чужака». Его жизнь не посвящена Дому целиком. У него существует и жизнь за пределами этого заведения, и также жизнь после него. Его Дом – это его обитатели. Взгляд со стороны, так сказать, взгляд обывателя. Мир Курильщика не отличается ничем особенным. Но его душа жаждет знания, хочет любви, и, что не менее важно – понимания. Он ищет его, но эта мистика, эти игры сбивают его. Немаловажным образом-вещью становится перо, упавшее на Курильщика, когда он впервые посетил Кофейник. Только в конце произведения становится понятно, что перо – это символ Дома и Хранителя Времени. Таким образом Дом его благословляет. Это первое проявление мистической составляющей в произведении, благодаря которым это произведение и определяют в рамках направления «магический реализм».
Как и большинство классических произведений о детях XIX века М. Петросян затрагивает тему несчастного ребёнка, оставшегося без родителей. В данном произведении это ещё и ребёнок-инвалид. Он практически лишён поддержки от взрослых, и продолжая традицию, становится в оппозицию взрослому миру. М. Петросян вводит элемент магического не как чуда, а следуя традициям направления «магический реализм», это становится словно частью обычного мира. Дети могут отправляться на Изнанку, где совершенно иначе идёт время. Или Хранитель времени вновь и вновь запускает эту петлю событий, лишь немного её изменяя. Дети представляются жестокими. Например, события Самой Длинной Ночи, когда в перепалке они убивают своего учителя.
Следует также обратить внимание на образ-персонаж, выступающий в роли группы. В отличие от предшественников М. Петросян детально описала «лицо» каждой группы, находившейся в Доме. Так, например, вторая комната, носившая название Крысы. Следует отметить, что это название не носило негативную коннотацию, куда более обидным считалось название Фазаны. Каждая группа выделялась внешне и по поведению. Так, например, Крысы красят волосы, носят ирокезы, довольно вспыльчивы, имеют при себе ножи или бритвы. Третья - Птицы носят траур и повязывают слюнявчики, а также выращивают цветы. У Четвертой названия нет.
Несмотря на то, что первая комната - Фазаны является образцовой, но к ней негативно относятся не только остальные ученики, но и администрация. На протяжении всего романа первая группа держится особняком от всех остальных.
Наиболее подробно автор описывает жизнь четвёртой комнаты. Кроме того, что у них нет названия, но и также у них нет как-либо выделяющих черт как у Крыс или Птиц. Каждая группа имеет Вожака и он играет значительную роль в их жизни. Образ Слепого мы видим в развитии. М. Петросян с помощью приёма ретроспекции показала его ещё беспомощным ребёнком в этом жестоком мире и уже будучи подростком – как вожака стаи и всего Дома. В самом детстве, когда он находился ещё не в Доме, он подвергался гонениям, его обижали. Позже в Дом его привёл Лось и познакомил его с Кузнечиком (который в последующем становится Сфинксом). Между Слепым и Кузнечиком существовала особая связь. Они могли дополнять друг друга не только психологически, но и физически. Кузнечик был глазами Слепого, Слепой же был его руками. Примером может послужить такой эпизод: «Слепой садится рядом со Сфинксом, закуривает и, пристроив зажжённую сигарету на краю пепельницы, тут же закуривает ещё одну. Вторую он оставляет в левой руке, первую берёт правой и держит на излёте, фильтром от себя. Сфинксу не приходится ни нагибаться, ни вытягивать шею, сигарета оказывается точно на уровне его губ. Чтобы выпить кофе, Слепой опускает в пепельницу обе сигареты и, поднимая чашку левой рукой, одновременно поднимает чашку Сфинкса правой. Проделывает он это механически, не испытывая ни малейших затруднений, а Сфинкс так же механически пьёт свой кофе и курит синхронно с ним» [4].
Попав в Дом вдвоём, им пришлось вместе пережить гонения стаи, а также их принятие. Их дружба - пример взаимопомощи и согласия. Мы можем также охарактеризовать образ их пары и многих других, которые складываются на протяжении всего произведения. Образ Сфинкса (Кузнечика) обладает такими портретными деталями: безрукий, в повзрослевшем возрасте предстаёт лысым (в то время как в детстве, он «ещё остаточно волосат»), зелёные глаза. Слепой - длинные черные волосы, длинные пальцы. Как мы уже выяснили, все персонажи Дома имеют какие-либо физические недостатки. По характеру образ пары Сфинкса и Слепого – трагический, т. к. они фактически не могут обходиться друг без друга, но в последствии вынуждены разойтись, их свела вместе общая проблема. В произведении выполняют функцию главных героев. Образ Сфинкса и Слепого как дружеской пары можно назвать положительным. Так как они всё время готовы постоять друг за друга, они обладают такими качествами как мужество, гуманизм, рациональность. По уровню художественного обобщения - это макрообраз.
Рассматривая их, как отдельных персонажей, они наделены другими характеристиками. Сфинкс, он же Кузнечик - ребенок, который страдал от нехватки любви. В детстве заносчивый, но с горящими глазами. Сейчас мудр и немного "стар". Так как в романе нестандартная пространственновременная организация, дети здесь могут вырасти иначе. Попадая на Изнанку и пробыв там месяц времени, текущего в Доме, Сфинкс проводит там около шести лет. Следовательно, можно сказать - это уже не ребенок. Дом принял его, а он готов и желает принять другую реальность. В его взгляде на жизнь просматривается желание жить, что не характерно другим обитателям Дома. Этот образ помогает понять сущность человека, учит доверять ему. Слепой - самый мистический персонаж, тот, кого Дом поглотил целиком и полностью. Его мировосприятие отличается депрессивностью. Его жизнь из круга в круг приобретает все более мрачные стороны. Хладнокровный, но в то же время и сострадательный. Его душа темна тем, что он никому ее не открывает. Слепой нас учит смотреть сердцем, ушами, душой.
Немаловажное значение также имеет образ Дома, в котором обитают наши герои. Это мегаобраз по уровню художественного обобщения. М. Петросян описывает нам его как живое существо, т. е. согласно исследователю А. А. Потебни, образ построен на принципе метафоры [5]. Например, автор описывает, что он сер и жители «расчёсок» его не любят, в то время как к Кузнечику он поворачивается яркой стороной. Стены Дома наполнены надписями и рисунками, сделанными детьми в разное время проживания. Например: «Весна - страшное время перемен» [4]. Позже мы узнаем, что все дети боятся выпуска, боятся повзрослеть, покинуть стены Дома и вступить во взрослую жизнь. Эта боязнь проявляется до такой степени, что во время прошлого выпуска было совершено двенадцать попыток самоубийства, пять из которых оказались удачными. Они пытались по-своему остановить время. Помимо места внутри Дома существует также Изнанка - параллельный мир, куда могут попадать Ходоки и Прыгуны, Наружность - это непосредственно мир за пределами Дома и Лес - место, доступное только Ходокам, называемое также автором Изнанкой Изнанки.
Значительную роль в произведении играет образ наставника по кличке Лось. «Синеглазый Лось - ловец детских душ», - так описывает наставника автор [4]. М. Петросян подчеркивает какой любовью и заботой окружает воспитатель своих детей. По мере возможности он заменяет им и мать, и отца. Образ Лося как наставника - это образ идеального взрослого, который посвящает себя детям. Слепой также полностью принял его и отдал самого себя полностью и навсегда. Воспитателя пригласили в интернат для слепых детей как специалиста по работе с трудными детьми. И он стал единственным, кого смог полюбить Слепой, и кому, в свою очередь, Лось отдавал и свою любовь: «В этот куцый, четырехугольный мирок и ворвался
Лось, заполнил его целиком, сделал бескрайним и бесконечным, а Слепой отдал ему свои душу и сердце – всего себя – на вечные времена» [4]. Лось не усмиряет Слепого, но приручает, учит любить, улыбаться, делать добро. Точно так же оттаивает в его руках и Кузнечик, успокаивается и радуется жизни гроза Дома Волк.
Лось – это идеальный взрослый. Ему не всё равно, что творится у детей на душе, ему действительно интересно, чем они заняты и может ли он им помочь. Он приходит к своим воспитанникам, когда те разукрашивают комнату красками и в ней становится невозможно дышать, но Лось не ругается – он вносит свою лепту, оставляет на стене свой рисунок, т. к. знает, что для них это по-настоящему важно. Смерть Лося – страшная, жертвенная – делает его почти мифическим существом в глазах детей и читателя.
Лося можно было приравнивать к богу, и по этой причине место его житья не было обычным и в то же время безвредным. «Жалкий кусок железа, лежавший на его ладони, не мог убить Лося. Мышь не съест гору, укус комара не убьет льва, полоска стали не могла уничтожить его бога. И он хранил этот нож, навещал его, прикасался к нему, только чтобы вновь и вновь проникаться неверием. Представлять, что Лось не умер, а просто исчез, растворился, отказавшись от Дома, который его предал» [4].
Посмертное почитание добрейшего и всепрощающего воспитателя, упорное неверие в эту смерть отсылает читателя к Библии. Сам Лось и память о нём действительно становятся для жителей Дома своеобразной религией, тонким мостиком между нависшей опасностью выпуска и тем временем, когда всё было хорошо.
В романе М. Петросян «Дом, в котором…» образ детства раскрывается крайне широко и объёмно. В её произведении мир детства очерчен не только временными, но и пространственными рамками, она создаёт поистине волшебную территорию Дома и прилегающие к нему миры. Её герои балансируют на грани детства и взрослости. Они курят и разыгрывают личные драмы, крушат и строят, но вместе с тем они остаются детьми, которым так нужна забота и внимание.
В романе М. Петросян «Дом, в котором...» довольно сложная система образов: более шестидесяти активных персонажей, каждый из которых показан в хронологической проекции, а также мегаобразы Дома, Наружности, Леса и Изнанки. Структура романа осложнена не только многочисленными ретроспекциями, но и пространственными понятиями. Жители Дома подразделяют окружающую действительность на множество миров. Здесь мы видим трактовку автором постоянного стремления ребёнка к другому, сказочному миру. Несмотря на то, что речь идёт о доме-интернате для детей с ограниченными возможностями, герои действительно по-детски счастливы, их жизнь полна событий и приключений, примет и розыгрышей.
Список литературы Литературная концепция детства в произведении М. Петросян "Дом, в котором..."
- Введение в литературоведение: учебник для бакалавров / Н. Л. Вершинина [и др.]; под общ. ред. Л. М. Крупчанова. - 3-е изд., перераб. и доп. - М.: Издательство Юрайт, 2013. - 479 с.
- Гармаш, Л. В. Теория мотива в литературоведении / Л. В. Гармаш // Науковi записки ХНПУ iм. Г. С. Сковороди. - 2014. - вип. 1 (77). - С. 10-23
- Илюхина, Н. А. Метафорический образ в семасиологической интепретации / Н. А. Илюхина. - М.: Флинта: Наука, 2010. - 320 с.
- Петросян, М. Дом, в котором… / М. Петросян. - М.: Livebook. 2015. - 960 с.
- Потебня, А. А. Эстетика и поэтика / А. А. Потебня. - М.: Искусство, 1976. - 612 с.