Обучение студентов-вокалистов танцу и сценическому движению

Процесс модернизации российского образования – масштабная акция государства, цель которой – повышение качества и эффективности образования, усиление связи с актуальными и перспективными запросами жизни страны. Современные тенденции развития высшего профессионального об- разования таковы, что неизмеримо возрастают требования к личности и квалификации выпускника высшей школы, а тенденции культурного развития страны требуют от вузов культуры и искусств формирования разностороннего «человека культуры», а не «узкого» специалиста.

1997–0803 ВЕСТНИК МГУКИ 1 (45) январь–февраль 2012 179–181

Отчетливо эти тенденции проявляются и в формировании целей, содержания, педагогических технологий вузовской подготовки различных музыкальных специалистов. В связи с возникновением новых современных оперных театров, концертных объединений, созданием многочисленных шоу-программ, повышением массового интереса к такому новому для России жанру музыкально-драматического искусства, как мюзикл, проведением всероссийских и международных конкурсов, фестивалей различных жанров в настоящее время отмечается высокий спрос на вокалистов – исполнителей эстрадно-джазовой и камерно-вокальной музыки. Это обуславливает необходимость расширения системы профессиональной подготовки вокалистов, формирование принципиально новых подходов к её организации (2).

На протяжении многих лет профессиональная подготовка вокалистов в России осуществлялась в консерваториях и институтах искусств, а вузы культуры готовили исполнителей для самодеятельного творчества. В процессе реформирования высшей школы были созданы предпосылки для открытия исполнительских специальностей в вузах культуры и искусств, что потребовало создания соответствующих факультетов и кафедр, обеспечивающих подготовку исполнителей.

Анализ практики вокального образования в вузах культуры и искусств позволяет нам констатировать недостаточную разработанность основ формирования танцевальных умений у студентов-вокалистов. Практически отсутствуют учебные программы по танцу и сценическому движению для студентов-вокалистов, тогда как для органичного, целесообразного, продуктивного сценического выступления, дающего возможность исполнителю проявить свои способности в полной мере, будущим вокалистам необходимо привить не только навыки хореографического мастерства и культуры сценического движения, но и познакомить со всем многообразием техник современного танца, сформировать навыки постановки вокально-хореографической композиции, умение подобрать яркий, стильный, эмоционально-насыщенный сценический образ. Кроме того, становление личности вокалиста-исполнителя, его профессиональная подготовка не могут обойтись без развития художественно-творческого потенциала, который обеспечивает процесс становления индивидуальности певца (5). В свою очередь, только пропорциональное развитие вокала, сценического движения и актерского мастерства поможет будущему вокалисту полностью раскрыться и сформирует его индивидуальный исполнительский стиль. Таким образом, мы поставили себе цель разработать и апробировать в Московском государственном университете культуры и искусств новую учебную программу и эффективную методику для наиболее полного освоения будущими вокалистами-исполнителями хореографии современного танца и основ сценического движения. Для этого было необходимо решить ряд практических задач: уточнить понятие танцевально-пластической культуры вокалиста-исполнителя и определить особенности её формирования как педагогической проблемы; проанализировать состояние практики хореографической подготовки вокалистов-исполнителей в России и за рубежом; выявить особенности процесса формирования танцевальных умений у будущих вокалистов в условиях вуза культуры и искусств; наконец, разработать и внедрить в образовательный процесс учебную программу «Танец. Сценическое движение» и методику формирования танцевально-пластической культуры у студентов-вокалистов.

Эти задачи были решены, и в результате появилась программа, которая третий год внедряется в практику высшего профессионального образования на базе Московского государственного университета культуры и искусств.

Основная цель программы – через комплекс предметов «Танец» и «Сценическое движение» привить студентам-вокалистам необходимые навыки хореографического мастерства и культуры сценического дви- жения для органичного, целесообразного, продуктивного сценического выступления, дающего возможность исполнителю проявить свои способности в полной мере, сформировать индивидуальный исполнительский стиль и быть конкурентоспособным профессионалом в современном мире искусства (1).

Все темы предмета «Танец. Сценическое движение» для будущих вокалистов подобраны таким образом, чтобы они максимально были обеспечены имеющейся учебной методической и искусствоведческой литературой, предназначенной для педагогов и студентов. Также в основу занятий положен принцип индивидуального подхода, так как доказано, что формирование интеллектуальных, волевых, эмоциональных качеств личности студентов-вокалистов проходит более эффективно, если применяется система творческих, адресных занятий, опирающаяся на изучение их индивидуальных особенностей (3).

Реализация программы рассчитана на 3 года (6 семестров), проверка усвоения полученных знаний и навыков осуществляется в конце III и VI семестров в зачетной форме. Зачет на 2-м курсе (конец III семестра) состоит из теоретической части (тестирование) и практической части: показа сольной вокально-хореографической вариации на основе пройденного материала. В конце третьего курса студенты должны продемонстрировать усвоение всего объема данной программы, написав реферат на одну из предложенных тем и самостоятель-