Психологизм и деталь в романе Г. Бёлля "Не сказал ни единого слова"

Поэтика художественного произведения и индивиудального стиля писателя является одним из центров притяжения внимания современных литературоведов. Деталь как многофункциональный элемент художественного мира произведения вызывает особый интерес при анализе изобразительных средств. Исследование детали становится особенно актуальным в свете концентрации внимания на мельчайших элементах действительности. Известный литературовед и культуролог М. Н. Эпштейн отмечает стремление научного познания к поиску мельчайших частей целого. Не менее актуальным можно считать и жанр произведений — роман. С точки зрения типологии романа, произведение Г. Бёлля — это осмысление духовного самосознания человека в рамках общественной мысли и культуры. Этот тип романов преобладает в литературе последних десятилетий. «Событийность здесь заметно ослаблена, а на первом плане стоит сознание героя в его многоплановости и сложности» [Хализев, 2004, с. 3 3 0]. Также стоит отметить важную особенность: «Близкая человеку реальность осваивается здесь не в качестве «низкой прозы», но как причастная подлинной жизни человека, человечности... «потрясающие события» — меньшее для человека испытание, чем будни с мелкими неудобствами» [Хализев, 2004, с. 3 3 0]. Данное суждение полностью находит свое выражение в произведениях Г. Бёлля. Роман, написанный в реалистическом ключе, содержит большое количество сцен, изображающих детально выписанные ежедневные заботы, дела главных героев. Это не экстраординарные события, а вполне обыкновенные сцены из жизни простых людей. Акцент поставлен на внутреннем движении героев, а не на внешних событиях. Важную роль в данных зарисовках играет деталь.

Основная часть

Роман «И не сказал ни единого слова» был опубликован в 1953 г. Он представляет собой первые шаги Бёлля-романиста. Стиль романа очень близок к новеллам. Бёлля-новеллиста характеризует особенный, тончайший психологизм и простота языка, особая лёгкость стиля и непринужденность в изображении персонажей. В центре внимания простая немецкая семья, которая пережила все тяготы войны, лишений, бедности и стоит на пороге распада. Фред и Кэте не в состоянии противостоять всему миру, обстоятельства складываются против маленькой семьи: у них нет денег, долги и крошечная комнатка на пятерых. Отец семейства больше не в состоянии вынести позорную нищету и уходит из дома. Но Фред и Кэте продолжают встречаться вне дома. Любящие супруги всячески стараются сохранить свою семью. В конце романа Фред понимает, что он хочет вернуться к своей семье. Автор описывает современную ему действительность, действие романа происходит в начале 1950-х гг. В своем романе Г. Бёлль отражает проблемы и беды тысячи семей, оказавшихся в безвыходной ситуации на самом краю нищеты. УильямХэнсон (William Hanson) понимает тему романа следующим образом: «Этот роман не просто картина последствий войны. Это критика бедности. Уже в начале 1950 гг. Г. Бёлль видит, что немецкое общество разделилось на имущих и неимущих, Богнеры определенно относятся ко второй категории» [Hanson, 1988, S. 12]. Г. Бёлль критикует не просто бедность, а социальный уклад. На это указывает У. Хэнсон в своей работе: «Посредством изображения ситуации, в которой оказались Богнеры, Белль показывает и критикует два основных социальных аспекта, которые появились в поствоенный период, а именно, повторное появление ярко выраженной формы капитализма и, во-вторых, как следствие первого, развитие коммерческого начала» [Ibid.].

Композиционно роман имеет сложную структуру: автор вводит в повествование несколько рассказчиков, а именно, эту роль поочередно берут на себя Фред и Кэте. Г. Бёлль преследует своей целью достигнуть наибольшей объективности. Это позволяет продемонстрировать максимальную глубину объективности и показывает ситуацию с разных сторон. Этот приём помогает Г. Бёллю также реализовать присущий ему тонкий психологизм. Меняя повествователя, Г. Бёлль сильнее погружается во внутренний мир героя и показывает его изнутри. В романе «И не сказал ни единого слова» повествование ведётся от первого лица. Этот приём позволяет максимально близко рассмотреть героя. Это также отмечает и М. Рудницкий в послесловии к роману Г. Бёлля, говоря, что в этом автор проявляет новаторство относительно своего творчества: «Это как бы два романа от первого лица, посвященные одним и тем же событиям, только один из них преподнесен от имени Фреда Богнера, а другой — его жены Кэте» [Рудницкий, 1987, с. 690] Автор описывает одни и те же события, одних и тех персонажей с точки зрения Фреда и Кэте. Таким образом, автору удается очень тонко и объективно изобразить два характера, внутренний мир главных героев, их мироощущение.

Грязь подчеркивает состояние нищеты и безвыходности, в котором оказалась семья Богнеров. Известковая грязь становится деталью-символом, подчеркивающую их бедность, убеждая лишний раз, что им никуда не деться от бедности и нужды. Кэте задыхается от неё, малыш кашляет из-за неё. Кэте ничего не может сделать, но всё равно с непрерывным упорством она пытается навести чистоту дома и в своей жизни. Г. Бёлль сравнивает уборку комнаты с грозой, эта деталь подчеркивает, какие трудности приходиться Кэте преодолевать в этой борьбе. Исследователь Доротея Ремгильд также обращает внимание на ее ожесточенную борьбу за чистоту. Она обобщает её образ, говоря о значимости простой женщины в жизни целой Германии: «Хотя это, пожалуй, наихудшая часть ее повседневной жизни, она справляется и с ней. Изображая Кэте таким образом, Г. Бёлль одновременно показывает борьбу за выживание женщин и стабилизирующую функцию, которую они сыграли в период восстановления Германии. Её борьба против пыли, грязи и вредных насекомых — это истинные жизненные условия так называемых Trummerfrauen, женщин времён разрушений второй мировой войны. Между тем Кэте необыкновенно последовательна при уборке грязи. Она боится, что её дети могут заболеть. Как близнецы, Регина и Роберт, которые умерли во время войны из-за отсутствия гигиены» [Romhild, 1991, S. 50]. Таким образом, деталь становится средством, позволяющим выразить идею произведения. Кэте выполняет важную роль не только в своей семье, но и в жизни своего государства. Для Кэте это очень значимый ритуал. Можно сказать, что Кэте расчищает руины, оставленные войной, для того, чтобы её семья могла жить дальше. Она чувствует себя бессильной против грязи, но всё равно продолжает прибираться. Своими действиями она показывает душевную стойкость и терпение, те качества, которые по Г. Бёллю становятся основополагающими для дальнейшей жизни. Она одна не может справиться со всем потоком грязи, но у нее нет другого выхода. Терпение и борьба становятся лейтмотивами произведения. Таким образом, деталь становится еще и психологической характеристикой персонажа. На этом примере видно характерную особенность детали — её психологическую нагруженность и многофункциональность.

Г. Бёлль поднимает нравственно-социальные проблемы, овладевшие обществом в послевоенное время. С одной стороны, речь идёт о проблеме нравственного выбора главного героя, его «маленького бунта» против общества и обстоятельств. С другой стороны, Г. Бёлль затрагивает проблему общественного равнодушия и чёрствости по отношению к малоимущим слоям. В общем, вся проблематика романа так или иначе связана с отношением к бедности, с отношениями между героями и окружающими их людьми.

Для Фреда борьба противоречивых чувств заканчивается победой добра. Он совершенно случайно видит свою жену на улице и влюбляется в неё заново: «Я увидел женщину, тронувшую моё сердце и в то же время взволновавшую меня. Женщина была уже не очень молода, но красива; я видел её ноги, зелёную юбку, видел жалкий коричневый жакет и зелёную шляпку; но, прежде всего, я увидел ее нежный и печальный профиль ... я вдруг понял, что это была Кэте» [Белль, 1987, с. 422]. Автор использует слово тронувшая, чтобы показать всю глубину чувства, охватившего Фреда. Фред получает шанс заново начать свою жизнь. Он видит женщину, она бедно одета, но это не отталкивает его, напротив, он ощущает её внутреннюю красоту, благородство. Обычная деталь описания облика героя говорит о разрешении внутреннего конфликта.

Т. Мотылева говорит о том, что у Г. Бёлля живописное восприятие мира. Для него характерны цветовые зарисовки, которые противопоставляют или, напротив, объединяют идейные компоненты романа. При портретном изображении Кэте Г. Бёлль использует зеленые, белые, коричневые краски. Именно в такой цветовой гамме одежда Кэте: «Я видел её ноги, зелёную юбку, жалкий коричневый жакет и зелёную шляпку» [Белль, 1987, с. 422]. Эти же цвета ассоциируются в романе с богом. Кэте смотрит на стену, где стоит имя бога: «Сначала я различала зеленоватую стенку, коричневое пятно от разбитой статуи и свет, проникающий из пролёта напротив, то зелёный, то белый — он все время менялся... перед моими глазами кружилось что-то светлое, зелёно-белое... я видела кусок стены, окрашенной зелёной краской, с бордюром шоколадного цвета, а на светло-зелёном фоне изречение, намалёванное темно-коричневыми буквами... «Тебе поможет врач, если врачу поможет БОГ» [Белль, 1987, с. 386]. Зелёный, белый, коричневый — это цвета надежды, веры на благополучный исход. Недаром Фред видит Кэте в конце романа именно в одежде этих цветов, они связаны с надеждой, со счастьем и спокойствием. Это и цвета материнства, плодородия.

Внешне Кэте всё ещё остаётся красивой женщиной, её внутренняя красота находится в единстве с внешней стороной. В конце романа, когда Фред видит её, он поражается её красоте, поэтому она трогает его сердце. Эта деталь говорит о глубине чувства, которое овладевает Фредом. Несмотря на то, что они прожили бок о бок пятнадцать лет, спали рядом каждую ночь, она все еще остаётся для него любимой, желанной: «Моя жена уходила, уходила та, которую я несчетное число раз обнимал, но так и не постиг» [Белль, 1987, с. 425]. Эти детали внутренней речи героя раскрывают эволюцию его чувств и обозначают разрешение конфликта.

Но годы лишения и трудностей не прошли мимо для Кэте. Они оставили отпечаток на её лице. Примечательно, что Кэте и Фред видят ее по-разному. Фред видит в ней красивую женщину, сама Кэте хорошо различает на своем лице все годы лишений и горя, через которые им пришлось пройти. Автор использует прием зеркало, когда героиня смотрит на себя со стороны. Это позволяет говорить о её объективном восприятие: «Вижу женщину, познавшую всю горечь жизни... скулы на нём [лице] слишком выдаются, потому что я начинаю худеть, бледная кожа приобрела желтоватый оттенок» [Белль, 1987, с. 318]. При описании внешности Кэте Г. Бёлль подчеркивает ее худобу. Эта психологическая деталь свидетельствует о её внутреннем состоянии. В данном случае портретная характеристика подчеркивает через внешность героини состояние бедности и страданий, сопровождающих семью Богнеров.

Фигура Фреда также неоднозначна. Как отмечал У. Хэнсон, Г. Бёлль неоднократно возвращался к этому типу героев: «Фред посторонний человек, одиночка, человек, который своим отношением и поведением подвергает сомнению социальные и моральные ценности. У него есть нечто отличное, у него и других «недовольных молодых людей» в творчестве Белля, а именно, у Вальтера Фендриха из «Хлеб ранних лет» и Ганса Шнира в романе «Глазами клоуна» [Hanson, 1988, S. 17]. Фред чувствует себя одиноким и растерзанным. Война надломила его, а бедность доломала его. Он чувствует себя одиноким и никчемным. Сам себе он представляется ничтожным: «И зеркало... отбросило мою хрупкую, маленькую фигурку, словно шарик в воображаемом кегельбане, где тут же рядом кувыркались торты со взбитыми сливками... я увидел в зеркале крошечного человечка, который, судорожно приглаживая волосы и теребя себя за штаны, беспомощно откатился назад в окружении пирожных» [Белль, 1987, с. 307]. В отношении Фреда автор снова использует приём зеркального отражения. Эта деталь говорит не только об объективности восприятия, но и символизирует бесполезность его личного бунта. Пирожные и торты становятся фоном, противопоставленным его жалкой фигурке, что делает его внешность совсем жалкой и убогой. Портретная характеристика выступает в качестве изображения внутреннего состояния героя. Бедность делает Фреда озлобленным и больным.

Фред относится к «потерянному поколению», его сломила война. Кэте призналась ему: «Иногда я всё же думаю, что война сломила тебя. Раньше ты был другим» [Белль, 1987, с. 400]. В глубине души он понимает, что Кэте права, но все, же он не хочет признаться ей в этом. Фредом овладевают мысли о смерти. Посещение кладбищ становится фоновой зарисовкой, которая подчеркивают опустошённость и одиночество Фреда. Г. Бёлль описывает чужие похороны с тем, чтобы эта психологическая деталь помогла раскрыть внутреннее состояние героя. Причина его раздумий о конце лежит в его одиночестве. Он боится спросить свою жену, любит ли она его до сих пор, потому что он боится одиночества. Это еще одна причина его ухода из семьи. Подсознательно он боится потерять своих близких, как потерял до этого своих детей.

Заключение

Тема памяти проходит лейтмотивом через всё творчество Г. Бёлля. Для него важно не забывать прошлого, а особенно, ошибок и всех горестей, которые пришлось испытать Германии. Тонкий психологизм Г. Бёлля позволяет почувствовать положение крайней нужды, беды и проблемы семейства Богнеров вызывают искреннее сочувствие читателя. Для Г. Бёлля характерна необыкновенная конкретность действий. Но подробное описание бытовой жизни героев не заставляет заподозрить автора в натурализме. Ему присуща особенная легкость стиля и изящества пера, которые трогают читателей. А обилие деталей и подробностей играют на руку тонкому психологизму писателя. Роман насыщен художественными деталями, которые выполняют самые разные функции. С помощью деталей описания быта и внешности Г. Бёлль показывает внутреннее состояние героев. Силу и твердость духа Кэте. Внутренний конфликт произведения четко обрисован именно благодаря художественной детали, которая показывает внутреннее состояние героя. Важную роль деталь играет и в сюжетостроении. Насыщенность и психологическая нагруженность становится неотъемлемой частью стиля Г. Бёлля.