Произведения В. А. Усовича в репертуаре "Фортепиано"

Имя композитора В.А. Усовича широко известно в нашей республике. Его произведения ставились в Бурятском театре оперы и балета, в Москве и на Украине, симфонические произведения исполнялись не только в Улан-Удэ, но и в других городах России и за рубежом. Детские вокальные ансамбли и хоры постоянно исполняются в музыкальных и общеобразовательных школах города.

Особое место в творчестве композитора занимает фортепианная музыка. Будучи профессиональным пианистом (окончил музыкальное училище по двум специальностям, в том числе – фортепиано в классе Г.П. Анисимовой), композитор часто выступает в качестве концертмейстера и исполнителя собственных произведений. В. Усович – автор фортепианной Сонаты, ряда циклов и многочисленных программных пьес. Некоторые из его фортепианных произведений могли бы быть полезны учащимся, в курсе которых предусматривается дисциплина «Фортепиано». В нашем докладе мы более подробно остановимся на пьесах из двух циклов композитора – «Детского альбома» и «Новых пьес для моих старых друзей».

«Детский альбом» – объёмное учебное пособие для фортепиано. Цикл предназначен для учащихся ДШИ, но некоторые из пьес с успехом могли бы войти в репертуар «Фортепиано».

Некоторые пьесы цикла по техническим приёмам, таким как, репетиции, параллельное движение интервалов, остинатное staccato, движение восьмыми и шестнадцатыми в быстром темпе, соотносятся с жанром программных этюдов. Например, передающаяся из одной руки в другую фигурация шестнадцатыми в крайних разделах «Школьного стадиона» (№3) развивает мелкую технику, а остинатные восьмые staccato в среднем разделе – репетиционную (Vivo). Пьеса «Лесной пожар» (№7) – концертный программный этюд на остинатные восьмые staccato (Allegro, molto marcato). В «Одноклассницах» (№11) синкопированная рас- членённая штрихами staccato и legato на фразы мелодия в правой руке и staccato вначале четвертей, а затем восьмых в левой руке меняются местами, и звучат соответственно: тема - в левой руке, сопровождение - в правой, позволяя развить техническое равноправие обеих рук.

Следует указать на типы фактуры, применяемые в цикле. В большей части пьес она гомофонно-гармоническая, но в некоторых из них присутствуют черты полифонии, и только одна имеет целиком чисто полифонический склад - это «Беседа» (№10), имеющая форму двухголосного канона, применённого в данном случае для изображения дружеского диалога.

В пьесах созерцательно-красочного характера сонорные созвучия и украшения в фактуре воспроизводят образ природы, а также знакомят учащихся со сложным гармоническим языком. В одной из таких пьес, носящей подзаголовок «Вечером» (№4), представлен образ природы бурятского края, достигнутый через красочное сопоставление пентатоник.

В «Небе над Санагой» (№6) - «музыкальной пейзажной зарисовке» по словам Л. Г. Довнарович [1, с. 6] - красота природы раскрывается в величественном образе. Тема, близкая народной мелодии излагается со свойственными бурятской музыке группетто и усложнена сонорными ангемитонными созвучиями. В кульминации в крайних регистрах эффектно звучат расходящиеся по тонам аккорды.

Пьесы «Волшебная сказка» и «Ночью у костра» достойны того, чтобы выйти на концертную эстраду. «Волшебная сказка» (№14) - пьеса повествовательного характера, которая построена на чередовании различных картин-образов. «Ночью у костра» (№20) - яркое концертное произведение, развивающее крупную и мелкую технику.

Таким образом, среди пьес «Детского альбома» педагоги дисциплины «Фортепиано» могут найти произведения для учащихся с различным уровнем подготовки.

В сборнике «Новые пьесы для моих старых друзей» представлены 24 пьесы в различных жанрах, которые чередуются по принципу контраста. Автор расположил их в восходящем по хроматизму порядке (мажор - одноимённый минор). По уровню возрастного ориентирования сборник нельзя назвать предназначенным для одной возрастной группы. Среди пьес находятся сочинения и для учащихся музыкальной школы, и для учащихся музыкального колледжа (и специального, и общего фортепиано). Все пьесы объединяет выраженное в позиционном и фактурном удобстве знание композитором выразительных возможностей инструмента, а также профессиональное владение и художественное применение средств формообразования - пьесы представляют собой законченные номера, с характерными чертами выбранных композитором жанров.

Мы кратко рассмотрим некоторые пьесы, которые могли бы войти в репертуар «Фортепиано».

«Субурган»¹ (№8) - программная концертная пьеса. С помощью использования пентатоники 3.2.2.3 от es в качестве ладовой основы для мелодии и сопровождения из аккордов нетерцовой структуры, автор раскрыл восточное начало образа. Сосредоточенный и философский характер молитвы подчеркнут изложением лаконичной темы в низком регистре в медленном темпе ( Andante , восьмая равна 108). Отрешённому характеру крайних разделов несколько противостоит образный строй середины, в которой остинатное движение шестнадцатых и постепенное усиление динамики, возможно, выражают внутреннюю силу и активную работу человеческого духа.

«Ноктюрн» (№11) - развёрнутая концертная пьеса, наполненная лирическим настроением. В крайних разделах, в плавной, вокального склада мелодии (Cantabile, четверть равна 120), в прозрачной фактуре (в левой руке разложенные arpeggio) при авторских ремарках espressivo и poetico воплощены состояния воодушевления и вдохновения, свойственные юности. Плотная аккордовая фактура, а также внутреннее постепенное развитие среднего раздела - от rubato subito piano (четверть равна 60) до agitato fortissimo - не вносят резкого контраста к крайним частям, но сохраняют общее мечтательное настроение. Остановки на первой доле каждого такта вносят в среднем разделе оттенок задумчивости.

«Сонет» (№16) нельзя не соотнести с «Сонетами Петрарки» Ф. Листа - тот же декламационный характер мелодии и сдержанный, метрически свободный темп ( Sostenuto, rubato ). Гармонический и мелодический g-moll с повышенной IV ступенью, а также изложение темы в низком регистре передают мрачный и мужественный образ.

В «Наигрыше» (№17) ясно проявляется связь с характерным звучанием русской гармони (автор дал пояснение - quasi Harmonika ). Интонации мелодии близки народным песням. Чёткая квадратная структура - четыре фразы по два такта с одинаковым ритмическим рисунком, каждая из которых повторяется - придаёт теме танцевальный характер, а мажор, оживлённый темп ( Allegretto ) и шестнадцатые в мелодии дополняют образ озорством и жизнелюбием.

«Полонез» (№24) - концертная заключительная пьеса сборника, с типичными для танца элементами - трёхдольным размером и ритмической фигурой (восьмая - две шестнадцатых - четыре восьмых). Особенно ярко черты полонеза проявляется в среднем разделе пьесы, где аккордовая ритмически остинатная фактура и яркая динамика ( forte ) передают характер торжественного шествия. Остинатный ритм сопровождения крайних разделов также определён особенностями танца, но быстрый темп ( Allegro ) и двухголосная фактура с пассажами шестнадцатых создают оживлённый и стремительный вариант данного жанра.

Таким образом, «Детский альбом» и «Новые пьесы для моих старых друзей» В. Усо-вича предназначены для учащихся различных уровней подготовки. Пьесы носят программные названия, конкретизирующие и направляющие образное мышление учащихся. Как и многие фортепианные циклы и сборники М. Клементи (« Gradus ad Parnassum »), Э. Грига (тетради «Лирических пьес»), Ф. Листа («Годы странствий»), П. Чайковского («Детский альбом», «Времена года»), М. Мусоргского («Картинки с выставки») и других знаменитых пианистов-композиторов, «Детский альбом» и «Новые пьесы для моих старых друзей» В. Усови-ча направлены на решение педагогических задач и совершенствование фортепианной техники в неотделимой связи с развитием у пианиста художественно-образного мышления.

Основанные преимущественно на функциональной тональной гармонии, некоторые пьесы отличаются усложнённым гармоническим языком, возникающим в результате применения полиладовости и сонористики.

Пьесы в той или иной степени несут в себе черты фольклора - русского и бурятского.

Необходимо указать, что включение «Детского альбома» и «Новых пьес для моих старых друзей» желательно в курс «Фортепиано» по нескольким причинам. Во-первых, в целом несложный технический уровень пьес, которые более подходят для учащихся не специализированного, но именно общего фортепиано. Во-вторых, пьесы данных сборников не однородны по своему техническому уровню. Педагоги могут найти среди них, как и достаточно простые, так и концертные развёрнутые пьесы. В-третьих, в сочинениях представлены основные виды фортепианной техники, которые необходимо развить в курсе «Фортепиано». В-четвёртых, все пьесы из сборников носят программные подзаголовки и имеют богатое образное содержание, что позволяет учащимся развить художественное мышление. И, наконец, разучивая пьесы В. Усовича, у учащихся появляется уникальная возможность познакомиться с музыкой нашего современника и земляка.