Образ города в пермском документальном кино

В последние несколько лет город Пермь в умах многих людей ассоциируется с документальным кино. Это во многом заслуга Международного фестиваля «Флаэртиана», впервые состоявшегося в 1995 г. и последние четырнадцать лет проводимого ежегодно. Особенно важно привлечение к фестивалю молодежи. По утверждению одного из молодых пермских исследователей, «Флаэртиана» имеет позитивное влияние на бренд территории, повышает известность Перми, активизирует творческий потенциал города, привлекает новые ресурсы [Иванов 2015]. Фактически «Флаэртиана» сделала Пермь одной из столиц документального кино, расширив пространство «пермского текста» [Абашев 2008].

Такое высокое признание связано не только с показом, но и с созданием документального кино. С 1962 по 1997 г. активно работала

Пермская студия телевидения (ТО «Пермьтелефильм»). За годы её существования было создано около 400 документальных, публицистических и научно-популярных фильмов, многие из которых отмечены наградами фестивалей международного и союзного значения [Сидякина 2017: 128]. В 1989 г. в Перми появилась некоммерческая киностудия «Новый курс». Каждый год она выпускает несколько документальных фильмов, которые участвуют в российских и международных кинофестивалях. Всего киностудией создано более 100 фильмов, многие из которых сняты на территории Перми.

Цель нашей статьи – проанализировать образ города в трёх фильмах разных периодов существования документального кино в Перми. Прежде всего, обозначим взаимоотношение между художественным и документальным образом. Г. С. Прожико считает, что в основе документального образа лежит не только традиционная художественная образность, но и выразительность логической аргументации публицистического способа подачи материала. Под «публицистическим» она понимает не качество, а форму повествования [Прожико 2004: 293]. Г. В. Франк в своей книге «Карта Птолемея» пишет: «…Мы видим простой факт. Изобразительно, словом, музыкой он превращается в образ. Этот образ впитывается следующим за ним обыкновенным фактом… На более высоком уровне накала кинорассказа они превращаются в новые образы, которые опять, как бы растворившись в обыденных фактах, затем снова поднимаются до обобщения...» [Франк 1975: 59]. В этом определении кинообраза тоже присутствует диалектика документального и художественного.

Для первичного анализа, предлагаемого в данной статье, мы выбрали три документальных фильма, в которых непосредственно речь идет о Перми, но образ города представлен в разных контекстах.

В фильме «Город мой Пермь» (реж. М. Трунов и Л. Футлик, Пермская студия телевидения, 1967 г.) для создания образа города применён метод избирательной типизации. То есть Пермь изображается через воспоминания, чувства и эмоции одного человека, автора сценария и рассказчика Николая Перова.

В 60-е гг. ХХ в. в советской кинодокументалистике существовала тенденция к показу в фильмах обычных людей, характер и поступки которых документалисты пытались понять, запечатлеть и осмыслить. «Новая идея отношений человека и общества, как она была обнародована в Программе КПСС, заключалась в перераспределении ответственности между коллективом и человеком, вычленении самосознания “единицы”, её автономизации. Идея “сознательности поступков человека”, оформленная и осенённая ленинской цитатой, предполагала не рефлекторное следование “указаниям партии и правительства”, а сознательное сотрудничество человека и общества на пути строительства коммунизма» [Прожико 2004: 255]. Человек стал отделяться от массы и привлекать внимание режиссёров. Если раньше героем документального фильма должен был быть человек, совершивший много подвигов, одобряемый властью и наделённый почётом, то теперь героем мог стать любой. Начали сниматься фильмы о повседневных делах обычных людей, ибо документалистов отныне интересовала не героическая хроника, а личная история человека.

Цель фильма «Город мой Пермь» – раскрыть образ города в разных его сферах и проявлениях, показать его жизнь. Но снять фильм, который отражал бы город во всей его полноте и многообразии, невозможно. Об этом в самом начале говорит Николай Перов: «Вы ждёте рассказа о нашем городе?! Это нелегко сделать. Каждый ведь видит свой город по-своему». В названии фильма местоимение «мой» с двух сторон как будто бы зажато в тиски «Городом» и «Пермью». На самом же деле название является не жёсткими рамками для местоимения, а скорее античной эдикулой. Будто невзначай втиснутое слово является важнейшим для понимания фильма. Местоимение в названии придаёт фильму личный окрас. Становится понятно, что это не исчерпывающая монументальная работа про город, а личное его восприятие Николаем Перовым.

Комментарии Николая Перова – главная движущая сила фильма. Его слова всегда полностью совпадают с видеорядом. Если он говорит о Каме – на экране в это время разливается река. Если вспоминает о своём прибытии в город – на экране вокзал. Говорит об извозчиках – мы видим фотографии с повозками, запряжёнными лошадьми. То есть город мы видим не объективно, а через призму субъективного восприятия журналиста. Сам Николай Перов ни разу не появляется в кадре (есть предположение, что мы видим его лишь раз в диалоге с актрисой Сухаревской, но это предположение не удалось подтвердить), слышен лишь его голос. Зритель будто находится в голове Николая Перова, смотрит его глазами и слушает его мысли.

Два раза в фильме мы слышим голоса других людей: инженера Камской ГЭС Сырвачева и актрисы Лидии Сухаревской. Последнюю зритель даже видит в кадре. Ее речь синхронна с изображением. Речь Сы-рвачева подана за кадром. Почему именно этим людям дан голос в фильме, осталось для нас загадкой. Это скорее выглядит случайностью, нежели намеренным приёмом.

Важным образом в осмыслении города Николаем Перовым стала река Кама. С нее начинается повествование о городе, ею же фильм заканчивается. Река – символ течения времени, движения вперед, связи прошлого и настоящего.

Структура фильма незамысловатая. Он разделён на несколько тематических частей, таких как благоустройство, производство, культура города. Основной сценарный приём – сравнение. Весь фильм – это сопоставление Перми 30-х гг. с Пермью 60-х. Основной вывод этого сопоставления – смена эпохи и быстрое развитие города. В этом фильме Пермь предстаёт городом энергичным, заново строящимся. Тема обновления пронизывает весь фильм. Строятся дома, предприятия, город преображается, растет новое «космическое» поколение детей, учатся и работают молодые люди.

Как объясняет автор в самом начале фильма, толчком для его создания стало событие 1965 г., когда космонавты Леонов и Беляев приземлились в 180 км. от Перми. Именно тогда советский гражданин узнал о существовании города Перми. Николай Перов решил поддержать этот интерес и рассказать о городе побольше.

Цикл фильмов «Пермь Великая» (реж. Анатолий Заякин, Киностудия «Новый курс», 2000 г.) был тоже приурочен к дате, к началу третьего тысячелетия. Вторая часть этого цикла посвящена именно городу Перми, остальные – другим городам Пермского края. Здесь образ города создаётся за счёт видеоряда, текстов ведущего Михаила Гасенегера и интервью с экспертами, но основной замысел принадлежит режиссеру.

Фильм вышел после проблемных 90-х гг., и его целью было нащупать почву под ногами и дать пермякам надежду на будущее. Для этого создатели фильма обратились к историческому прошлому, чтобы, опираясь на него, перешагнуть в новый век. Структура фильма хроноло-гична: он начинается с Пермского геологического периода и заканчивается серебряным веком. Современность присутствует смысловыми отступлениями и, конечно, видеорядом Перми 2000 г.

Михаил Гасенегер, актер драматического театра, ведет повествование, обозначает темы и переходы от эпохи к эпохе. В фильме есть дополнительные рассказчики – эксперты. Каждый из них привязан к конкретной теме: В. П. Ожгибесов – к Пермскому периоду, Г. Н. Чагин– к многонациональности территории, В. В. Маланин – к Пермскому университету и благотворительности, Л. М. Корж – к Дому Грибушина, Т. И. Быстрых – к газете «Пермские губернские ведомости», Л. Н. Де-менева – к Театру оперы и балета, В. В. Абашев – к серебряному веку в Перми. Кроме того, в фильме присутствуют представители власти – именно они говорят о настоящем и будущем города.

Во второй части фильма «Пермь Великая» важную роль играет время. С помощью образного ряда зрителю напоминают о том, что время условно: прошлое постоянно отражается в настоящем и является его опорой. Невозможно за 36 минут рассказать всю историю Перми, поэтому авторы фильма выбрали наиболее значимые и прославленные места, события и личностей. Мотовилихинские заводы, Пермский университет, Театр оперы и балета, Дом Дягилева – лишь несколько примеров, которые создают в фильме образ Перми как города поистине великого, с великой историей и великими людьми. В фильме создаётся образ светлого будущего Перми, основанного на богатом прошлом.

Киноальманах «Признание в любви» (продюсер Владимир Соколов, Киностудия «Новый курс», 2013 г.) состоит из 9 короткометражных фильмов разных режиссёров и посвящён конкретной дате – 290-летию Перми. В последней короткометражке «Фильм» закадровый голос произносит слова: «Фильм –это всегда путешествие внутри себя». Режиссёр Алексей Романов говорит о том, что любой фильм рождается из субъективных авторских представлений о материале. В киноальмонахе «Признание в любви» этим материалом является Пермь, поэтому авторы короткометражных новелл рассказывают о том, с чем ассоциируется Пермь именно у них. О том, как именно они её видят.

В мистической короткометражке «Белые ночи» (режиссёр Галина Красноборова) Пермь предстаёт в образе Богини-матери. В фильме «Пермь. Любовь. Часть 1» Семён Соснин и Константин Шитов на хроникальные кадры города второй половины XX в. накладывают стихи пермских поэтов. Для них Пермь – это поэтическая ностальгия. «Симфония» Олега Федорущенко состоит из съёмок репетиций театра оперы и балета, театра юного зрителя, театра «У Моста», театра кукол и театра «Балет Евгения Панфилова». Для этого автора Пермь – это театр. В фильме «Глазами животных» показана жизнь зверей в городе, поэтому для режиссёра Виктора Семёнова Пермь – это её фауна. Для автора новеллы «Почтальоны счастья» город ассоциируется с благотворительным движением, когда жители объединяются ради помощи тяжелобольной девочке. Константин Березовский и Сергей Лепихин создали коллективный детский портрет Перми. Их новелла «Наши дети, или Страдания по Ивану Семёнову» – эмоциональный и юмористический взгляд на будущее поколение города. Рашид Давлетшин через проводника, жизнерадостного кондуктора трамвая, показал Пермь повседневную, но светлую и позитивную.

Все новеллы киноальманаха сняты методом наблюдения и объединены видами Перми с птичьего полёта (прием не новый и достаточно банальный). Финальная новелла Алексея Романова обнажает принцип создания всех предыдущих 8 картин. Образ Перми находится, прежде всего, в сознании авторов, а после проецируется на экран в виде субъективных представлений. «В итоге мы видим нашего “юбиляра” многогранным, творческим и очень обаятельным городом – сколько взглядов, сколько идей воплощает в себе Пермь!» [Юдина 2013: эл. ресурс].

Таким образом, три фильма о Перми созданы в разных видовых формах. «Город мой Пермь» – киноочерк (популярный вид документалистики в СССР), «Пермь Великая» – научно-популярный фильм, «Признание в любви» – фильм-наблюдение в традиции МКФ «Флаэртиана». В первом фильме автор сценария говорит со зрителем с помощью закадрового голоса, тем самым показывая Пермь такой, какой он видит ее. Во втором фильме Пермь – это история, набор фактов и причинно-следственных связей. Авторская позиция режиссера выражается в словах ведущего и героев-экспертов. В третьем фильме 9 авторских взглядов на Пермь. Здесь образ складывается из отобранной режиссерами реальности, наблюдений за определенными сферами жизни города.

Интересно, что ни один фильм не прибегает к конкретной символике города. Конечно, во всех трех картинах встречаются похожие виды Перми со знаковыми местами: Петропавловский собор, набережная, художественная галерея, улица Сибирская и другие. Но ни один фильм не осмысляет Пермь одним конкретным знаком или символом. В новелле «Медведь» киноальманаха «Признание в любви» такую попытку делают режиссёры Павел Печёнкин и Ольга Бадина. Однако в результате образом города становится не скульптура медведя, а жители, которые существуют вокруг нее. Образ Перми меняется не только от эпохи к эпохе. Его восприятие зависит от авторов фильма, а восприятие авторов – от времени, в котором они живут.